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martes, 4 de julio de 2023

J.K. & Co. - Suddenly One Summer

 

La historia de J.K. & Co. era poco conocido, los detalles grabados admirablemente en la reedición en CD de Sundazed de su único álbum. El grupo estaba dirigido por Jay Kaye, que tenía solo 15 años cuando reunió a J.K. & Co. a principios de 1968. Con la ayuda del arreglista Robert Buckley (también adolescente), el productor Robin Spurgin y músicos de sesión, grabó un álbum poco conocido, Suddenly One Summer, para White Whale en Vancouver (donde se había mudado brevemente desde Las Vegas). Su composición florida y melódica traicionó deudas obvias con Donovan y George Harrison; su voz discreta también recuerda los últimos esfuerzos de George en los Beatles. Los excesos más ñoños de sus letras no han datado bien, pero sus arreglos relajantes (con órganos y saxos discretos), melodías seductoras y un ambiente meditativo y de buen corazón lo convierten en una de las oscuridades más valiosas de finales de los 60.


Como banda, J.K. & Co. realmente no existió hasta después de que se completó el álbum, y Kaye formó un grupo para tocar el material en vivo que incluía a su primo John Kaye en el bajo. Aunque el LP tuvo un poco de exposición en las estaciones de radio clandestinas de California, no fue bien promocionado y sigue siendo apenas conocido, incluso por muchos psicópatas. Su carrera no se vio favorecida por la extraña decisión del sello de sacar una pista de 36 segundos de duración, la pieza instrumental introductoria "Break of Dawn", como sencillo. Si bien tocaron en vivo en California, se separaron a fines de la década de 1960, sin lanzar más grabaciones. El raro álbum fue reeditado en CD por Sundazed/BeatRocket en 2001 (Richie Unterberger). pass: manchon1961

J.K. & Co.:

Jay Kaye - voz, teclados, guitarra

John Kaye - bajo

Rick Dean - batería


https://terabox.com/s/1p08BQ1nT37hF7BsfyBhk9A


lunes, 18 de julio de 2022

The Gibsons Vs. The Cymbaline

 

Teensville presenta la batalla real del pop armónico definitiva del Reino Unido, con dos de los grupos de pop más subestimados de mediados de los sesenta: ¡The Gibsons y The Cymbaline! Presenta las grabaciones completas emitidas de ambos grupos en sus originales mezclas de single mono con garra. También se incluyen dos pistas anteriores a Gibson de The Cicadas.
The Gibsons, también conocido como The Cicadas
Miembros:
John Brommell (batería), Geoff Dart (bajo), John Kaye (voz / guitarra), John Rigby (guitarra), The Cicadas fue una de las primeras bandas de Australia en ser influenciada por The Beatles. Otras primeras bandas de los Beatles fueron Melbourne's Flies (que le dio al mundo Ronnie Burns), Sydney's Rajahs, que se habían transformado de la banda de apoyo del rockero Dig Richard de los 50, The R'jays, poniéndose pelucas y turbantes Beatle, y The D-Men, cuyos principales reclamos a la fama fueron que fueron la primera banda residente en la primera discoteca de Sydney, Beatle Village, y vinieron del suburbio de Sydney en Liverpool (su cantante Freddie Cooke más tarde emigró a Melbourne, se unió a The Vibrants y cambió su nombre a Marc Leon).
Originalmente conocidos como The Hi Fi's, se formaron alrededor de 1960 actuando en programas de variedades de televisión como Bandstand y Sing Sing Sing y grabaron un par de sencillos en el sello Astor "I Want The World To Know" y "Step By Step". En 1964, The Hi Fi consiguió un contrato de grabación con RCA Victor, se subió al tren de los Beatles y lanzó una versión de "That’s What I Want" de la banda británica The Marauder. Johnny Devlin produjo el disco, renombró al grupo The Cicadas y los respaldó con The Denvermen. Este single fue su lanzamiento más exitoso.
The Cicadas realizó una gira por Australia y Nueva Zelanda con Billy J. Kramer, Robbie EG y Billy Thorpe and The Aztecs; y continuó apareciendo en clubes nocturnos, clubes de la RSL y clubes de ligas. Su segundo sencillo con un título similar de los Beatles, "I Need You", fue escrito por Devlin. Este fue un éxito menor en Sydney. Después de un nuevo sencillo sin éxito, una versión de otro sencillo de Marauders, "Always on My Mind" de Carter-Lewis, se dirigieron al Reino Unido añadiendo a John Brommell como baterista. Como muchas bandas australianas en el momento en que trabajaron su pasaje en el barco de P&O, SS Canberra.
El grupo estaba dirigido por Phillip Solomon, a quien no le gustó el nombre The Cicadas (ya que nadie en el Reino Unido sabía lo que era una cigarra), por lo que cambió el nombre de la banda a The Gibsons. Los Gibson trabajaron en muchos programas de radio y televisión de la BBC, clubes nocturnos, clubes de trabajadores, clubes sociales y bases estadounidenses en el Reino Unido y Alemania y lanzaron varios sencillos en varios sellos allí, incluido el pegadizo ' The Magic Book' (calificado en otros lugares como uno de los mejores singles de 1966). Aunque sobrevivieron a sus contemporáneos del boom de los Beatles en Australia, ninguno de sus sencillos tuvo éxito. Lanzaron su último single en 1968. Todos los miembros de la banda regresaron a Australia en 1970. John Rigby murió en Byron Bay en 1986. John Brommell murió desde entonces.
The Cymbaline
The Cymbaline, que consta de Stuart Claver en la voz, John Hollis en la guitarra y la voz, Gerald Morris en el bajo, Anthony Mortlock en la guitarra y la voz principal y Philip Chesteron en la batería, aparentemente eran todos chicos de Ilford y estaban siempre presentes en los lanzamientos a lo largo de mediados a finales de los sesenta. Comenzando sus carreras en Pye con "Please Little Girl" en 1965, saltaron a Mercury para su próximo lanzamiento en el mismo año, luego finalmente se decidieron por Philips en 1967 hasta su desaparición en 1969. Se lanzaron siete singles durante todo el período y varias personas consideraron claramente que el grupo era rentable en ese momento, pero todo fracasó.
Es algo sorprendente dadas las circunstancias. Los muchachos eran músicos claramente hábiles, y vocalmente sus actuaciones musicales son en realidad de una calidad extremadamente alta. Lo que se destaca de manera abrumadora en muchos de sus 45 son las armonías vocales estrechas, precisas y bonitas que Mortlock, Hollis y Claver fueron capaces de ofrecer, y la voz principal de Claver, en particular, suena de manera convincente en su estéreo.
"Matrimonial Fears" es ampliamente considerado como su mejor single, y llegó al volumen 4 de la serie de rarezas Rubbles. Sin embargo, el resto de su catálogo no es una pérdida total de tiempo. "Peanuts and Chewy Macs", por ejemplo, es una pieza de armonía pop bañada por el sol que se centra en las actividades del dueño de un puesto de mercado ligeramente ilícito que azota deliciosos bocadillos al público. Es tan bueno como la mayoría de los fracasos psicodélicos de armonía que vinieron de la costa oeste de los EE. UU., y debe haberse sentido como una escucha animada que se escapó de las radios de transistores en abril de 1967. Cuidadosamente arreglado y con arreglos intrincados, no es un trabajo perezoso .
Quizás como era de esperar, después de que The Cymbaline se disolviera, Stuart Calver pasó a hacer trabajo vocal de sesión para Roger Daltrey, Cockney Rebel y Linda Lewis. Chesterton luego tocó la batería para Marc Ellington.

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Chiquilladas No.11 - Anita la Muñeca de Trapo

  Ejemplar de julio de 1953 escaneado por Sergio Arakaki. En él vienen historias de Anita la Muñeca de Trapo. *****