The Human Instinct - The Zodiac Years

 

Human Instinct es una banda de rock neozelandesa activa desde finales de la década de 1960. Actualmente, la banda está compuesta por Maurice Greer (voz principal y batería), Phil Pritchard (guitarra), Joel Haines (guitarra) y Tony Baird (bajo). La banda ha tenido más de 25 miembros y ha cambiado de formación varias veces desde su creación bajo el liderazgo de Maurice Greer.

En 1972, Greer volvió a cambiar la formación, incorporando a los guitarristas Martin Hope (Fourmyula) y John Donoghue (Timberjack), así como a Glenn Mikkelson (también conocido como Zaine Griff), quien tocaba el bajo y también cantaba en algunas canciones, aportando un nuevo sonido country rock. La banda lanzó dos álbumes más: Snatmin Cuthin? (un anagrama del nombre del grupo) en 1972 y The Hustler (1974). Se produjeron varios cambios en la formación antes de que Greer disolviera la banda en 1982.

Han publicado un total de siete álbumes y treinta sencillos. Su álbum más reciente, Midnight Sun, se lanzó en octubre de 2010. pass: manchon

Snatmin Cuthin?

A1  – Say To Me

A2  - It's A Blessing

A3  - 122

A4  - Since We

A5  - Rockin Lockin Baby

B1  - Up Country City Down

B2  - Simple Man

B3  - Jacques Le Mere

B4  - Turn Your Back On The Wind

B5  - Seen The Light

The Hustler

C1  - The Hustler

C2  - Mae West & My Gangster Hero

C3  - Funky Monkey

C4  - Johnny Blade

C5  - Last Breakfast

D1  - Passing Lines

D2  - Gypsy Lady

D3  - Nothing's Changed

D4  - Stoned Mary

J.B. & The Playboys Anthology

 

J.B. And The Playboys:

Allan Nicholls , Andy Kaye , Bill Hill, Doug West , Lou Atkins

J.B. And The Playboys – Anthology

CD 1 

 01. J.B. & The Playboys - Cheryl 

 02. J.B. & The Playboys - All My Loving 

 03. J.B. & The Playboys - Chances (45 Version) 

 04. J.B. & The Playboys - Tears Of Woe 

 05. J.B. & The Playboys - One Love, Your Love (45 Version) 

 06. J.B. & The Playboys - I'm Not Satisfied (45 Version) 

 07. J.B. & The Playboys - My Delight (45 Version) 

 08. J.B. & The Playboys - Don't Ask Me To Be True (45 Version) 

 09. J.B. & The Playboys - Love, Happiness & Sweet You (45 Version) 

 10. J.B. & The Playboys - Summer Love 

 11. J.B. & The Playboys - Tv Interview 

 12. J.B. & The Playboys - Then & There 

 13. J.B. & The Playboys - One Love, Your Love 

 14. J.B. & The Playboys - Treat Me Specially 

 15. J.B. & The Playboys - Don't Ask Me To Be True 

 16. J.B. & The Playboys - Sticks & Stones (Early Take) 

 17. J.B. & The Playboys - Sticks & Stones 

 18. J.B. & The Playboys - I'm The Lonely One 

 19. J.B. & The Playboys - Walking The Dog 

 20. J.B. & The Playboys - Love, Happiness & Sweet You 

 21. J.B. & The Playboys - I'm Not Satisfied (Early Take) 

 22. J.B. & The Playboys - I'm Not Satisfied 

 23. J.B. & The Playboys - True Love Will Come To You 

 24. J.B. & The Playboys - My Delight 

 25. J.B. & The Playboys - Chances 

 26. J.B. & The Playboys - Swing The Jingle - Coke Promo #1 

 27. J.B. & The Playboys - Swing The Jingle - Coke Promo #2 

 28. J.B. & The Playboys - Swing The Jingle - Coke Promo #3 

 29. J.B. & The Playboys - Swing The Jingle - Coke Promo #4 

 30. J.B. & The Playboys - Leave My Woman Alone 

 31. J.B. & The Playboys - Poor Anne 

 32. J.B. & The Playboys - My Love 

 33. J.B. & The Playboys - True Love Will Come To You (Backing Track) 

 34. J.B. & The Playboys - Poor Anne (Alternate Backing Track Take) 

CD 2 

 01. The Jaybees - I'm A Loner 

 02. The Jaybees - Do You Think I'm In Love 

 03. The Jaybees - Do You Think I'm In Love (Early Take) 

 04. The Jaybees - Footsteps In The Snow 

 05. The Jaybees - Our Love (Aka One Love, Your Love) 

 06. The Jaybees - I Think Of Her 

 07. The Jaybees - Unbelievable 

 08. The Jaybees - Who Do You Think You Are 

 09. The Jaybees - Bad Sign 

 10. The Jaybees - Theme From Exodus 

 11. Peter & The Pipers - Girl On The Hit-Parade 

 12. Peter & The Pipers - Rockin' To Mars 

 13. The Carnival Connection - Poster Man 

 14. The Carnival Connection - Alfred Appleby 

 15. The Carnival Connection - No Time 

 16. Freedom North - Doctor Tom 

 17. Freedom North - Ordinary Man 

 18. Allan Nicholls - Goin' Down 

 19. Allan Nicholls - Sounds - Noises 

 20. Allan Nicholls - Coming Apart 

 21. Allan Nicholls - Let The Music Play 

 22. Allan Nicholls - The Joke 

 23. Mashmakhan (Featuring Allan Nicholls) - Dance A Little Step 

 24. Allan Nicholls - I'll Love You From Far Away 

 25. Allan Nicholls & Bill Hill - Try 

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Jason Crest - Collected Work

 

De los suburbios de Kent, Reino Unido. Originalmente conocidos como The Good Thing Brigade, cambiaron su nombre a Jason Crest cuando firmaron un contrato de grabación con Philips en 1968. Cambiaron su nombre a High Broom en la primavera de 1970.

Jason Crest fue uno de los muchos, muchos grupos británicos que grabaron algunas pistas de rock psicodélico a finales de los años 60 sin tener muchas ventas o renombre que demostrar. En gran parte porque varias de sus grabaciones han aparecido en numerosas compilaciones de reediciones orientadas a coleccionistas, la banda se ha ganado una modesta reputación de culto. Si bien no son tan buenos o especiales como las bandas de psicodelia británicas de primer nivel como Procol Harum, a quienes ocasionalmente se parecían, fueron uno de los mejores actos entre los poco conocidos del Reino Unido grupos de psicodelia que grabaron algunos lanzamientos raros. En el caso de Jason Crest, estos se limitaron a cinco sencillos sin éxito, lanzados por Philips en 1968 y 1969 (por cierto, no había nadie llamado Jason Crest en el grupo).

Parte de los problemas comerciales de Jason Crest podrían haber sido que su estilo no era fácil de describir ni especialmente adecuado para el mercado de sencillos de la época. Si bien tenía mucho en común con la fantasía narrativa y de cuento de hadas de la psicodelia pop británica de finales de los años 60, era más melancólica y meditativa que la mayoría de esa música y, a menudo, ponía el órgano de himnos en primer plano. En el extremo más ligero de su repertorio, versionaron "(Here We Go Round) The Lemon Tree" de Move y ofrecieron un alegre original tipo Small Faces ("Good Life"). En su momento más pesado, su último sencillo, "Black Mass", tenía voces y letras casi demoníacas que anticipaban bandas de metal de los años 70 que encajaban con imágenes satánicas. También hicieron una canción pop, "Waterloo Road", que llegó al número uno en Francia cuando el cantante francés Joe Dassin la versionó bajo el título "Au Champs Elysees", aunque a la banda no le gustó la canción. Jason Crest se separó a finales de la década de 1960, poco después de que expirara su contrato con Philips. Gran parte de su material ha aparecido en reediciones, adornado con varios acetatos no publicados.

Este LP británico hace un buen trabajo al lograr extender el delgado legado de Jason Crest a la duración de un álbum, con ambas caras de cuatro de sus cinco sencillos en compañía de media docena de acetatos inéditos de finales de los años 60. (Uno de sus sencillos, "Waterloo Road"/"Education", no está incluido porque, según las notas, la banda lo odia). Es un rock psicodélico británico de época bastante bueno y agradable, aunque no llamativo, que ocasionalmente, aunque no siempre, trae a la mente un Procol Harum temprano algo más inclinado al pop. Sin embargo, sólo un par de sus temas aumentaron las apuestas desde una tarifa de época aceptable hasta actuaciones memorables. Uno fue su sencillo debut de 1968, "Turquoise Tandem Cycle", donde las comparaciones con Procol Harum eran más acertadas, y que es típico de una cierta corriente de psicodelia británica, hasta el florido título, melodía de influencia clásica, guitarra wah-wahing, y órgano celeste. El otro es "Black Mass", donde la voz espeluznante, los cánticos monacales y las letras con tintes ocultistas pueden recordar un Black Sabbath más psicodélico (o incluso un Spinal Tap más psicodélico). En ocasiones entraron en una vibra más abiertamente pop, como en la portada de "(Here We Go Round) The Lemon Tree" de Move y la reelaboración imaginativa de "You Really Got a Hold on Me", construida alrededor de extrañas líneas de órgano. La calidad del sonido de los acetatos, como era de esperar, es inferior a la de los sencillos, pero muy audible, y el paquete viene con notas históricas detalladas y útiles. pass: manchon1961

Jason Crest:

Terry Clark - voz

Terry Dobson - guitarra

Ron Fowler - bajo, reemplazado en 1968)

Roger Siggery - batería

Derek Smallcombe - guitarra

John Selley - bajo

Collected Works Of Jason Crest (2008)

 1. Turquoise Tandem Cycle 

 2. Teagarden Lane 

 3. Patricia's Dream 

 4. A Place in the Sun 

 5. My House Is Burning 

 6. King of the Castle 

 7. The Collected Works of Justin Crest 

 8. Black Mass 

 9. Charge of the Light Brigade 

 10. (Here We Go Round) The Lemon Tree 

 11. You Really Got a Hold of Me 

 12. Two by the Sea 

 13. Juliano the Bull 

 14. Education 

 15. Waterloo Road 

 16. Good Life 

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Aliens Espectáculo de Horror

 

Editorial: Dark Horse

Año: 1992

Guión: Sarah Byam

Dibujo: David Roach

Género: Ciencia Ficción, Terror

Tradumaqueta: Froiking (CRG)

Archivos: 1

Tamaño: 15.4 Mb.

Formato: Cbr

Si bien la Tierra sigue infestada de Xenomorfos (como se ve en Aliens: Outbreak), los habitantes de la Luna están inexplicablemente atormentados por sueños de los Aliens, que un hombre graba y vende a otro.

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WildC.A.T.S Aliens

 

Editorial: Image, Dark Horse

Año: 1998

Guión: Warren Ellis

Dibujo: Chris Sprouse

Género: Superhéroes, Ciencia Ficción

Escaneo: Wild (CRG)

Archivos: 1

Tamaño: 19 Mb.

Formato: Cbr

WildC.A.T.S-Aliens: 52 páginas que combinan acción de superhéroes, ciencia ficción y elementos de terror en una narrativa que ocurre entre los números de la serie Stormwatch. Según he estado investigando, un crossover difícil de encontrar en físico y muy cotizado, así que disfruten!!!

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Aliens Sacrificio

 

Editorial: Norma

Año: 1993

Guión: Peter Milligan

Dibujo: Paul Johnson

Género: Ciencia Ficción

Escaneo: Merlinda

Archivos: 1

Tamaño: 14.2 Mb.

Formato: Cbr

"Aliens: Sacrificio", guionizada por Peter Milligan y dibujada por Paul Johnson, es una historia clásica del cómic de terror ambientada en el universo Alien. La trama sigue a Ann, una mujer varada en un planeta aislado, que descubre que los colonos locales viven atemorizados y mantienen un pacto de sangre o sacrificio con un alienígena. 

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Grass Roots - The complete Original Dunhill/ABC Hit Singles

 

The Grass Roots son una banda de rock estadounidense originalmente creada por el productor Lou Adler junto al dúo de compositores P. F. Sloan y Steve Barri. A lo largo de su carrera han conseguido dos discos de oro y han logrado posicionar en las listas de éxitos veintiún sencillos.1​2​ Las ventas de sus discos superan las 20 millones de copias en todo el mundo.

Con el nombre de "Grass Roots" se fundó a mediados de la década de los 60 el proyecto musical del dúo de compositores formado por P. F. Sloan y Steve Barri. Sloan y Barri habían escrito numerosas canciones para la compañía discográfica Dunhill Records, propiedad de Lou Adler). Uno de estos temas, "Where Were You When I Needed You", había sido grabado por los propios compositores, actuando Sloan como guitarrista y vocalista, Larry Knechtel al teclado, Joe Osborn al bajo y Bones Howe en la batería.​ La canción fue publicada y presentada en numerosas emisoras de radio del Área de la Bahía de San Francisco, utilizando el nombre de "The Grass Roots" para denominar a la banda. Animados por el moderado interés despertado en torno a la banda, Sloan y Barri comenzaron la búsqueda de un grupo que quisiera adoptar el nombre y cantar sus temas. De esta manera dieron con una banda que acababa de ganar un concurso de talentos en una feria en San Mateo, California. El tema "Where Were You When I Needed You" fue regrabado por el vocalista principal de la banda, Willie Fulton, que más tarde formaría parte del grupo de soul Tower of Power. A finales de 1965, the Grass Roots lanzaron su primer airplay oficial en varias emisoras del Sur de California, una versión del tema de Bob Dylan, "Mr. Jones (Ballad of a Thin Man)".

La banda también fue utilizada por Dunhill Records para acompañar a artistas como The Mamas & the Papas y Barry McGuire. También actuaron como banda residente del club The Trip en Hollywood. La relación con Sloan y Barri se rompió cuando el grupo exigió más espacio para sus propias composiciones, más orientadas hacia el blues rock, regresando a San Francisco donde continuaron usando el nombre de Grass Roots a pesar de la oposición de Dunhill. pass: manchon1961

The Grass Roots:

Willie Fulton - guitarra, voz

Denny Ellis - guitarra

David Stensen - bajo

Joel Larson – batería

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Gravy Train

 

Gravy Train fue una banda de rock progresivo formada en Lancashire, Inglaterra.

El periodista, locutor y conferenciante independiente John O'Regan escribió que, a pesar de grabar cuatro álbumes, el éxito de Gravy Train no correspondía a la elección del nombre. El término "Gravy Train", comentó, era una expresión del argot norteño que significaba "una ocupación u otra fuente de ingresos que requiere poco esfuerzo y produce ganancias considerables".

El grupo conquistó un número considerable de seguidores entre el público británico de rock progresivo con sus actuaciones en vivo, y además grabó su álbum debut Gravy Train en 1970. pass: manchon

Gravy Train:

Les Williams - bajo, voz

Barry Davenport - batería

John D. Hughes - teclados, flauta (alto y tenor), voz

Norman Barratt - voz, guitarra líder

Tracklist

Compuesto por, escrito por, letra de – Gravy Train

A1 – The New One 5:14

A2 – Dedication To Sid 7:25

A3 – Coast Road 6:51

A4 – Enterprise 6:22

B1 – Think Of Life 5:10

B2 – Earl Of Pocket Nook 16:15

Producido por – Mike Vaughan Productions

Copyright © – Repertoire Records

Grabado en – Olympic Studios

Diseños por – Hipgnosis

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Grasshoppers

 ¡Pepitas de felicidad saltarina al ritmo de Minny de los años 60! Junto con su versión principal de Twin City de “Sugar & Spice”, sus cintas maestras de estudio de Kay Bank presentaban versiones estelares de canciones de Beau Brummels, Hollies, Pickett y Yardbirds, ¡pero los mejores cortes son el enjambre de originales de Grasshoppers!

“Nadie quería hacerlo y todos me miraban. Les dije: 'Hola chicos, acabo de llegar a este país desde Holanda'. ¿Y quieres que escriba canciones?’”. Esa es la historia de fondo del guitarrista de Grasshoppers, Ben Hamar, para el repertorio original de la banda de Minnesota.

A mediados y finales de los años 60, The Grasshoppers eran los reyes de la escena musical de Twin Cities. Lo tenían todo: rock 'n' roll auténtico manchado de sudor, canciones pop listas para la radio y armonías más ajustadas que el presupuesto de entretenimiento de un monje. Llevaron su actuación por todo el Medio Oeste, desde Iowa hasta Wisconsin y Dakota del Norte, generando a veces un frenesí femenino parecido a la Beatlemanía en el camino.

Pero a pesar de su renombre regional, The Grasshoppers solo lanzaron un sencillo durante sus cinco años de carrera, y ni una nota de su material original. Más de cinco décadas después de su ruptura, Let It Be That Way corrige ese error y contiene no solo sus únicos 45, sino también 14 temas inéditos, incluidas las melodías originales que Hamar produjo después de sacar la pajita más corta. pass: manchon1961

The Grasshoppers:

Tim Black - bajo

Phil Scollard - batería

Ben Hamar - guitarra

Tom Acheson - guitarra

Jiggs Lee - voz

01 Sugar And Spice (The Searchers) (2:31) 

02 Still In Love With You Baby (Beau Brummels) (2:38) 

03 Riding In My Car (3:09)

04 With This Kiss (2:10)

05 Words Of Love (1:42)

06 Paper Cup Beggar (2:05)

07 The Muffin Man (1:45)

08 Our Love (2:48)

09 Mustang Sally (Wilson Pickett) (3:16)

10 Look Through Any Window (The Hollies) (1:55)

11 Watch People (1:49)

12 Let It Be That Way (2:00)

13 Mister, You're A Better Man Than I (Yardbirds) (3:23)

14 Lonely Me (3:00)

15 Very Last Day (Peter, Paul and Mary) (2:46)

16 Chini Wong (CD only) (2:21) 

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Grannys Intentions - Honest Injun

 

Tanto una pieza de época como un artículo de coleccionista, el lanzamiento de "Honest Injun" por Granny's Intentions sin duda será de inmenso interés para los fans de Gary Moore/Thin Lizzy. Para un músico tan bien documentado, hay poca información disponible sobre Granny's Intentions, con quienes Gary hizo su debut discográfico a la tierna edad de 17 años. La mayoría de las biografías de Moore saltan de su coyuntura en Skid Row con Phil Lynott a finales de los 60 directamente a su incorporación a Thin Lizzy en 1974, omitiendo mencionar a Granny's Intentions. Durante casi 30 años, las copias de "Honest Injun" han sido muy buscadas, pero su contexto histórico y musical se ha perdido. Aunque la banda provenía de Limerick, vivían en Dublín cuando Moore los conoció por primera vez. Formada en 1965, Granny's Intentions era popular en su territorio natal, pero había comenzado a desmoronarse cuando comenzó la grabación del álbum. Tres temas se grabaron en Londres con el guitarrista John Hockedy y el exbaterista de Skid Row, Noel Bridgeman, antes de separarse. Sin embargo, de vuelta en Irlanda, Granny's Intentions se reformó y reclutó a Gary Moore, con quien completaron el álbum en los estudios Decca de Londres.

El álbum se publicó con el sello Deram en 1970, pero a pesar de sus méritos, ya estaba desfasado de las tendencias imperantes. El nombre de la banda tenía un engañoso matiz psicodélico, mientras que musicalmente se encontraban en la cúspide de dos eras: una sensatez sencilla y natural fusionándose con el rock con tintes blues que florecería en los 70, aunque el sabor de "Honest Injun" se acerca más al Bosque de Sherwood que al Delta del Misisipi. En todo momento, la interpretación de Moore es impecable y lograda, su destreza se basa en su edad, pero ¿qué hay del resto de la banda? Ya reconocido por su talento como compositor en ciernes, el vocalista Johnny Duhan posee una sinceridad atrevida que encaja en el terreno de lo convencional: canciones para hombres viajeros y serios que pasan sus días "contando historias de noches pasadas con mujeres perfectas", según la letra. Duhan posteriormente obtuvo gran reconocimiento por sus composiciones, y su material ha sido versionado por artistas como Christy Moore, The Irish Tenors, Mary Black, Van Morrison y The Dubliners. Su tema más conocido, "The Voyage", se ha convertido en un clásico. El baterista Noel Bridgeman es instintivamente apropiado, directo cuando es necesario, un poco más complejo cuando es necesario, como en "I'm Going", que finalmente lo llevó a una aparición especial con Clannad. En cuanto al bajista y flautista Pete Cummins, el guitarrista Johnny Hockedy, el trompetista Zack Lawrence y Pat Nash, quien se encargó del teclado y la batería, poco se puede adivinar. Esto podría perjudicarlos, pero desde que grabaron "Honest Injun", parecen haber desaparecido del mapa, al menos en la historia del rock. Ni siquiera una búsqueda en internet revela ninguna pista, aunque Pat Nash podría haberse convertido en piloto de carreras en Idaho. Cabe suponer que el productor Wayne Bickerton tuvo un futuro prometedor como compositor, coescribiendo "Sugar Baby Love", un éxito para The Rubettes, y "Sugar Candy Kisses" para Mac y Katie Kissoon. Pero el futuro de la banda, aparte de Moore y Johnny Duhan, quienes volvieron a unir fuerzas en 1982, cuando Gary tocó en el álbum homónimo de la cantante, sigue siendo un misterio. A pesar de esto, la música ahora habla por sí sola y ofrece un fascinante registro de dos artistas influyentes en ciernes. pass: manchon

Granny's Intentions:

Gary Moore - guitarra

Greg Donaghey - batería

John Ryan - teclados

Johnny Duhan - voz

Johnny Hockedy - guitarra

Noel Bridgeman - batería

Pat Nash - batería

Pete Cummins - bajo, flauta

Tracklist:

1. Maybe - 3:06

2. We Both Need To Know - 3:07

3. Good Eye - 3:14

4. Fifty Years On (John Ryan) - 3:04

5. Susan Of The Country - 2:54

6. Rise Then Fall - 3:42

7. With Salty Eyes / Dirty Lies (John Ryan) - 8:05

8. Fourthskin Blues - 2:34

9. Nutmeg, Bitter Sweet (John Ryan) - 3:11

10.I’m Going - 2:22

11.Heavy Loaded Minds - 3:14

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Chiquilladas No.950 - El Pequeño Archi

 

Ejemplar del 23 de marzo de 1985 escaneado por puxasturies. En él vienen aventuras del pequeño Archi y sus amigos.

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Chiquilladas No.866 - El Pequeño Archi

 

Ejemplar del 19 de agosto de 1983 escanesdo por puxasturies. En él vienen aventuras del pequeño Archi y sus amigos. 

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Chiquilladas No.780 - El Pequeño Archi

 

Ejemplar del 29 de diciembre de 1981 escaneado por puxasturies. En él vienen aventuras del pequeño Archi y sus amigos.

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Domingos Alegres No.895 - Boris Karloff

 

Ejemplar del 9 de junio de 1971 escaneado por puxasturies. En él vienen diversas historias de misterio y suspenso narradas por Boris Karloff. Con dibujo de Bob Jenney, Frank Bolle, Joe Certa y John Orlando.

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Domingos Alegres No.894 - Lassie

 

Ejemplar del 30 de mayo de 1971 escaneado por Carasucia. En él vienen aventuras de Lassie, esta vez junto a sus nuevos amos, Scott y Ericson. Con dibujo de Dan Spiegle.

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Domingos Alegres No.892 - Rin Tin Tín

 

Ejemplar del 12 de mayo de 1971 escaneado por puxasturies. En él vienen dos aventuras de Rin Tin Tín junto a Raúl Jara. 

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Domingos Alegres No.888 - Rin Tin Tín

 

Ejemplar del 8 de abril de 1971 escaneado por puxasturies. En él vienen dos aventuras de Rin Tin Tín junto a Raúl Jara.

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Aventura No.187 - Rex Allen

Ejemplar del 8 de agosto de 1961 escaneado por Bogey y Romedales. En él vienen aventuras de Rex Allen.

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Aventura No.186 - Sundance

 

Ejemplar del 1 de agosto de 1961 escaneado por puxasturies. En él vienen aventuras del legendario Sundance Kid. 

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Aventura No.185 - King de la Policía Montada

 

Ejemplar del 25 de julio de 1961 escaneado por puxasturies. En él viene una vaentura de King de la Policía Montada. 

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Aventura No.184 - Hombres de la Ley

 

Ejemplar del 18 de julio de 1961 escaneado por Bogey y Romedales. Basado en la serie de TV Lawman, aquí traducido como Hombres de la Ley, con las aventuras del marshall Dan Troop y su ayudante Johnny McKay. Con guión de Eric Freiwald junto a Robert Schaefer y dibujo de Dan Spiegle.

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El Caballero Fantasma - El Jinete Fantasma

 

Editorial: Grafitea

Año: 1947-1952

Guión: Federico Amorós

Dibujo: Ambros (Miguel Ambrosio Zaragoza)

Género: Aventuras

Escaneo: tono, Bravolta (CRG)

Archivos: 164 ordinarios, 5 almanaques

Tamaño: 1.1 Gb

Formato: Cbr

Los números 1 a 5 aparecieron bajo el título EL CABALLERO FANTASMA y a partir del número 6 modificó su título por el de EL JINETE FANTASMA (presuntamente por la coincidencia de títulos con la colección del sello Saturno de igual título). 

En el número 5 se daba muerte al Caballero Fantasma, tomando su lugar su protegido y ayudante, el joven Crispín, que tomó el nombre de Jinete Fantasma.

El autor de los dibujos de estos tebeos fue el afamado Ambrós, pero con su firma inicial, Ambrosio, que utilizó en algunas obras. 

1a.parte

2a.parte

Doctor Who TV Action

 

Editorial: Polystyle Publications Ltd.

Año: 1971

Guión: No Acreditado

Dibujo: Gerry Haylock

Género: Ciencia Ficción

Tradumaqueta: Yog-Sog, Daovir, Wrperal (CRG)

Archivos: 30

Tamaño: 373 Mb.

Formato: Cbr

TV Action fue el nombre de una revista semanal de cómics de Polystyle Publications que comenzó a publicarse bajo el nombre de Countdown. Publicada en Gran Bretaña de 1971 a 1974, la revista contenía adaptaciones en cómics de programas de televisión, pero estaba dirigida a un público un poco más adulto que su publicación hermana, TV Comic.

Aquí recopilaremos las 22 historias publicadas en los 132 números de la revista, también se incluirán los anuales y especiales.

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Doctor Dinamo

 

Editorial: Rollan (Fleetway)

Año: 1973

Guión: Tom Tully

Dibujo: Francisco Solano López

Género: Ciencia Ficción, Aventuras

Escaneo: Romedales, edición de JMG

Archivos: 1

Tamaño: 135 Mb.

Formato: Cbr

Cuadernos grapados con 64 páginas en blanco y negro más cubiertas de cartoncillo en color.

Tebeos en los que se traducía la serie Toys of Doom, publicada en la revista Buster entre 1967 y 1968 (luego reeditada como The Terror Toys, o también como Thread of the Toymaster).

Esta colección está encuadrada en una serie o colección madre llamada " Serie B " que posteriormente pasaría a denominarse “ Serie Azul “.

El número que aparece en la portada de cada ejemplar es el de la colección, figurando el de la colección madre en páginas interiores. La numeración de ambas, no obstante, se indica claramente en la página de créditos de cada uno de los ejemplares donde, entre otras cosas, figuraba una relación de títulos publicados y de próxima aparición.

En la relación de títulos que figura a continuación se reseña el nº de la serie madre entre paréntesis.

Números publicados:

JUGUETES DIABÓLICOS (Serie B / 1)

LA REBELIÓN DE LOS JUGUETES (Serie B / 7)

EL RAYO DESTRUCTOR (Serie Azul / 11)

INGENIO MALÉFICO (Serie Azul / 13)

Con posteriordad a su publicación, la colección se redistribuyó en un retapado, el cuál formó parte de un conjunto de retapados numerados (para los que se confeccionaron nuevas cubiertas) y que redistribuyeron diversas colecciones de la editorial.

Vienen los 4 nùmeros en un solo còmic (Colecciòn completa)

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James Darren, Shelley Fabares, Paul Petersen

 

pass: manchon

01. James Darren - Goodbye Cruel World  (2:25)

02. Shelley Fabares - Johnny Angel  (2:22)

03. Paul Petersen - She Can't Find Her Keys  (2:33)

04. James Darren - Her Royal Majesty  (2:13)

05. Shelley Fabares - Johnny Loves Me  (2:24)

06. Paul Petersen - Keep Your Love Locked  (2:12)

07. James Darren - Gidget  (2:30)

08. Shelley Fabares - The Things We Did Last Summer  (2:30)

09. Paul Petersen - Lollipops And Rose  (2:24)

10. James Darren - Conscience  (2:34)

11. Shelley Fabares - I'm Growing Up  (2:18)

12. Paul Petersen - Little Boy Sad  (1:45)

13. James Darren - Shelley Fabares - Paul Petersen - Put On A Happy Face  (2:56)

14. James Darren - Gegetta  (2:28)

15. Shelley Fabares - Billy Boy  (2:16)

16. Paul Petersen - She Rides With Me  (1:55)

17. James Darren - A Lot Of Livin' To Do  (2:29)

18. Shelley Fabares - How Lovely To Be A Woman  (2:06)

19. Shelley Fabares - Paul Petersen - Kids (Folks)  (1:37)

20. James Darren - Baby Talk To Me  (2:41)

21. Paul Petersen - One Girl  (2:10)

22. Shelley Fabares - He Don't Love Me  (2:00)

23. Paul Petersen - Mama Your Little Boy Fell  (2:08)

24. James Darren - Grande Luna Italiana  (2:58)

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Humphrey B. Bear - Look Both Ways

 

Humphrey B. Bear es un personaje ficticio creado por primera vez en la serie de televisión infantil australiana Here's Humphrey, que se emitió por primera vez en 1965. Su homónimo es un ícono de la televisión infantil australiana. Humphrey B. Bear se emitió por primera vez en la NWS-9 de Adelaida el lunes 24 de mayo de 1965. El programa se convirtió en uno de los más exitosos para niños en edad preescolar en Australia. Edwin "Ted" Duryea (c. 1930-2009), actor, cantante y bailarín, interpretó por primera vez el papel de Humphrey.

El personaje de Humphrey es un oso pardo alto y peludo, amante de la miel, con una nariz grande, redonda, brillante y negra, sombrero canotier de paja, chaleco de tartán y una enorme pajarita amarilla. Su programa de televisión siempre cuenta con un acompañante que ayuda y narra las diversas aventuras de Humphrey en el "bosque mágico", incluyendo su colorida casa del árbol. En sus inicios, el personaje era conocido como Bear Bear, y finalmente se le llamó Humphrey B. Bear como resultado de un concurso en antena.

El programa ha ganado premios Logies a la Mejor Serie Infantil y el personaje de Humphrey ha recibido premios y reconocimientos nacionales, incluyendo el Premio al "Ciudadano del Año" en las celebraciones del Día de Australia de 1994. Humphrey B. Bear tiene televidentes en todo el mundo gracias a la versión estadounidense de su programa, emitida por PBS en Estados Unidos, y a la versión en español, emitida por Galavisión. Ha sido traducido o producido en 55 idiomas diferentes.

Los guionistas de Humphrey B. Bear, incluyendo a Anthony O'Donohue (también presentador del programa durante muchos años), intentan presentar cada episodio como una nueva aventura para Humphrey. Cada episodio refleja las necesidades, encuentros e intereses de un niño pequeño promedio. El personaje de Humphrey explora la vida como ellos, intentando reforzar su autoestima y mostrándoles que está bien aceptar los desafíos.

En julio de 2013, Humphrey regresó a las pantallas nacionales de televisión en Sídney, Melbourne, Brisbane, Adelaida y Perth. Humphrey celebró su 60.º aniversario hace apenas unos días, el 24 de mayo de 2025.

Crecí viendo "Here's Humphrey" en blanco y negro a finales de los sesenta, y cuando mis hijos llegaron al mundo, también vieron el programa, pero en color, por supuesto. Cuando supe que Humphrey celebraba su 60.º aniversario este mes, no pude evitar pensar que debía rendir homenaje a este maravilloso, enorme, tierno y amable oso. Casualmente, los creadores de Humphrey B. Bear, en Channel 9, lanzaron una canción de seguridad vial llamada "Look Both Ways" junto con el tema "Here's Humphrey" en 1966.

Extraído del vinilo en formato FLAC con ilustraciones completas y escaneo de etiquetas.

Track Listing

01  Ann North with The Del Rios - The Here's Humphrey Theme

02  Ann North, Humphrey B. Bear and Wilbur Worm - The Safety Song Look Both Ways

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Guy Darrell - I've Been Hurt

 Esta compilación de 28 pistas es la primera retrospectiva oficial del trabajo de Guy Darrell en los años sesenta, remasterizada a partir de cintas maestras originales con notas detalladas en la portada (incluidas citas del manager de Darrell, Roger Easterby) y fotografías poco comunes. Los coleccionistas de los años sesenta/Mod apreciarán temas como la increíble versión de Guy de "Stupidity", el clásico de Psych "Evil Woman", esos esquivos temas de Oriole y la primera versión de "Skyline Pigeon" de Elton John. pass: manchon1961

01 Go Home Girl (As Guy Darrell & the Midniters)

02 You Won't Come Home (As Guy Darrell & the Midniters)

03 Sorry (I Ran All the Way) (As Guy Darrell & the Midniters)

04 Sweet Dreams (As Guy Darrell & the Midniters)

05 One of These Days - (As Guy Darrell & Wind of Change)

06 Stupidity (As Guy Darrell & Wind of Change)

07 Somewhere They Can't Find Me

08 It Takes a Lot to Laugh, It Takes a Train to Cry

09 I've Been Hurt

10 Blessed

11 My Way of Thinking

12 Big Louie

13 Hard Lovin'

14 I've Never Had a Love Like That

15 Crystal Ball

16 Didn't I

17 Evil Woman

18 What You Do About That

19 Cupid

20 What's Happened to Our Love

21 Skyline Pigeon

22 Everything

23 Turn to Me

24 What's Her Name

25 Birds of a Feather

26 Keep the Rain from My Door

27 How Are You? (As Guy Darrell Syndicate)

28 The Turtle Tortoise & the Hare - (As Guy Darrell Syndicate)

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Aliens Predator FCBD

 

Editorial: Dark Horse

Año: 2009

Guión: John Arcudi

Dibujo: Javier Saltares

Género: Ciencia Ficción

Tradumaqueta: Froiking

Archivos: 1

Tamaño: 12 M.

Formato: Cbr

Ejemplar de distribución gratuita entregado en al Comic.com como Free Comic Book Day. En él vienen dos historias separadas de Aliens y Predators las cuáles quedan en continuaciónpara seguir en las series Alien Omnibus y Predator Omnibus.

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Aliens Nido

 

Editorial: Norma

Año: 1993

Guión: Jerry Prosser

Dibujo: Kelley Jones

Género: Ciencia Ficción, Terror

Escaneo: alphacen (CRG)

Archivos: 4

Tamaño: 42 Mb.

Formato: Cbr 

Un Alien Sintético se infiltra en un nido para robar la jalea real de la reina, pero como siempre, las cosas no salen como tenían previsto los ladrones...

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Aliens Mondo Pest - Mondo Heat

 

Editorial: Norma

Año: 1998

Guión: Henry Gilroy

Dibujo: Ronnie Del Carmen

Género: Ciencia Ficción

Escaneo: jiman

Archivos: 1

Tamaño: 29.2 Mb.

Formato: Cbr

Alien-Mondo Pest-Mondo Heat: presenta el regreso de Herk Mondo, el mercenario exterminador de xenomorfos que ya apareció en un número de Aliens: Colonial Marines.

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Grammofon - Melodiya

 Grammofon y su EP, "Melodiya", fue un proyecto realizado en la ex Unión Soviética por el músico Boris Frumkin, que en esta grabación las oficia de director y organista, grabación realizada por el sello Melody y lanzado en 1969. Un agradable EP instrumental con toques de jazz, blues y pop.

El nombre del disco no se indica en las etiquetas del minion. Solo está disponible en la portada ilustrada individual. Teniendo en cuenta que la gran mayoría de los discos se vendieron en carátulas estándar sin nombre, algunos coleccionistas creen erróneamente que este minion no tiene nombre.

En todas las versiones de portadas y etiquetas conocidas hasta la fecha, el apellido del baterista se indica con un error: Garetkin. De hecho, este es Goretkin. pass: manchon1961

Grammofon:

Boris Frumkin - órgano eléctrico

Alexander Bukhgolts - guitarra eléctrica

Adolf Satanovsky - bajo doble

Alexander Goretkin - batería

Temas:

A1 The Sun (Boris Frumkin)

A2 The Shadow Of Your Smile (Johnny Mandel)

B1 Yesterday (Lennon-McCartney)

B2 Annoying Monkey 

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Gospel Oak

 

Matthew Kelly comenzó su carrera musical a fines de la década de 1960, tocando la armónica con algunos artistas de blues conocidos, incluidos Mel Brown, Champion Jack Dupree, Johnny Lee Hooker y T-Bone Walker. "Terminé yendo a Inglaterra. Estaba tocando en una banda llamada Gospel Oak allá. El nombre vino de una estación subterránea desacreditada (estación de metro). Me reuní con estos tipos que tenían un contrato discográfico con MCA. Su manager era uno de los publicistas de los Beatles, así que sonó como un buen negocio...Gospel Oak terminó rompiendo y cuando regresé de Londres, comencé a sentarme y tocar con los New Riders. Fuera de eso y algunas sesiones de grabación en las que había estado trabajando, David dejó New Riders y comenzamos Kingfish juntos..." (The Vermont Review: Kingfishing for Blues, An Interview with Matthew Kelly, por Brian L. Knight).

Al mismo tiempo, el baterista Kerry Gaines, el tecladista Cliff Hall, el guitarrista de pedal steel Gordon Huntley, el guitarrista principal Bob Le Gate y el cantante y bajista John Rapp se encontraron en Inglaterra ... De alguna manera lograron atraer la atención del publicista de los Beatles Tony Barrow. Barrow firmó como manager y usó sus conexiones para conseguirle a la banda un contrato discográfico con Kapp. Luego, el sello decidió enviar al grupo a Londres, donde se juntaron con su compañero ex-patriota Kelly. La alineación ampliada se asoció con los productores Mike Leander y Roger Watson para su LP debut homónimo (sputnik).

Formada en Londres en 1969, Gospel Oak, una banda de expatriados estadounidenses (incluido el futuro líder de Kingfish, Matthew Kelly), no pudo actuar en el Reino Unido debido a problemas con el permiso de trabajo, por lo que el grupo se centró en su lugar en ensayar y escribir un álbum. Gospel Oak apareció en el otoño de 1970, momento en el que la banda había regresado a los Estados Unidos. Una excelente combinación de influencias folk, pop, blues, rock y country, tiene una creciente reputación de culto y hace su tan esperado debut en CD aquí, con notas de fondo e imágenes detalladas. remasterizado digitalmente. pass: manchon1961

Gospel Oak:

John Rapp - voz, guitarra rítmica, bajo

Bob Le Gate - guitarra principal, voz

Matthew Kelly - guitarra, armónica, percusión

Kerry Gaines - batería, percusión

+

Gordon Huntley - guitarra pedal steel

Cliff Hall - piano, órgano

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Gonn - Garage Rock

 

Gonn es una banda estadounidense de garage rock de los años 60, originaria de Keokuk, Iowa, cuyo tema estrella es "Blackout of Gretely".

El conjunto comenzó como "The Pagans", pero cambió el nombre porque a la madre de Rex Garrett no le gustó. El nombre final del grupo surge lanzando palabras y decidiese por un término "moderno": GONE. Adaptaron la ortografía al estilo de la época (la psicodelia) como un tributo a una admirada banda de Ottumwa, "MADD", y así nació "GONN".

GONN se convirtió en una banda de garage fuertemente influenciada por grupos ingleses y de la costa oeste; tomando su sonido y actitud de bandas como "The Yardbirds", "The Rolling Stones" y "The Doors", agregaron los gritos crudos y desgarradores que los grupos estadounidenses solían usar durante este período. Los miembros de la banda iban y venían a través de los años hasta que Gonn finalmente se separó en 1969.

Aunque solo lanzaron dos sencillos entre 1966 y 1967, la banda también grabó numerosos temas que se han recopilado en tres álbumes retrospectivos.

Tras un álbum en solitario de 1989, lanzado por el líder Craig Moore, Gonn se reunió en 1990 y publicó un álbum de reunión conmemorativo de su 30.º aniversario en 1996. En 2004, Gonn fue incluido en el Salón de la Fama de la Asociación de Rock 'n' Roll de Iowa. Realizaron giras europeas en 1997, 2001 y 2009, y grabaron y lanzaron un álbum completamente nuevo y original titulado GONN '45 Fully Loaded en 2012. pass: manchon

Gonn:

Craig Moore - bajo,voz principal

Gerry Gabel - teclados

Rex Garrett - guitarra

Gary Stepp - guitarra

Brent Colvin - batería

Tracks:

01. Don't Need Your Lovin'

02. Death Of An Angel

03. You Can't Judge A Book

04. Signed D.C

05. Doin' Me In

06. Sometimes Good Guys Don't Wear

07. I Need You

08. Blackout Of Gretely

09. Pain In My Heart

10. In The Midnight Hour

11. You Really Got Me

12. Come With Me (To The Stars)

13. You're Lookin' Fine

14. Hey Joe

15. Doin' Me In (Orig. Vers.)

16. Introduction (Live 1990)

17. You Can't Judge A Book... (Liv

18. Don't Need Your Lovin' (Live 1

19. Come With Me (To The Stars)

20. Doin' Me In (Live 1990)

21. Oh Yeah (Live 1990)

22. Blackout Of Gretely (Live 1990

23. I'll Feel A Whole Lot Better

24. It Ain't Me Babe

25. I Need You (Prev. Unreleased)

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Ginny Arnell - Meet Ginny Arnell

 

Ginny Arnell no es exactamente un nombre familiar entre los grupos de chicas como, por ejemplo, Joanie Sommers o Little Peggy March, pero dejó su huella en el campo con una canción, "I Wish I Knew What Dress to Wear" que sigue siendo un clásico del género por su intensidad. Los créditos de Arnell fueron en realidad bastante sustanciales: una vez socia de Gene Pitney en un dúo llamado Jamie & Jane, que grabaron para American Decca alrededor de 1959; resurgió como solista en MGM Records a finales de 1963 con un patético sencillo autocrítico llamado "Dumb Head", coescrito por David Hess y Camille Monte, que alcanzó el puesto 50 a nivel nacional. A principios de 1964, sin embargo, resurgió con "I Wish I Knew What Dress to Wear", escrita por Gloria Shayne y Noel Regney bajo los auspicios de los productores Jim Vienneau y Danny Davis. Sólo alcanzó el puesto 130 en las listas en abril de ese año, pero dejó una gran impresión en los fanáticos del género. El canto de Arnell proyectaba una extraordinaria profundidad de sentimiento, similar al de Lesley Gore, y convirtió la canción aparentemente superficial en un minidrama conmovedor. A pesar de la mediocre ubicación de sus dos sencillos en las listas, el sello tenía suficiente confianza en Arnell como para lanzar un LP completo sobre ella, Meet Ginny Arnell, que comenzó con "I Wish I Knew What Dress to Wear" e incluía el sencillo anterior. Esa fue la última contribución importante conocida de Arnell como artista discográfico. pass: manchon1961

Meet Ginny Arnell  1964  

01. I Wish I Knew What Dress To Wear

02. Dumb Head

03. How Many Times Can One Heart Break

04. I'm So Afraid Of Loving You

05. Watch What You Do With My Baby

06. He's My Little Devil

07. Let Me Make You Smile Again

08. You Pulled A Fast One

09. This Is Mine

10. Yesterday's Memories

11. I Don't Want You This Way

12. Portrait Of A Fool

13. Look Who's talking

14. Trouble's Back In Town

15. Just Like A Boy

16. Billy What?

17. I'm Getting Mad

18. A Little Bit Of Love Can Hurt

19. Carnival

20. Brand New

21. Mister Saxophone

22. We

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Chiquilladas No.730 - El Pequeño Archi

 

Ejemplar del 12 de enero de 1981 escaneado por Hans Dieter. En él vienen aventuras del pequeño Archi y sus amigos.

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Chiquilladas No.724 - El Pequeño Archi

 

Ejemplar del 1 de diciembre de 1980 escaneado por puxasturies. En él vienen aventuras del pequeño Archi y sus amigos.

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Chiquilladas No.626 - El Pequeño Archi

 

Ejemplar del 15 de enero de 1979 escaneado por puxasturies. En él vienen aventuras del pequeño Archi y sus amigos.

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Domingos Alegres No.886 - Boris Karloff

 

Ejemplar del 21 de marzo de 1971 escaneado por Carlos Bodoque y puxasturies. En él vienen historias de misterio y suspenso narradas por Boris Karloff. Con dibujo de Fred Frederick y Joe Certa.

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Domingos Alegres No.884 - Rin Tin Tín

 

Ejemplar del 7 de marzo de 1971 escaneado por DonCómic. En él vienen dos aventuras de Rin Tin Tín junto a Raúl Jara.

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Domingos Alegres No.881 - El Agente Secreto de C.I.P.O.L.

 

Ejemplar del 14 de febrero de 1971 escaneado por Gargolazulada. En él viene una aventura del Agente Secreto de C.I.P.O.L. Con guión de Dick Wood y dibujo de Joe Certa, Mike Peppe y Mike Roy.

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Domingos Alegres No.876 - Rin Tin Tín

 

Ejemplar del 10 de enero de 1971 escaneado por DonCómic. En él viene una aventura de Rin Tin Tín junto al capitán Jara. Con dibujo de John Celardo.

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Aventura No.183 - Maverick

 

Ejemplar del 11 de julio de 1961 escaneado por Cantoseegla. En él vienen aventuras de Maverick. Con dibujo de Dan Spiegle.

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Aventura No.182 - Wyatt Earp

 

Ejemplar del 4 de julio de 1961 escaneado y editado por F. Sliwa y Mr. Gag. En él vienen aventuras del legendario Wyatt Earp. 

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Aventura No.181 - Colt 45

 

Ejemplar del 27 de junio de 1961 escaneado por Oscar Rozas. En él vienen aventuras del capitán Chris Colt en Colt 45.

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Aventura No.180 - La Ley del Revólver

 

Ejemplar del 20 de junio de 1961 escaneado por Ricopa y Carasucia. En él vienen aventuras de Matt dillon en la Ley del Revólver. Con guión de Eric Freiwald y Robert Schaefer y dibujo de Jim McDonald.

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