Ringo Starr - Goodnight Vienna 1974

 

Goodnight Vienna es el cuarto álbum de estudio del músico británico Ringo Starr, publicado por la compañía discográfica Apple Records en 1974.

Grabado en los Sunset Sound Studios de Los Ángeles (California), Goodnight Vienna continuó con el éxito comercial y crítica de su predecesor, Ringo, publicado un año antes, y mantuvo su estilo con la producción de Richard Perry y la compañía de músicos invitados como John Lennon, Elton John, Jim Keltner, Harry Nilsson, Vini Poncia y Billy Preston, entre otros.

Tras su publicación, Goodnight Vienna consiguió un resultado comercial ligeramente inferior a Ringo, alcanzando el puesto 8 en la lista estadounidense Billboard 200 y la posición 30 en la lista británica UK Albums Chart. Además, fue certificado como disco de oro por la RIAA al superar el medio millón de copias vendidas.

Publicado en noviembre de 1974, Goodnight Vienna mantuvo el éxito de crítica de su predecesor y fue situado junto a Ringo entre sus mejores trabajos en solitario tras la separación de The Beatles. Al respecto, William Ruhlmann escribió para Allmusic: «Goodnight Vienna es otro trabajo agradable de Ringo, pero peca de la falta de poder y consistencia de su predecesor. Aun así, comparado con el resto de sus álbumes de la década de 1970, fue una obra maestra».1​ Por su parte, el crítico musical Robert Christgau comentó sobre el álbum: «El tema que da título al álbum es bueno, al igual que «The No No Song», y lo hace suficientemente bien con el resto del material bien escogido, siendo la excepción las tres canciones en las que figura como compositor. Pero la fórmula de superación acaba por amortiguarse. En Beacoups of Blues tuvo mayor iniciativa».

Aun así, Goodnight Vienna obtuvo un éxito comercial ligeramente inferior. El álbum alcanzó el puesto 8 en la lista estadounidense Billboard 200 y el 30 en la lista británica UK Albums Chart, siendo el último álbum de Ringo en entrar en las listas de discos más vendidos de su país natal hasta la publicación en 1998 de Vertical Man. El primer sencillo, «Only You (And You Alone)», fue publicado como avance del álbum y alcanzó el primer puesto en la lista Adult Contemporary Chart y el 6 en la lista Billboard Hot 100.​ Un segundo sencillo, «No No Song», alcanzó el puesto 3 en la lista Hot 100.

La portada de Goodnight Vienna es un homenaje a la película de ciencia ficción The Day the Earth Stood Still, en la que Ringo adopta la identidad del actor Michael Rennie. El personaje interpretado por Rennie fue el extraterrestre Klaatu, un nombre adoptado por una banda canadiense falsamente identificada como un seudónimo de The Beatles. En el largometraje, Klaatu llega a la Tierra para entregar un mensaje, según el cual el planeta necesita adoptar vías pacíficas, un mensaje que coincide con el lema de Ringo de «paz y amor». pass: manchon1961

personal

Ringo Starr - voz principal, batería, percusión

Jim Keltner - batería

John Lennon - piano, guitarra acústica, coros

Carl Fortina - acordeón

Richard Bennett - solo de guitarra eléctrica

Dennis Coffey - guitarras

Steve Cropper - guitarra eléctrica

Jesse Ed Davis - guitarra eléctrica

Vini Poncia - guitarra acústica, coros

Robbie Robertson - guitarras

Alvin Robinson - guitarra

Lon Van Eaton - guitarras

Klaus Voormann - bajo

Richard Perry - bajo, coros

Dr. John - piano, coros

Elton John - piano

David Foster - piano

Tom Hensley - piano eléctrico

Nicky Hopkins - piano eléctrico

Lincoln Mayorga - piano

Billy Preston - piano eléctrico, clavinet

James Newton Howard - sintetizador

Gary Wright - teclados

Chuck Findley - cuernos

Bobby Keys - cuernos

Trevor Lawrence — cuernos

Lew McCreary - cuernos

Steve Madaio - trompeta

Madeline Bell - coros

Lesley Duncan - coros

Jean Gilbert - coros

Jimmy Gilstrap - coros

Joe Greene - coros

Ira Hawkins - coros

Clydie King - coros

Linda Lawrence - coros

Harry Nilsson - coros

May Pang - coros

Mass Alberts - coros

Derrek Van Eaton - coros

Cynthia Webb - coros

Lista de canciones:

01 (It's All Da-Da Down To) Goodnight Vienna (John Lennon)

02 Occapella (Allen Toussaint)

03 Oo-Wee (Vini Poncia, Richard Starkey)

04 Husbands and Wives (Roger Miller)

05 Snookeroo (Elton John, Bernie Taupin)

06 All By Myself (Vini Poncia, Richard Starkey)

07 Call Me (Richard Starkey)

08 No No Song (Hoyt Axton, David Jackson)

09 Only You (And You Alone) (Buck Ram, Ande Rand)

10 Easy For Me (Harry Nilsson)

11 Goodnight Vienna (Reprise) (John Lennon)

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John Lennon - Rock 'N' Roll 1975

 

Rock 'n' Roll es el sexto álbum de estudio del músico británico John Lennon, publicado por la compañía discográfica Apple Records en febrero de 1975. El trabajo, el tercero y último del periodo «The Lost Weekend» tras su separación temporal de Yoko Ono, fue grabado para cumplir un acuerdo extrajudicial con el empresario Morris Levy, que había demandado al músico por una supuesta infracción de derechos de autor en la canción de The Beatles «Come Together». Como parte del acuerdo, Lennon tenía que incluir tres canciones propiedad de Levy en su siguiente álbum.

Las sesiones, programadas en los A&M Studios de Los Ángeles en octubre de 1973, fueron problemáticas debido al comportamiento errático del productor Phil Spector, que llegó a disparar una pistola en el estudio y acabó abandonando repentinamente el trabajo, llevando consigo todas las cintas.​ Con el proyecto temporalmente archivado, Lennon grabó y publicó otro álbum, Walls and Bridges, que solo incluyó una canción de la editorial de Levy.​ Según el empresario, Walls and Bridges había supuesto un incumplimiento del acuerdo de iure y demandó de nuevo a Lennon, a pesar de que el músico recuperó las cintas de Spector y completó Rock 'n' Roll con nuevas grabaciones en octubre de 1974.

Tras su publicación, Rock 'n' Roll obtuvo en su mayoría reseñas negativas de la prensa musical similares a las de Some Time in New York City y Mind Games. Sin embargo, consiguió buenos resultados comerciales al llegar a la sexta posición de las listas de discos más vendidos de los Estados Unidos y del Reino Unido y al ser certificado disco de oro en ambos países.​ El sencillo «Stand by Me» entró también en el puesto 20 de la lista estadounidense Billboard Hot 100 y en el treinta de la británica UK Singles Chart.​ Con su lanzamiento, Lennon finiquitó su contrato con Apple, regresó con Ono y abandonó temporalmente la música para ver crecer a su hijo Sean. pass: manchon1961

Músicos:

John Lennon - voz y guitarras y teclados

Kenny Ascher - teclados

Jesse Ed Davis - guitarra

Jim Calvert - guitarra

José Feliciano - guitarra

Eddie Mottau - guitarra acústica

Steve Cropper - guitarra

Klaus Voormann - bajo

Leon Russell - teclados

Jim Keltner - batería

Hal Blaine - batería

Arthur Jenkins - percusión

Nino Tempo - saxofón

Jeff Barry - trompa

Barry Mann - trompa

Bobby Keys - trompa

Peter Jameson - trompa

Dennis Morouse - trompa

Frank Vicari - trompa

01.Be Bop A Lula - 02:38

02.Stand By Me - 03:25

03.Medley Rip It Up-Ready Teddy - 01:33

04.You Can't Catch Me - 04:50

05.Ain't That A Shame - 02:37

06.Do You Want To Dance - 03:14

07.Sweet Little Sixteen - 03:00

08.Slippin And Slidin - 02:15

09.Peggy Sue - 02:04

10.Medley Bring It On Home -Send Me Some Love - 03:40

11.Bony Moronie - 03:46

12.Ya Ya - 02:17

13.Just Because - 04:24

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Paul McCartney & John Lennon - A Toot And A Snore 1974

 

A Toot and a Snore in '74 es un disco bootleg de la única sesión de grabación conocida en la cual John Lennon y Paul McCartney tocaron juntos después de la separación de The Beatles.

Mencionado por Lennon en una entrevista de 1975,​ los detalles salieron a la luz en el libro de May Pang publicado en 1983, Loving John, y ganó mayor prominencia cuando McCartney se refirió a la sesión en una entrevista de 1997. Discutiendo con el escritor australiano Sean Sennett en su oficina de Soho, McCartney mencionó que "la sesión fue confusa... por varias razones". El relato es corroborado por biografías como la publicada en 2006 por Christopher Sandford, McCartney.

Durante el período de dieciocho meses de separación marital de John Lennon y Yoko Ono (llamado por Lennon su "Lost Weekend"), May Pang -su pareja sentimental de ese entonces-, le dio el valor para enfrentar a su familia y amigos. Él y Paul McCartney tocaron juntos, por primera y única vez desde su separación de The Beatles, aunque en los años 70, Paul y John tuvieron algunos encuentros.

Paul y Linda McCartney los visitaron de improviso la noche del jueves 28 de marzo de 1974, en los Burbank Studios en Los Ángeles, cuando Lennon comenzaba a producir el disco de Harry Nilsson, llamado "Pussy Cats". El domingo 31 de marzo, se les unió el propio Nilsson, Stevie Wonder, Jesse Ed Davis y Bobby Keys para una jam session o una serie de sesiones improvisadas bajo la producción de Ed Freeman.

En su libro de 2006, McCartney, Christopher Sandford describe la escena del encuentro Lennon-McCartney de la siguiente manera:

"La habitación se congeló cuando McCartney entró, y se quedó en absoluto silencio hasta que Lennon dijo: 'Valiant Paul, supongo?' McCartney respondió: 'Señor Jasper Lennon, supongo? (Valiant Paul y Sir Jasper eran personajes interpretados por los dos, en un juego televisado de Navidad a inicios de la carrera de The Beatles). Extendió una mano McCartney, Lennon se la estrechó, y el ambiente era agradable, pero moderado, cordial, pero no especialmente cálido, por lo menos inicialmente".

Algunos de los presentes, como los mencionados Wonder, Davis, Keys y el mismo Nilsson, se las arreglaron para convencerlos de tocar juntos. Tres días después, durante la noche del domingo 31 de marzo, comenzó lo que terminaría siendo una jam session en la casa de playa que Lennon tenía en Santa Mónica, Los Ángeles.

Los acontecimientos de esa noche son interesantes para los fanes de los Beatles, en el único caso conocido del antiguo equipo de compositores tocando juntos, entre la separación de la banda en 1970 y el asesinato de Lennon en 1980.

Además de esta reunión informal, existieron ocasiones especiales como bodas y colaboraciones de más de dos ex-Beatles, las cuales fueron poco comunes después de las amargas disputas de sus miembros entre 1969 y 1970; esto fue especialmente marcado entre Lennon y McCartney, cuyo conflicto fue el más pronunciado y de más larga duración después de todas las luchas internas de división.

En particular, ellos nunca se encontraron 'públicamente' de nuevo en los años siguientes. En una extensa entrevista realizada por David Sheff para la revista Playboy en 1980, John reconoció que Paul y su esposa los visitaron a él y Yoko varias veces en su residencia en el Dakota, aunque la noticia nunca trascendió en su oportunidad, ni tampoco hay ningún reporte documentado que lo demuestre.

La grabación era más conocida por su significado histórico que por la calidad de su interpretación debido a que no fue muy productiva. Lennon parece estar bajo los efectos de la cocaína. Además, Lennon parece tener problemas con su micrófono y auriculares, al indicarlo en tres oportunidades a lo largo de la grabación, cuando tocan "Stand by Me".

La versión final editada dura casi media hora (29:12) y fue realizada por los Burbank Studios en Los Ángeles, entre el 28 y 31 de marzo de 1974, aunque se publicó extra oficialmente hasta 1992. Debido a la pobre calidad de la cinta, ningún sello discográfico se ha interesado en comercializarla a la fecha. pass: manchon1961

Músicos:

John Lennon - voz principal, guitarra

Paul McCartney - coros, batería

Stevie Wonder - voz, piano eléctrico

Harry Nillson - voz

Jesse Ed Davis - guitarra

Bobby Keyes - saxofón

Ed Freeman - bajo

Linda McCartney - órgano

May Pang - pandereta

01 "A Toot and a Snore" 0:27

02 "Bluesy Jam" 2:33

03 "Studio Talk" 2:40

04 "Lucille (Little Richard)" 5:59

05 "Nightmares" 2:38

La banda tocando "Sleep Walk", el hit instrumental de 1959 por Santo & Johnny.

06 "Stand by Me (Ben E. King)" - 2:18

Parcialmente se escucha a Lennon quejándose del sonido en sus auriculares y recordando cómo era mejor hacía media hora.

07 "Stand By Me" 3:41

Lennon se queja del sonido de nuevo, diciendo que era mejor hacía dos horas antes.

08 "Stand By Me" 6:04

Debido a las quejas de Lennon, el estudio ha cambiado los niveles de micrófono en la propia grabación (en lugar de los auriculares de los intérpretes), y la mayoría de la voz ya no puede ser escuchada.

09 Medley 3:10

"Cupid (Sam Cooke)"

"Chain Gang (Sam Cooke)"

"Take This Hammer (Leadbelly)"

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John Lennon - Walls And Bridges 1974

 

Walls and Bridges es el quinto álbum de estudio del músico británico John Lennon, publicado por Apple Records en 1974. Grabado y editado durante su separación de Yoko Ono, el álbum refleja a un Lennon en la mitad de su conocido "Lost Weekend" (que puede traducirse como "fin de semana perdido"), periodo que duraría dieciocho meses.

Walls and Bridges supone el último álbum de Lennon sin la participación de Yoko Ono. Aparentemente, fue intentado en un principio como álbum acústico y de ritmos bajos, al estilo de Bob Dylan, si bien la influencia de Elton John le inspiraría a añadir más instrumentos a la mayoría de los temas (aunque la idea original prevalecería en algunas canciones).

Para la portada del álbum fueron usados dibujos de John cuando era niño. Aparece representada la final de la FA Cup de 1952 entre los clubes Newcastle United y Arsenal, cuando el chileno Jorge Robledo anota el gol del partido, cerca del galés Walley Barnes, y los ingleses George Swindin y Jackie Milburn.

Además del número 1 en Estados Unidos, Walls and Bridges supuso un nuevo éxito en el Reino Unido, donde se alzó hasta el puesto 6. Al igual que Mind Games, Walls and Bridges queda eclipsado en la carrera musical de Lennon por álbumes como John Lennon/Plastic Ono Band e Imagine, aunque permanece como uno de sus mejores trabajos para muchos devotos. Entre ellos, el propio Elton John llegó a calificar Walls and Bridges como el mejor álbum en solitario de un Beatle. pass: manchon1961

Intérpretes:

John Lennon - voz principal, armonías y coros; guitarras; piano, silbido, percusión y efectos de sonido.

Ken Asher - piano eléctrico, órgano.

Klaus Voormann - bajo.

Arthur Jenkins - congas y percusión.

Jim Keltner - batería y percusión.

Jesse Ed Davis - guitarra solista y acústica.

Eddie Motau - guitarras rítmica y acústica.

Nicky Hopkins - piano.

Todas las canciones escritas, compuestas, arregladas y producidas por John Lennon, excepto donde se indica.

01 Going Down on Love

02 Whatever Gets You Thru the Night

03 Old Dirt Road (letra y música de John Lennon/Harry Nilsson) (Nilsson grabaría una versión del tema para el álbum Flash Harry)

04 What You Got

05 Bless You

06 Scared

07 #9 Dream»

08 Surprise, Surprise (Sweet Bird of Paradox)

09 Steel and Glass

10 Beef Jerky (Único tema instrumental de un álbum de John Lennon)

11 Nobody Loves You (When You're Down and Out)

12 Ya Ya (letra y música de Dorsey/Lewis/Robinson) (Incluye al hijo de once años de Lennon, Julian, en la batería)

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George Harrison Live At Palomino Club 1987

 

The Silver Wilburys Live At The Palomino Club: Este fue un concierto realizado el 19 de febrero de 1987, donde originalmente actuarían Taj Mahal y la Graffiti Band, sin embargo, este concierto se convertiría en algo histórico, cuando del público subieron al escenario George Harrison, Bob Dylan, John C. Fogherty y Jesse Ed Davis. Esta formación dio origen a los futuros Traveling Wilburys con algunos cambios en el equipo. pass: manchon1961

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George Harrison - Extra Texture 1975

 

Extra Texture (Read All About It) es el sexto álbum de estudio del músico británico George Harrison, publicado por la compañía discográfica Apple Records en septiembre de 1975. Su lanzamiento tuvo lugar casi un año después de su primera y última gira por Norteamérica a finales de 1974 y de la publicación de Dark Horse, su predecesor, que obtuvo mayoritariamente críticas desfavorables de la prensa musical. A diferencia de trabajos anteriores, Extra Texture se caracterizó por ser el único disco de Harrison que no contiene letras con temática religiosa o espiritual y por estar mayoritariamente grabado en Los Ángeles, en lugar de en su estudio personal de Friar Park en Oxfordshire. Además, al igual que su predecesor, el álbum volvió a incorporar elementos de la música soul y la influencia vocal de Smokey Robinson, en contraposición con el folk rock dominante en trabajos como All Things Must Pass y Living in the Material World.
Tras su publicación, Extra Texture (Read All About It) se convirtió en el segundo trabajo consecutivo de Harrison en obtener críticas mayoritariamente negativas de la prensa musical. Además, su éxito comercial también fue inferior al de sus primeros trabajos, al alcanzar el puesto ocho en la lista estadounidense Billboard 200 y el dieciséis en la lista de discos más vendidos del Reino Unido. Poco después de su publicación, la RIAA certificó el álbum como disco de oro al superar las 500.000 copias vendidas. Después de dos décadas descatalogado, Extra Texture fue remasterizado y reeditado en 2014 como parte de la caja recopilatoria The Apple Years 1968-75. pass: manchon1961
Personal:
George Harrison: voz, guitarra acústica, guitarra eléctrica, piano, sintetizador ARP y Moog
Jesse Ed Davis: guitarra
Chuck Findley: corno inglés
David Foster: piano eléctrico, teclados, órgano y sintetizador ARP
Jim Gordon: batería
Nicky Hopkins: piano
Jim Horn: flauta y saxofón
Jim Keltner: batería y percusión
Norma Kinney: percusión
Andy Newmark: batería
Billy Preston: teclados y piano eléctrico
Carl Radle: bajo
Emil Richards: percusión
Leon Russell: bajo, teclados y piano
Tom Scott: corno inglés y saxofón
Paul Stallworth: bajo y coros
Richard Tee: teclados
Klaus Voormann: bajo
Willie Weeks: bajo
Gary Wright: teclados, piano eléctrico, órgano y sintetizador ARP

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