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Editorial: Serendipia
Año: 2023
Guión: Juanra Fernández
Dibujo: Roberto García Peñuelas
Género: Histórico
Escaneo: Eurocomicss
Archivos: 1
Tamaño: 46.1 Mb.
Formato: Cbr
Dos hombres de fe reciben un encargo directo del rey castellano Sancho III para proteger el principal baluarte de la frontera del sur, Calatrava.
Estos frailes deben armarse y aprender el arte de la guerra, para convertir sus hábitos en armaduras y transformarse repentinamente en soldados.
La preparación de la defensa del reino contra la amenaza almohade, cuenta inesperadamente con la ayuda de una joven noble y hermanastra del recién coronado rey.
De este modo, casi improvisado, surge la primera Orden de caballería de la Península Ibérica.
Editorial: Evolution Comics
Año: 2017
Guión: Brian Wood
Dibujo: Mack Chater, Vanesa R. Del Rey, Werther Dell'Edera
Género: Policial
Escaneo: Teofobicus
Archivos: 12
Tamaño: 221 Mb.
Formato: Cbr
Briggs Land apuesta por el realismo más crudo mostrándonos la vertiente secesionista que podemos encontrar en Estados Unidos y de la que no se habla suficiente. Wood se inventa un lugar llamado Briggs Land, nada menos que 1500 kilómetros cuadrados perdidos en la américa más profunda y gobernados con mano férrea por el clan Briggs. Su líder, Jim Briggs, se encuentra en prisión tras el intento de asesinato del presidente de Estados Unidos, y su mujer, Grace Briggs, decide dejar de acatar las órdenes que su marido le transmite desde la prisión y dar un golpe en la mesa erigiéndose como la matriarca y líder del clan reemplazando a su marido. Este arriesgado movimiento iniciará un emocionante juego de tronos en el que nadie está a salvo y los hijos del matrimonio: Isaac, Noah y Caleb están más preocupados en ver cómo sacar rédito de la situación que en defender a su madre ante posibles ataques de otros miembros de la comunidad.
Editorial: Grafito
Año: 2025
Guión y Dibujo: Javier Ara
Género: Histórico
Escaneo: Eurocomicss
Archivos: 1
Tamaño: 55.8 Mb.
Formato: Cbr
Salvatierra, el último castillo de la cristiandad que hace frontera con el Imperio Almohade ha sido conquistado.
Hay que detener a toda costa el avance del califa Al-Nasir y el Papa pide a los reyes hispánicos que dejen a un lado sus disputas y hagan frente a esta gran amenaza.
Tres enemigos irreconciliables; Alfonso Rey de Castilla, Sancho Rey de Navarra y Pedro Rey de Aragón cabalgarán arriesgándolo todo hasta el corazón de Sierra Morena.
La batalla de las Navas de Tolosa ha comenzado.
Ejemplar del 26 de diciembre de 1971 escaneado por DonCómic. En él vienen historias extrañas en Ripley aunque Usted No Lo Crea. Con dibujo de Jack Sparling, Joe Certa, John Celardo, José Delbo y Luis Domínguez.
Ejemplar del 28 de noviembre de 1971 escaneado por puxasturies. En él vienen aventuras de Lassie. Con dibujo de John Lehti.
Ejemplar del 23 de enero de 1972 escaneado por DonCómic. En él vienen extrañas historias en Riplay Aunque Usted No Lo Crea. Con guión de Leo Dorfman y dibujo de Bob Jenney, Joe Certa, John Celardo, José Delbo y Luis Domínguez.
Ejemplar del 19 de junio de 1962 escaneado por Carasucia. En él vienen aventuras de los hermanos Maverick.
Ejemplar del 10 de julio de 1962 escaneado por Oscar Rozas. En él vienen aventuras del sheriff Matt Dillon en La Ley del Revólver.
Ejemplar del 1 de enero de 1971 escaneado y maquetado por Hasierán. En él vienen las siguientes aventuras: El Secreto de la Gata Egipcia con guión y dibujo de Bernie wrightson y Pesadillas.
Ejemplar del 23 de junio de 1970 escaneado y maquetado por Hasierán. En él vienen nuevas historias narradas por Cintia, Mordred y Mildred en Medianoche, La Hora de las Brujas.
El Único Sobreviviente, con guión y dibujo de Bernie Wrightson. Uno Puede Morirse de la Risa y Un Juego de Computadora. Y como bonus la historia ¡Cielos!¡Que Pequeño Te Has Vuelto! de Sid Greene.
Ejemplar del 15 de agosto de 1970 escaneado y maquetado por Hasierán. Las brujas Cintia, Mildred y Mordred vuelven a juntarse para narrar sus terribles historias a la Medianoche La Hora de las Brujas.
Ejemplar del 12 de abril de 1971 escaneado por Hasierán. En él vienen las siguientes historias: "La Bestia de Bristol" con dibujo de Jim Mooney, "Un Sueño Extraño", "Mr. Mortem", "La Lámpara que Cambiaba a la Gente" y "El Maleficio en Casa".
pass: manchon
Tracks;
01 - Stormy Gayle - Flipsville
02 - Jackie Dee - Buddy
03 - Debbie Lynn - Fujiyama Mama
04 - Rose Maddox - Move It on Over
05 - Laura Lee Perkins - Don't Wait Up
06 - Janis Martin - My Boy Elvis
07 - Judy Faye - Rocky Rolly Lover Boy
08 - Barbara Pittman - Sentimental Fool
09 - Joyce Green - Black Cadillac
10 - Lorrie & Larry Collins - Mercy
11 - Charlene Arthur - Hello Baby
12 - Patsy Ruth Elshire - Sugar Lump
13 - Ella Mae Morse - Razzle Dazzle
14 - Jean Shepard - Jeopardy
15 - Linda Glover - Counting Sheep over You
16 - Jo-Ann Campbell - Mama Can I Go Out
17 - Bolean Barry - Long Sideburns
18 - Donna Rae & The Sunbeams - Little Fool
19 - Jane Bowman - Mad Mama
20 - Annisteen Allen - Rough Lover
21 - Anita Carter - He's a Real Gone Guy
22 - Joyce Poynter - Chilli Dippin' Baby
23 - Alvadean Coker - We're Gonna Bop
24 - Martha Carson - Just Whistle or Call
pass: manchon
Tracks:
Vol. 1 - 2015
01 ~ Annouka & The Coolettes - That Boy Is Messin' Up My Mind [03-00]
02 ~ Diana Cf & The Coolettes - Never Leave Me [01-53]
03 ~ Mamen Salvador & The Coolettes - Baby I Still Love You [02-37]
04 ~ Lidia Sobrino & The Coolettes - There Oughta Be A Law [02-06]
05 ~ Cristina Cordo & The Coolettes - I Wonder [02-53]
06 ~ Gema Prieto & The Coolettes - Bobby Baby [02-33]
07 ~ Little Sara & The Coolettes - Star Bright [01-54]
08 ~ Aisha Khan & The Coolettes - When I Get Thru With You (You'll Love Me Too) [02-24]
09 ~ Myriam Swanson & The Coolettes - I Sold My Heart To The Junkman [02-34]
10 ~ Annouka & The Coolettes - Dreamin' About You [02-07]
11 ~ Laura Espart & The Coolettes - Tonite Tonite [02-36]
12 ~ The Sparklettes - Raindrops [02-14]
13 ~ Magda Peregrin & The Coolettes - Kiss Goodbye [02-01]
14 ~ Mamen Salvador & The Coolettes - Que Mas Da! (I Don't Care) [02-34]
Vol. 2 - 2017
01 - Esther Alaiz - Let's Get Together
02 - The Jeanettes - 31 Flavors
03 - The Sparkles - Dream World
04 - Mamen Salvador - My One and Only Jimmy Boy
05 - Lide Hernando - Hard to Get
06 - Las Annettes - Football Seasons Over
07 - Magda Peregrín - Better Get What Goes for You
08 - Anna Gascón - Over There
09 - Denisse Prove - There'll Be No Goodbyes
10 - The Donnelles - I Can't Take It
11 - Oh! Sharels - Only My Friend
12 - The Hey Las - Shake a Tail Feather
13 - Myriam Swanson - Leave Me Alone
14 - Mamen Salvador - Accidentes Pasan (Accidents Will Happen)
0.- Girls With Guitars - Impact (1989) - Publicado por Impact, una filial de Ace, el mismo sello que lanzó el CD de 2004, también titulado Girls With Guitars [Ace]. El LP de Impact de 1989 con este título está dedicado íntegramente a artistas femeninas británicas de los años 60, con la excepción de Goldie & the Gingerbreads, un grupo estadounidense afincado en Gran Bretaña a mediados de los 60.
1.- Girls With Guitars [2004] - Para aclarar de entrada cualquier confusión inevitable, cabe señalar que este disco no incluye la misma música que el recopilatorio de 1989, también titulado Girls With Guitars. Gran colección de ACE Records de bandas de garage rock de los sesenta. Hay una crudeza en estas grabaciones que hace pensar en la explosión del punk unos diez años después. Estas bandas recibieron poca atención en los medios, y uno se pregunta por qué los DJ de radio no les prestaron más atención. La industria dominada por hombres me hizo creer que los únicos grupos femeninos eran The Supremes, The Ronettes o The Shangri-La's; tanto como los admiro. No creo haber escuchado a una artista de rock femenina hasta que Suzi Quatro y más tarde The Runaways salieron a la luz. (Joni Mitchell todavía era folclórica antes de pasarse al jazz-rock). Estas bandas suenan muy sesenteras, muy garage, muy disfrutables. (Amazonas)
2.- Destroy That Boy! More Girls With Guitars 1965-68 [2009]: una colección de 2009 de gemas de los años 60 grabadas por algunas de las mejores (y a menudo pasadas por alto) bandas femeninas de la época. ¿Así que pensaste que las Shangri-Las eran una obra de arte? Destroy That Boy! Es un derroche de bandas de chicas maravillosas, frat-rock femenino, chicas con espalda de hacha y otras mujeres similares de la especie de la escala de tiempo de 1963-1970. Esta continuación de Girls With Guitars es otra explosión de rock obsceno, genial y, a veces, simplemente extraño de una diversa variedad de mujeres. Al igual que su predecesor, este disco arroja luz sobre un área demasiado poco conocida de la música pop. La oscuridad de algunas de estas pistas hace que esta colección sea esencial para cualquiera que esté haciendo estudios serios de la historia de la música popular. Pero este es un disco divertido, y también hay excelentes notas y fotos. ¡Consíguelo y diviértete!
3.- The Rebel Kind - Girls with Guitars 3 [2014] - Este es el tercer volumen de esta serie en curso de Ace Records que se centra en grupos de "chicas con guitarras". Si no está familiarizado con esta serie, los dos primeros volúmenes son: "Girls With Guitars" y "Destroy That Boy! More Girls With Guitars". Los tres volúmenes tienen lados buenos/grandes de chicas rockeando desde finales de los 60. Este volumen es tan bueno en general como los dos anteriores. El sonido es muy bueno, limpio y bastante nítido sin perder esa leve calidez del vinilo. Este conjunto recopila lados, la mayoría en mono de grupos del Reino Unido, EE. UU., Nueva Zelanda, Alemania y Japón. Los fanáticos pueden reconocer algunos de estos grupos/cantantes como Goldie & The Gingerbreads, Brenda Lee, Ace Of Cups, The Chymes y tal vez uno o dos más. Pero la mayoría son poco conocidos o completamente desconocidos para la mayoría de los aficionados a la música. El estilo es principalmente un sonido beat/pop, con algo de soul/r&b mezclado aquí y allá. También aquí hay instrumentales de The Chantels (sí, con la cantante Arlene Smith de la fama de "Maybe", uno de los mejores sencillos de "grupos de chicas" de todos los tiempos), y (la única pista que no pertenece a los 60) The Delmonas, que encaja en bastante bien con esta compilación. (Amazonas)
4.- Take Over (2017) - Claro, algunas de estas canciones no son del todo agradables al oído; la batería en "He's Not There Anymore" de The Chymes suena como si alguien estuviera agitando un puñado de tenedores, y a algunos les puede resultar irritante la voz en "Like A Snake" de The Hairems, pero vamos. Nadie escucha garage rock esperando instrumentos virtuosos, voces nítidas o una producción impecable. Lo que se espera es energía, descaro, y aquí hay de sobra.
Habrá muchas cosas familiares, y no solo para los coleccionistas de garage rock, ya que muchas de estas canciones son versiones. Girls Take Over interpreta con energía el éxito de R&B "Hi Heel Sneakers"; The Lady Bugs ofrece una versión gloriosa de "How Do You Do It" de Gerry & The Pacemakers y, quizás lo mejor de todo, "You Just Gotta Know My Mind", compuesta por Donovan, interpretada aquí por Karen Verros con arreglos de Jack Nitzsche, es absolutamente perfecta.
The Wrongh Black Bag (con la ortografía correcta) versionan Wake Me, Shake Me de The Blues Project con una ferocidad protopunk, mientras que Gonna Have A Good Time de The Clingers podría pasar desapercibida si no fuera por la sorprendente profundidad vocal de la cantante Debra Clinger, que la convierte en una joya del garage rock. Y solo está disponible en vinilo, justo como nos gusta.
5.- Know Why (2020) - Girls With Guitars Know Why! es un LP con 14 canciones cuidadosamente seleccionadas, grabadas por grupos femeninos estadounidenses y británicos entre 1965 y 1970. Quizás la jerarquía social convencional de la época hizo que solo unas pocas canciones fueran escritas íntegramente por mujeres, como «Boy, What'll You Do Then» (1966) del grupo Denise with Denise Kaufman y «Piece Of You» (1970) del grupo She, interpretada por Nancy Ross.
Entre las versiones más interesantes se encuentran «Look For Me Baby» de Ray Davies (del álbum Kinda Kinks) interpretada por Goldie & The Gingerbreads y la perspectiva femenina de Melvin, The Belles sobre el ya clásico «Gloria» de Van Morrison. También cabe mencionar la pegadiza versión de Glenda Collins de «Thou Shalt Not Steal» (escrita por John D. Loudermilk y grabada originalmente por Dick & Dee Dee), producida por Joe Meek, que incluye un solo de guitarra del joven Ritchie Blackmore.
Detrás de esta excelente selección y de la mayoría de los comentarios informativos sobre cada tema se encuentra el experimentado especialista en pop femenino Mick Patrick, quien ya había realizado muchas recopilaciones similares antes de «Girls With Guitars Know Why!». Puedes leer sobre la «espectacular» trayectoria de Mick Patrick aquí y, preferiblemente, también sobre la fascinante historia de Ace Records, que comenzó con los humildes comienzos del puesto de discos de Ted Carroll en el mercadillo londinense de los años 70, «Rock On», inmortalizado en «The Rocker» de Thin Lizzy.
6.- Gonna Shake (2022) - Esta nueva recopilación incluye veinticinco temas de la época dorada de los grupos femeninos y el she pop. Esta época dorada comenzó alrededor de 1964 y se extendió hasta principios de los setenta. Sin embargo, los temas de Girls With Guitars Gonna Shake! se grabaron entre 1960 y 1969. Lamentablemente, varios temas no se publicaron hasta mucho después, y tres debutan en Girls With Guitars Gonna Shake!
The Belles fue fundada por la guitarrista Debbie Weaver, quien creó el grupo en el sur de Florida con tan solo catorce años. En 1966, firmaron con el sello Tiara y lanzaron una versión feminizada de «Gloria» de Them, retitulada «Melvin». En un instante, esta conocida composición de Van Morrison se transforma y el tema se reinventa. En la cara B se encuentra «Come Back». Con su arreglo lo-fi y una emotiva voz, es una valiosa adición a la recopilación y muestra el talento de este grupo cuya carrera, lamentablemente, fue efímera.
En 1963, en Blackpool, Lancashire, la bajista Pauline Moran, la baterista Janet Baily y la guitarrista Andrea Tune formaron The Missfits. Las tres amigas adolescentes publicaron un anuncio buscando una guitarrista rítmica, y Carola Daish, de catorce años, se presentó y completó la formación. Un año después, en abril de 1964, el grupo, aún en formación, participó y ganó un concurso de talentos en el campamento de vacaciones Squires Gate de Pontins. El premio consistía en grabar un sencillo en un estudio de Londres. Se eligieron tres versiones: «Dimples» de John Lee Hooker, «You Can't Judge A Book By The Cover» de Willie Dixon y «I'm Talking About You» de Chuck Berry. Lamentablemente, las canciones nunca se publicaron y el grupo se disolvió en 1965. Ahora, cincuenta y ocho años después de su grabación, este trío de joyas del género femenino debuta con gran éxito en «Girls With Guitars Gonna Shake!». Son un recordatorio de un grupo femenino con un talento excepcional que podría y debería haber alcanzado mayores logros.
En 1965, la segunda formación de Goldie and The Gingerbreads versionó «What Kind Of Man Are You» de Ray Charles. Fue producida por Shel Talmy y publicada por el sello Atco. Esta versión es una mezcla lenta, melancólica y cautivadora de blues y R&B que, sin duda, es uno de los temas más destacados de la recopilación.
Anteriormente, las cinco integrantes de The Beat-Chics habían formado parte de la prestigiosa Ivy Benson Band. Este nuevo grupo marcó un nuevo capítulo en su carrera. A finales de 1964, lanzaron una versión de «Skinny Minnie» de Bill Haley and The Comets. Un tema conocido fue reinventado y transformado, dándole un nuevo rumbo. En la cara B se encontraba «Now I Know», una enérgica y vibrante mezcla de pop femenino y R&B que ha perdurado a lo largo del tiempo.
Cuando Joyce Harris grabó una versión explosiva de «I Got My Mojo Working» en 1960, contó con el acompañamiento de la banda texana The Daylighters. La canción para Domino no se publicó hasta 1998. Fue entonces cuando «I Got My Mojo Working», interpretada por Joyce Harris y The Daylighters, debutó en el recopilatorio de Ace Records, «The Domino Records Story».
Sandra Barry and The Boys lanzaron Really Gonna Shake con Decca en 1964. Para entonces, la cantante ya era una figura conocida en la escena de clubes londinenses, donde solía estar acompañada por The Jet Blacks, un grupo en el que participaba John Paul Jones. Sin embargo, esta memorable joya del pop femenino de su época dorada es uno de los momentos cumbre de la carrera de Sandra Barry.
El legendario Bob Shad produjo la versión de The Wrongh Black Bag de Wake Me, Shake Me de Al Kooper. Fue lanzada como sencillo por el sello Mainstream en 1968. Es una enérgica fusión de garage rock y psicodelia que cuenta con la potente voz de Chris Bernardoni, quien derrocha desparpajo y actitud a lo largo de la canción.
Cierra la recopilación Stardust Come Back de Girls Take Over. Fue la cara B de su sencillo de 1969, Hi Heel Sneakers, lanzado por Pentagon. Sin embargo, como suele ocurrir, la otra cara del disco está muy infravalorada, y esta balada conmovedoramente bella pone un broche de oro a Girls With Guitars Gonna Shake! pass: manchon1961
0.- Girls With Guitars Impact
01. Goldie & The Gingerbreads - Can't You Hear My Heartbeat
02. Barry St. John - Bread And Butter
03. The Martells - Time So Say Goodnight
04. The Mysteries - Give Me Rhythm & Blues
05. The Kittens - Don't Stop Now
06. Lulu - I'll Come Running Over
07. Barry St. John - I've Been Crying
08. Dana Gillespie - You Just Gotta Know My Mind
09. The Orchids - Oo-Chang-A-Lang
10. The Vernons Girls - Dat's Love
11. The Chimes Featuring Denise - Say It Again
12. Beryl Marsden - Love Is Gonna Happen To Me
13. The Other Two - Grumbling Guitar
14. The Beat Chics - Now I Know
15. The Kittens - 'Round About Way
16. Goldie & The Gingerbreads - That's Why I Love You
1.- Girls With Guitars [2004]
01. My Baby - Girls
02. I'd Rather Fight Than Switch - Tomboys
03. Get Away From Me - Angels
04. Boy, What'll You Do Then - Denise & Company
05. Choo Choo Fie Fi Fum - Goldie & the Gingerbreads
06. Only Seventeen - Beattle-ettes
07. Do The Dog - Sugar & The Spices
08. I Got A Guy - Kathy Lynn and The Playboys
09. Double Shot - Goodees
10. I Could Write A Book About My Baby - Pandoras
11. They Are The Lonely - Pat Powdrill & The Powerdrills
12. Heart - 2 Of Clubs
13. Help Me Boy - Daughters Of Eve
14. Skinny Vinnie - Goldie & the Gingerbreads
15. Hully Gully Guitar - Percells
16. Rock City - Kathy Lynn & the Playboys
17. Sticks And Stones - Lonnie Mack & The Charmaines
18. Take My Hand - Goldie & the Gingerbreads
19. Boys Can Be Mean - Sugar & The Spices
20. Guitars, Guitars, Guitars - Al Casey with The K-C-Ettes
21. V.I.P. - Goldie & the Gingerbreads
22. Come On Along - Hairem
23. My Love - Girls
24. Outta Reach - She
Destroy That Boy! More Girls With Guitars 1965-68 [2009]
01. I'm Gonna Destroy That Boy - What Four
02. You Don't Love Me - Starlets
03. Shakin' All Over - Raylene & the Blue Angels
04. He Fought the Law - She Trinity
05. No - Toni McCann
06. He's Something Else - Liverbirds
07. Hear You Talking - Beverley Jones with the Prestons
08. Shake a Tail Feather - Debutantes
09. The Beatles Are in Town - Fondettes
10. Don't You Think It's Fine - Project X
11. It's a Nice World to Visit (But Not to Live in) - Ann - Margret
12. Hold On - Sharon Tandy
13. You Just Gotta Know My Mind - Karen Verros
14. You Turned My Head Around - Ann - Margret
15. I've Been Workin' on You - Feminine Complex
16. Here I Am in Love Again - Girls
17. Tell Me - Termites
18. Talking About You - Liverbirds
19. Baby, I Dig Love - What Four
20. (I'm Not Your) Stepping Stone - Pivots
21. He's About a Mover - Liverbirds
22. That's My Guy - Cheryll & Pam
23. Fraternity, USA - Lady Bugs
24. Climb That Tree - She Trinity
The Rebel Kind Girls with Guitars 3 [2014]
01. A Ladie's Man - Colette & The Bandits
02. Please ,Please - Goldie & The Gingerbreads
03. Chico's Girl - Gilrs
04. I'll Let You Hold My Hand - Bootles
05. Putty In Your Hands - Jean & Statisides
06. A New Love Today - Debutantes
07. International - Beas
08. You Just Gotta Know My Mind - Dana Gillespie
09. How About You - Mousi & The Traps
10. Love Is Strange - Debutantes
11. The Girl He Needs - Lydia Marcelle
12. What'd i Say - Brenda Lee
13. Dicci Come Fini - Honeybeats
14. I Idolize You - Gail Harris With The Wailers
15. He's Not There Anymore - Chymes
16. Can't You Hear my Heartbeat - Goldie & The Gingerbreads
17. Deam Baby - Jackie deShannon
18. The Rebel Kind - Chicks
19. Peter Gunn Locomotion - Delmonas
20. Soba Ni ltp - Pinky Chicks
21. Strong Foundation - Debutants
22. Stones - Ace Of Cups
23. Fa' Come Vuoi - Honeybeats
24. Peruvian Wedding Song - Chantels
Take Over (2017) LP
1. The Girls Take Over - High Heel Sneakers
2. The Clingers - Gonna Have A Good Time
3. The Plommons - Last Train To Liverpool
4. The Wrongh Black Bag - Wake Me, Shake Me
5. The Heart Beats - Little Latin Lupe Lu
6. Kathy Lynn & The Playboys - I Got A Guy
7. Karen Verros - You Just Gotta Know My Mind
8. The Chymes - He's Not There Anymore
9. The Delmonas - Lies
10. The Tomboys - I'd Rather Fight Than Switch
11. The Lady-Bugs - How Do You Do It
12. The Hairem - Like A Snake
Know Why! (2020) LP
01. Goldie & The Gingerbreads - Look For Me Baby
02. Debbie Williams & The Unwritten Law - Love Seems So Hard To Find
03. The Belles - Melvin
04. Glenda Collins - Thou Shalt Not Steal
05. The Chymes - Quite A Reputation
06. The Rums And Coke - Glad All Over
07. Sandy Edmonds - Come See Me
08. Denise - Boy, What'll You Do Then
09. The Chicks - The Rebel Kind
10. The Wrongh Black Bag - I Don't Know Why
11. The Beas - Nothing Can Go Wrong
12. The Debutantes - We Gotta Get Out Of This Place
13. She - Piece Of You
14. Girls Take Over - Stardust Come Back
Gonna Shake! (2022)
01. The Belles - Melvin
02. The Missfits - Dimples
03. Girls Take Over - Hi Heel Sneakers
04. She - Don't Leave Me Baby
05. Goldie & The Gingerbreads - What Kind Of Man Are You
06. The Debutantes - Little Latin Lupe Lu
07. The Liverbirds - Diddley Daddy
08. The Beat-Chics - Now I Know
09. The Ace Of Cups - Circles
10. The Myysteries - Give Me Rhythm And Blues
11. The Missfits - You Can’t Judge A Book By The Cover
12. The Debutantes - We Gotta Get Out Of This Place
13. Debbie Williams & The Unwritten Law - Ask Me
14. The Wrongh Black Bag - I Don't Know Why
15. Joyce Harris & The Daylighters - I Got My Mojo Working
16. Chyo & The Crescents - Pink Dominos
17. Sandra Barry & The Boys - Really Gonna Shake
18. The Belles - Come Back
19. The Beat-Chics - Skinny Minnie
20. The Bootles - Never Till Now
21. The Missfits - I’m Talking About You
22. Debbie Williams & The Unwritten Law - Love Seems So Hard To Find
23. The Chymes - Quite A Reputation
24. The Wrongh Black Bag - Wake Me, Shake Me
25. Girls Take Over - Stardust Come Back
Una colección bastante ecléctica de Rhino Records de la serie "1967 Summer Of Love". En un principio parece un misterio por qué se guiaron los compiladores de la colección al meter a Dionne Warwick y The Electric Prunes en una sola caja. Tal vez Groovy Sounds sea cuando te balanceas tranquilamente en la onda ligera de "The Windows Of The World" y de repente te cubre por completo la onda de "I Had Too Much To Dream". Pero ese es el encanto de esta colección: los giros inesperados y la comprensión de que diferentes personas pueden terminar en el mismo barco. Esto es "Groovy Sounds from the Summer of Love". pass: manchon
01. The Young Rascals - Groovin'
02. The Association (2) - Windy
03. Harpers Bizarre - The 59th Street Bridge Song (Feelin' Groovy)
04. Everly Brothers - Bowling Green
05. Dionne Warwick - The Windows Of The World
06. The Rose Garden - Next Plane To London
07. The Hollies - Carrie-Anne
08. The Tokens - It's A Happening World
09. The Monkees - Pleasant Valley Sunday
10. The Mojo Men - Sit Down, I Think I Love You
11. The West Coast Pop Art Experimental Band - Transparent Day
12. The Four Seasons - C'Mon Marianne
13. Booker T & The MG's - Hip Hug-Her
14. Tommy James & The Shondells - Gettin' Together
15. The Electric Prunes - I Had Too Much To Dream (Last Night)
16. Vanilla Fudge - You Keep Me Hanging On
Editorial: Zenescope
Año: 2016
Guión: Joe Brusha
Dibujo: Allan Otero
Género: Terror
Tradumaqueta: Oscarnaiz
Archivos: 6
Tamaño: 299 Mb.
Formato: Cbr
Recomendado para lectores adultos.
Una leyenda urbana nos habla de una secta satánica que realiza rituales impíos en los bosques de Ohio, donde llegan al extremo de realizar un sacrificio humano.
En Blue Ash, Ohio, dos jóvenes ingresan a un túnel, llamado el Agujero del Diablo, buscando hacer una grabación interesante para su programa de internet, pero algo sale mal y solo uno logra salir.
A la mañana siguiente John y Sandra Ward llegan al pueblo para regresar a la vieja vivienda de Sandra, la cuál abandonó a los tres años, al morir sus padres en un accidente automotriz....
Editorial: Trilita
Año: 2025
Guión y Dibujo: Antonio Raya Rosas
Género: Fantasía Histórica
Escaneo: Teofóbicus
Arvhivos: 1
Tamaño: 88.6 Mb.
Formato: Cbr
Barcelona 1939. La guerra civil ha terminado y las tropas franquistas han entrado en la ciudad. Un alemán, Hans Müller, antiguo miliciano anarquista, se encuentra atrapado en el ambiente prebélico de la ciudad, previo a la II Guerra Mundial. Pronto Barcelona se llena de nazis, que parecen haberse apoderado de la ciudad. Para sobrevivir tanto a la represión franquista como a su pasado político, contactará con el servicio de inteligencia británico, que lo convertirá en un influyente empresario nazi con buenos contactos en España. Así inicia su actividad como espía de los aliados en una Barcelona convertida en un nido de intrigas, estraperlo y corrupción. Un capitán de la Policía Armada sigue su pista y convierte esta historia en una intrigante aventura donde se mezclan el amor, las miserias de posguerra y los intereses de las naciones por ganar la contienda.
Ediitorial: Dargaud
Año: 2004-2007
Guión: Pierre Boisserie
Dibujo: Héloret
Género: Aventuras
Tradumaqueta: Alí Kates
Archivos: 3
Tamaño: 56.7 Mb.
Formato: Cbr
El impetuoso joven Guillaume Montbrun logra ganar un duelo a pistola al joven Ar Braz, sin embargo, esta victoria le trae una serie de incidentes que lo van introduciendo en misterios que podrían ser mortales....
Editorial: La Esfera de los Libros
Año: 2018
Guión y Dibujo: Wayne Vansant
Género: Histórico, Bélico
Escaneo: Kisin
Archivos: 1
Tamaño: 55.4 Mb.
Formato: Cbr
En Bombing Nazi Germany, el renombrado autor de novelas gráficas y artista Wayne Vansant describe la dramática guerra aérea conjunta de los aliados estadounidenses y británicos contra la Alemania nazi en toda Europa durante la Segunda Guerra Mundial.
Meticulosamente investigada, ilustrada y escrita con la misma calidad inigualable de Normandía y Gettysburg (también de Zenith Press), Bombing Nazi Germany cuenta la historia de la primera y segunda generación de aviadores, soldados y políticos de ambos bandos que intentaron bombardear al enemigo hasta someterlo. Vansant recorre el desarrollo de la controvertida doctrina del bombardeo estratégico en las décadas de 1920 y 1930, las primeras fases de la Segunda Guerra Mundial y el dominio de la Luftwaffe alemana, y la eventual participación en 1942 de la 8ª Fuerza Aérea de Estados Unidos y su vasta flota de bombarderos B-17 y B-24.
Bombardeando la Alemania nazi, bellamente detallado con mapas, esquemas y gráficos, también explora cómo la industria y la ciencia ayudaron a las fuerzas aéreas aliadas en estos violentos combates, ya que tanto los estadounidenses como los británicos realizaron avances cruciales en los métodos de detección y evasión aérea. Por último, Vansant ilustra la perspectiva menos conocida de los valientes pilotos alemanes a ocho kilómetros sobre la tierra que lucharon no para proteger el Reich de Hitler, sino sus hogares y familias. Tan entretenido como educativo, Bombardeo de la Alemania nazi continúa la tradición de Wayne Vansant de brillante historia gráfica de no ficción.
A Jeff se le quebró la voz cuando tenía 14 años y un año después obtuvo el tercer lugar en una búsqueda de talentos televisivos como barítono. Como resultado de su actuación, a Jeff se le dio un lugar permanente en el elenco del programa, apareciendo semanalmente durante tres años.
A los 19 años, Jeff se unió a una banda de Sydney llamada Syndicate. Después de un breve período como Wildoats, Syndicate se convirtió en The ID.
A finales de 1965, el grupo consiguió una residencia de cinco meses en el Rhubarb Club (la primera discoteca real de Sydney). En 1967, con el lanzamiento de su primer sencillo, Big Time Operador, la banda consiguió apariciones en programas musicales de televisión en toda Australia.
Jeff disolvió The Id a finales de 1967 y formó una nueva banda llamada Yama. Lamentablemente, en menos de un año, Jeff estuvo hospitalizado durante cuatro meses para someterse a una operación importante en la pierna y el grupo fracasó.
En 1969, Jeff cantaba con el desafortunado supergrupo The Copperwine junto a Barry Kelly (teclados), Alan Ingham (bajo), Ross East (guitarra) y Peter Figures (batería). La vocalista Wendy Saddington fue el último miembro en unirse en 1970.
Su primer sencillo, Days To Come, fue lanzado en 1970, seguido poco después por su álbum debut, Joint Effort, que incluía a Billy Thorpe en la armónica.
La banda lanzó el sencillo Teach Me How To Fly en enero de 1971. Se convertiría en su primer número uno.
También en enero de 1971, Copperwine asistió al Festival de Wallacia, en el centro de Nueva Gales del Sur, y grabó un álbum en vivo sin Jeff St John. Fue lanzado como Wendy Saddington y Copperwine Live, pero Saddington se había ido antes de su lanzamiento en febrero.
Jeff St John falleció el 6 de marzo de 2018 a la edad de 71 años.
01. Jeff St. John - Lindy Lou
02. Jeff St. John - Big Time Operator
03. Jeff St. John - You Got Me Hummin
04. Jeff St.John - Devil Got My Woman with The Yama
05. Jeff St.John - Nothing Comes Easy with The Copperwine
06. Jeff St.John - Cloud 9
07. Jeff St.John - Reach Out
08. Jeff St.John - Sing A Simple Song
09. Jeff St.John - Teach Me How To Fly
10. Jeff St.John - Freedom Blues
11. Jeff St.John - Hummingbird
12. Jeff St.John - Yesterday's Music
13. Jeff St.John - I Wanna Be A Survivor
14. Jeff St.John - Mr. James
15. Jeff St John - Reach Out And Touch Me
01. Jeff St John - Blood Brothers
Esta grabación corresponde al primer LP de la banda lanzado en 1970 por Blue Horizon. pass: manchon1961
Jellybread:
Pete Wingfield (William Peter Wingfield) - piano, pandereta, voz
Paul Butler - guitarra, guitarra de 12 cuerdas, voz principal
John Best - bajo
Chris Waters - batería
Tracks:
01. River's Invitation (Percy Mayfield) - 2:21
02. I Pity The Fool (Deadric Malone) - 4:45
03. Never Say No (Percy Mayfield) - 4:17
04. Chairman Mao's Boogaloo (Pete Wingfield) - 2:08
05. Evening (trad., arr.by Pete Wingfield, John Best, Paul Butler, Chris Waters) - 7:13
06. I've Got To Forget You (Deadric Malone) - 2:49
07. Boogie Sandwich (Pete Wingfield) - 1:52
08. Rusty Blade (Pete Wingfield, Paul Butler, John Best, Chris Waters) - 4:17
09. No Brag, Just Facts (Parts 1 and 2) (Pete Wingfield, Paul Butler, John Best, Chris Waters) - 3:56
10. No One Else (Paul Butler, Pete Wingfield) - 3:37
11. Don't Pay Them No Mind (Pete Wingfield) - 3:16
Bonuses (grabado en IBC Studios, Portland Place, Londres en febrero de 1969):
12. Driving Wheel (Roosevelt Sykes) - 3:35
13. Never Say No (Percy Mayfield) - 3:49
14. Sugar Mama (John Lee Curtis Williamson) - 4:02
Janus fue una banda legendaria que produjo un único y creativo álbum en 1972 que alcanzó estatus de culto como un clásico del krautrock, convirtiéndose en una codiciada pieza de colección.
Janus nació como una banda de rock progresivo formada por músicos ingleses en Krefeld, Alemania, en 1970. Se retiró sin blanca y en el anonimato en 1973, a pesar de estar fichados por el prestigioso sello EMI "Harvest", junto a bandas como Deep Purple, Pink Floyd y Edgar Broughton. Renacieron en 1990 y alcanzaron el éxito en 2001.
La banda original estaba formada por Colin Orr (guitarra/teclados), Roy Yates (guitarra clásica), Bruno Lord (voz), Derek Hyett (voz), Mick Peberdy (bajo) y Keith Bonthrone (batería). Su estilo era verdaderamente original, y se ha dicho que Janus fue el creador del género que se convertiría en el "rock acústico". Probablemente esto pase por alto que, al igual que el nombre, la banda tenía dos facetas muy distintas y esquizofrénicas. Capaces de crear melodías suaves y hermosas, también produjeron material de altísimos decibelios, que unos años más tarde los habría catalogado como una banda punk.
Firmaron con EMI Harvest en 1970 y en 1971 grabaron el clásico álbum "Gravedigger". Sorprendentemente, todo el álbum, incluyendo la mezcla, se armó en 24 horas de estudio y finalmente se publicó en 1972.
Durante dos años, la banda vivió en Holanda, se divertía sin parar (convirtiendo el "verano del amor" en un evento de 36 meses) y apenas realizó presentaciones en vivo. Su segundo álbum, que debería haberse grabado en 1972/73, incluía algunas piezas conceptuales dramáticas y un tema de 25 minutos, "Under the Shadow of the Moon", que incluía elementos que otros artistas no popularizarían hasta la década de 1980. Lamentablemente, EMI nunca ejerció la opción de compra del contrato debido a las decepcionantes ventas de "Gravedigger", por lo que el álbum nunca pasó del estudio de ensayo.
A finales de 1973, Janus llegó a Inglaterra y logró actuar ante un par de públicos universitarios agradecidos, antes de convertirse en la única banda de la historia en ser expulsada del Cavern Club de Liverpool (demasiado pesado... leer en voz alta). Para 1974, llegó la hora de retirarse, y ese fue el primer final de Janus.
Gravedigger
Hay muchas maravillas de un solo álbum que surgieron de los emocionantes días del fenómeno social del verano del amor de finales de los sesenta. Algunas bandas incluso perdieron la noción del tiempo y la extendieron hasta bien entrados los 70, y, citando una frase de "This Is Spinal Tap", terminó en el archivo de "¿Dónde están ahora?". Janus fue una de esas bandas, y su álbum de 1972, titulado "Gravedigger", fue uno de esos álbumes maravillosos. Aunque quizá no esté a la altura del Álbum del Carnicero de los Beatles, se sabe que ha alcanzado precios desorbitados (hasta 350 dólares) en convenciones de discos y plataformas de compraventa de discos por internet. Las primeras desventuras de Janus incluso rivalizan con las ficticias catástrofes del rock and roll de Spinal Tap.
En 1972, Janus fue la primera banda en grabarse en los estudios EMI Electrola Maarweg de Colonia. Sabían muy poco del proceso, así que se presentaron con el equipo completo para la sesión, solo para descubrir que el volumen de su sonido saturaba la monitorización del estudio.
Los solos de guitarra y otras sobregrabaciones se grabaron sin que los músicos pudieran escuchar con claridad las pistas de acompañamiento; por eso el solo de guitarra de "Red Sun" tiene una cadencia tan extraña. Orr explica: "Estaba en el estudio con Bruno detrás de mí, sujetándome los auriculares, y Keith delante de mí, al otro lado del estudio, aplaudiendo al ritmo. ¡Pero en ese momento estaba prácticamente adivinando!".
Ni siquiera pudimos tocar "I Wanna Scream", así que el álbum original incluía una versión que teníamos de una demo anterior. Y todo el álbum se grabó en 16 horas de estudio.
La producción original de 'Gravediggers' creó un sonido Janus, muy diferente a su presencia en el escenario. En realidad, eran ruidosos y agresivos, o clásicos y furiosos o tristes, nunca psicodélicos. La mayoría de la banda detestó el resultado final, y en el caso de Orr, nunca escuchó el álbum después de su sorpresa y decepción inicial.
Algunos miembros de la banda se reagruparon de nuevo en los 80 y 90 para tocar y regrabar su maravilloso álbum, lo que resultó en una remezcla remasterizada y ampliada que Harvest lanzó en 2013.
Sin embargo, he decidido publicar aquí el lanzamiento de su álbum original, junto con un sencillo que lo acompañaba, lanzado ese mismo año, y pistas adicionales.
Nota: SPM Records realizó una segunda edición del álbum original de Gravedigger en 1988, por lo que también incluyo los escaneos de las etiquetas de esta edición, que presentan una etiqueta con una imagen más interesante (ver más abajo).
Esta publicación consta de MP3 (320 kps) ripeados de vinilo e incluye la carátula completa del álbum, tanto para CD (personalizada) como para vinilo, junto con escaneos de las etiquetas. Como extra, también incluyo las canciones que no pertenecen al álbum "I'm Moving On / I Don't Believe You", que se lanzaron como sencillo en 1972. Sospecho que no se incluyeron debido a las restricciones de tiempo del vinilo en aquel momento.
Janus:
Bruno Lord - Voz
Derek Hyett - Voz
Colin Orr - Guitarra principal, teclados
Roy Yates - Guitarra acústica
Mick Peberdy - Bajo
Keith Bonthrone - Batería, percusión y coros
Track Listing:
01. Red Sun 8:56
02. Bubbles 3:54
03. Watcha' Trying To Do 3:56
04. I Wanna Scream 2:43
05. Gravedigger 20:51
06. I'm Moving On (Bonus A-Side Single) 3:17
07. I Don't Believe You (Bonus B-Side Single) 3:19
Originalmente lanzado como "Good Enough To Eat", solo una edición de prueba.
Indescriptably Delicious se formó en 1965 en Torrance, California, cuando miembros de The Bountymen se unieron con miembros del grupo Darkwaters. Terminaron abriendo conciertos para grandes figuras como Steppenwolf y The Yardbirds. El vocalista de Bountymen, Jim Conroy, hizo lo mismo con Indescriptably Delicious, y la banda grabó suficientes temas para una prueba de prensado inédita de un álbum All-American en 1968. En ese momento se lanzó el sencillo de Indescriptably Delicious "Baby I Love You"/"Brother, Where Are You". La cara A, escrita por Jerry Ragovoy, era un tema pop realzado por un arreglo de metales que recordaba a "Knock On Wood" de Eddie Floyd de 1966. La cara A apareció en Volume 10. Greg Munford colaboró con la voz y los teclados, como lo hizo en numerosas sesiones All-American celebradas en Original Sound. Uno de los temas que Greg cantó y coescribió fue "In Too Deep", que aparece en un álbum inédito y más largo. Versión. Indescriptably Delicious se dividió cuando algunos miembros se unieron a Strawberry SAC. pass: manchon
Indescribably Delicious:
Jim Conroy - voz (ex-The Bountymen)
Bruce Turner - guitarra (ex-The Bountymen)
Steve Senchia - bajo (ex-Darkwaters)
Mark Cohen - batería (ex-Darkwaters)
Tracklist
A1 – Take A Little Bit Of Lovin' - (Escrito por Bill Holmes, Gary Solomon)
A2 – The Kids Are Alright - (Escrito por Pete Townshend)
A3 – Rest Of My Life - (Escrito por Bill Holmes, Gary Solomon)
A4 – I Got To Love You Again - (Escrito por Bill Holmes, Gary Solomon)
A5 – Work Song - Inédito
A6 – Is It Love? - (Escrito por Greg Munford)
B1 – One Last Ride - Inédito
B2 – Brother Where Are You - (Escrito por Nat Adderley)
B3 – In Too Deep - (Escrito por Greg Munford, Ruth Batchelor)
B4 – Big Ben - (Escrito por Bill Holmes, Gary Solomon, Bob Feldman)
B5 – Baby I Love You - (Escrito por Jerry Ragovoy)
B6 – No Time To Answer - Inédito
Editorial: Dark Horse
Año: 2023
Guión: Mark Verheiden, Aaron Douglas
Dibujo: Cliff Richards
Género: Terror, Policial
Escaneo: Son of Ultron (EMPIRE)
Tradumaqueta: Ginfizz (Outsiders)
Archivos: 3
Tamaño: 61.2 Mb.
Formato: Cbr
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