Lis Damon's Orient Express

 

Liz Damon's Orient Express era una banda estadounidense de soft rock de Hawái, con la cantante principal Liz Damon, dos coristas y una banda de respaldo rotativa. El nombre aparentemente deriva de que la banda de respaldo original era completamente asiática. (La propia Damon era de ascendencia mixta europea, hawaiana y choctaw). Su única canción que llegó al Top 40 fue "1900 Yesterday", que llegó al No.33 en los EE.UU. Billboard Hot 100 y No. 15 en las listas canadienses a principios de 1971. Lo más impresionante es que alcanzó el puesto No.15 en la encuesta Easy Listening de Billboard.

La banda fue la banda de la casa en el Garden Bar del Hilton Hawaiian Village durante 18 meses y grabó su primer álbum, At the Garden Bar, Hilton Hawaiian Village en 1970. Publicado originalmente en Makaha Records, luego fue adquirido por White Whale Records, quien lo lanzó como álbum homónimo y también lanzó "1900 Yesterday" como sencillo. White Whale Records estaba en dificultades financieras en ese momento (envuelto en una disputa de años con su banda principal, The Turtles, e incapaz de desarrollar más actos que no sean algunas maravillas de un solo éxito) y cerró poco después que "1900 Yesterday" se convirtió en un éxito.

Orient Express de Liz Damon lanzó "Loneliness Remembers What Happiness Forgets" de Burt Bacharach para el sello Anthem a finales de 1971, y se convirtió en su segundo y último sencillo en las listas de Estados Unidos. La canción fue grabada originalmente por Allison Durbin en 1969 y posteriormente grabada por Dionne Warwick en 1970. El rockero alternativo inglés Morrissey hizo una versión de la canción en 2019.

El grupo lanzó tres álbumes más durante la década de 1970, que consistían principalmente en versiones. En 1979, el grupo lanzó un álbum de comedia. A finales de la década de 1970, la banda se mudó a Las Vegas, Nevada, donde actuaron hasta su ruptura a mediados de la década de 1980.

Sólo Orient Express de Liz Damon está disponible en forma impresa hoy en día, ya que fue reeditado en CD en 2003 por Rev-Ola Records, con notas de Steve Stanley. "1900 Yesterday" aparece en algunas compilaciones de música suave de los años 70. pass: manchon1961

Liz Damon's Orient Express Japanese Boy:

 01.  Me Japanese Boy (I Love You) 

 02.  Sugar 

 03.  There'll Come A Time 

 04.  Again 

 05.  There's No Such Thing As Love 

 06.  Little Song 

 07.  I'm A Song (Sing Me) 

 08.  What Have They Done To The Moon 

 09.  You Are The Sunshine Of My Life 

 10.  You Haven't Seen My Love 

 11.  I Never Had It So Good 

Liz Damon's Orien Express Vol. II:

 01.  Just Another Morning 

 02.  Walkin' Backwards Down The Road 

 03.  Time And Love 

 04.  The Quiet Sound 

 05.  Loneliness Remembers (What Happiness Forgets) 

 06.  Don't Stop Now 

 07.  Try A Little Tenderness 

 08.  Where You Lead 

 09.  Where Do I Begin (Theme From Love Story) 

 10.  All In All 

*****

Lenny Cocco & The Chimes

 

The Chimes (más tarde Lenny Cocco & the Chimes) eran un grupo estadounidense de doo wop de Brooklyn.

El grupo se formó bajo la dirección del cantante Lenny Cocco a mediados de la década de 1950.

Su primer sencillo fue una versión de "Once in a While", un éxito de 1937 de Tommy Dorsey lanzado en Tag Records.

La canción se convirtió en un éxito en los EE. UU., alcanzando el puesto No. 11 en el Billboard Hot 100 en enero de 1961, y No. 15 en Canadá.

El sencillo siguiente fue "I'm in the Mood for Love", una canción de la década de 1930.

Este alcanzó el No.38 más tarde ese año. En 1962, comenzaron a grabar como Lenny & the Chimes y se mudaron a Metro Records y luego a Laurie Records en 1963.

En 1964, lanzaron el sencillo "Two Times" en Vee-Jay, pero se separaron poco después.

En las décadas siguientes se han reformado para el circuito de resurgimiento del doo-wop, generalmente bajo el nombre de Lenny Cocco and the Chimes. Cocco murió en 2015 a los 78 años.

Miembros Originales:

Lenny Cocco - cantante principal y fundador (nacido como Leonard Cocco en Brooklyn en 1936; fallecido el 8 de mayo de 2015 en Holbrook)

Pat DePrisco – primer tenor; murió el 21 de septiembre de 2022

Richard Mercado – segundo tenor; murió el 12 de octubre de 2015

Joseph Croce – barítono; murió 1993 aprox.

Pat McGuire – bajo; murió en 1963 en un accidente automovilístico

Tracks;

Cd.1

01 - Once In Awhile

02 - Summer Nights

03 - I'm In The Mood For Love

04 - Only Love

05 - Let's Fall In Love

06 - Dream Girl

07 - Paradise

08 - My Love

09 - Two Times Two

10 - Only Forever

11 - Who's Heart Are You Breaking Know

12 - Baby's Coming Home

13 - New York City Lady

14 - Why Is Love So Bad

15 - Zing Went The Strings Of My Heart

16 - Funny Little Things

17 - With A Song In My Heart

18 - Now And Then

19 - There Goes My Heart

20 - Just A Gigolo

21 - The Verdict

22 - Let's Fall In Love

23 - Pretty Baby

24 - Don't Take Away Our Music-Young And In Love

25 - You Cheated Me At Love - demo

26 - Gotta Free Christine - demo

27 - Unchanging World - demo

28 - Indistinctive - demo

Cd.2

01 Dance Girl Dance - aka The Capris

02 Over The Rainbow - aka The Capris

03 Crazy Doll - aka The Capris

04 Angel Of Love - aka The Capris

05 Pretty Baby - aka The Capris

06 The Girl That I Love - aka The Capris

07 There Goes My Heart

08 My Love - orig. Vee Jay demo

09 Let's Fall In Love - demo

10 Two Times Two

11 PS I Love You - acapella

12 Summer Love - orig. demo of Summer Night

13 Pretty Baby - with music

14 Once In Awhile - orig. demo with talking intro

15 I Was Such A Fool - acapella

16 Funny Little Things - acapella

17 Senorita - ensayo

18 It's No Sin - ensayo

19 My Baby Loves Me Now - ensayo

20 Dance Girl Dance - ensayo

21 True True Love - ensayo

22 For Sentimental Reasons - ensayo

23 Tell Me Why - ensayo

24 Dance With Me - ensayo

25 Chop Chop Boom - background voices ensayo

26 As Time Goes By - live acapellaon the Doo Wop Shop

*****

Judy Stone

 

Judith Anne Stone AM (nacida el 1 de enero de 1942) creció en el suburbio de Granville en Sydney. Tiene dos hermanas menores, Joyce y Janice. Desde pequeña cantaba música country en casa y sus padres le compraron una guitarra, que aprendió a tocar. En su adolescencia, Stone participó y ganó un concurso de talentos local y un asistente, Reg Lindsay, se fijó en ella. En noviembre de 1956 se unió a su grupo de actuación en gira, el Reg Lindsay Show, y permaneció allí durante 18 meses. En julio de 1957, un crítico del programa de Lindsay en Cabramatta para The Biz escribió que "la pequeña Judy Stone, de Granville, fue muy agradable a su vez".

Stone contrató a Kevin Jacobsen como su agente de talentos. Ella describió su encuentro: "Solía ​​cantar, con una guitarra pesada, temas de estilo occidental. Una vez que conocí a Kevin, él me dio una instrucción: 'Tira esa guitarra por la ventana'. Aunque no lo tiré por ninguna ventana, ahora canto sin mi propio acompañamiento musical." El hermano mayor de Jacobsen, Col Joye, era un cantante pop establecido y un intérprete habitual en Bandstand, un programa musical de televisión. Stone apoyó a su grupo, Col Joye and the Joy Boys, en sus giras por Australia del Sur, Victoria y Queensland. Stone, cuando era joven, había sido anunciada como "La vaquera de Granville", pero en su primera aparición en Bandstand fue anunciada erróneamente como "La Callgirl de Granville". En mayo de 1961 también había aparecido en otros programas musicales de televisión, Teen Time y Six O'Clock Rock y apoyó a Jimmie Rodgers en su gira por Australia en agosto.

Jacobsen hizo que Stone firmara con Festival Records y en junio de 1961 publicó su sencillo debut, "You're Driving Me Mad", una versión de la canción de 1958 de la cantante estadounidense Jo Ann Campbell. Para la pista contó con el respaldo de los Joy Boys. En agosto se mudó a Melbourne, durante tres meses, para aparecer en el programa de televisión de variedades In Melbourne Tonight de Graham Kennedy. Ella esperaba que "mientras esté en Melbourne, la mayoría de mis espectáculos serán actuaciones para adultos, lo que supondrá un cambio con respecto a los espectáculos actuales para adolescentes". También apoyó a Cliff Richard y The Shadows. Su segundo sencillo, "I'll Step Down", fue lanzado en febrero de 1962 y se convirtió en uno de los 10 primeros en Sydney y el top 20 en Brisbane. El corresponsal de The Biz lo comparó con su sencillo anterior: "Aunque es muy diferente a 'You're Driving Me Mad', todavía posee el estilo inimitable de esta pequeña gran estrella local". Además, ese año Stone publicó su álbum debut, 'I'll Step Down', en Festival.

En 1963 grabó "It Takes a Lot (To Make Me Cry)", en la que los Bee Gees (Barry, Robin y Maurice Gibb) cantan coros; fue lanzado como sencillo en julio y fue telonero de la gira de Chubby Checker. Su séptimo sencillo, "4,003,221 Tears from Now", fue lanzado en abril de 1964. Era una versión del sencillo de 1963 de la cantante estadounidense Kerri Downs (también conocida como Mary Lou Kiernan). Según el musicólogo australiano Ian McFarlane, "se convirtió en el lanzamiento más popular de Stone de la década de 1960. La balada desgarradora alcanzó el puesto número 8 en Sydney y el número 7 en Melbourne". Aparte de sus lanzamientos en solitario, Stone solía formar equipo con Col Joye en duetos para sencillos, obras extendidas y álbumes. McFarlane descubrió que su trabajo "contenía material cursi como 'Young and Healthy', 'Angry' y 'Side by Side'". A principios de 1965, Stone con Col Joye y los Joy Boys emprendieron una gira por Japón durante dos meses. Stone dejó el Festival y se unió al sello ATA de Col Joye y en septiembre de 1966 hizo una versión de "Born a Woman" de la cantante estadounidense Sandy Posey. Fue uno de los 10 primeros en Sydney.

Desde finales de la década de 1960 y principios de la de 1970, Stone se consolidó gracias a sus primeros éxitos pop con apariciones regulares en los circuitos de clubes y música country. Apoyó a Johnny Mathis en su gira de 1974. Los sencillos posteriores incluyeron "Mare Mare Mare" (enero de 1974 # 22), "Would You Lay with Me (In a Field of Stone)", que fue su mayor éxito de los años 70 (junio 1974 #2), "Silver Wings and Golden Rings" (1975 #39) y "Hasta Mañana" (1976 #40). En enero de 1992, a Stone le diagnosticaron cáncer de garganta, que fue extirpado mediante cirugía. En 2007, Stone interpretó a dúo con la cantautora escocesa Isla Grant en el tema "What's a Girl to Do?" para el álbum de Grant, 'Down Memory Lane'. En la lista de honores del cumpleaños de la reina de junio de 2006, Stone recibió el premio Miembro de la Orden de Australia, con la mención "Por su servicio a la comunidad como animador en eventos de recaudación de fondos para una variedad de organizaciones benéficas y como cantante". En enero de 2014 fue nombrada Embajador del Día de Australia para celebraciones regionales en Laurieton, Wauchope y Port Macquarie. pass: manchon1961

Finders Keepers (1962)

 01. Finders Keepers 

 02. I'm Confessin' (That I Love You) 

 03. I Wanna Love You 

 04. Where Are You 

Italian Style (1969)

 01. Quelli Erano I Giorni (Those Were The Days) 

 02. Gli Occhi Miei (My Eyes) 

 03. Dio Come, Ti Amo (Oh How Much I Love You) 

 04. Non H'Leta (This Is My Prayer) 

*****

Diego Reyes

 

Editorial: Maga

Año: 1964

Guión y Dibujo: Armando Sánchez Hernández

Género: Aventuras

Escaneo y Edición: Darrakis

Archivos: 1

Tamaño: 19.3 Mb.

Formato: Cbr

Esta publicación fue parte de la revista Flecha Roja, donde apareció parcelada en 10 capítulos.

Tras la imposición de Napoleón Bonaparte de su hermano José, como rey de España, hecho aceptado por los nobles, un hombre de las montañas de Andalucía decide luchar contra el invasor...

*****

El Cómic del Tejerazo

 

Editorial: La Gaceta Ilustrada

Año: 1981 

Guión y Dibujo: Carlos Martí

Género: Histórico

Escaneo: Death00 (Exvagos)

Archivos: 2

Tamaño: 58 Mb.

Formato: Cbr

El golpe de Estado de 1981, también conocido como el 23F, fue un intento fallido de golpe de Estado perpetrado el 23 de febrero de 1981 por algunos mandos militares en España. Los hechos principales sucedieron en las ciudades de Madrid y Valencia.

En Madrid, a las 18:23 horas, un numeroso grupo de guardias civiles a cuyo mando se encontraba el Teniente coronel Antonio Tejero asaltó el Palacio de las Cortes durante la votación para la investidura del candidato a la Presidencia del Gobierno, Leopoldo Calvo-Sotelo, hasta entonces vicepresidente segundo del Gobierno y diputado de la Unión de Centro Democrático (UCD). Los diputados y el Gobierno de España al completo fueron secuestrados en su interior.

La ciudad de Valencia fue ocupada militarmente, en virtud del estado de excepción proclamado por el teniente general Jaime Milans del Bosch, Capitán general de la III región militar. Dos mil hombres y cincuenta carros de combate fueron desplegados en las calles de la ciudad.

Aquí tenéis el cómic que narra aquellos hechos que conmocionaron a toda España.

*****

El Fantasma - Ed. Lord Cochrane

 

Editorial: Lord Cochrane

Año: 1966-1968

Guión: Bill Harris, Lee Falk, Dick Wood, Gary Poole, Pat Fortunato, Raymond Marais

Dibujo: Bill Lignante, Jack Sparling, Ray Bailey, Joe Certa, John Celardo, Sparky Moore, Wally Wood, Albert Micale, Frank Thorne, Gil Kane, Tim Battersby Brent

Género: Aventuras

Escaneo: Sergio Arakaki, Charlysoft, Roberto Herzberg, Oscar Rozas

Archivos: 24

Tamaño: 463 Mb.

Formato: Cbr

El Fantasma fue una serie de cómics Phantom publicados por Editorial Lord Cochrane en Chile. Lord Cochrane comenzó la serie en 1966 y se publicaron al menos 24 números. Consta de 36 páginas cada revista, y los contenidos proceden de  Gold Key y King Comics, publicados en color.

Su distribución se realizó en  Argentina, Chile, Estados Unidos, México y Venezuela.

The Phantom (en Hispanoamérica, El Fantasma; en España, El Hombre Enmascarado) es una serie clásica de historietas de aventuras estadounidense, considerada también una precursora estética del cómic de superhéroes, cuando no su pionera.[3] El personaje principal, el Phantom, es un ficticio luchador contra el crimen enmascarado que opera desde el ficticio país africano de Bangalla. El personaje ha sido adaptado a la televisión, el cine y los videojuegos.

En la tira, el Phantom era el número 21 de una estirpe de luchadores contra el crimen que comenzó en 1536, cuando el padre del marinero británico Christopher Walker murió durante un ataque pirata. Christopher hizo un juramento sobre la calavera del asesino de su padre de luchar contra el mal y dio comienzo al legado del Phantom, que pasaría de padre a hijo. Entre los apodos del Phantom figuran «El fantasma que camina», «Guardián de la oscuridad oriental» y «El hombre que no puede morir».

A diferencia de muchos otros superhéroes, el Phantom no tiene superpoderes; depende totalmente de su propia fuerza, inteligencia y el mito de su inmortalidad para actuar contra las fuerzas del mal. El Fantasma 21.º está casado con Diana Palmer, a quien conoce mientras estudiaba en Estados Unidos y con quien tiene dos hijos, Kit y Heloise. Tiene un lobo amaestrado llamado Diablo y un caballo llamado Héroe, y al igual que los 20 Phantoms anteriores vive en la antigua Cueva de la Calavera.

El Phantom fue el primer héroe de ficción en vestir el traje de mallas ceñido que se ha convertido en un sello distintivo de los superhéroes de los cómics, y fue el primero en aparecer con una máscara que ocultaba sus pupilas (otro estándar entre los superhéroes modernos).[9][10] El historiador de cómics Peter Coogan ha descrito al Phantom como una figura de «transición», ya que tiene algunas de las características de héroes de revistas pulp como La Sombra o el Araña y de héroes selváticos previos como Tarzán, a la vez que anticipa los rasgos de héroes de los cómics como Superman, Batman o el Capitán América.

*****

The Heatwave - Honeymelon Teapot (Rock Sicodélico Países Bajos)

 

Durante casi 40 años, este fascinante documento del garage holandés y la música beat psicodélica ha permanecido en las sombras esperando ser descubierto. Gray Past ha emitido algunos giros muy gratificantes en los últimos años: las grabaciones completas de NV Groep '65; y dos magníficos destellos de ritmos de estilo oriental con las compilaciones Turkish Delights y Steam Kodok.

Ahora han aprovechado la oportunidad para traer a nuestros oídos el material vintage de The Heatwave. Rico y amplio en color y alcance, e incorporando una visión más orientada al pop que la de sus rivales locales, el grupo de fanáticos lisérgicamente mejorados conocidos como The Zipps: el vocalista Jan Bek también protagonizaría ambos grupos durante un período también.

Con su ritmo relajado y sus extravagantes excursiones, Girl, I’ve Got Everything y Maid, What Do You Do About It inicia el LP con gran estilo, sentando las bases para gran parte de lo que sigue. Maid ... que también apareció en The Heatwave EP - como prueba de este LP - es especialmente inquietante en su ejecución y con su '... y suspirarás, y llorarás, tanto más' el estribillo te hace alcanzar el aguja para iniciar la pista de nuevo.

Al igual que muchos grupos que operaron desde mediados hasta finales de los 60 en Europa, comenzaron su vida unos años antes como The Delvins, y una vez que terminaron de ser un combo de instro al estilo de Shadows, miraron el ruido de mod de la cadera interpretado por The Kinks, y más cerca de casa, The Motions y The Golden Ear-rings, para forjar su propia identidad en la ya abarrotada arena de grupos beat holandeses.

En 1967, con su nueva apariencia como The Heatwave, absorbieron vorazmente todas las influencias de la marejada de sonidos que flotaba a través del Atlántico, asimilando gran parte de esto en su interpretación en conjunto, relajada pero ordenada. Su mejor salida en la mente de este humilde oyente, y ciertamente allí arriba con una confusión de los grandes del garage mundial, es Dijo antes, no me podía pasar a mí.

Esto tiene una calidad rítmica creciente, un rebote implacable y una urgencia casi feroz en la voz, lo que trae a la mente un combo de rock'n'roll que suena toda la noche en el garaje, liderado por, digamos, un adolescente Neil Young o John Fogerty de la era de Golliwogs . ¡Sí, así de bueno!

Woman, Can You Shake también encajaría en este soporte, aunque en una vena menos garage-punk. Algunas selecciones, como She Ran y I've Got It Made, tienen una sensación extraña, casi inacabada, que exigen más atención. Out In The Jet Stream (Dime dónde está la acción), es uno de los cortes más líricamente intrigantes y vocalmente excelentes del set. Sé que ella es mía y puedo demostrar que estás equivocado son ambos rockeros incisivos, con más de una pizca de actitud.

The Heatwave - Honeymelon Teapot Después de repetidos giros, queda claro que una de las mayores fortalezas del LP radica en el sonido y la ejecución de las líneas de la guitarra principal, cortesía de Janco Barut, quien también fue responsable de la mayoría de la composición del grupo.

Este LP Honeymelon Teapot sin duda es un gran zumbido, y viene atractivo ataviado con un lujoso diseño de manga plegable positivamente vivo con colores paisley-fied. Un clásico de ritmo psicológico perdido pero afortunadamente encontrado que tendrá un estatus legendario en los próximos años.

"Esta banda escribió todo su material fantástico ellos mismos. ¡No hay versiones aquí! El hecho de que nunca hayan tenido un lanzamiento oficial durante su apogeo supera y desafía toda comprensión. El álbum de vinilo de 2006 obtuvo críticas fantásticas en todo el mundo y capturó ese estado de ánimo fresco de 1967-1968 a un T, mezclando freakbeat áspero y fuzzed con sonidos mod de Motown y una gruesa porción de esa brillante basura de los 60 que ahora llamamos Nederbiet. Provenían de Dordrecht y eventualmente se convertirían en miembros de The Zipps e Inca Bullet Joe. Willem de Ridder, uno de los 60 holandeses más importantes ".

The Heatwave:

José Kroonen - bajo, voz

Tony Van Der Hoek - batería, voz

Janco Barut - guitarra, voz

Jan Beck - batería, voz

Hank Meldrum - voz, coros

*****