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jueves, 15 de enero de 2026

Lou Reed - Early Years 1958-1966

 

Comenzó a consumir drogas a la edad de 16 años. La primera grabación de Reed fue como miembro de un grupo de tres integrantes de doo-wop llamado Jades, con Reed como acompañamiento de guitarra y coros. Después de participar en un concurso de talentos en Freeport Junior High School a principios de 1958 y recibir una respuesta entusiasta del público, el grupo tuvo la oportunidad de grabar un sencillo original "So Blue" con la cara B "Leave Her for Me" más tarde ese año. Si bien el sencillo no alcanzó ningún éxito musical, el productor Bob Shad contrató al notable saxofonista King Curtis como músico de sesión para tocar en ambas canciones, y el sencillo fue tocado por un DJ sustituto durante el programa de radio Murray the K. lo que le dio a Reed su primera emisión al aire. El amor de Reed por tocar música y su deseo de tocar lo llevaron a enfrentarse a sus ansiosos y poco complacientes padres.

Su hermana recuerda que durante su primer año de universidad, en la Universidad de Nueva York, un día lo trajeron a casa con un colapso mental, después del cual permaneció "deprimido, ansioso y socialmente insensible" por un tiempo, y que sus padres creían tener dificultades para afrontarlo. Al visitar a un psicólogo, los padres de Reed se sintieron culpables por ser padres inadecuados y aceptaron administrarle terapia electroconvulsiva (TEC). Reed parecía culpar a su padre por el trato al que había sido sometido. Escribió sobre la experiencia en su canción "Kill Your Sons" del álbum Sally Can't Dance (1974). Más tarde, Reed recuerda que la experiencia fue traumática y le provocó pérdida de memoria. Creía que lo trataron para disipar sus sentimientos homosexuales. Después de la muerte de Reed, su hermana negó que los tratamientos con TEC tuvieran como objetivo suprimir sus "impulsos homosexuales", afirmando que sus padres no eran homofóbicos pero que sus médicos les habían dicho que la TEC era necesaria para tratar los problemas mentales y de comportamiento de Reed.

Tras recuperarse de su enfermedad y el tratamiento asociado, Reed reanudó su educación en la Universidad de Syracuse en 1960, estudiando periodismo, dirección cinematográfica y escritura creativa. Era líder de pelotón en el ROTC; Dijo que más tarde fue expulsado del programa por apuntar con un arma descargada a la cabeza de su superior.

Reed tocó música en el campus con numerosos nombres de bandas (uno de ellos era Los Ángeles y los Eldorados) y tocó en todo el centro de Nueva York. Según sus compañeros de banda, habitualmente los expulsaban de las fiestas de fraternidad por sus personalidades descaradas y su insistencia en interpretar su propio material. En 1961, comenzó a presentar un programa de radio nocturno en WAER llamado Excursions on a Wobbly Rail. El programa, que lleva el nombre de una canción del pianista Cecil Taylor, presentaba típicamente doo wop, R&B y jazz, en particular el free jazz desarrollado a mediados de la década de 1950. Reed dijo que cuando empezó se inspiró en músicos como Ornette Coleman, quien "siempre había sido una gran influencia" para él; dijo que su guitarra en "European Son" era su forma de intentar imitar al saxofonista de jazz.

La hermana de Reed dijo que durante el tiempo que su hermano estuvo en Syracuse, las autoridades universitarias habían intentado sin éxito expulsarlo porque no aprobaban sus actividades extracurriculares. En la Universidad de Syracuse, estudió con el poeta Delmore Schwartz, de quien dijo que fue "la primera gran persona que conocí", y se hicieron amigos. Le dio crédito a Schwartz por mostrarle cómo "con el lenguaje más simple imaginable, y muy breve, puedes alcanzar las alturas más asombrosas." Uno de los compañeros de estudios de Reed en Syracuse a principios de la década de 1960 (que también estudió con Schwartz) fue el músico Garland Jeffreys; siguieron siendo amigos cercanos hasta el final de la vida de Reed.

Jeffreys recuerda la época de Reed en Syracuse: "A las cuatro de la tarde nos reuníamos todos en [el bar] The Orange Grove. Yo, Delmore y Lou. Ese sería a menudo el centro del equipo. Y Delmore era el líder, nuestro tranquilo líder." Mientras estaba en Syracuse, Reed también conoció el uso de drogas intravenosas por primera vez y rápidamente contrajo hepatitis. Más tarde, Reed dedicó la canción "European Son", del primer álbum de Velvet Underground, a Schwartz. En 1982, Reed grabó "My House" de su álbum The Blue Mask como tributo a su difunto mentor. Más tarde dijo que sus objetivos como escritor eran "llevar la sensibilidad de la novela a la música rock" o escribir la Gran Novela Americana en un álbum discográfico. Reed conoció a Sterling Morrison, un estudiante de la City University de Nueva York, mientras este último visitaba a un amigo en común y compañero de estudios de Syracuse, Jim Tucker. Reed se graduó en la Facultad de Artes y Ciencias de la Universidad de Syracuse con una licenciatura cum laude en inglés en junio de 1964.

Reed se mudó a la ciudad de Nueva York en 1964 para trabajar como compositor interno para Pickwick Records. Se le puede escuchar cantando en dos cortes de The Surfsiders Sing The Beach Boys Songbook. Para Pickwick, Reed también escribió y grabó el sencillo "The Ostrich", una parodia de canciones de baile populares de la época, que incluía líneas como "pon tu cabeza en el suelo y que alguien la pise". Sus empleadores sintieron que la canción tenía potencial y reunieron una banda de apoyo para ayudar a promover la grabación. La banda ad hoc, llamada Primitives: Reed; el músico galés John Cale, que se había mudado recientemente a Nueva York para estudiar música y tocaba la viola en el Theatre of Eternal Music del compositor La Monte Young, en el bajo; Tony Conrad, violinista en el Theatre of Eternal Music, en la guitarra y el escultor Walter De Maria en la percusión. Cale y Conrad se sorprendieron al encontrar que Reed afinó cada cuerda de su guitarra con la misma nota, y comenzaron a llamar su afinación como "guitarra de avestruz". Esta técnica creó un efecto de zumbido similar a su experimentación en el conjunto vanguardista de Young. Decepcionado con la actuación de Reed, Cale Sin embargo, quedó impresionado por el repertorio inicial de Reed (incluida "Heroin") y comenzó a desarrollarse una asociación.

Reed y Cale (que tocaba la viola, el teclado y el bajo) vivían juntos en el Lower East Side e invitaron al conocido universitario de Reed, Sterling Morrison, y al vecino de Cale y compañero de banda del Theatre of Eternal Music, Angus MacLise, a unirse a la banda en la guitarra y la batería respectivamente. formando el Velvet Underground. pass: manchon1961


 1. The Jades - So Blue 

 2. The Jades - Leave Her For Me 

 3. Bobby Randle - Karen 

 4. Bobby Randle - Walking In The Shadows 

 5. Lewis Reed - Your Love 

 6. Lewis Reed - Merry Go 'Round 

 7. Felix & The Escorts - The Syracuse 

 8. Felix & The Escorts - Saved 

 9. The Primitives - The Ostrich 

 10. The Primitives - Sneaky Pete 

 11. The All Night Workers - Don't Put All Your Eggs In One Basket 

 12. The All Night Workers - Why Don't You Smile 

 13. The All Night Workers - Honey And Wine 

 14. The All Night Workers - God Bless The Child 

 15. The Intimates - I've Got A Tiger In My Tank 

 16. The Intimates - Smart Too Late 

 17. Donnie Burkes - Why Don't You Smile Now 

 18. Donnie Burkes - Satisfaction Guaranteed 

 19. Fire & Brimstone - I Could Hear The Grass Growin' 

 20. Fire & Brimstone - Underground 

 21. The Hobbits - Daffodil Days 

 22. The Hobbits - Pretty Young Thing 

 23. The Hobbits - Strawberry Children 

 24. The Hobbits - Men And Doors 

 25. The Virginia Wolves - I Can't Believe That You're In Love With Me 

 26. The Virginia Wolves - Rose Peddles Everywhere She Goes 

 27. The Beach-Nuts - Out In The Sun (Hey-O) 

 28. The Beach-Nuts - Someday Soon 

 29. The Beach Nuts - The Last Ride 

 30. The Beach Nuts - Surf Beat '65 

 31. Downliners Sect - Why Don't You Smile Now 


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miércoles, 20 de agosto de 2025

Lou Reed - A Earlier Blonde, Sidney, Australia - 13 de Agosto de 1974

 LOU REED

pass: manchon1961

Sydney 1974 [sin etiqueta, 1CD]

Vive en el Pabellón Hordern, Sydney, Nueva Gales del Sur, Australia; 13 de agosto de 1974. Muy buena grabación de audiencia.

Gracias a Taper Christine 16; audiowhore ya wazza50 por compartir el programa en Dime.

Lo que estás o estarás escuchando es el primer concierto que Lou Reed realizó en Australia, el 13 de agosto de 1974. Entre la extensa investigación de audiowhore, mis talones de boletos y mis recuerdos, hemos reconstruido lo que ambos creemos que es el Lou Reed definitivo de 1974 en sus fechas de la gira australiana. Me aclaró una cosa, tenía la impresión de que se agregaron más espectáculos después de que comenzara la gira, pero en realidad el segundo y tercer concierto para Sydney y Melbourne salieron a la venta antes de que Lou aterrizara en el país.

En los primeros carteles de la gira que aparecían antes de la gira, se incluía la ciudad de Perth, pero cuando la gira continuó, Perth no estaba en la gira, pero Brisbane, que no está en el cartel, terminó siendo una de las cuatro ciudades visitadas en la gira. Obviamente, detrás de escena sucedió algo desconocido y Brisbane sustituyó a Perth.

¡Los precios de las entradas eran unos escandalosos A$5.50!


La historia detrás de la grabación del 13 de agosto de 1974:

Conocí al taper (apodado Christine 16 como una broma) en algún momento a mediados o finales de 1972 cuando le compré LP piratas después de haber colocado anuncios vendiendo LP piratas en la sección de clasificados de un periódico dominical de Sydney. Nos manteníamos en contacto periódico, esto generalmente ocurría cuando llegaba un nuevo lote de LP piratas recién llegados de California.

No puedo recordar ahora si sabíamos que asistiríamos a los shows de Sydney de Lou, pero ahora sé que ambos vimos el primer show de Lou 1974 en Sydney. Después de que se supo que mis amigos y yo grabamos programas selectos de Sydney, me mencionó que había grabado a Lou en 1974 en el Hordern Pavilion de Sydney. Grabó el programa en una plataforma portátil de carrete a carrete, la marca de la grabadora más el micrófono utilizado se olvidaron hace mucho tiempo. Recuerdo que dijo que había colocado la grabadora debajo de su silla o debajo de la que estaba frente a él, ¿o estaba encima de su silla o la que estaba frente a él?

El público de Lou Sydney de 1974 era bastante tranquilo... Probablemente porque la mayoría de nosotros, si no todos, nunca (bueno en el escenario al menos) habíamos visto a un hombre rubio blanqueado, delgado como un palo y con el pelo cortado al rape, del que se rumoreaba que era un yonqui/homosexual que cantaba sobre varios temas, lowlifes y su actividad. La mayoría de nosotros permanecimos en silencio frente a nuestros asientos mientras observábamos un tanto desconcertados mientras Lou retozaba en el escenario y aplaudía cortésmente al final de las canciones.

Pero en el momento de la gira australiana de Lou en 1975, su audiencia era mucho más vocal, como escuchará cuando se actualicen las grabaciones de 1975. ¡La infame entrevista televisiva del aeropuerto de Sydney más el periódico de esa noche y el periódico de la mañana siguiente, que informaron algunos de los comentarios de Lou en el aeropuerto, sin duda ayudaron a generar interés en ver a esta persona de Lou Reed!

La gente me ha preguntado si Lou realizó su acto de martillo y tachuelas durante los espectáculos de Sydney, ya sabes, el escenario del torniquete y la jeringa golpeando durante la heroína. Honestamente puedo decir que no recuerdo que Lou lo haya hecho porque creo que lo recordaría si lo hiciera, pero por otro lado un amigo jura que sí. Habiendo escuchado Heroin de ambos shows de Sydney, no puedo escuchar ningún comentario, risas o gritos de la audiencia, y estoy seguro de que si Lou hubiera tocado uno, escucharía alguna reacción de la audiencia.

De todos modos, en algún momento a mediados o finales de los años 70, Christine 16 me prestó su cinta de carrete a carrete, tomé prestada la casetera SONY de mi padre y transfirí personalmente el carrete a un casete. Desde que tuve este programa, solo lo cambié un puñado de veces copiado de mi casete de primera generación con algunos fanáticos de Lou en el Reino Unido. A lo largo de los años, he visto este programa en muy pocas listas comerciales de Lou, a veces atribuido a otras fechas en agosto, pero nunca lo he visto en ningún sitio de torrents.

Hasta ahora.

Gracias nuevamente a Christine 16 por su grabación y audiowhore para la transferencia e investigación de cassettes de 2018.

¡A Disfrutar!

waz de oz

Datos Técnicos:

Cassette de primera generación tomado del carrete maestro grabado por Christine 16

Transferencia de casete 2018 gracias a audiowhore

Ilustraciones de Waz de Oz

Formación:

Lou Reed - voz

Danny Weiss - guitarra

Michael Fonfara - teclados

Mouse Johnson - batería

Peter Johnson - bajo


Tracklist:

01. Intro 1:57

02. Sweet Jane 5:41

03. Vicious 6:18

04. Ride Sally Ride 3:48

05. Heroin 11:20

06. Sally Can’t Dance 4:51

07. Lady Day 3:48

08. Waiting For The Man 8:49

09. Oh Jim 6:51

10. Walk On The Wild Side 4:19

11. White Light/White Heat 5:11

12. New York Telephone Conversation/Goodnight Ladies 1:32

13. Rock & Roll 11:50

77 mins


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jueves, 3 de agosto de 2023

BSO Trainspotting

 

Las bandas sonoras de Trainspotting son dos álbumes de bandas sonoras lanzados después de la adaptación cinematográfica de la novela del mismo nombre de Irvine Welsh.

El primer álbum fue lanzado en febrero de 1996 en el Reino Unido y el 9 de julio de 1996 en los Estados Unidos. La base de fans comparativamente grande tanto de la película como de la banda sonora original provocó el lanzamiento de una segunda banda sonora el 21 de octubre de 1997. Este segundo álbum incluía canciones de la película que no pasaron el corte del primer álbum, así como canciones que no aparecen en la película final, pero estuvieron involucrados en etapas anteriores o fueron utilizados como inspiración por los cineastas, y una canción duplicada. La popularidad del primer volumen llevó a EMI a reeditarlo y continuar imprimiéndolo desde el 16 de junio de 2003.

En 2007, los editores de la revista Vanity Fair clasificaron la banda sonora original de Trainspotting como la séptima mejor banda sonora de una película de la historia. Ocupó el puesto número 17 en las 100 mejores bandas sonoras de películas de Entertainment Weekly. En la descarga está sólo la primera banda sonora. pass: manchon1961

Trainspotting: Music from the Motion Picture

01.Lust for Life (Iggy Pop, David Bowie) - Iggy Pop

02.Deep Blue Day (Brian Eno, Daniel Lanois, Roger Eno) - Brian Eno

03.Trainspotting (Bobby Gillespie, Andrew Innes, Robert Young, Martin Duffy) - Primal Scream

04.Atomic (Debbie Harry, Jimmy Destri – Blondie song) - Sleeper

05.Temptation ^ - New Order

06.Nightclubbing (Iggy Pop, David Bowie) - Iggy Pop

07.Sing - Blur

08.Perfect Day - Lou Reed

09.Mile End - Pulp

10.For What You Dream Of (Full On Renaissance Mix) - Bedrock featuring KYO

11.2:1 - Elastica

12.A Final Hit - Leftfield

13.Born Slippy .NUXX - Underworld

14.Closet Romantic - Damon Albarn


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viernes, 12 de mayo de 2023

Velvet Underground - Gold

 

Gold, es una compilación de grandes éxitos de la banda estadounidense Velvet Underground, banda de corta duración pero que dejó una gran influencia. Fue lanzado en junio de 2005 y en él se incluyen temas extraídos de los tres álbumes que alcanzaron a lanzar, algunos outtakes y algunos temas en vivo, además, de incluir algunas pistas con la cantante Nico en la voz principal.
En mayo de 2009 el álbum fue relanzado en Europa, con cambio total en el trabajo artístico, pero con los mismos temas y bajo el nombre de The Velvet Underground Story. pass: manchon1961
Velvet Underground:

Lou Reed – voz principal excepto donde se indica, guitarra
Sterling Morrison – guitarra, bajo, coros
Maureen Tucker – percusión
John Cale – viola, bajo, teclados, celesta (disco 1; disco 2: 1–3)
Doug Yule – bajo, teclados, coros, voz principal en "Candy says"; guitarra líder en "One of These Days"

Músicos adicionales:
Nico – voz principal en "Femme Fatale", "All Tomorrow's Parties", "I'll Be Your Mirror", "Chelsea Girls" y "It Was a Pleasure Then", coros en "Sunday Morning"

Técnicos:
Andy Warhol – productor (disco 1: 1–8)
Tom Wilson – productor (disco 1: 9–14)
The Velvet Underground – productores (disco 2)
Gary Kellgren – ingeniero

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jueves, 17 de junio de 2021

Cuéntame Como Pasó La Generación de los 70

 

Selección de éxitos pop que triunfaron en España en la década del 70. Incluye artistas ampliamente conocidos como Camilo Sesto o el fallecido Nino Bravo. La colección consiste en dos Cd's el primero con música en castellano y el segundo con temas en inglés. Una muy buena compilación para pasar un grato momento de música y seguramente de muy gratos recuerdos.
pass: manchon1961
Cd 1
01 Formula V - Eva María
02 Fórmula Diablos - Un Rayo de Sol
03 Trébol - Carmen
04 Andrés do Barro - O Tren
05 Tequila - Rock and Roll en la Plaza del Pueblo
06 Los Amaya - Vete
07 Las Grecas - Te Estoy Amando Locamente
08 Camilo Sesto - Algo de Mí
09 Marisol - Háblame del Mar Marinero
10 Nino Bravo - Un Beso y Una Flor
11 Claudio Baglioni - Sábado por la Tarde
12 Luis Eduardo Aute - Las Cuatro y Diez
13 Mocedades - Eres Tú
14 Smash - El Garrotín
15 Carlos Mejía Godoy y los de Palacagüina - Son Tus Perjumenes Mujer
16 Cecilia - Mi Querida España
17 Collage - Poco a Poco me Enamoré de Tí
18 José Feliciano - Que Será
19 Aguaviva - Poetas Andaluces
20 Víctor Manuel - Asturias
21 Jarcha - Libertad sin Ira

Cd 2
01 Shocking Blue - Venus
02 Smokie - Living next door to Alice
03 Lou Reed - Walk on the wild side
04 Elvis Presley - Burning love
05 Christie - Yellow River
06 Mungo Jerry - In the summertime
07 Giorgio - Son of my father
08 Middle of the Road - Chirpy chirpy cheep cheep
09 Albert Hammond - Never rains in Souther California
10 The Kinks - Lola
11 Nillson - Without You
12 Baccara - Yes Sir, I can Boogie
13 Linda Lewis - It's in his kiss
14 The Hues Corporation - Rock the Boat
15 Mary McGregor - Torn between two lovers
16 Demis Roussos - Velvet mornings
17 Zager & Evans - In the year 2525
18 Dawn - Tie a yellow ribbon round the ole oak tree
19 Melanie - Lay down (Candles in the rain)
20 Sweet - Ballroom blitz
21 The Guess Who - American woman

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Domingos Alegres No.982 Trucutú

  Ejemplar del 18 de marzo de 1973 escaneado por puxasturies. En él vienen aventuras de Trucutú. Alley Oop (Trucutú en algunos países hispan...