Ejemplar del 1 de diciembre de 1962 escaneado por Roberto Herzberg. En él viene una aventura de Kona, monarca de la isla de los Monstruos.
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Ejemplar del 1 de diciembre de 1962 escaneado por Roberto Herzberg. En él viene una aventura de Kona, monarca de la isla de los Monstruos.
Ejemplar del 15 de febrero de 1969 escaneado por StormRaider. En él vienen dos aventuras de Misión Imposible, donde Dan Briggs debe realizar peligrosas misiones junto a su grupo de colaboradores. Cómic basado en la serie de televisión en su primera temporada.
Ejemplar del 19 de febrero de 1972 escaneado por Robinson Ponce. En él vienen diversas Narraciones Terroríficas.
Dr. Marigold's Prescription se formó en el norte de Londres en 1968 como grupo de acompañamiento de Billy Fury, tras la trayectoria de Blue Flames (que incluía a Georgie Fame) y The Plainsmen.
Aparentemente el grupo toma su nombre de "Dr. Marigold's Prescription", una selección de cuentos escritos por Dickens y sus colaboradores, publicados anónimamente como número especial de Navidad de su revista familiar All the Year Round en 1865 y posteriormente en un solo volumen publicado por Chapman and Hall (ambas ediciones se vendían a cuatro peniques).
En sus inicios, Dr. Marigold acompañó a varios artistas, entre ellos: Bruce Channel (EE. UU.), John Walker (Walker Brothers) (EE. UU.), The Flirtations y Madeline Bell. Dominic Grant no era miembro del grupo, aunque Dr. Marigold lo acompañó durante una gira promocional.
Grabaron dos álbumes. «Pictures of Life» fue su álbum debut de 1969. El segundo álbum, «Hello Girl», tuvo mucho éxito. «Hit Songs from London» fue una versión pirata estadounidense del álbum «Pictures of Life». pass: manchon
Dr. Marigold's Prescription:
Fred Radley - guitarra, voz
Alan French - teclados
Bill Friend - bajo
Dave Morris - batería
01. Sweet Cherry Wine (3:38)
02. My Future is Past (3:20)
03. Land of Fusan (4:19)
04. Visions of a Hobo (4:16)
05. Can't You See I'm Right (3:12)
06. You've Got To Build Your Love On A Solid Foundation (3:04)
07. I Threw It All Away (2:29)
08. A Mother's Love (2:16)
09. Picture Of Life (2:57)
10. Tie Me Down (2:08)
Al igual que Cymande y Osibisa, favoritos de Jive Time, Akido era un grupo multinacional de músicos negros afincados en Inglaterra en la década de 1970 que creaban música fantástica. Sin embargo, Akido es mucho menos conocido que esas bandas alternativas, principalmente porque solo grabaron un álbum, Akido, y además, ha estado descatalogado en vinilo desde su lanzamiento original en 1972.
Lo más curioso de Akido es que el bajista de Small Faces/Faces, Ronnie Lane, lo produjo. Probablemente esto se debió a que el percusionista ghanés de Akido, Speedy Acquaye, había tocado con Lane en sesiones de Small Faces y Faces. (Acquaye también colaboró en discos de Rod Stewart, Ginger Baker's Air Force, Rolling Stones, Third World War y John Martyn, entre otros). Aunque Speedy tenía contactos con figuras legendarias del rock, Akido no tenía el mismo estilo rockero. Más bien, ellos —entre los que se incluyen la nigeriana Biddy Wright (bajo, voz), el jamaicano Jeff Whitaker (congas) y el británico Peter Andrews (guitarra)— se movieron con soltura entre la psicodelia, el funk, el jazz, el afrobeat y otros géneros africanos. Y lo hicieron de forma espectacular.
El tema que abre el álbum, “Awade (We Have Come)”, resultará familiar a cualquiera que haya escuchado “Deep Shit” de Kruder & Dorfmeister, ya que estos productores alemanes samplearon los cantos africanos masculinos y femeninos de la canción. “Awade” utiliza percusión enérgica, un bajo ágil y un solo de guitarra alucinante para crear un tema de jazz espiritual intenso que te hará sudar y expulsar todas tus impurezas, incluso las tuyas. “Midnight Lady” es un tema psicodélico, contundente y de ritmo rápido que encajaría a la perfección con “Love Machine” de Shocking Blue.
El enérgico tema afrobeat “Jo Jo Lo (Delicate Beauty)” dejaría sin aliento a Fela Kuti en su álbum Africa 70 con su ritmo percusivo y contundente; Speedy sin duda hace honor a su nombre aquí. De manera similar, “Wajo (Come And Dance)” despliega fuertes golpes a doble tiempo en los timbales, voces conmovedoras de cantantes femeninas no acreditadas y riffs de guitarra abrasadores al estilo de Peter Green para hacer que todos muevan las caderas, los traseros, los brazos y la cabeza. El intenso y potente funk “Blow” combina la contundencia rítmica de Babatunde Olatunji con el ataque guitarrístico de Phil Upchurch en su versión más agresiva. Aquí no hace falta cantar; simplemente dejen que los instrumentistas se luzcan. “Confusion”, el tema más rockero del álbum, suena como Santana bajo los efectos de las cuerdas dextrógiras.
Akido alcanza su punto álgido con “Psychedelic Baby”, un tema bailable de psych-pop increíblemente pegadizo. Obviamente, este debería haber sido el sencillo estrella del álbum, pero como los guardianes de la industria musical son, como dicen los británicos, “tan tontos como una piedra”, eso no sucedió. Hay que reconocer que hay algo absolutamente encantador en los africanos cantando en inglés, y ese elemento le añade brillo a este clásico. “Happy Song” es básicamente una variación más funky del tema “Psychedelic Baby”, y por lo tanto una joya encantadora que te hará olvidar la mayoría de tus preocupaciones, todo un logro en 2025. -Buckley Mayfield pass: manchon
Akido:
Biddy Wright - bajo, voz principal
Jeff Whittaker - congas
Peter Andrews - guitarra
Speedy Acquaye - percusión
Danielle Delon, Fayi Crown - coros
Ronnie Lane - dirección de arte, productor
A1 Awade (We Have Come)
A2 Psychedelic Baby
A3 Midnight Lady
A4 Happy Song
A5 Jo Jo Lo (Delicate Beauty)
B1 Gone With Yesterday
B2 Confusion
B3 Wajo (Come And Dance)
B4 Blow
Corría el año 1972. El rock progresivo aún estaba en sus inicios, especialmente en Italia, donde la mayoría quedó impresionada por Genesis, que se convirtió en su primera gran influencia. Al mismo tiempo, un trío desconocido llamado Exploit lanzaba su primer y único álbum, "Crisi".
Al ser un trío de teclado, bajo y batería, es lógico pensar que ELP influyó en ellos, y al escuchar este álbum por primera vez, esta suposición se vuelve más que evidente (al menos en la cara A). Sin embargo, como en la mayoría de las bandas sinfónicas italianas, mezclan esta influencia con su propio sonido melódico único, que suaviza la rigidez y la potencia de ELP.
El teclista Carlo Crivelli (quien también canta) es un verdadero virtuoso del órgano y, a diferencia de Keith Emerson, añade toques de psicodelia tardía para enriquecer el sonido del grupo. También resulta bastante interesante que cante algunos temas en italiano y otros en inglés con un marcado acento, pero lo importante es que posee un excelente registro vocal, a medio camino entre Jim Morrison y Aldo Tagliapietra, quien, por supuesto, canta mucho mejor en su lengua materna.
El bajo y la batería, a cargo de Enzo Cutuli y Aldo Pignatelli, son simplemente potentes (al fin y al cabo, es lo mínimo que se puede esperar de un trío de power rock) y desempeñan un papel fundamental en el sonido de la banda, sobre todo gracias a la impecable precisión rítmica de Pignatelli.
Algo inusual para una banda debutante, el álbum comienza con una épica de 20 minutos titulada "Crisi Suite", dividida en tres partes (Speranza, Crisi y Pazzia), que ocupa toda la cara A y es sencillamente impresionante. Siempre creí que ELP y las bandas que siguen su estilo están obsesionadas con el Romanticismo tardío y el Modernismo temprano, pero CRISI se acerca mucho más al Barroco tardío y al Clasicismo temprano, lo que hace que su sonido sea mucho más melódico de lo que esperaba. Un excelente tema de apertura para un gran álbum.
Ahora viene la verdadera sorpresa: la cara B parece interpretada por una banda diferente, ya que consta de seis temas más cortos con un sonido radicalmente distinto. Aquí se alejan de ELP y exploran una especie de psicodelia tardía, como en "Anche Se Ho Sbagliato", con una interpretación de Hammond espectacular; temas con influencias de blues, como "Un Bambino"; o simplemente experimentales, como "L'Anima Nuda", que me recuerda más a King Crimson con su guitarra frenética que a cualquier otra banda.
A pesar de los toques de pop italiano en "Giochiamo Insieme" y "La Tua Pelle Scotta", la banda siempre se esmera en mantener un sonido interesante y aventurero, incluso cuando interpretan un par de canciones más sencillas.
Simplemente no puedo creer que una banda tan excelente no haya podido lanzar un segundo álbum, pero me sorprende aún más que "Crisi" siga siendo tan desconocida para la mayoría de los fans del rock progresivo, incluyendo a algunos de los más entendidos (Ivan Melgar). pass: manchon
Exploit:
Carlo Crivelli - teclados, voz
Enzo Cutuli - bajo
Aldo Pignatelli - batería
A Crisi
1. Speranze
2. Crisi
3. Pazzia
B1 Anche Se Ho Sbagliato
B2 Un Bambino... Un Re...
B3 Il Campanile Della Cattedrale
B4 L'Anima Nuda
B5 Giochiamo Insieme
B6 La Tua Pelle Scotta
Ejemplar del 16 de abril de 1971 escaneado por puxasturies. En él vienen aventuras del Osito Bombero también conocido como Oso Fumarola o Smokey Bear.
Editorial: Valenciana Año: 1961 Guión: C. H. White Dibujo: Fernando Cabedo Género: Aventuras, Ciencia Ficción Escaneo: Carelos Z (CRG) Arc...