Fly Berty - Ed. Zig Zag, EAGZA

 

Editorial: Zig Zag

Año: 1966

Autores: Hildegardo Igor, Manuel Cárdenas Arce, Germán Gabler, Abel Romero, Nelson Soto, Manuel Rojas y Mario Igor

Género: Western

Edición y Escaneos: EAGZA (AIT)

Archivos: 2

Tamaño: 241 Mb.

Formato: Cbr

Las firmas de Hildegardo Igor, Manuel Cárdenas Arce, Germán Gabler, Abel Romero, Nelson Soto, Manuel Rojas y Mario Igor son las acreditadas en esta historieta que narra las vecisitudes de Fly Berty "El cazador fugitivo", un cowboy que trabaja en el Rancho Murray y está enamorado de Natalie la cual le corresponde a pesar de las diferencias sociales, pues ella es la hija de Don Carlson, un rico ranchero, el cual no admite esta relación porque tiene planeado el matrimonio de su hija con Eric, el hijo de Ben Kane, otro acaudalado hacendado con el que tiene planes de unir sus terrenos y así convertirse el los dueños del mayor rancho del Estado.

Cuando Eric aparece asesinado, después de haber mantenido una pelea con Fly Berty en la que se muestra como un cobarde ante su padre, Natalie y el hermano y el padre de esta, todos culpan de ello a Fly que, desarmado e impotente, ha sido testigo del crimen y sabe quien es el culpable: un forastero al que llaman “Zurdo". Ante esta situación, Fly, después de explicarles todo el asunto a Natalie y su hermano Kent, decide huir para poder buscar a "Zurdo", detenerlo y hacerle confesar, como única forma de conseguir lavar su nombre de la terrible acusación.

Los episodios con las aventuras y desventuras de Fly Berty se publicaron en la revista Far West, de la editorial chilena Zig Zag, entre los años 1967 y 1969, en los números comprendidos entre el 46 y el 84, que son los que ofrecemos en este blog (Aquellos Inolvidables Tebeos), en estos dos volúmenes compilatorios.

Los saltos en la numeración se corresponden con números de la revista que no publicaron aventura de Fly Berty.

TOMO 1

Introducción

Noche negra - Far West n° 46

Entre la vida y la muerte - Far West n° 47 

La tensa espera - Far West n° 48

El viaje de Natalie - Far West n° 51 

Cruces en el camino - Far West no 52

El secreto del viejo minero - Far West n° 53 

Al pie de la cuerda - Far West n° 54 

Terror en Paradise Sity - Far West n° 55 

Marihuana en Santa Clara - Far West no 56 

Cuatreros Far West n° 57

Violencia entre los mineros - Far West n° 58 

Cara a cara con la muerte - Far West n° 59 Aventura en Villa Nueva - Far West n° 60 

Rumbo a Kansas - Far West n° 61

TOMO 2

Moradores del infierno - Far West n° 62 

Aventura en Río Rojo - Far West n° 63

La muerte espera en Richmond - Far West n° 65 

La marca de los sioux - Far West no 66

Un cazador en troenera - Far West n° 68

Un hombre llamado Morgan - Far West n° 69 

Los bandidos de la montaña - Far West n° 70

El asesino siempre vuelve - Far West n° 71 

Juicio en Kansas City - Far West n° 72

El sheriff de Shermon City - Far West n° 73 

Tierra árida - Far West n° 74

Little bad López - Far West n° 75

Aventura en Silver Town - Far West no 77

Los muertos también matan - Far West n° 79

El desconocido - Far West n° 80

El czador de recompensas - Far West n° 81 

Las tribulaciones de Morgan - Far West n° 82 Requiem para un asesino - Far West n° 84

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Far West - Ed. Zig Zag

 

Editorial: Zig Zag, Quimantú

Año: 1966

Guión: Rodolfo Bellani, Gustavo Arenas, Ramón Ortiga

Dibujo: Abel Romero, Avelino García, Manuel Rojas, Mario Igor, Germán Gabler

Género: Western

Escaneo: Alfredo Sánchez, Manuel Contardo, Kioskoanacrónico, Alex 5, José Luis Galarce, Solange Mujica, EliasLR, Elias Luna, Aldo, Roberto Herzberg, Robinson Ponce, LD

Archivos: 209

Tamaño: 2.89 Gb.

Formato: Cbr, Cbz

En el año 1966, Zig-Zag publica una nueva revista, dedicada a los temas del oeste. Es Far West una publicación en que no hay un personaje matriz, sino que son todas simplemente historias que ocurren en el oeste. Hay personajes que se repiten, en general por un período, pero luego otro personaje distinto puede aparecer, sin causar ningún impacto.

La revista es dirigida por la Directora del Departamento, Elisa Pérez, y mantiene las características usuales de las publicaciones de esta época en la editorial: a todo color, 32 páginas, e historias autoconclusivas.

Los artistas, en dibujo y guión, son los habituales del departamento dado que esta revista privilegia la publicación de obras desarrolladas localmente. En los pinceles Germán Gabler, quien también escribe guiones, Abel Romero, Vega, Manuel Rojas, Avelino García, Bernardo Aravena A., Ric, Mario Igor y M. Eduardo López. En los guiones Gustavo Arenas, Rodolfo Bellani, Diego Echeverría, Fernando Soto. En entrevistas posteriores a algunos participantes, se ha mencionado el lenguaje arcaico que el guionista Bellani usaba, lo cual es muy claro al releer una de sus trabajos: "aquí los bellacos se van a reír de lo lindo con sus ideas" o "Huyen los atracadores dejando atrás un muerto y quejosos, además de una doliente huerfanita."

Un personaje habitual al comienzo de la edición es Ray Hunter, el sheriff de los milagros o Kansas Kid, además de Kit Carson. Luego durante una época, se publica el trabajo de los argentinos Héctor G. Oesterheld, y dibujos de Enrique Breccia en la serie Ronnie el Muertero; los personajes Fly Berty y Jed Puma, fueron comunes más adelante, aunque ya no se indica autoría, lo que lleva a pensar en trabajos de origen extranjero. Se complementan las historias principales con otras series, probablemente de origen europeo.

Este título fue también un éxito permanente, lo que permitió que editara 136 ejemplares bajo el sello Zig-Zag, continuando luego en Quimantú en su ejemplar 133, en el mes de abril de 1971. En las primeras publicaciones permanecen en parte las características originales, el número de páginas que se mantiene en 32, el color y la dedicación a las historietas del oeste.

Como todas las revistas anteriores, ingresa en el proceso de análisis estudio por el nuevo equipo editorial, que se traduce muy pronto en un primer cambio, con el ejemplar 137, en donde se incorpora una nueva historieta protagonizada por chilenos, variando al tradicional comics del oeste. Esta corresponde a "C.O.N.U. Comando Operacional Naval Unido", en donde fuerzas policiales, de aduana y marina de Chile se encargan de "defender los intereses del país en tres áreas: policial, hacienda pública y emergencias o catástrofes, además de labores de soberanía." El guión de esta nueva serie está a cargo de Juan Bley y los dibujos de Julio Berrios. Posteriormente lo dibujarían también Ernesto Lopez y Juan Francisco Jara.

La revista se estructura con una historia del oeste, fundamentalmente los títulos "Sunday", creación de los españoles Victor Mora y Victor de la Fuente; "Gringo" creación del español Manuel Gimenez; y "Vandalia West" creación de un tercer español, Edmundo Marculeta. Las portadas son también de autores extranjeros, pudiendo identificarse la firma de Rafel Portiella y de Joan Beltrán Bofill, quien firma como "Noiquet". Al parecer todo el material español proviene de la compañía Selecciones Ilustradas, de Josef Toutain.

En 1972, la revista es suspendida por un tiempo, pasando la historieta "C.O.N.U." a publicarse en la revista Guerra. En noviembre de 1972 retorna a su cadencia mensual e incluye únicamente historias del oeste. Se suman nuevas historias de los citados personajes, como "Nosy Parker" del español Rafael Aura Leon, y se comienzan a observar una repetición de las ilustraciones de portada. El último ejemplar publicado bajo el sello Quimantú es el 170, porque luego del Golpe de Estado la Editorial Gabriela Mistral continua con la publicación, con el ejemplar numero 171 de la revista, continuando con la política de incluir únicamente historias del oeste.

La gran mayoría de las obras que se presentan en las páginas de este comic-book, son extranjeras. Inicialmente los personajes más relevantes son los mismos que ya se venían presentando en la era Quimantú: Gringo, Sunday, Vandalia West sumándose posteriormente otros que al parecer provienen de comic books norteamericanos. En las portadas se pueden apreciar trabajos de chilenos, como Juan Francisco Jara, Durán, entre otros. La revista de publicación mensual es cesada luego del ejemplar 210, de mediados del año (extracto de Cómics en Chile. Catálogo de Revistas (1908-2000) de Moisés Hasson, páginas 68, 90 y 97).

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El Intocable - Ed. Zig Zag, Quimantú y Gabriela Mistral

 

Editorial: Zig Zag, Quimantú

Año: 1966

Guión: José Zamorano, Juan Bley

Dibujo: Hildegardo Igor, Mario Igor, Lincoln Fuentes, Máximo Carvajal, Juan Francisco Jara, Samuel Gana (Sam), Enrique Calvo, Manuel De La Cruz, Ernesto López

Género: Aventuras

Escaneo: Kioskoanacrónico, Manuel Contardo, Krommos, Sergio Arakaki, EliasLR, Alex_5, Jorge Ojeda, Robinson Ponce, Mr. Gag, Rodrigo Herzberg, Alfredo Sánchez, Felipearte

Archivos: 187

Tamaño: 3.72 Gb.

Formato: Cbr y Cbz

A mediados del año 1966 un primer personaje de la selva es incorporado a los comic-book de Zig-Zag. Es el turno de Mizomba, conocido como El Intocable, de clara inspiración en el legendario personaje Tarzán.

La historia está ambientada en África, y los padres de Mizomba son británicos, de clase alta, que mueren en un naufragio, por lo que el pequeño es criado por un hechicero nativo, transformándose en un "gigante" blanco vestido con trozos de piel de leopardo, y acompañado de una serie de fieles animales incluyendo un, algo exótico, gran danés.

Los guiones son mayoritariamente creación de José Zamorano, y quien le diera forma al personaje fue Hildegardo Igor, quién luego sería apoyado por su hermano Mario Igor y Samuel Gana (Sam).

La revista logra un tremendo éxito, por lo que al poco tiempo aumenta su frecuencia de publicación de mensual a quincenal y otros artistas deben sumarse a la producción. Encontramos aportes de Lincoln Fuentes, especialmente en portadas, Máximo Carvajal y Juan Francisco Jara, por mencionar algunos.

En sus diversas aventuras, Mizomba debe enfrentarse con tribus enemigas, cazadores inescrupulosos, bandidos, pero también con toda una parafernalia fantástica como por ejemplo vampiros, civilizacio- nes perdidas, mutantes, animales monstruosos, etc.

Siempre escondido está el origen del héroe, que muy pronto se reúne en la selva con otros blancos, que siempre viajan acompañados con una joven soltera y rubia. De hecho un dibujo publicitario del personaje, obra conjunta de Mario Igor y Oscar Vega, muestra a Mizomba, con su "novia" y su gran danés, junto con elementos clásicos africanos, casi como un retrato familiar de El Intocable.

La revista incluye una historia completa en cada ejemplar, con portadas destacables que muestran ge- neralmente al protagonista en alguna acción dinámica, dibujadas por las diestras manos de los mejores portadistas de la editorial.

Se editaron 103 ejemplares de esta revista bajo el sello Zig-Zag, continuando luego en Quimantú, dado que este fue otros de los títulos que se incluyó en el traspaso a la nueva editorial estatal. Ya a cargo de la nueva editorial, la revista sufre una transformación muy importante.

El Intocable, ejemplar número 104, comienza a ser publicado por Quimantú, en el mes de abril de 1971. En las primeras publicaciones se mantienen en parte las características originales, el

número de páginas en 32 y a todo color.

A contar de agosto de 1971, en un proceso semejante al de las demás publicaciones, se le comienzan a incorporar nuevas series; en el número 117 se le suma al Hombre de la Selva, las Aventuras de Manuel Rodríguez, y aparecen en esta revista por primera vez, las aventuras de Los 5 de la Aurora, nave- gantes y pescadores de los mares del sur de Chile, las que posteriormente migraran a la revista

El Manque. Juan Francisco Jara es responsable de la Aurora, mientras Enrique Calvo del guerrillero Rodríguez.

El mismo Mizomba también cambia, y ahora luce pantalones, botas y polera, dejando el traje de piel de leopardo para otra ocasión, y el responsable de los dibujos es Hildegardo Igor con guiones de Juan Bley y Juan Zamorano.

De este modo, la revista trae habitualmente tres historias, la del Guerrillero Manuel Rodriguez, la del Intocable Mizomba, y la de Los 5 de la Aurora. Al cambiar el nombre de la publicación a Guerrillero, se dejan dos historias para Manuel Rodríguez en cada número, sacando la publicación de

Los 5 de la Aurora, que se destinan a otra revista.

Las portadas son habitualmente de Manuel Cárdenas quien presenta un muy buen trabajo se trate de Mizomba o de Manuel Rodríguez.

El último número de la revista con el título de El Intocable es el 131, dado que el ejemplar 132 viene con el nuevo título Guerrillero, que mantendría por un tiempo, ya que es devuelto al antiguo nombre de El Intocable con el ejemplar 155.

El Intocable permanece hasta el ejemplar 161 bajo el sello de la Editorial Quimantú. En esta última etapa solo queda en las páginas, los comics de Mizomba, quien además vuelve a su tenida original, sin botas ni pantalones, y también vuelve a sus aventuras habituales.

Bajo el nuevo sello editorial de Gobierno, Gabriela Mistral, casa editorial que reemplazó a Editorial Quimantú tras el derrocamiento del gobierno de Allende de 1973, El Intocable, tendría una segunda vida por 26 números a mediados de la década de los setenta. La numeración comenzó desde el número 1 e incluyó un nuevo personaje, Yarkho, hijo de Mizomba.

ZZ/Q

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GM

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Hijo de la Montaña - Mario Igor

 

Editorial: Gabriela Mistral

Año: 1974

Guión: José Zamorano

Dibujo: Mario Igor, Ernesto López, Lincoln Fuentes, Hernán Contreras

Género: Fantasía Heroica, Aventuras

Escaneo: Alfredo Sánchez, Manuel Contardo, ElíasLR

Archivos: 14

Tamaño: 301 Mb.

Formato: Cbr

Mario Igor fue un dibujante chileno que comenzó trabajando en Editorial Zig-Zag, realizando portadas e ilustraciones para Don Fausto y Okey. La Sombra de El Manque, en colaboración con Abel Romero, y La Marca del Escorpión (esta, para Okey), fueron sus trabajos más destacados por entonces.

A finales de los años cincuenta, se conviertió en uno de los principales colaboradores de la revista El Péneca, ilustró algunos trabajos para Condorito y su firma apareció en varios libros y revistas de Zig-Zag. Robot, Rocket, El Intocable y Aventuras de Walt Disney, fueron otras de las cabeceras que contaron con sus aportaciones, amén de que se encargó del personaje Elundí para Jungla y dibujó en Far West de Ray Hunter.

Trás la conversión de Zig Zag a Quimantú, Igor continuó realizando trabajos para esta nueva editorial. Y también para su sucesora: Yudex y K'i fueron nuevos personajes creados por Igor para la versión de Mampato lanzada por Editorial Gabriel Mistral.

Creó la Unión Chilena de Artistas de Comics (LTDA), junto con Pepo, Lugoze, Abel Romero y Miguel Gordón, a fín de promover y proteger los derechos de los profesionales chilenos del medio.

Tras algunas colaboraciones esporadicas en Asteroide, La Papaya, Pim Pim y alguna otra publicación, se dedicó al mundo de la acuarelas hasta el final de sus dias (13 de julio de 1995).

El joven arriero Manuel Rosales es en verdad Amauta, el Hijo de la Montaña, descendiente de príncipes del Altiplano y de Hijos de las Estrellas. Su misión es luchar a favor del orden, la justicia y la paz.

El Hijo de la Montaña, fue una creación de Mario Igor, esta vez buscando incluir las tradiciones y leyendas andinas que los conquistadores españoles forjaron en su búsqueda del oro en América. Tuvo revista propia con este título todo bajo el sello Gabriela Mistral, y se publicaron 15 números, todos los que conocemos hechos exclusivamente por Mario Igor, y con guiones de José Zamorano. Este “Hijo” de la montaña, de raíz Inca, se llama Amauta y posee poderes mentales que se adaptan muy bien al estilo de dibujo de Mario Igor y su gusto por la Fantasía Heroica.

Después de la aventura del Hijo de la Montaña, venía una segunda historia donde los personajes pertenecían a las Fuerzas Armadas o Carabineros, en un claro intento de mostrar los valores patrios y la abnegación de estos hombres al servir al país.

En la contraportada venía la serie "Cronología Histórica de Chile", donde se narraba de manera muy breve la biografía de algún destacado personaje histórico.

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Rocket - Ed. Zig Zag Colección Completa

 

Editorial: Zig Zag
Año: 1965/1967
Guión: José Nazario, Máximo Carvajal, Juan Araneda, Guillermo Gabler, Gabriel Gabler, Oscar Camino, Alan Time, Eduardo Smith, Sergio Hazeldine, Nelson Rivera, Isabel de Hagel, Luis Cerna
Dibujo: Máximo Carvajal, Abel Romero, Mario Igor, Gilberto Ulzurrún, Lincoln Fuentes, Guillermo Gabler, Gabriel Gabler, Juan Araneda, Cristián Pardow, Rodolfo Urtiaga, Luis Cerna, Jorge Carvallo (Jorcar), Oscar Camino, Andrés Nuñez, Ricardo González, Juan Francisco Jara, Miguel Aránguiz, Ismael Chirón, Themo Lobos, René Poblete
Género: Ciencia Ficción
Escaneo: José Luis Galarce, Sergio Arakaki, Charlysoft
Archivos: 29
Tamaño: 673.3 Mb.
Formato: Cbr

Rocket es la primera revista de Zig Zag que solo incluye creación local, dirigida, concebida y animada por Themo Lobos. Alcanza a publicar 29 ejemplares que juntos forman hoy una leyenda dentro de la historieta nacional.
Aún cuando el primer ejemplar sale a kioscos el 12 de febrero de 1965, el trabajo comienza antes: Máximo Carvajal menciona durante una entrevista, que ya en 1963 Themo Lobos le comenta que quiere publicar una revista de ciencia ficción.
Themo arma el equipo de edición, sumando a algunos artistas que tenían alguna experiencia, como Abel Romero, Mario Igor, Máximo Carvajal, Gilberto Ulzurrún junto con otros que prácticamente se iniciaban como Lincoln Fuentes o los hermanos Guillermo y Gabriel Gabler.
Los guiones son íntegramente realizados por Themo bajo el nombre de un alter ego, José Nazario. Una notable excepción es Máximo Carvajal que guioniza sus propios trabajos. Posteriormente se fueron sumando en esta tarea los hermanos Gabler, Isabel de Hagel y Cristián Pardow conformándose el grupo más importante e integrado de artistas, junto a los que aportaron páginas de chistes y humor, como Rodolfo Urtiaga, Luis Cerna y Jorge Carvallo (Jorcar).
Todas las tramas se relacionan de algún modo con la ciencia ficción. Podemos encontrar viajes espaciales, temporales, invasiones alienígenas o terrestres en otros mundos, robots, mutantes, choque de civilizaciones y todo lo que hacía a la mente de los lectores una asociación inmediata con la ciencia ficción.
Todas las historietas son autoconclusivas y en general cada ejemplar tiene entre cuatro o cinco trabajos independientes.
Tal vez lo más destacable, y que lo ha hecho permanecer en el recuerdo de muchos este tiempo, es la madurez de muchas historias así como el increíble trabajo artístico de algunos historietistas, y que se destacaron en lucidas y llamativas portadas. Hay estudiosos que no han dudado en calificarla como la mejor revista de historietas que se ha hecho en Chile (extracto de página 48 de "Cómics en Chile. Catálogo de revistas 1908-2000", de Moisés Hasson).

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Jungla - Colección Completa - Ed. Zig Zag, Quimantú y Gabriela Mistral

 

Editorial: Zig Zag, Quimantú, Gabriela Mistral
Año: 1967
Guión: Juan Bley, Juan Marino, Eva Martinic
Dibujo: Juan Francisco Jara, Mario Igor, Cárdenas A., Abel Romero, Manuel Rojas, Germán Gabler, Hernán Girón, Lincoln Fuentes, Guillermo Varas, Onofre Díaz, Julio Berríos, Roberto Tapia, María Cristina Jorquera
Género: Aventuras
Escaneo: J.L. Galarce, Pepelucho, Charlysoft, Sergio Arakaki, Elr, JL Higueras, Bernardo Mora, RRojas, LHF, Robinson Ponce, Fredy Peralta, Tiororo, Paquitomano,
Archivos: 205
Tamaño: 2.21 Gb.
Formato: Cbr

La revista Jungla, publicada entre 1967 y 1975, mensual y luego quincenal, partió con dos personajes base que ocupaban cada uno casi la mitad de la revista: Mawa y Elundí. Este último terminaría por desaparecer ante la preferencia del público por la primera. Ambas historias se sitúan en el Amazonas, el Matto Grosso.
Mawa es la sacerdotisa de la Silla del Diablo, blanca, con un misterioso pasado relacionado con la India. Es una historia que toma de las clásicas Sheena y Pantera Rubia, el traje de piel de Jaguar. Reina en la selva amazónica con la ayuda del Gran Loloto, un anciano sabio, dos jaguares que la obedecen y un grupo de guerreros, con los que enfrenta a cazadores, exploradores, científicos locos, misterios, monstruos y, en ocasiones, sale en defensa de la tierra contra extraterrestres.
La búsqueda de su origen la hace abandonar el Matto Grosso en viaje hacia la India, enfrentando nuevas aventuras, en compañía de un indígena y un cazador mestizo, con los que existe una ambigua relación amorosa. Las historias adquieren cierto carácter policial, siendo quizás el mejor momento de la serie.

Elundí es el jíbaro blanco, hijo de un explorador y una indígena. Las historias tenían un buen argumento y dibujos de una calidad superior al medio, mostrando al personaje en permanente contraste con la civilización, como en el rescate de un astronauta, lucha contra cazadores o guerras entre los pueblos del Amazonas, con una muy expedita justicia. En el N° 1 se indica como guionista a Juan Bley. Los dibujantes: Juan Francisco Jara, Mario Igor, Manuel Rojas, Germán Gabler, Abel Romero, Máximo Carvajal y Manuel Cárdenas.

La elección de Salvador Allende y la extrema ideologización del país llego incluso a las historietas, con el famoso libro Para leer al Pato Donald de Ariel Dorfmann y Armand Matelart. En ese contexto histórico, la gran Editorial Zig Zag es expropiada y transformada en Editorial Quimantú, cambiando el contenido de las historietas en un proceso que no siempre dio buenos resultados.
El esquema de Editorial Quimantú, nuevo ente estatal, transforma el trabajo individual mantenido por Zig Zag, en colectivo, con discusión de los temas en asambleas y la decisión política de las revistas y el contenido a publicar, nacionalizando la producción y contenido. Un buen ejemplo se vio en las aventuras de la selva.
En Jungla, la publicación por parte de Quimantú comienza en el No.101, afectando la historia de Mawa, que pasa a ocupar un plano secundario, pero sigue presente en las portadas, que mantienen un estilo más atrevido, llegando a mostrarla bañándose desnuda en un río. Sigue su recorrido por la India, junto al fiel Damayanti, en permanente lucha con Diavolo, un genio criminal, casi alejada del tema de aventuras selváticas. Sus dibujantes son R. Poblete, Lincoln Fuentes, que también realiza las portadas, C. Mora y Roberto Tapia (Tom).
Siendo “Mawa” la aventura estrella de la publicación, con el giro editorial se suman nuevas series como “La Legión Blanca”, que narra historias de personas recluidas en una base chilena en la Antártica, y “El hombre y la Naturaleza”, que intentó poner en valor aspectos más educativos y pedagógicos hasta que la revista es cesada y transformada en Hombres de la Jungla, a partir del número 127. Este proyecto de corta vida orbitó en torno a un grupo de refugiados políticos varados en una selva. La lucha por la sobrevivencia, con escasos medios, el contacto y amistad de los indígenas, más el constante peligro de ser atacados por las fuerzas del Dictador, no identificado pero identificable, son las constantes. Además, el surgimiento de conflictos amorosos y la existencia de grupos de blancos que pretenden la explotación de los indígenas y de los recursos de la selva. Los guiones son de Ventura Marín y los dibujos de Lincoln Fuentes, Julio Berrios y una mujer, María Cristina Jorquera. Una vez que retorna a su nombre original, Jungla, la revista se publica hasta el número 166, bajo el sello Quimantú.

Terminado el periodo de la Unidad Popular, con el golpe de estado del 11 de septiembre de 1973, la Editorial Quimantú cambia de nombre a Editorial Gabriela Mistral, manteniendo sólo algunas de las revistas existentes, fundamentalmente del oeste y selva.
En Jungla después de un tiempo en que Mawa ya no es una historieta de la selva, sino de aventuras en una tierra llamada Kismet, se la aleja a otra dimensión y en el N° 173, presentan a Khanda, una heroína que se mueve entre la ciencia-ficción y la espada y brujería. Es una amazona rubia, habitante de un mundo de cuarta dimensión llamado Kismet, acompañada de dos ex compañeros de Mawa. El guión es de José Zamorano y los dibujos de Mario Igor. Colaboran además, Fernando Vergara, Lincoln Fuentes y Julio Berrios.
Se complementa la serie ya señalada con episodios autoconclusivos referentes a Africa, con historias de tribus negras, Árabes del desierto. Los guiones son de Jorge Yañez y los dibujos de Hildegardo y Mario Igor, Santiago Peñailillo, y Ernesto López. Además, una serie educativa de María Cristina Jorquera, La Maravillosa Naturaleza.
Finalmente, en el No.205, la editorial decide terminar la publicación.

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