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viernes, 21 de junio de 2024

Yessingles

 

Una  colección Yes de 2023  que es la primera que presenta versiones individuales raras de los mayores éxitos de la banda en vinilo.

Yessingles está estructurado cronológicamente, comenzando en 1971 con el primer éxito Top 40 del grupo, «Your Move», y terminando en 1984 con «Leave It». En el medio, el álbum aborda las diferentes épocas de la banda, desde las intrincadas delicias del rock progresivo de “Starship Trooper” y “America” hasta la inolvidable sensación que encabezó las listas de éxitos “Owner Of A Lonely Heart”.

No están incluidos sin embargo los singles de los 2 primeros álbumes de la banda, 'Sweetness' y 'Looking Around', del álbum de debut de la banda de 1969, así como 'Sweet Dreams' y 'Time and a Word' del disco también titulado 'Time and a Word' de 1970. Tampoco están recogidos 'It Can Happen' del disco '90125' o los singles de 'Big Generator' de 1987, como 'Love Will Find a Way' o 'Rhythm of Love'. pass: manchon1961

Yes:

Jon Anderson - voz principal

Trevor Horn - voz principal, bajo

Trevor Rabin - guitarras, teclados, voz

Steve Howe - guitarras

Chris Squire - bajo, voz

Rick Wakeman - teclados

Patrick Moraz - teclados

Geoff Downes - teclados

Tony Kaye - teclados

Bill Bruford - batería y percusión

Alan White - batería y percusión


Tracklist:

01 – Your Move

02 – Starship Trooper: Life Seeker (Single Version)

03 – Roundabout (Single Edit)

04 – America (2003 Remaster)

05 – And You and I (Part I) (Promo Radio Edit)

06 – Soon

07 – Sound Chaser (Single Edit)

08 – Wonderous Stories (2013 Remaster)

09 – Don’t Kill the Whale (2007 Remaster)

10 – Into the Lens (2003 Remaster)

11 – Owner of a Lonely Heart (2003 Remaster)

12 – Leave It (Single Remix)


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martes, 27 de febrero de 2024

The Syn - Flowerman Rare Blooms From The Syn 1965-69

 

Una antología de todas las grabaciones supervivientes de los sesenta de The Syn, protagonistas clave del circuito subterráneo londinense del verano del 67 y punto de partida de las leyendas del progresivo.

Activo desde finales de 1965 como una banda mod de Action-style / Motown, The Syn abrazó la psicodelia con algunos espectáculos teatrales legendarios durante su residencia en Marquee Club y un par de sencillos de flower power para Deram antes de evolucionar lentamente a Yes.

Esos cuatro lados de Deram - 'Created By Clive', 'Grounded', 'Flowerman' y '14 Hour Technicolor Dream' - se unen a un puñado de grabaciones raras de la época, incluido un extracto de ensayo de cinco minutos del favorito del escenario 'The Gangster Opera', una grabación anterior de 'Flowerman', un acetato anterior a Deram del 'Merry-Go-Round' no editado en ese momento y dos temas de la banda anterior a Syn, The Selfs.

El CD también incluye algunas grabaciones posteriores a Syn, incluyendo un par de demos de composición del cantante Steve Nardelli, el tecladista Andrew Pryce Jackman y el bajista Chris Squire mientras intentaban establecer una compañía de producción en el apogeo del éxito de Squire con Yes.

Con un prólogo de Phil Collins (un gran admirador durante sus días en Marquee), muchas fotos inéditas y un nuevo ensayo de 5000 palabras, "Flowerman" es una compra esencial para los admiradores tanto de la psicodelia británica clásica como de la banda Yes. pass: manchon1961

The Syn:

Steve Nardelli - voz

Chris Squire - bajo, voz

Andrew Pryce Jackman - teclados

Martyn Adelman - batería

John Painter - guitarra

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The Syn - Original Syn --complete History of The Syn 1962-1969

 

Para una banda que solo hizo dos sencillos, los Syn son bastante recordados por los coleccionistas de rock británicos, principalmente porque dos de sus miembros, el guitarrista Peter Banks y el bajista Chris Squire, finalmente aparecieron en la primera formación de Yes en 1968. Sus dos sencillos, ambos publicados en 1967 en el Reino Unido por Deram, fueron esfuerzos bastante sólidos por derecho propio. Estos trazaron su transición del mod al rock de guitarra psicodélico, más bien a la manera de una banda británica de culto psicodélico mucho más famosa de la misma época, Tomorrow (con Steve Howe en la guitarra). Su primer sencillo, "Created by Clive", fue un despegue de Carnaby Street que a la banda no le gustó; el fino lado B, la melodía pop de mod duro "Grounded", presentaba armonías de soul e interacción entre el órgano y la guitarra brillante, y era mucho más indicativo de la sensibilidad de la banda.

Su promesa realmente floreció en su siguiente y último 45, "14 Hour Technicolor Dream", uno de los mejores singles psicodélicos británicos oscuros (de hecho, uno de los mejores singles psicodélicos británicos de cualquier banda). Inspirado en el festival psicodélico de Londres de 1967 del mismo nombre, fue una destilación estimulante de los mejores atributos de la psicodelia pop británica: una melodía exuberante y alegre, armonías precisas, giros y vueltas estructurales inesperados, percusión de Who, y distorsión de guitarra de buen gusto - en un paquete compacto. Sin embargo, no fue un éxito (de hecho, solo se usó como la cara B de "Flowerman"), y la banda se separó a principios de 1968. Banks y Squire tocaron en otra banda psicodélica, Mabel Greer's Toyshop, durante un tiempo, unos meses antes de convertirse en miembros fundadores de Yes. Las cuatro canciones de los singles de Syn han aparecido en numerosas compilaciones de rarezas del pop psicológico británico; los cuatro, y una demostración de "Flowerman", también aparecen en Can I Play You Something ?, de Peter Banks, una compilación de probabilidades y finalidades de bandas con las que Banks estuvo involucrado antes de unirse a Yes.

Sorprendentemente, los Syn se reunieron en 2004 y terminaron siendo más activos en esta encarnación que en los años 60. Esta nueva versión de Syn contó con el bajista Squire, el guitarrista Paul Stacey, el tecladista Gerard Johnson, el baterista Jeremy Stacey y el vocalista Steve Nardelli, y lanzaron Syndestructible en octubre de 2005. Cuando tocaron en programas de apoyo al álbum, la banda contó con Squire, Nardelli, Johnson, el guitarrista Shane Theriot y el baterista Alan White. Pronto, Syn se convirtió en el grupo de Nardelli y él cambiaría músicos de apoyo por conciertos y álbumes. Dos álbumes de estudio seguidos por el final de la década, el Día del Armisticio de 2007, Big Sky de 2009, y luego apareció The Syn Live Rosfest en vivo en 2015, seguido por el estudio Trustworks en 2016. pass: manchon1961

The Syn:

Steve Nardelli - guitarra, voz

Chris Squire - bajo

Andrew Jackman - teclados

Martyn Adelman - batería (1965)

John Painter - guitarra (1965)

Peter Banks - guitarra, voz

Gunnar Jokull Hakonarson - batería (falleció el 22 de septiembre de 2001 por problemas derivados del SIDA. Tenía 52 años)


The Syn - Original Syn:

1 Grounted

2 14 Hour Technicolor Dream

3 Flowerman

4 Created By Clive

5 The Last Performance Of The Royal Regimental Very Victorious And Valiant Band

6 Mr. White's White Flying Machine

7 Flowerman

8 Merry-Go-Round

9 I Can't Explain 

10 Love You

11 Ganster Opera

12 Sunset Boulevard Lament

13 Cadillac Dreams


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sábado, 21 de enero de 2023

Yes - Hollywood Bowl 1975

 

YES
Hollywood Bowl 1975 [Cintas maestras de Mike Millard a través de JEMS, 2CD]
The Lost and Found Mike the MICrophone Tapes Volumen 59. En vivo en el Hollywood Bowl, Los Ángeles, CA; 21 de junio de 1975. Muy buena grabación de audiencia.
Gracias a Mike Millard; Rob, JimR; Barry G; JEMS; BK; y mjk5510 por compartir el show en Dime.
Bienvenido a la serie Lost and Found Mike the MICrophone de JEMS que presenta grabaciones realizadas por el legendario taper Mike Millard, también conocido como Mike the MICrophone, mejor conocido por sus masters de Led Zeppelin realizados en Los Ángeles y sus alrededores alrededor de 1975-77. pass: manchon1961

Hasta 2020, la serie Lost and Found presentó nuevas transferencias de copias de primera generación que antes no estaban disponibles hechas por el propio Mike para amigos como Stan Gutoski de JEMS, Jim R, Bill C. y Barry G. Estas fuentes eran actualizaciones de copias en circulación y en la mayoría Las instancias marcaron la única vez que las fuentes Millard verificadas de primera generación se digitalizaron directamente en la era de los torrents.
Todo eso cambió con el descubrimiento de muchas de las cintas maestras originales de Mike Millard.
Sí, leyó correctamente, se han encontrado los casetes maestros de Mike Millard, que durante mucho tiempo se rumoreaba que habían sido destruidos o perdidos. No todos, pero sí muchos, y con ellos ha surgido una imagen mucho más completa de lo que Millard grabó entre su primer espectáculo a fines de 1973 y el último a principios de 1992.
La razón por la que el redescubrimiento de sus cintas maestras es una revelación es que nos han dicho durante décadas que se habían ido. Los mitos de Internet sugieren que Millard destruyó sus cintas maestras antes de quitarse la vida, un detalle imprudente probablemente inventado en base a la suposición de que debido a que sus cintas maestras nunca aparecieron y el estado mental de Mike estaba preocupado, haría algo precipitado CON EL TRABAJO DE SU VIDA. También hay una versión de la historia en la que la familia de Mike tira las cintas después de su muerte. ¿Por qué harían eso?
La verdad es que los maestros de Mike permanecieron en su habitación durante muchos años después de su muerte en 1994. Sabemos que al menos algunos de los amigos y conocidos de Millard contactaron a su madre Lia para preguntarle sobre las cintas en ese momento sin éxito. Pero a principios de la década de 2000, Rob S, amigo de Millard desde hace mucho tiempo, era a quien ella conocía y en quien confiaba lo suficiente como para preservar el trabajo de Mike.

Yes - Hollywood Bowl, Los Ángeles, CA; 21 de junio de 1975
Volvemos a visitar otra de las bandas favoritas de Mike con esta actuación de Yes en el Hollywood Bowl. La grabación de Millard ha sido muy transitada en bootlegs como Same Old Yes Songs y Sorcerer's Apprentice, junto con numerosas versiones intercambiadas y torrents.
Esta fue la gira Relayer de la banda que comenzó el noviembre anterior y contó con el teclista Patrick Moraz en lugar de Rick Wakeman, un cambio que no resultó popular entre los fanáticos de Yes. Wakeman hizo su propia gira en solitario este año, que será documentada en un futuro lanzamiento de Millard.
El show del Bowl presenta lo que fue la lista de canciones estándar para la gira, destacada por canciones como "Close To The Edge", "And You And I" y "Long Distance Runaround", además de un bis de "Roundabout" y "Sweet Dreams".
Como Jim señala a continuación, él y Mike tenían buenos asientos para grabar, pero obtener un gran impulso del Hollywood Bowl sigue siendo complicado hasta el día de hoy. Para bien, no hay problemas con la acústica de la sala; para mal, las restricciones de nivel de sonido a menudo significan que el PA no es lo suficientemente alto.
No en vano, Mike supera esto para capturar una excelente grabación. Las versiones anteriores de su cinta siempre han tenido lo que yo describiría como un sonido de caja y desequilibrado. Esta nueva transferencia de los casetes maestros de Millard junto con un poco de masterización ayudan a mejorar el espectro de sonido.
Debe decirse que sus casetes de 45 años estaban en condiciones frágiles (sin juego de palabras) y necesitaban una restauración considerable para reproducirse correctamente. La primera cinta resultó ser la más desafiante, por lo que, si bien hemos mejorado el sonido general, es posible que escuche diferencias en esta nueva transferencia con respecto a las realizadas hace décadas.

Esto es lo que recordó Jim R sobre Yes en el Hollywood Bowl:
Asistí al concierto de Yes en el Hollywood Bowl con Mike Millard el 21 de junio de 1975.
Ser un concierto del verano del 75 significó que empujé a Mike al Bowl en su silla de ruedas. Se podría llamar a esto la mitad de la "Era de la silla de ruedas": Led Zeppelin fue tres meses antes y los Stones el mes siguiente.
Metí de contrabando pilas D extra en un estuche de lentes falso; si atrapaban a Mike, ofrecería sus baterías sabiendo todo el tiempo que yo tenía respaldo.
Sí, fue uno de nuestros grupos favoritos, pero esta gira contó con Patrick Moraz en los teclados. Sé que se le considera un excelente músico, pero yo y muchos otros preferimos a Rick Wakeman. Pero, ¿qué puedes hacer?
Yes tenía un escenario elaborado y un excelente sistema de sonido. Cualquier concierto en el Hollywood Bowl es mágico, es un lugar tan especial. La banda estaba apretada como siempre. Nos sentamos en el palco 221, que en ese momento estaba en la tercera fila de palcos del lado derecho del centro. Mike y yo también los vimos dos días después en el Long Beach Arena, donde nos sentamos en la séptima fila del piso. Por supuesto que también grabamos ese.
Espero que disfrutes de Yes en el Hollywood Bowl tanto como lo hicimos Mike y yo.

JEMS se enorgullece de asociarse con Rob, Jim R, Barry G y otros para publicar las grabaciones históricas de Millard y ayudar a dejar las cosas claras sobre el hombre mismo.
No podemos agradecer lo suficiente a Rob por volver a conectarse con Jim y confiar en nuestra campaña de reedición de Millard. Mantuvo en secreto las preciosas cintas de Mike durante dos décadas, pero una vez que Rob se enteró de nuestros métodos y administración, accedió a contribuir con los DAT y casetes de Millard al programa. Nuestros lanzamientos no serían tan convincentes sin los recuerdos, las fotos y otras contribuciones de fondo de Jim. Como muchos de ustedes habrán notado, las historias ofrecen un complemento entretenido a los increíbles documentos de audio de Mike.
El profesor Goody puso un esfuerzo adicional en este, por lo que ofrecemos un agradecimiento adicional además de destacar el trabajo continuo de nuestro socio de posproducción y artista de portada residente mjk5510.
Finalmente, saludos al difunto, gran Mike the MICrophone. Su trabajo nunca deja de impresionar. Puede él descansar en paz.
Yes:
Jon Anderson - voz principal
Chris Squire - bajo, voz
Alan White - batería, percusión
Patrick Moraz - teclados
Steve Howe - guitarra, voz, pedal steel guitar

Disco 1
01. Firebird Suite 4:03
02. Sound Chaser 10:31
03. Close To The Edge 20:25
04. To Be Over 10:07
05. Gates Of Delirium 22:09
68 mins
Disco 2
01. Your Move 2:07
02. Mood For A Day 2:52
03. Long Distance Runaround 1:55
04. Moraz Solo 3:36
05. Clap 4:06
06. And You And I 11:07
07. Ritual 26:04
08. Roundabout 8:15
09. Sweet Dreams 6:50
67 mins

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jueves, 7 de abril de 2022

Yes - Yesterdays

 

Yesterdays es el primer álbum recopilatorio de la banda inglesa de rock progresivo YES, lanzado en febrero de 1975 por Atlantic Records. Está formado por material previamente grabado para los dos primeros álbumes de estudio, YES (1969) y Time and a Word (1970), su cara B de 1970 "Dear Father" y una versión completa de su cover de "America" ​​de Simon. Y Garfunkel. Yesterdays es el último álbum de YES que presenta la portada de Roger Dean hasta 1980. Alcanzó el número 27 en las listas de éxitos del Reino Unido y el número 17 en Billboard Pop Albums en 1975.
Esta fue una compilación muy vendida en ese momento y, aunque todos los cortes han mostrado

Domingos Alegres No.368 - Turok

  Ejemplar del 16 de abril de 1961. En él vienen aventuras de Turok, el guerrero de piedra. Con guión de Gaylord Du Bois y dibujo de Alberto...