Bubblerock Is Here To Stay - The British Pop Explosion 1970-73

 

pass: manchon

Subtitulado "La Explosión del Pop Británico 1970-73", este álbum analiza el momento en que el glam rock y el bubblegum se fusionaron, con The Sweet, Marmalade, 10CC (bajo algunos seudónimos) e incluso la leyenda de la WBA, Jeff Astle, sumándose a la iniciativa... Ian Canty recuerda una época más sencilla, con letras más sencillas...

El bubblerock, como tal, nunca existió realmente más allá de un sencillo y un álbum casi olvidados, ideados por el ahora deshonrado magnate Jonathan King. Aquí funciona como un término general para el tipo de pop británico de principios de los 70, con letras sencillas similares al bubblegum de finales de los 60, pero que también estaba musicalmente influenciado por el ritmo potente del glam (sin llegar a ser lo suficientemente comprometido como para aplicar el toque picante y llegar al límite). Es una generalización, por supuesto, pero, en general, los sonidos aquí son de un pop más suave y ligero.

Un elenco compuesto por oportunistas de estudio, bandas beat de los 60 en busca de un último gran éxito, aspirantes a ídolos adolescentes, Teds patrocinados por Bowie y genios del pop que toman diversos desvíos bajo nombres falsos, se reúnen en este nuevo recopilatorio. Sí, el resultado es una especie de mezcolanza. Pero, en el camino, se mezclan sencillos de gran éxito, rarezas desconocidas y fracasos rotundos para presentar algo que traza con bastante precisión los límites de la música pop británica en la escala temporal dada.

El primer disco se inicia con el instrumental Groovin' With Mr Bloe, con sus zapateadas y palmas, una melodía con una historia compleja que se abrió camino de forma irregular a través de versiones anteriores con Elton John y Kenny Laguna. La toma final, grabada por un tal Zack Laurence, alcanzó el número 2 en el Reino Unido en 1970, demostrando las posibilidades de que las piezas únicas y excéntricas conquistaran las listas británicas de la época.

Las actividades extracurriculares de 10CC dan vida a Bubblerock Is Here To Stay!. Incluso cuando se consolidaron como un grupo de éxitos, no pudieron resistirse a diversificarse bajo diferentes nombres. En este primer disco, aparecen como Hotlegs, quizás su seudónimo más famoso debido al éxito rotundo "Neanderthal Man", con el que están representados aquí. Travellin' Man, de Tristar Airbus, que presenta a los futuros miembros de 10CC interpretando un número de Graham Gouldman, también aparece al principio y se une a ellos en el segundo disco, estampando su sello personal con un divertido "Da Doo Ron Ron" como una barra de rock, interpretado bajo el nombre de Grumble.

10CC también respalda a Pete Cowap en su sencillo "Crickets", que podría considerarse un ensayo country para "Dreadlock Holiday" y aparecer como "Festival" con el suave folk-pop de "Warm Me". El último trabajo que combina Godley, Creme, Stewart y Gouldman es el excelente regreso al garage-pop de Hello Blinkers, de Kev & Lol, en el tercer disco de Bubblerock.

En otro momento del primer disco, Simon Turner, quien más tarde en los 80 se convertiría en el pilar de él Records, The King Of Luxembourg, entretiene con el pop básico pero agradablemente riffeado de 17, y el inquietante y psicodélico Friend Of Mine, de Dr Marigold's, es un éxito rotundo. La oscura versión de Posse de I Fought The Law con un toque chicle, y los rockeros Fumble, que contaban entre sus fans con un tal David Bowie, añaden un toque de glamour a su Alexandra Park (Palisades Park), un tema ideal para los más pequeños.

My Little One, de (The) Marmalade, muestra una trayectoria segura con una melodía delicada que sin duda merece ser recordada, a pesar de haber estado en el top 10 durante 1971. El pop acústico de Tawny Wood se mantiene en un tono igualmente relajado y agradable, con artistas como The Answers de Salford formándose siete años antes de esta grabación. Autumn continúa con las armonías finas y animadas de My Little Girl, y The Matchmakers dan un paso al estilo Troggs con Turn Me On, que se adentra con elegancia en los años 70. Sin embargo, para mí, el lugar de honor lo ocupa el inteligente y arrogante Top Ten Record de Rick Price, que hace un excelente trabajo burlándose de la deslumbrante escena pop de la que irónicamente aspira a formar parte. Comenzando con el reguetón skinhead/suedehead Johnny Reggae de The Piglets, el segundo disco incluye a la banda de glam rock The Sweet's Wig Wam Bam, que, aunque no parece encajar con el concepto, sigue siendo una pieza de pop rockero y boppy contundente. The Sad, otra banda con raíces sesenteras que regresa a la escena beat, está representada por la epístola try-bi It Ain't Easy, posteriormente versionada con modificaciones por Kevin Keegan, entre otros. Parece el punto de partida perfecto para mencionar Sweet Water de su compañero Jeff Astle, un disco meritorio que muestra su voz más que adecuada, que incluso John Peel calificó.

El reggae aún tenía cierta influencia a principios de los 70, como lo demuestra el disco de comedia disparatada de X Certificate, Don’t Stick Stickers On My Paper Knickers, y Mayfair de Millie Small. Este último tiene buen ritmo, pero ojo, este disco enlaza con su sesión de fotos en Mayfair, de la cual se incluye una foto en el folleto que lo acompaña. El tema principal de Rupert, de Jackie Lee, es simplemente un clásico del pop para cantar a coro y no voy a discutirlo, pero la nota de portada que intenta justificar It's My Party de Bubblerock como equivalente y precursor de Satisfaction de Devo es un argumento endeble. En mi opinión, no hay punto de comparación.

Viv Stanshall abre el último disco de este set con una versión con instrumentos de viento del éxito de Elvis, Suspicion, con el acompañamiento de la mitad de The Who en esta típica pieza de payasadas. Pero después de eso, esta sección de Bubblerock… lucha por coger impulso, y solo despega con la animada The Jet Song (When The Weekend’s Over) de Design y el proto-synth/psych-pop de You Got A Good Thing de Touchwood. Luego está el talentosísimo Peter Skellern, quien, además de crear con maestría temas pegadizos y concisos como Our Jackie’s Getting Married, también fue la última persona que interpretó a Carter Brandon en televisión.

Una formación temprana de los Bay City Rollers reeditó bien el éxito estadounidense de los 60 de The Gentry, Keep On Dancing, y Christyan, que aparece aquí con el fresco post-psych de Nursery Lane, le dio un hogar a David Paton, quien posteriormente formaría parte de Pilot. Miembros del grupo mod The Carnaby formaron Sparky, quien ofrece el sólido ritmo improvisado de You Gotta Have It Sometimes. Pero, por muy disfrutable que sea, solo sirve como preámbulo del imponente Who Is The Doctor? de Jon Pertwee, donde el primer Worzel Gummidge se deja llevar dramáticamente en su personaje de Doctor Who, mientras que elementos del tema de ese programa se mezclan con un ritmo de baile difuso que crea un efecto verdaderamente mágico.

Es muy difícil seguir algo tan disparatado y brillante como eso, pero Timothy James de Rod Thomas lo hace admirablemente. Este es un excelente estudio de personaje con una línea de guitarra muy atractiva, y es una pena no haber escuchado más de él. "Don't You Know" de Butterscotch es una encantadora creación soul de MOR, y una versión de la actuación de Kenny, que nos da un inteligente policía de Hombre de Neandertal en Heart Of Stone. En aquel entonces, el nombre fue confiado por el dúo de compositores Phil Coulter y Bill Martin, un cantante solista llamado Tony Kenny, pero luego lo despidieron y la mafia que hizo el tema de "The Bump and the Minder" tomó el control en su lugar.

Desafortunadamente, después de esto, Bubblerock Is Here To Stay se desvanece un poco, consistiendo principalmente en el tipo de material agradable pero anodino que tiende a proliferar demasiado a lo largo de esta colección. Tras el ligero pero decente pop/rock de High Noon, Drivin' Drivin', llega un pésima interpretación de Moldy Old Dough por parte de Flanelcat en Yer Big Girl's Blouse. Todo se detiene en seco con King balbuceando en eco bajo el nombre de Bubblerock.

Un final anodino para lo que, en realidad, es una recopilación que, si bien posee una buena cantidad de buenas canciones y melodías, no justifica el concepto en tres discos. Si buscas algunas de esas rarezas de 10CC y no te importa mucho material que suene a obra de los chicos de Strawberry, este set puede ser para ti. Los coleccionistas de los 70 estarán en su salsa, y los amantes de las melodías pop un poco extravagantes y exageradas también disfrutarán del viaje. Aunque me pareció bastante divertido la mayor parte del tiempo, me hubiera gustado que se hubiera tenido un poco más de control de calidad; dos discos habrían sido suficientes. Sin embargo, ¡Bubble Rock Is Here To Stay! busca dar cabida a discos que quedaron fuera del alcance del glam y el teenybop, y en general tiene éxito. Texto de Ian Canty-

Tracklist:

DISC 1:

1. GROOVIN’ WITH MR. BLOE – Mr. Bloe

2. IT’S THE SAME OLD SONG – The Weathermen

3. THE BANNER MAN – Blue Mink

4. COME ON ROUND – Paintbox

5. 17 – Simon Turner

6. THAT SAME OLD FEELING – Pickettywitch

7. FRIEND OF MINE – Dr. Marigold’s

8. FEEDBACK – Majority One

9. POLLUTION - Gingerbread

10. NEANDERTHAL MAN – Hotlegs

11. I FOUGHT THE LAW – Posse

12. ALEXANDRA PARK (PALISADES PARK) – Fumble

13. EMMA LOUISE – Stud Leather

14. CIRCUS GIRL – Clifford T. Ward

15. MY LITTLE ONE – The Marmalade

16. GAY GIRL – Jonathan King

17. DIRTY OLD MAN – Lieutenant Pigeon

18. SUMMER FEELING – Paul Gabriel

19. TAWNY WOOD – The Answers

20. MY LITTLE GIRL – Autumn

21. HELLO, HELLO, HELLO – Stormy Petrel

22. TURN ME ON – The Matchmakers

23. SHE LA LEY – The Secrets

24. HELLO GOODBYE – Sparrow

25. TRAVELLIN’ MAN – Tristar Airbus

26. SUNDAY GIRL – Dunno

27. TOP TEN RECORD – Rick Price

28. LEAP UP AND DOWN – St. Cecelia

DISC 2:

1. JOHNNY REGGAE- The Piglets

2. DREAMS ARE TEN A PENNY – Kincade

3. WIG-WAM BAM – The Sweet

4. I LIKE IT THAT WAY – The Tremeloes

5. IT AIN’T EASY – The Sad

6. HAVE YOU SEEN YOUR MOTHER, BABY, STANDING IN THE SHADOW? – Tina Harvey

7. BABY WALK BACK – Gumm

8. POPSICLES AND ICICLES – The Angelettes

9. DA DOO RON RON – Grumble

10. BIG FAT ORANGUMAN – Jungle Jim

11. LOOP DI LOVE – Shag

12. DON’T STICK STICKERS ON MY PAPER KNICKERS – X Certificate

13. MAYFAIR – Millie

14. ON THE DOLE – Arthur’s Mother

15. WHEN YOU ARE A KING – White Plains

16. COWBOY CONVENTION – California Brakemen

17. LADY ROSE – Mungo Jerry

18. SWEET WATER – Jeff Astle

19. CECILIA – Harmony Grass

20. IT’S MY PARTY – Bubblerock

21. RUPERT – Jackie Lee

22. CRICKETS – Peter Cowap

23. RAG-A-BONE JOE – Pluto

24. ROUND AND ROUND – Ricky Wilde

25. COME INTO MY HEART – Rusty Harness

26. WARM ME – Festival

27. SHE LEFT I DIED – Terry Dactyl & The Dinosaurs featuring Jona Lewie

28. HANG ON SLOOPY - Sakkarin

DISC 3:

1. SUSPICION – Vivian Stanshall & Gargantuan Chums

2. GOLDEN OLDIE SHOW – Stardust

3. I CAN’T HIDE* – Bill Fay

4. HARRY THE EARWIG – Pete Dello & Friends

5. THE ROLLY POLE COASTER – Buggy

6. I WANT TO GO BACK THERE AGAIN – B. J. Arnau

7. THE JET SONG (WHEN THE WEEKEND’S OVER) – Design

8. LAMPLIGHT – David Essex

9. CALIFORNIA CALLING – Fickle Pickle

10. MY SWEET POTATO – Butterwick

11. YOU GOT A GOOD THING – Touchwood

12. JENNIFER PLEASE – Gary Warren

13. KEEP ON DANCING – Bay City Rollers

14. HELLO BLINKERS – Kev & Lol

15. OUR JACKIE’S GETTING MARRIED – Peter Skellern

16. NURSERY LANE – Christyan

17. TODAY – Rich Tea

18. SAMSON AND DELILAH – Middle Of The Road

19. YOU GOTTA HAVE IT SOMETIME – Sparky

20. WHO IS THE DOCTOR? – Jon Pertwee

21. TIMOTHY JONES – Rod Thomas

22. TODAY’S A TOMORROW – Crush

23. DON’T YOU KNOW (SHE SAID HELLO) – Butterscotch

24. HEART OF STONE – Kenny

25. LIVING RIGHT NEXT DOOR TO AN ANGEL – Summer Wine

26. BEEP BEEP – The Bumbles

27. DRIVIN’ DRIVIN’ – High Noon

28. YER BIG GIRL’S BLOUSE – Flanelcat

29. BUBBLEROCK IS HERE TO STAY – Bubblerock

Segundo volumen de éxitos, fracasos y rarezas del pop británico de estudio de principios de los 70.

Publicado en 2020, «Bubblerock Is Here To Stay» puso de relieve el mundo perdido y a menudo turbio del pop británico de principios de los 70, una escena controlada en gran medida por equipos de producción y composición anticuados de Denmark Street, mientras que el mundo del rock se concentraba en el mercado discográfico.

Otro recopilatorio de tres CD de cuatro horas, «Bubblerock Is Here To Stay Volume Two», recorre el mismo camino olvidado para ofrecer más material antiguo y enmohecido de los chicos de trastienda de la época: equipos de composición de élite (Cook/Greenaway, Carter/Lewis, Chinn/Chapman), productores de éxito o fracaso (Phil Wainman, Jonathan King), cantantes de sesión (Tony Burrows, Sue And Sunny) y compositores convertidos en intérpretes (Lynsey de Paul, Barry Blue, Phillip Goodhand-Tait).

Incluye varios éxitos que definieron la época, pero que durante mucho tiempo han quedado relegados a un segundo plano entre la crítica y los coleccionistas: el primer gran sencillo de Slade, el himno "United We Stand" de Brotherhood Of Man, el novedoso éxito de Lieutenant Pigeon, además de los Top Ten de 45 temas de Lynsey de Paul, Gilbert O'Sullivan, Middle Of The Road, The Pipkins, Greyhound, Judge Dread, Marmalade y Blue Mink.

Incluye numerosas y fascinantes rarezas: el letrista de Jesus Christ Superstar, Tim Rice, canaliza su Del Shannon interior; el misterioso Kidrock toma la batuta del kinder-pop de Mark Wirtz; Raw Holly grabó un LP con canciones de Buddy Holly en un contexto musical más contemporáneo; y un grupo de pop armonioso de Midlands busca romper con las listas de éxitos incursionando en el cancionero de Grateful Dead.

Acompañado por renegados underground de finales de los 60 que buscaban un sencillo de éxito (Fairfield Parlour, Velvet Opera) y varios alias de estudio únicos (Smoky Forbes, Helicopter, los Hooters con la colaboración de Elaine Paige), «Bubblerock Is Here To Stay Volume Two» es otra oportunidad para sumergirse en los sonidos de lo que un crítico del primer volumen describió con alegría como «pop dudoso». ¡¿Pop dudoso?! ¡Dame esa cosa!

Tracklist:

DISC 1:

1 SHAKE A TAIL SUZY – Barry Green

2 SUGAR ME – Lynsey De Paul

3 NO MATTER HOW I TRY – Gilbert O’Sullivan

4 WALKING THROUGH THE BLUE GRASS – Stavely Makepeace

5 SUNNY, HONEY GIRL – Fluff

6 GOOD MORNING FREEDOM – Blue Mink

7 IT’S A TALL ORDER FOR A SHORT GUY – Jonathan King

8 AFTER DARK – P. C. Kent

9 DRUGTAKER – Drugtaker

10 VIETNAM ROSE – Whichwhat

11 WELL ALRIGHT – Raw Holly

12 RADANCER – Marmalade

13 DAD YOU SAVED THE WORLD – White Plains

14 MAGICAL SPIEL – Barry Ryan with The Candy Choir

15 MY BOYFRIEND’S BACK – The Paper Dolls

16 ON THE ROAD AGAIN – Iain Campbell

17 IRON HORSE – Christie

18 ROLY POLY – Stamford Bridge

19 HIGH INTO THE SKY – Roger James

20 ALEXANDER GRAHAM BELL – The Sweet

21 ROCK-A-BYE BLUES – Kidrock

22 THE PRICE OF LOVE – The Big Three

23 MY FRIEND JOHN – Shape

24 TELEPHONE LINE – Main Attraction

25 UNITED WE STAND – The Brotherhood Of Man

DISC 2

1 RUNAWAY – Huddersfield Transit Authority

2 GOOD TIMES – Alan Lake

3 LITTLE BIT O’ SOUL – Iron Cross

4 NINE BY NINE – John Dummer’s Famous Music Band

5 COZ I LUV YOU – Slade

6 BIG SIX – Judge Dread

7 SUNNY SLEEPS LATE – 22nd Street

8 THE LION SLEEPS TONIGHT (WIMOWEH) – Dave Newman

9 THE WAY I FEEL – Complex

10 RIGHT WHEEL, LEFT HAMMER, SHAM – The Tremeloes

11 WORKING IN THE CITY – Chain Reaction

12 TIP OF MY TONGUE – Brotherly Love

13 SOLEY SOLEY – Middle Of The Road

14 TOKAIDO LINE – Portrait

15 UNCLE JOHN’S BAND – The Montanas

16 RULE BRITANNIA – The U.K.’s

17 BORN ON A BEAUTIFUL DAY – Paul Ryan

18 EVERYBODY GO HOME, THE PARTY’S OVER – Clodagh Rodgers

19 TEASE ME – Tiger Sue

20 FALLOUT – Five Day Rain

21 YOU KNOW IT FEELS RIGHT – Liverpool Echo

22 I BELONG TO YESTERDAY – Helicopter

23 YOU ARE – Phillip Goodhand-Tait

24 DO YOU – Paul Kent

25 SHE IS STILL A MYSTERY – Summer Wine

26 I REALLY MEAN YOU – Kincade

27 THE SUN HAS GOT HIS HAT ON – Nemo

DISC 3:

1 GIMME DAT DING – The Pipkins

2 29 YEARS TO DOOMSDAY – Bruce Spelman

3 RAINBOW CHASER – Pica

4 JULIAN THE HOOLIGAN (edited single version) – Rockin’ Horse

5 DOWN DOWN DOWN – Autumn

6 GET READY FOR LOVE – Paintbox

7 YOU’RE READY NOW – Sons And Lovers

8 ALRIGHT – Bay City Rollers

9 SWEAT, DUST AND RED WINE – Deep Feeling

10 MY KIND OF MUSIC – Smoky Forbes

11 GIMME SHELTER – Birds Of A Feather

12 BRING ALL THE YOUNG MEN BACK HOME – Blackwater Junction

13 SAUSALITO – Gary Benson

14 BORDEAUX ROSE – Fairfield Parlour

15 JAM JAM – American Jam Band

16 BLACK AND WHITE – Greyhound

17 SHE KEEPS GIVING ME THESE FEELINGS – Velvet Opera

18 DO YOU KNOW WHAT I MEAN – Simon Turner

19 HURDY GURDY – Muff

20 ONE MORE MILE TO FREEDOM – John Carter

21 OOH LA LA – Dave MacTavish

22 YOU BETTER RUN – Boots

23 LADY SADIE – Hotlegs

24 ROCK ‘A’ BYE – Holy Mackerel

25 SAN JOSE – Shakane

26 TOSSING AND TURNING – Hooters

27 MOULDY OLD DOUGH – Lieutenant Pigeon

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Explosive Hits '75

 

pass: manchon1961

Archivo descargado desde rockonvinyl.blogspot.com de AussieRock a quien dejo con la palabra: "Esta compilación de EMI de mediados de los 70 siempre ha sido mi álbum favorito desde hace mucho tiempo, en parte porque incluye algunas de mis canciones favoritas, como "Baby Please Don't Go" de ACDC, "Streets Of London" de Ralph McTell, "Streets Of London" de Steve Harley. "Make Me Smile" y "Blue Chevrolet Ballerina" de Ross Ryan. Pero por alguna razón, la portada del álbum también ha sido una atracción para mí, aunque no es nada especial, pero tal vez sean las letras de mampostería en 3D sobre el fondo rojo vibrante lo que siempre me ha llamado la atención.

Por supuesto, hay otras grandes canciones incluidas en este álbum, como "January" de Pilot, "Summer Love" de Sherbet y "Gee Baby" de Pete Shelley, pero incluso las oscuras selecciones de Pepper Box, Al Martino y Gilbert Becaud eventualmente te agradan. después de muchas jugadas.

Entonces, incluso si no has escuchado algunos de estos temas, te sugiero que le des una oportunidad a este LP, y oye; Quizás esta colección de temas también se convierta en tus éxitos explosivos de 75'. Y ahora, un poco de lectura mientras escuchas esta compilación:

1. John Paul Young - Yesterday's Hero

John Paul Young se hizo conocido cuando trabajó con los productores y compositores Harry Vanda y George Young. En marzo de 1975, Alberts lanzó la grabación de John Paul Young de Yesterday's Hero de Vanda & Young, una canción sobre la naturaleza fugaz del estrellato pop. El disco llegó a las listas nacionales en abril, alcanzando el puesto número 1 y permaneciendo en el puesto número 1 en las listas de Melbourne durante seis semanas. "Yesterday's Hero" se vendió con fuerza en los EE. UU. y alcanzó el puesto 42 en el top cien de Cashbox. Un factor clave para el éxito de "Yesterday's Hero" fue el clip de la película realizado para promocionarlo, que permitió que la canción se expusiera en Countdown (tras el inicio oficial de la transmisión por televisión en color el 1 de marzo de 1975. El LP Hero alcanzó el puesto 20 en las listas en noviembre de 1975 y se convirtió en un disco de oro.

2. Bay City Rollers - Bye Bye Baby

Los Bay City Rollers son una banda de pop rock escocesa conocida por su popularidad mundial como ídolo adolescente en la década de 1970. Se les ha llamado las "sensaciones adolescentes del tartán de Edimburgo" y son uno de los muchos actos anunciados como el "grupo más grande desde los Beatles". La formación del grupo tuvo muchos cambios a lo largo de los años, pero la lista clásica durante su pico de popularidad incluía a los guitarristas Eric Faulkner y Stuart Wood, el cantante Les McKeown, el bajista Alan Longmuir y el baterista Derek Longmuir.

Su álbum debut, Rollin', debutó en la cima de la lista de álbumes del Reino Unido y pasó un total combinado de cincuenta y ocho semanas en la lista de álbumes del Reino Unido. Su siguiente álbum de estudio, Once Upon a Star, continuó este éxito, nuevamente, debutando en lo más alto de la lista de álbumes del Reino Unido. El álbum produjo los exitosos sencillos "Bye, Bye, Baby", que encabezó las listas en el Reino Unido, Irlanda y Australia, y "Keep On Dancing". "Bye, Bye, Baby" fue el sencillo más vendido en el Reino Unido en 1975.

3. Peter Shelley - Gee Baby

Peter Shelley (también conocido como Peter Southworth) fue un cantante pop, compositor y ejecutivo de la industria musical británico. Como intérprete en la década de 1970, tuvo éxitos en el Reino Unido con "Gee Baby" y "Love Me Love My Dog". También creó el personaje de Alvin Stardust, escribiendo, cantando y produciendo el primer sencillo lanzado con ese nombre, "My Coo Ca Choo".

Gee Baby es un tema de 'bubblegum pop' bien construido, si no de ritmo lento, que fue un éxito en el Reino Unido. en 1974.

Este fue fácilmente el lanzamiento en solitario más exitoso del cantante y compositor de entonces 32 años en Australia y, en enero de 1975, alcanzó la posición nacional número 3 publicada por el "Kent Music Report" (el precursor de los actuales "ARIA Charts").

4. Gary Glitter - Goodbye My Love

Paul Francis Gadd, más conocido por su nombre artístico 'Gary Glitter', fue un excantante inglés que alcanzó fama y éxito durante las décadas de 1970 y 1980. Se hizo conocido por sus enérgicas presentaciones en vivo y su personalidad glam rock de trajes brillantes, maquillaje y botas de plataforma.

The Glitter Band fue una banda británica de glam rock que comenzó como banda de acompañamiento de Gary Glitter en 1973.

The Glitter Band estaba formada por: John Rossall (trombón y director musical), Gerry Shephard (guitarra principal y voz), Pete Phipps (batería y teclados), Tony Leonard (batería), John Springate (bajo y voz) y Harvey Ellison (saxofón). 

Mientras respaldaban a Gary Glitter, demostraron su capacidad para crear un rock 'n' roll pegadizo y lleno de glamour que resonó en audiencias de todo el mundo.

Sus shows en vivo fueron un espectáculo digno de contemplar, con rutinas de baile sincronizadas, trajes extravagantes y una atmósfera eléctrica que dejó a los fanáticos pidiendo más.

Pero el éxito de Glitter Band no se debió solo al brillo y el glamour. Detrás de escena, eran músicos talentosos, creando su sonido único 'Glitterbeat' que mezclaba tambores fuertes, riffs de guitarra pegadizos y melodías contagiosas.

A medida que realizaron numerosas giras, su base de fans creció y se convirtieron en un nombre familiar en la escena del glam rock. Su música y actuaciones tuvieron un impacto innegable en el panorama cultural de la época.

"Goodbye My Love" se lanzó en 1975 y obtuvo las listas más altas de la banda. El sencillo llegó al lugar número 2 en las listas de singles del Reino Unido.

Dato interesante: Gerry Shephard hizo la voz principal en "Goodbye My Love" y no Gary Glitter

5. Linda Ronstadt - You're No Good

Linda Ronstadt tuvo su primer sencillo exitoso, "Different Drum", en 1967 como miembro de The Stone Poneys, luego tuvo una serie de álbumes en solitario a principios de la década de 1970, tras la ruptura del grupo. Pero no fue hasta noviembre de 1974, hace 50 años este mes, con el lanzamiento de su álbum 'Heart Like a Wheel', producido por Peter Asher, y su primer sencillo, "You're No Good", que la cantante aterrizó de lleno en la cima de las listas, un lugar en el que se encontraría muchas veces durante el resto de su carrera.

"You're No Good" fue cantada originalmente por Dee Dee Warwick en 1963, sin embargo, Linda Ronstadt hizo más popular la canción en 1974.

Ronstadt comenzó a interpretar "You're No Good" para cerrar sus shows en vivo a principios de 1973, después de que el miembro de su banda Kenny Edwards se lo sugiriera. La incluyó por primera vez en su lista de canciones mientras abría para Neil Young. Ronstadt dio una de las primeras presentaciones televisadas de 'You're No Good' en un episodio de The Midnight Special, transmitido el 21 de diciembre de 1973.

Cuando finalmente se grabó, la versión de Ronstadt alcanzó el número 1 en los Estados Unidos, el número 7 en Canadá, el número 15 en Australia, el número 17 en los Países Bajos y el número 24 en Nueva Zelanda.

6. AC/DC - Baby, Please Don't Go

"Baby, Please Don't Go" es una canción de blues tradicional que fue popularizada por el músico de blues de Delta Big Joe Williams en 1935. Siguieron muchas versiones, lo que llevó a su descripción como "una de las piezas más tocadas, arregladas y reorganizadas en historia del blues". En mi opinión, la mejor versión la hizo la banda británica de heavy rock 'Budgie' en 1973, sin embargo, la versión de AC/DC le sigue de cerca.

En noviembre de 1974, Angus Young, Malcolm Young y Bon Scott lo grabaron para su álbum debut australiano de 1975, High Voltage, pero Albert Productions decidió

publicarlo como single de cara B. Sin embargo, la cara A "Love Song (Oh Jene)" fue ignorada en gran medida y "Baby, Please Don't Go" comenzó a transmitirse. El sencillo entró en las listas a finales de marzo de 1975 y alcanzó el puesto número 10 en abril. El crítico de AllMusic Eduardo Rivadavia calificó la canción de "positivamente explosiva", mientras que el compositor Dave Rubin la describió como "blues rock primario".

El 23 de marzo de 1975, un mes después de que el baterista Phil Rudd y el bajista Mark Evans se unieran a AC/DC, el grupo interpretó la canción por primera vez en el programa musical australiano Countdown (esta interpretación también se repetiría los días 6 y 27 de abril, que es por eso que a menudo hay fechas contradictorias para esta actuación, y hasta el día de hoy, esta actuación sigue siendo uno de los clips de Countdown más épicos y vistos.

7. Al Martino - To the Door of the Sun (Alle porte del sole)

"To the Door of the Sun (Alle porte del sole)" es un sencillo de 1975 de Al Martino y la canción principal de su LP.

La interpretación de Al fue una versión en inglés de la canción italiana “Alle porte del sole”, grabada en 1973 por Gigliola Cinquetti.

A principios de 1975, "To the Door of the Sun" alcanzó el puesto 17 en Estados Unidos. Billboard Hot 100. Pasó cuatro meses en la lista, igualando la duración del mayor éxito de Martino, "I Love You Because" (n.° 3, 1963).

Fue el mayor éxito de Al Martino en el Top 40 en Australia, alcanzando el puesto número 2 a mediados de 1975, y también se convirtió en su mayor éxito de la década de 1970.

Dato interesante: además de cantar, Martino también fue actor e interpretó el papel de Johnny Fontane en la película de 1972 El Padrino, además de cantar el tema de la película, "Speak Softly Love". Un amigo que había leído la novela del mismo nombre le había contado a Martino sobre el personaje y sentía que Martino representaba el personaje de Johnny Fontane. Martino se puso en contacto con el productor Albert S. Ruddy, quien inicialmente le dio el papel. Sin embargo, Martino fue despojado del papel después de que Francis Ford Coppola se uniera como director y le concediera el papel al cantante Vic Damone. Martino, a su vez, acudió a Russell Bufalino, su padrino y jefe criminal, quien luego orquestó la publicación de varios artículos de noticias que afirmaban que Coppola no sabía que Ruddy le había dado el papel a Martino.

Damone finalmente abandonó el papel porque no quería provocar a la familia criminal Bufalino. Al final, el papel de Johnny Fontane le fue devuelto a Martino. Desempeñó el mismo papel en El Padrino III y La Trilogía del Padrino: 1901-1980 (la miniserie de televisión que combina El Padrino y El Padrino II en una sola película).

8. The Peppers - Pepper Box

The Peppers fue un grupo instrumental masculino francés que tuvo un sencillo exitoso en 1975 con "Pepper Box". La canción alcanzó el número 6 en la lista de singles del Reino Unido, fue un éxito menor en las listas Soul y Hot 100 de EE. UU. y alcanzó el puesto 25 en las listas australianas.

Al igual que muchos otros éxitos del pop de principios de los 70, principalmente instrumentales, este mega éxito comenzó como una banda sonora de un comercial de televisión. El productor Roger Tokarz, sin embargo, reconoció desde el principio su potencial y, en lugar de entregar la grabación al cliente, retuvo la canción para su lanzamiento comercial. Inspirándose en otro éxito instrumental de los 70 llamado "Popcorn", Tokarz reclutó a los destacados músicos Pierre Alain Dahan y Matt Camison (que también se encuentran en la antología de la biblioteca de producción recientemente publicada por Trunk Records) para ampliar su tema en los Estudios Bagatelle (sede de los editores). de Serge Gainsbourg). ¡Pepper Box llegó a vender más de 3,5 millones de unidades en todo el mundo! Nada mal para un jingle comercial.

9. Pilot - January

"January" fue cantada por la banda de rock escocesa Pilot. Escrito por el guitarrista y cantante de la banda, David Paton, y producido por Alan Parsons, fue lanzado por EMI Records en enero de 1975 como continuación del exitoso sencillo de la banda, "Magic". "January" le dio a Pilot su único sencillo número uno en el Reino Unido, Irlanda y Australia.

En 1973, Paton (cantante y bajista), formó Pilot con un ex miembro de Bay City Rollers, el teclista Billy Lyall y pronto reclutó al baterista Stuart Tosh y, unos meses después, al guitarrista Ian Bairnson. El nombre de su banda se deriva de P(aton), I(an), L(yall) y T(osh) y agregó una O por si acaso y se le ocurrió Pilot.

En realidad, "January" se lanzó en la segunda semana de enero de 1975, y dos semanas después era el número uno. Si se hubiera lanzado una semana antes, podría haber llegado al número 1 cuando aún estaba en enero, pero no, alcanzó su punto máximo en la primera semana de febrero. Probablemente no les molestó en ese momento porque la canción en realidad no duraba aproximadamente un mes.

"Mi esposa estaba leyendo un libro y el personaje principal se llamaba January", explicó Paton. “Ella dijo: ‘January es un lindo nombre para una niña, ¿no crees?’ y simplemente se quedó en mi cabeza y escribí el estribillo con eso en mente. El verso y el estribillo no tienen ninguna relación; El verso trata sobre cómo me sentí en ese momento con el éxito de nuestro primer sencillo "Magic". En realidad no escribí la canción en enero, fue en octubre, justo después del lanzamiento de Magic. Fue grabado rápidamente como el siguiente sencillo. Grabamos el álbum, 'Second Flight', en Air Studios en Londres cuando enero llegó al número uno. No sabía que la canción era la número uno hasta que llegué al estudio donde me recibieron con apretones de manos y felicitaciones”.

10. Ross Ryan - Blue Chevrolet Ballerina

El cantante y compositor australiano (se mudó aquí desde EE. UU. cuando era niño) creció en una granja en Australia Occidental. Comenzó a escribir canciones a los 14 años y finalmente consiguió un contrato discográfico en 1970. Su primer gran éxito fue "I Am Pegasus", que llegó al No. 2 en 1973. Uno de los sencillos más originales de 1975, "Blue Chevrolet Ballerina", fue lanzado en marzo de ese año y recibió una difusión generalizada, pero solo se ubicó en el n. 38. La canción apareció en el LP 'After The Applause' de Ryan.

'Blue Chevrolet Ballerina' reúne la sensación de banjo de 'For The Turnstiles' de Neil Young (de 'On The Beach') y el éxito de los años 60 de Jeanie C. O' Reilly, 'Ode To Billy Joe'.

Personalmente creo que esta es una de las mejores canciones de Ryan y debería haber recibido el mismo éxito que su primer éxito "I Am Pegasus".

11. Guys And Dolls - There's a Whole Lot of Loving

"There's a Whole Lot of Loving" es una canción escrita por Christian Arnold con letra de David Martin y Geoff Morrow, lanzada bajo el nombre de Guys 'n' Dolls. La canción fue un éxito número dos tanto en el Reino Unido como en Irlanda y se convirtió en el mayor éxito del grupo. La canción también alcanzó el puesto 15 en la lista Billboard Easy Listening de EE. UU. y el número 17 en la lista de reproducción de música pop RPM de Canadá. En otros lugares, la canción alcanzó el top 20 en Bélgica, Países Bajos y Sudáfrica.

La canción fue grabada originalmente en 1974 por un grupo de cantantes de sesión (incluidos Tony Burrows y Clare Torry) para un anuncio televisivo de las galletas McVitie. Guys 'n' Dolls se formaron para sacar provecho de la popularidad del jingle y presentarlo como single. Sin embargo, el grupo no estuvo listo a tiempo para grabar una versión completamente nueva para el apresurado lanzamiento del sencillo, por lo que las voces de los cantantes de sesión permanecieron en el sencillo.

12. Steve Harley y Cockney Rebel - Make Me Smile (Come Up And See Me)

"Make Me Smile (Come Up and See Me)" es una canción de la banda de rock británica Steve Harley & Cockney Rebel, lanzada como sencillo principal del álbum de 1975 de la banda The Best Years of Our Lives. Fue escrito por Harley y producido por Harley y Alan Parsons. En febrero de 1975, la canción alcanzó el puesto número uno en las listas del Reino Unido y recibió una certificación Plata del Reino Unido. Pasó nueve semanas en el Top 50. La canción marcó el primer sencillo número 1 de Harley, entró en el Top 10 en 15 países y ha vendido alrededor de 1,5 millones de copias hasta la fecha.

"La gente sigue preguntándome, ¿sabía en ese momento el éxito que tendría Make Me Smile?", dijo Harley a Official Charts.com. “Tenía 23 años y no habría pensado en el futuro a largo plazo.

"Pero todos sabíamos, en el estudio número dos de Abbey Road, después de remezclarlo, que algo especial podría estar en el aire".

"Alan Parsons, mi coproductor e ingeniero, hizo un trabajo fantástico", continuó. “¡Es por eso que el disco suena tan fresco y brillante en la radio hoy, 40 años después!”

13. Ralph McTell - The Streets Of London

"Streets of London" fue la tercera canción que Ralph McTell escribió, pero la dejó deliberadamente fuera de su álbum debut porque no pensó que fuera nada especial. Sin embargo, ante la insistencia de su productor, lo incluyó en su segundo álbum para Transatlantic, 'Spiral Staircase'. Después de que la canción fuera regrabada en 1974 como sencillo para Reprise/Warner Bros, se convirtió en un gran éxito mundial. La canción alcanzó el número dos en las listas británicas y, en Alemania, hubo cuatro versiones diferentes de la canción en las listas en un momento dado, tres de McTell y una de un cantante alemán.

Producida por Gus Dudgeon y lanzada por primera vez en el Reino Unido en 1969, "Streets of London" se ha convertido en la melodía característica de McTell. Personalmente escuché esta canción por primera vez, después de haber comprado 'Explosive Hits '75 cuando el sencillo fue relanzado por EMI Records (lo que le valió un premio Ivor Novello), y ha sido mi canción folklórica favorita desde entonces.

14. Sherbet - Summer Love

Lanzado en marzo de 1975, este fue otro clásico del pop de Sherbet y su primer sencillo lanzado en Inglaterra. Alcanzó el top cinco nacional en Australia y se convirtió en su primer éxito número uno en la lista australiana de sencillos Kent Music Report.

Curiosamente, fue su único lanzamiento en EMI. Sherbet había firmado un contrato único para "Summer Love" con EMI, rival de su sello habitual Festival Records. Esta fue una estratagema para ganar influencia al negociar un contrato más favorable. Después de que "Summer Love" alcanzara el puesto No. el 1 de enero, Sherbet volvió a firmar con Festival, que publicó su material posterior en los sellos Razzle y Sherbet del grupo.

La canción fue promocionada en la serie pop de ABC TV recientemente transmitida, Countdown, lo que le dio una amplia exposición. Desde principios de 1975, el grupo hizo más apariciones en el programa que cualquier otra banda en la historia del programa. Durante finales de abril y gran parte de mayo de 1975, Sherbet's Summer Love pasó cuatro semanas en el codiciado puesto número 1, lo que significó que cuatro episodios consecutivos de Countdown terminaron con los tonos aterciopelados de Gavin Wood declarando que nuestros chicos eran los más grandes y mejores del mundo. Durante todo un mes tuvimos pruebas estadísticas de que nuestro amor por Sherbet no se parecía a ningún otro amor.

En octubre, en los premios King of Pop, "Summer Love" ganó el sencillo australiano más popular, la banda ganó el premio al grupo australiano más popular y su cantante principal, Daryl Braithwaite, ganó el premio Rey del Pop.

15. Franki Valli - My Eyes Adored You

"My Eyes Adored You" es una canción de 1974 escrita por Bob Crewe y Kenny Nolan. Fue grabado originalmente por The Four Seasons a principios de 1974. Después de que el sello Motown se resistiera a la idea de lanzarlo, la grabación se vendió al cantante Frankie Valli por 4000 dólares. Después del rechazo de Capitol y Atlantic Records, Valli logró que la grabación se publicara en Private Stock Records, pero el propietario/fundador del sello, Larry Uttal, sólo quería el nombre de Valli en el sello. Es del álbum Closeup. El sencillo fue lanzado en los EE. UU. en noviembre de 1974 y encabezó el Billboard Hot 100 en marzo de 1975. "My Eyes Adored You" también llegó al número 2 en la lista Easy Listening. Billboard lo ubica como la canción No. 5 para 1975.

El sencillo fue el primer éxito número 1 de Valli como solista en el Billboard Hot 100, pero solo permaneció allí durante una semana. Irónicamente, el éxito de "My Eyes Adored You" desencadenó un resurgimiento del interés por las grabaciones de The Four Seasons. Posteriormente, la banda firmó con Warner Bros. Records cuando el siguiente sencillo de Valli, "Swearin' to God", subía al número 6 en el Hot 100.

16. Gilbert Bécaud – A Little Love And Understanding

La canción que cierra esta compilación de 1975, esta linda y pequeña grabación de la leyenda francesa Gilbert Becaud realmente comienza a gustarte (sus pequeños y lindos 'he he' y 'ja ja' son los que le dan a este disco su pintoresco encanto). 'A little love and listening' llegó a la mitad de los 50 años de carrera de Gilbert y proporcionó su único éxito en las listas británicas y un sencillo número uno en ventas en Sydney; mientras que, extrañamente, solo ocupa el puesto 19 a nivel nacional. ¡Evidentemente, Gilbert no recibió mucha difusión en ningún otro lugar de Australia!

1975 fue un punto de inflexión en la cultura pop, ya que algunos de los baladistas y superestrellas de la época estaban a punto de ser dejados de lado cuando la onda disco y pop novedoso se convirtieron en el pilar de los escalones superiores del hit parade. Por esta época, éxitos de cantantes como Joe Dolan, Al Martino, Telly Savalas y Gilbert Becaud todavía estaban en las listas, pero no por mucho tiempo (afortunadamente).

Esta publicación consta de archivos extraídos de mi vinilo (en realidad tengo 2 copias, esta está casi en perfecto estado) e incluye ilustraciones completas del álbum junto con escaneos de etiquetas. Esta recopilación es imprescindible para tu colección."

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Haynes Ultimate Guide To The 70's

 

Haynes The Ultimate Guide to The 70's es un compilado de dos cd's lanzado por Sony Music en 2011. Se incluyen 40 cortes clásicos de esa década que fueran favoritos de las radios, que incluyen artistas como Elvis Presley, Hall & Oates, Santana y varios más, que cubren estilos tan diversos como soul, funk, R&B, pop y rock. En total son 2 horas y un poco más de 27 minutos de música de gran calidad. pass: manchon1961

CD1

01.The Isley Brothers - Harvest For The World - 00:03:54

02.Earth, Wind & Fire - Fantasy - 00:03:43

03.The Emotions - Best Of My Love - 00:03:40

04.Eruption - One Way Ticket - 00:03:33

05.Billy Ocean - L.O.D. Love On Delivery - 00:02:42

06.Esther Phillips - What A Difference A Day Makes - 00:03:09

07.The O'Jays - Back Stabbers - 00:03:06

08.Harold Melvin & The Blue Notes - The Love I Lost - 00:06:24

09.Melba Moore - This Is It - 00:03:30

10.The Three Degrees - My Simple Heart - 00:04:27

11.Tina Charles - Dr Love - 00:03:04

12.The Pointer Sisters - Fire - 00:03:25

13.Cheryl Lynn - Got To Be Real - 00:03:43

14.Billy Paul - Me And Mrs Jones - 00:04:45

15.Andrea True Connection - More More More - 00:03:00

16.Bill Withers - Lean On Me - 00:04:17

17.Gladys Knight & The Pips - Baby Don't Change Your Mind - 00:03:13

18.The Jacksons - Show You The Way To Go - 00:05:26

19.Heatwave - The Groove Line - 00:04:16

20.Boney M. - Sunny - 00:04:02

CD2

01.Barry Manilow - Mandy - 00:03:19

02.Sad Cafe - Every Day Hurts - 00:03:56

03.David Essex - Rock On - 00:03:22

04.Cheap Trick - I Want You To Want Me - 00:03:10

05.Boz Scaggs - Lido Shuffle - 00:03:41

06.Mott The Hoople - All The Way From Memphis - 00:03:24

07.Dr Hook - The Ballad Of Lucy Jordan - 00:03:54

08.The Drifters - Like Sister And Brother - 00:03:26

09.Albert Hammond - Free Electric Band - 00:03:24

10.Daryl Hall & John Oates - Rich Girl - 00:02:21

11.Bay City Rollers - Summerlove Sensation - 00:03:12

12.Argent - Hold Your Head Up - 00:06:16

13.Christie - Yellow River - 00:02:46

14.Dawn - What Are You Doing Sunday - 00:02:31

15.Smokie - It's Your Life - 00:03:32

16.Johnny Nash - Tears On My Pillow - 00:03:16

17.Santana - Oye Como Va - 00:04:17

18.Harry Nilsson - Without You - 00:03:21

19.Eric Carmen - All By Myself - 00:04:31

20.Elvis Presley - The Wonder Of You - 00:02:27 

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125 Greatest Glam Rock Stompers

 

El glam rock es subgénero del rock nacido en el Reino Unido, cuyo apogeo tuvo lugar entre 1971 y la década de los 80. Su nombre es un apócope de la palabra «glamour».​ Nació en una época en la que el rock psicodélico derivó hacia unos estilos que abusaban del virtuosismo y los largos desarrollos en las canciones, en perjuicio de la frescura que se podía encontrar en el viejo rock'n'roll.​ Por ello, muchos artistas, como Marc Bolan de T.Rex y David Bowie, comenzaron a buscar esa sencillez perdida.
Si por algo se caracterizaba este estilo era por dar tanta importancia a su música como a su estética (o, mejor dicho, su estética era también parte de su música). Así que frente a la imagen de macho-rock imperante en esos días, se rebelaron dando uso masculino a elementos del vestir tradicionalmente femeninos y exhibiendo una actitud descarada y provocativa.
El pionero fue Marc Bolan, entre cuyos "hallazgos" estéticos se encuentran los estampados de leopardo, las chisteras, las botas de pluma y la purpurina. Conforme iba creciendo el género, se fueron popularizando los trajes futuristas brillantes, las botas con plataforma, los peinados imposibles y los kilos de maquillaje y purpurina que utilizaban. David Bowie también contribuyó a la estética como en el maquillaje al inspirarse en las travestis neoyorquinas del entorno de Andy Warhol, por cuya estética sentía predilección. Otra banda en influenciar la estética glam fueron los estadounidenses The New York Dolls con su ropa de vinilo y colorida, peinados cardados, aspecto travestido y maquillaje que también dio paso musical al posteriormente naciente punk rock. Así nació la extravagante imagen glam, que solo podía haberse dado en una década tan propensa a los excesos estéticos como la de los 70.
La guinda en el pastel la puso la teatralidad que ostentaban en sus actuaciones, tomada directamente de las actuaciones de Lindsay Kemp y del teatro de vanguardia.
Algunos de sus pioneros y máximos exponentes son David Bowie, Elton John, T. Rex, Gary Glitter, Roxy Music, Brian Eno, Sweet, Slade, Queen, Sparks, Kiss, New York Dolls, Lou Reed, Alice Cooper y algunas de las canciones más famosas son «Starman», «Ziggy Stardust» (ambas de David Bowie), «Get It On», «20th Century Boy» (ambas de T. Rex), «Rock & Roll part one», «Rock & Roll part two» (ambas de Gary Glitter), «Cum On Feel the Noize» de Slade (popularizada más tarde por Quiet Riot), «Fox On The Run», «The Ballroom Blitz» (ambas de Sweet), «This Town Ain't Big Enough For Both Of Us» de Sparks y «Killer Queen» de Queen. Tanto los artistas como las canciones mencionadas se encuentran en este gran compilado de glam rock. pass: manchon1961

1.Slade - Cum On Feel the Noize (4:25)
2.The Sweet - Block Buster! (3:12)
3.David Bowie - Starman (4:14)
4.T. Rex - Get It On (4:26)
5.Suzi Quatro - Devil Gate Drive (3:47)
6.Mud - Tiger Feet (3:51)
7.Gary Glitter - Rock and Roll Part 2 (2:58)
8.Wizzard - See My Baby Jive (4:59)
9.Alice Cooper - School's Out (7" Single Version) (3:31)
10.Roxy Music - Virginia Plain (2:58)
11.Mott the Hoople - Roll Away the Stone (Original 1973 UK 7" Single Version) (3:07)
12.Queen - Killer Queen (3:01)
13.The Sweet - The Ballroom Blitz (4:02)
14.T. Rex - Metal Guru (2:26)
15.David Bowie - The Jean Genie (4:08)
16.Slade - Coz I Luv You (3:26)
17.Gary Glitter - I'm the Leader of the Gang (I Am!) (3:30)
18.Hello - Tell Him (3:08)
19.Kenny - Fancy Pants (3:26)
20.Bay City Rollers - Bye Bye Baby (2:48)
21.The Sweet - Teenage Rampage (3:35)
22.Slade - Mama Weer All Crazee Now (3:45)
23.T. Rex - Telegram Sam (3:46)
24.David Bowie - Life on Mars? (3:51)
25.Elton John - Saturday Night's Alright for Fighting (4:56)
26.Mud - The Cat Crept In (4:03)
27.Alvin Stardust - My Coo Ca Choo (2:47)
28.The Rubettes - Sugar Baby Love (3:32)
29.The Glitter Band - Angel Face (2:57)
30.The Osmonds - Crazy Horses (2:32)
31.The Sweet - Wig-Wam Bam (3:01)
32.T. Rex - Hot Love (4:58)
33.Slade - Take Me Bak 'Ome (3:16)
34.Kiss - Rock and Roll All Nite (2:48)
35.Gary Glitter - I Didn't Know I Loved You (Till I Saw You Rock and Roll) (3:22)
36.Barry Blue - Dancin' (on a Saturday Night) (3:13)
37.David Bowie - Queen Bitch (3:15)
38.Mott the Hoople - All the Way from Memphis (7" Single Edit) (3:24)
39.Roxy Music - Street Life (3:29)
40.Sparks - This Town Ain't Big Enough for Both of Us (3:02)
41.The Sweet - Hell Raiser (3:17)
42.Mud - Rocket (4:07)
43.Wizzard - Angel Fingers (A Teen Ballad) (4:32)
44.T. Rex - Ride a White Swan (2:16)
45.David Bowie - Ziggy Stardust (3:13)
46.David Bowie - Suffragette City (3:25)
47.T. Rex - Children of the Revolution (2:29)
48.Mott the Hoople - All the Young Dudes (3:32)
49.Cozy Powell - Dance with the Devil (3:37)
50.Suzi Quatro - 48 Crash (3:56)
51.Bonnie St. Claire - Clap Your Hands and Stamp Your Feet (3:59)
52.Gary Glitter - Oh Yes! You're Beautiful (3:54)
53.Slade - Skweeze Me, Pleeze Me (4:30)
54.Wizzard - Ball Park Incident (3:42)
55.Gary Glitter - Do You Wanna Touch Me? (Oh Yeah) (3:19)
56.The Sweet - Little Willy (3:14)
57.Showaddywaddy - Hey Rock and Roll (3:24)
58.The Rubettes - Juke Box Jive (3:04)
59.Bay City Rollers - Shang-a-Lang (3:06)
60.The Arrows - I Love Rock 'n' Roll (3:02)
61.Sweet - Action (7" Single Version) (3:18)
62.Alice Cooper - Elected! (7" Single Version) (3:43)
63.New York Dolls - Personality Crisis (3:43)
64.Lou Reed - Walk on the Wild Side (4:16)
65.Slade - Gudbuy T'Jane (3:33)
66.The Glitter Band - Let's Get Together Again (3:59)
67.Gary Glitter - I Love You Love Me Love (3:12)
68.Alvin Stardust - Jealous Mind (2:42)
69.T. Rex - 20th Century Boy (3:37)
70.David Bowie - Rebel Rebel (4:34)
71.Roxy Music - Love Is the Drug (4:09)
72.Steve Harley & Cockney Rebel - Make Me Smile (Come Up and See Me) (4:01)
73.Ian Hunter - Once Bitten, Twice Shy (3:54)
74.Geordie - All Because of You (2:44)
75.Iron Virgin - Rebels Rule (3:13)
76.Hello - New York Groove (2:45)
77.Gary Glitter - Hello, Hello, I'm Back Again (3:22)
78.The Arrows - Touch Too Much (2:59)
79.Mud - Dyna-Mite (2:58)
80.Elton John - Crocodile Rock (3:57)
81.Mott the Hoople - The Golden Age of Rock 'n' Roll (3:26)
82.Lulu - The Man Who Sold the World (3:50)
83.Roxy Music - Do the Strand (4:02)
84.Steve Harley & Cockney Rebel - Judy Teen (3:41)
85.Bay City Rollers - Saturday Night (2:56)
86.Barry Blue - Do You Wanna Dance? (3:55)
87.Kenny - Baby I Love You, O.K! (3:49)
88.Slik - Forever and Ever (3:38)
89.Pilot - January (3:32)
90.David Bowie - Oh! You Pretty Things (3:14)
91.Lou Reed - Vicious (2:59)
92.Brian Eno - Needle in the Camel's Eye (3:11)
93.Elton John - Rocket Man (I Think It's Going to Be a Long Long Time) (4:42)
94.Hello - Star Studded Sham (2:55)
95.Barry Blue - Hot Shot (2:55)
96.Kenny - The Bump (2:35)
97.Bay City Rollers - Give a Little Love (UK 7" Single Version) (3:29)
98.Suzi Quatro - Daytona Demon (4:00)
99.Sweeney Todd - Roxy Roller (2:49)
100.The Arrows - Bam Bam Battering Ram (2:36)
101.Cozy Powell - The Man in Black (2:44)
102.Alvin Stardust - Red Dress (2:51)
103.Barry Blue - Miss Hit and Run (3:12)
104.Hello - Another School Day (2:52)
105.The Glitter Band - Goodbye My Love (3:48)
106.Roxy Music - Pyjamarama (Original 1972 Island 7" Single Version) (3:04)
107.Sparks - Amateur Hour (3:36)
108.Alice Cooper - Hello, Hooray (3:03)
109.David Bowie - Drive-In Saturday (4:30)
110.David Essex - Gonna Make You a Star (3:38)
111.Pilot - Magic (3:05)
112.ABBA - Waterloo (2:46)
113.Sparks - Something for the Girl with Everything (2:17)
114.Roxy Music - All I Want Is You (2:53)
115.Suzi Quatro - Can the Can (3:38)
116.T. Rex - Jeepster (4:11)
117.David Essex - Rock On (3:22)
118.Blackfoot Sue - Standing in the Road (3:55)
119.Cozy Powell - Na Na Na (3:28)
120.Sweet - Fox on the Run (7" Single Version) (3:22)
121.T. Rex - Solid Gold Easy Action (2:22)
122.David Bowie - Changes (3:35)
123.Queen - Bohemian Rhapsody (5:56)
124.Wizzard - I Wish It Could Be Christmas Everyday (4:39)
125.Slade - Merry Xmas Everybody (3:27)

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