lunes, 26 de septiembre de 2022

Bead Game

 

El grupo estadounidense Bead Game se formó en Cambridge, Massachussets, en algún momento a finales de los 60. La banda logró acumular seguidores locales en el circuito de clubes de Boston, lo que les valió un contrato discográfico con AVCO Embassy Records, que lanzó su álbum debut Welcome en 1970.
Mientras Bead Game trabajaba en su segundo álbum Baptism en 1970, la banda se vino abajo. Su segundo esfuerzo fue archivado, pero vio un lanzamiento muy tardío 26 años después. Hoy en día, esta banda es recordada ante todo como la primera banda de Jim Hodder, quien más tarde se haría un nombre en el acto estadounidense Steely Dan.

Aquí hay una colección extraña y bastante anticuada de música pop de finales de los sesenta y principios de los setenta. Si bien la fecha de estudio es 1970, estas son en realidad las primeras grabaciones de Bead Game que se rumoreaba que serían la base de su segundo disco de estudio, pero no se lanzaron hasta 1996, casi 26 años después de que el grupo se disolviera.
Como tanta música que se lanzó en esos días, hay una encantadora falta de continuidad y dirección en esta colección de pistas. Las influencias están por todas partes, desde "Sweet Love" con un toque de blues hasta una canción que da título al estilo de James Taylor (John Sheldon era un amigo de la infancia de Taylor), pasando por varias canciones que se inclinan por Jesús como "What a Day", " This is True" y el extrañamente titulado "Nude Bathin'". Hay un poco de todo aquí, aunque no mucho que pueda considerarse progresivo y casi nada que suene como el otro lanzamiento de estudio de la banda de 1970, 'Welcome'.
Algunos se han referido a esto como un álbum 'religioso', pero temas como el irónico "She's on the Rollin' Pin" y el alegre "20 Dollars Bill" de la costa oeste sugieren que la banda simplemente estaba intentando emite diferentes sonidos para ver qué haría clic. Al final, nada se destaca realmente, pero tampoco hay fallas aquí. Hay más énfasis en la voz, la guitarra y el piano en este álbum, mientras que 'Welcome' presenta un teclado más ecléctico y pasajes instrumentales más largos.
La mayoría de las letras son bastante trilladas o incluso sin sentido, en particular las de "Rollerskatin' Baby", "Steamballin'" y la cargada de clichés "Sweet Love", pero todos los músicos son bastante buenos y la producción es bastante ajustada dada la juventud. de los miembros de la banda y el período de tiempo. A veces me recuerdan alternativamente a los primeros Grateful Dead, James Taylor, un Warren Zevon más feliz y solo un toque de Jackson Browne. Nada por lo que emocionarse demasiado, pero un disco decente, no obstante. pass: manchon1961
Bead Game:

K. Westland Haag - guitarras, voces
Jim Hodder - voz, batería
R. Gass - teclados
Lassie Sachs - bajo
John Sheldon - guitarras

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Súcubos

 

Editorial: Soleil
Año: 2009
Guion: Thomas Mosdi
Dibujo: Laurent Paturaud, Adriano De Vincentiis, Gianluca Acciarino, Marco Dominici, Luca Sotgiu
Género: Fantasía Histórica
Tradumaquetadores: Alí Kates, Dieguzo y Paco Naranjo (CRG)
Archivos: 7
Tamaño: 150 Mb.
Formato: Cbr

En el nacer de los tiempos el hombre y la mujer eran iguales. Así Adán reconocía como su igual a Lilith. Pero los tiempos cambiaron y el hombre se adueñó del poder en todos sus aspectos. Por ello, desde tiempos inmemoriales, las Hijas de Lilith, una sociedad secreta compuesta solo por mujeres, busca devolver la igualdad a los géneros. Para ello se valen de la seducción, el engaño y la manipulación, todo con el fin de lograr su propósito.
Una serie que se inserta dentro de hechos históricos verdaderos y los muestra con una intención distinta, pasando por períodos tan diversos como la Revolución Francesa, la caída de Ur, la caída del imperio azteca o la Roma imperial de Claudio.

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Bead Game - Welcome - Psych Prog Rock

 

Esta banda psicodélica / progresiva temprana con base en Boston conocida como The Bead Game se originó en 1968 en Harvard y fue concebida por el músico clásico nativo de Newton, Robert Gass, quien luego renunció a la música clásica por el Rock and Roll. El nombre proviene del libro The Glass Bead Game de Herman Hesse. La espiritualidad oriental era el tema entonces y el líder de la banda, Robert Gass, continúa ese tema casi 50 años después como un entrenador reconocido internacionalmente con líderes que fomentan la transformación organizacional y permiten el desarrollo humano. Nunca dejes que nadie te diga que el Rock & Roll no te prepara para una carrera exitosa tanto en la transformación organizacional como personal.
The Bead Game estuvo a cargo de Ray Paret (Amphion), quien dirigió y desarrolló muchos grupos y artistas individuales, incluidos J. Geils Band, Andy Pratt, Ultimate Spinach, Quill y Bob McCarthy, entre muchos otros. El grupo consiguió seguidores locales antes de atraer la atención de Avco/Embassy Records y el productor Gary Katz. En 1970 aparecieron en la película The People Next Door. También fue en 1970 cuando se lanzó el único álbum propiamente dicho de la banda, Welcome, en el sello Avco/Embassy. Este álbum mostró un sonido cruzado tardío y contó con el baterista Jim Hodder cantando la voz principal en todas las pistas.
Quién sabía que la banda sería tan influyente y un eventual catalizador para una banda de una importancia mucho mayor. En 1972, Hodder aceptó una invitación de Gary Katz y el guitarrista de Boston, Jeff "Skunk" Baxter para mudarse a Los Ángeles y unirse a la recién formada Steely Dan. Hodder apareció en sus primeros tres álbumes, dejó el grupo en 1974 y trabajó como músico de sesión antes de su prematura muerte.
Lo interesante es que The Bead Game fue definitivamente una suma de las partes del grupo más que el escaparate de cualquier individuo: Robert Gass (teclados), John Sheldon (guitarra principal), Lassie Sachs (bajo), Kenny Westland-Haag (guitarra rítmica ), Jim Hodder (voz principal y batería).
Una revisión de The Bead Game que apareció en Harvard Crimson el 9 de mayo de 1969 lo resume bastante bien. “Muy pocos grupos de rock, y aún menos estadounidenses, logran hacer música que no solo sea compleja en su estructura musical, sino que al mismo tiempo conserve el dinamismo visceral y frenético que uno asocia con el verdadero rock & roll. The Bead Game es uno de los mejores grupos del país precisamente porque su música es una síntesis extraordinaria de complejidad y dinámica” (Karl E. Sharicz). pass: manchon1961
The Bead Game:

Ken Haag - Guitarra rítmica
John Sheldon - Guitarra solista
Robert Gass - Teclados
Jim Hodder - batería, percusión, voz principal (falleció el 5 de junio de 1990, ahogado en su piscina. Tenía 42 años)
Joel Sachs - Bajo

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domingo, 25 de septiembre de 2022

Domingos Alegres 396 - Turok

 

Ejemplar del 29 de octubre de 1961 escaneado por Oscar Rozas. En él vienen aventuras del guewrrero indio Turok junto a su joven amigo Andar.

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Sir Lord Baltimore

 

Cualquier persona familiarizada con el mundo del rock sabe que Deep Purple, Black Sabbath y Led Zeppelin fueron los grandes pioneros del heavy metal. Bien, por supuesto, pero hay otras muchas bandas también con nombre que contribuyeron a definir el género. Sin embargo hay algunas de las que apenas existen reseñas o apuntes cuyas influencias fueron fundamentales a pesar de su escaso éxito o bagaje comercial. Una de esas bandas fue Sir Lord Baltimore, creada en Brooklyn en 1968 por el baterista y vocalista John Garner.
A Garner se unieron el guitarrista Louis Dambra y el bajista Gary Justin, fanático admirador de un grande como Jack Bruce. De esta forma el trío se presentaba para una audición a un por aquel entonces caza talentos llamado Mike Appel, sí, el mismo que años más tarde manejaría con destreza la carrera de Bruce Springsteen. Le gustaron y les bautizó como Sir Lord Baltimore, personaje de la película "Butch Cassidy y el Sundance Kid" o "Dos Hombres Y Un Destino". El grupo firmaba por Mercury Records y comenzaba la grabación de "Kingdom Come", el que iba a ser su álbum debut. pass: manchon1961

KINGDOM COME
En Diciembre de 1970 "Kingdom Come" veía la luz bajo la producción de Eddie Kramer, hasta ese momento ingeniero entre otros de los Beatles, los Rolling Stones, los Small Faces, Traffic, Jimi Hendrix o Led Zeppelin, el propio Mike Appel y Jim Cretecos, trío de lujo que es prueba más que suficiente para demostrar la fe que se le tenía a esta nueva banda. La labor de Appel no terminó allí porque además colaboró en la composición de los diez temas originales de "Kingdom Come".
Es difícil creer para los no familiarizados con el sonido de Sir Lord Baltimore que un álbum como "Kingdom Come" fuese publicado en 1970, y es que muchos de los elementos sonoros que contiene podrían ubicarse directamente en el panorama del rock 10 años más tarde. Un trabajo lleno de distorsión, gritos y suciedad que conserva aún un toque psicodélico adelantándose a su tiempo y marcando una influencia innegable en lo que vendría después (reseña tomada de thekidswannarock.blogspot.cl)
Tras el lanzamiento del álbum tanto la crítica como el público lo aclamaron y su influencia sobre el futuro heavy metal es notoria. Además, es considerado uno de los pioneros en el stoner rock.
Personal:
John Garner - voz principal, batería
Louis Dambra - guitarra
Gary Justin - bajo

SIR LORD BALTIMORE
En 1971 Sir Lord Baltimore lanza su segunda producción, cuyo título es el nombre de la banda. A diferencia del trabajo anterior, Sir Lord Baltimore es un álbum más calmado, además ingresa a la banda Louis Dambra, hermano de Joey, con lo cual varias canciones tienen un mayor juego de guitarras.
Como hicieron muchos grupos de los '70, las canciones son un poco más largas, claro ejemplo es la primera "Man from Manhattan" que dura un poco más de diez minutos y es bastante agradable de escuchar, con su melodía lenta y sus armonías vocales. El segundo tema, "Where Are We Going", supuestamente fue grabado en un recital, sin embargo, años después, John Garner, el líder de la banda, reconoció que la canción fue grabada en estudio y luego se le agregó el típico sonido del público. Los temas tres, cuatro y cinco nos regresan a la fuerza y dinamismo que mostraba la banda en su álbum anterior y Cesar LXXI es una agradable balada rock.
Personal:
John Garner - voces y batería
Louis Dambra - guitarra
Joey Dambra - guitarra
Gary Justin - bajo

SIR LORD BALTIMORE III SAW
Podría discutirse si Sir Lord Baltimore es realmente una banda creadora del metal rock y rendirle culto por ello, pues obviamente al pasar 40 años de sus últimas producciones, su material reciente ha quedado en la oscuridad. Sir Lord Baltimore III fue autograbado, autoproducido y autodistribuido: la única manera de obtener una copia fue vía correo. El material en sí tiene orígenes enigmáticos, aparentemente proviene del año 1976, de material que nunca vió la luz. Las canciones son verdaderas reliquias, pero la grabación es fresca, pues dos miembros originales de la banda participaron de este proyecto. Es una lástima que Gary Justin, el bajista original, no haya estado en forma musicalmente, para participar en las grabaciones, pero, Tony Franklin encaja muy bien en el esquema de los otros miembros: John Garner y Louis Dambra, dándole nuevos aires a una fórmula un tanto gastada.
Personal:
John Garner - voz principal, batería
Louis Dambra - guitarra
Tony Franklin - bajo
Invitados:
Sam Powell - bajo (pistas 5 y 6)
Anthony Guido - guitarra

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Domingos Alegres 277 - Jim de la Selva

 

Ejemplar del 3 de abril de 1960 escaneado por DonCómic. En él vienen aventuras de Jim de la Selva, personaje basado en la serie de TV del mismo nombre y protagonizada por Johnny Weissmuller.

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sábado, 24 de septiembre de 2022

Thunderbirds

 

Gracias a https://cineclasicodcc.com nos llega esta serie de acción de los '60, un clásico de clásicos dentro de la animación: Thunderbirds, conocido en algunos países de hala hispana como Guardianes del Espacio. Destaco la labor de UXIO2 quien se dio el trabajo de subir la serie completa con sus 32 episodios, equivalentes a dos temporadas, en audio latino.

Orígenes
Hacia octubre de 1963, el productor de televisión Gerry Anderson se enfrentó con un dilema. Él y sus colegas de AP Films Estudios estaban acabando una serie llamada Stingray. Anderson tenía una fecha límite para proponer una idea para la serie que la seguiría en la producción. Gerry Anderson concibió los Thunderbirds trazando el contorno rápidamente mientras conducía su coche para ver a Lew Grade con el objetivo de planificar la próxima serie de Supermarionation.
Anderson se inspiró para escribir la serie en el desastre de una mina alemana en dónde veinte o treinta hombres se quedaron atrapados a 300 pies (unos 100 metros) bajo tierra en un hoyo inundado, y los rescatadores tuvieron que luchar contra el tiempo, taladrando en primer lugar un agujero para proporcionarles aire y comida, y excavando después un agujero más grande para sacarlos. Los únicos hombres que quedaban vivos eran aquellos que estaban en las bolsas de aire. Habiendo rescatado a los primeros, estos hombres informaron que había otra docena de mineros que se encontraban atrapados en otra parte de la mina. Para acceder a ellos se necesitarían equipos pesados que se encontraban en Bremen, y traerlos emplearía 8 horas, por lo que el tiempo de transporte era un inconveniente mayor para la supervivencia de los mineros.
"La carrera contra tiempo" es uno de los temas reiterados en los Thunderbirds. Ellos necesitarán volar a la zona de peligro y tendrán que tener un transportador para dejar el equipo pesado. Pero sus enemigos estarán en contra de su equipo, por lo que tendrán que ser localizados en un lugar secreto en una isla del Océano Pacífico que no se ha descubierto todavía. Anderson se enfrentó con la tarea de mostrar su idea básica. Dictando a su esposa Sylvia, Anderson partió el formato para Rescate Internacional. Actuando en alguna parte en secreto detrás de un momento de decadencia de una base lujosa en una isla en el Océano Pacífico, los miembros de Rescate Internacional estarían constantemente en alarma, con un inmenso satélite en el espacio tripulado que supervisa los mensajes de radio para cualquier situación que podría requerir sus talentos muy especiales y maquinaria.
El título de la serie derivó de una carta escrita a su familia por el hermano mayor de Anderson, Lionel, mientras él estaba sirviendo con los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial. En la carta, él se refirió a una base aérea americana llamada "Thunderbird Field"; 20 años después, Anderson decidió usar el nombre debido a su sonido romántico. Muchos miembros del equipo vinieron directamente de la producción anterior de APF Stingray, pero para los Thunderbirds el equipo aumentó, y se trasladó a un nuevo estudio mucho más grande cerca de Cenagal, Berkshire. Fue la primera serie de una hora de APF. Thunderbirds había estado en la etapa de preproducción durante varios meses cuando la dirección de ITC liderada por Lew Grade pudo ver el modelo completo del episodio "Atrapado en el Cielo", gustando el resultado e informando a Anderson y su equipo de que alargara todos los episodios de 25 a 50 minutos. Muchos entusiastas creen que ésta fue una decisión sabia que reforzó la serie con argumentos más complejos y personajes atractivos que despertaran un considerable interés en el espectador. La calidad no sólo vino de ITC, también parte de ella provino de APF/Century 21 y ATV a través de donde se transmitió sus producciones.
La producción comenzó en 1964 y se convirtió en la premier serie de la televisión británica en septiembre de 1965 en la región ATV Midlands. Otras regiones de ITV siguieron, incluso Londres el 25 de diciembre de 1965. Se produjeron dos temporadas, comprendiendo treinta y dos episodios en total.
La Isla Tracy es la base de la organización secreta que es la carrera de la familia Tracy, Rescate Internacional. La isla aloja el centro de mando en donde Jeff Tracy vigila el funcionamiento de todo IR y la eficacia de los Thunderbirds, y está oculta de la vista dentro de la piedra de la isla y de sus edificios.
Historia
Es el siglo XXI (2026 en la serie, 2027 en la película Thunderbirds Are GO y 2028 en la película Thunderbird 6), Thunderbirds trata de las aventuras de la familia Tracy que consta del magnate de la construcción y exastronauta Jeff Tracy y sus cinco hijos Scott (piloto del Thunderbird 1), Virgil (piloto del Thunderbird 2), Alan (astronauta del Thunderbird 3), Gordon (aquanauta del Thunderbird 4) y John (astronauta a cargo de la estación espacial Thunderbird 5). Scott, Virgil, Alan, Gordon y John fueron todos nombrados así por los astronautas de las misiones Mercury - Scott Carpenter, Virgil I. Grissom, Alan Shepard, Gordon Cooper y John Glenn. Junto con la abuela de Jeff, el genio científico e ingeniero Brains, el sirviente de la familia, Kyrano y su hija Tin-Tin, la familia Tracy se mantiene en una remota y desconocida isla del Pacífico. Ellos son, en secreto, los miembros de Rescate Internacional, una organización de respuesta de emergencias privada y muy avanzada que cubre el globo e incluso el espacio, rescatando a las personas con sus vehículos del futuro, los Thunderbirds.
Tracy forma la idea de Rescate Internacional después de la trágica muerte de su esposa, Lucille. Comprando una isla tropical pequeña en el Pacífico y convirtiéndola en secreto en la base del rescate confidencial para IR.
El convence al genio de la ingeniería aeroespacial Brains (quien también usa el nombre clave de Hiram K. Hackenbacker; su nombre real es Homero Newton III) para ayudarle a traer IR a la realidad operacional, mientras está diseñando y construyendo una serie de máquinas fantásticas y equipo afín. Codificando a estas cinco naves como los Thunderbird y los muchos Vehículos de los fuselajes transportadas por el TB2. Brains colabora con interpretaciones científicas, ideas e ingeniería a la familia Tracy desde su superlaboratorio-ultraequipado en la isla.
Todas las emergencias se supervisan desde la Estación de Rescate y Alerta Internacional puesta en órbita espacial alrededor de la Tierra. Sus tripulantes se van rotando cada cierto tiempo.
Algunos de los desastres asistidos por Rescate Internacional son el resultado de accidentes o desgracia, pero muchos se causan por el sabotaje deliberado.
Así asisten a hundimiento de navíos, trenes accidentados, superaviones a punto de ser saboteados y un sinfín de escenarios de incidentes y accidentes, con sus vehículos muy al estilo de los años 60.
Un enemigo llamado, Hood (realmente nunca nombrado en la serie, pero se da este nombre en las historietas, en los libros y otros medios de comunicación), frecuentemente las causas accidentes mayores le sirven para atraer a los vehículos de Rescate Internacional a la escena y espiarlos. Otra complicación es que el medio hermano de Hood, Kyrano, es el sirviente de los Tracy, y porque Hood tiene un grado de poder psíquico sobre Kyrano, Hood es capaz en una ocasión de obligarlo a sabotear los sistemas de seguridad del Thunderbird 1. La hija de Kyrano, Tin-Tin se une románticamente con Alan Tracy, participando así en muchas misiones de IR.
La agente en Londres de Rescate internacional, la refinada Lady Penélope Creighton-Ward y su guardaespaldas y chofer Aloysius "Nosey" Parker, se ve a menudo en persecución de Hood y otros malhechores en el Rolls-Royce anfibio rosa, FAB 1 que está provisto con equipo estilo James Bond. (con tal de que la reja del radiador se cerrara la producción necesitó una auténtica reja de Rolls-Royce para el FAB 1, como cuando la ametralladora retráctil fue disparada) el yate de Lady Penélope se llamó FAB 2.
Los personajes usan una señal de radio llamada "F.A.B." en lugar de "Roger" o "Cambio y fuera". Anderson se preguntaba a menudo que podía signigicar F.A.B., pero de hecho "fab" (reducción de "fabuloso") representaba, simplemente, un modismo de los 1960s. Después esto decidido que su significado fuera Totalmente Aconsejado extraoficialmente e Informó, mientras siguiendo adelante de P-W-O-R (Procediendo Con las Órdenes Recibidas), un código de confirmación de radio similar en la serie Stingray. En la próxima serie de Anderson, Capitán Scarlet y el Misterioso, S.I.G. (el Espectro es Verde) continuaría la tradición de señales de llamada de iniciación.
Música
Un elemento crucial del éxito del programa era su banda sonora de emocionante música, compuesta y dirigida por Barry Gray que proporcionó toda la música de la serie de Anderson e incluso en la otra serie "Espacio: 1999" temporada uno. Su "Marcha Thunderbird" es uno de los temas más reconocidos de la Televisión y se ha vuelto un favorito junto con las bandas de guerra alrededor del mundo. Las grabaciones originales de Gray para la serie de Anderson se redescubrieron recientemente en una bodega de almacenamiento en Londres y una nueva versión del proyecto en CD esta actualmente en proceso.
Gray compuso una sinfonía con letra para la serie que nunca se usó, aunque una grabación ha circulado por Internet. La melodía se rehusó para la canción "Volando Alto" que se oye en el episodio "Ricochet". Para la transmisión japonesa de la serie, la Marcha Thunderbirds se reemplazó por una versión de la "Marcha Siglo 21" de Gray con letras en idioma Japonés.
Transmisión original
Un total de 32 episodios de los Thunderbirds se elaboraron entre 1965 y 1966 (aunque la producción comenzó en 1964, según indica la fecha de los derechos de propiedad literaria de la muestra) para la compañía de la producción británica la Función de ITC, y primero transmite en ATV. La serie de televisión se financió por las compañías de Lew Grade ATV e ITC. Se pensaba originalmente que consistiría en episodios de media hora, pero al ver la dedicación Grade decidió que sería mucho más excitante como una serie de una hora. Irónicamente, cuando fueron proyectados en EE. UU., los episodios a veces duraban media hora.
Los Thunderbirds cesaron la producción muy de repente por el otoño de 1966, seis episodios en la segunda temporada. Esto fue una decisión que adoptó Lew Grade después de un viaje infructuoso para vender el programa en EE. UU. Según los informes publicados del incidente, los tres mayores canales de noticias CBS, NBC, y ABC dijeron que era todo lo que podía dar de sí la serie, y Grade sentía que él podría conseguir un precio más alto. Desgraciadamente, cuando uno se fue, los otros lo siguieron inmediatamente. Aunque un golpe genuino por ese tiempo, Grade todavía sentía que el programa era demasiado caro para continuar sin el mercado americano. El programa se mostró en cambio en EE. UU. obteniendo un éxito razonable.

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Susy No.279

  Ejemplar del 26 de julio de 1968 escaneado por clod20. En él vienen historias de tipo romántico. *****