Mostrando las entradas con la etiqueta rod evans. Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas con la etiqueta rod evans. Mostrar todas las entradas

viernes, 11 de julio de 2025

Captain Beyond - Lost And Found

 

¡Guau!…Eso es lo que tengo que decir. ¡Guau!

El sueño de un coleccionista hecho realidad: pistas de demostración antiguas, nunca antes escuchadas, del supergrupo de rock espacial Captain Beyond, incluida una canción inédita que no se encuentra en ningún otro lugar.

El primer disco de Captain Beyond es un clásico de todos los tiempos y este lanzamiento complementario es un gran hallazgo.

La cara A de este álbum se abre con la canción totalmente inédita y genial llamada "Urano" de las primeras sesiones de grabación. Luego tienes una suite de 20 minutos, que constituye el primer demo de la banda, en una versión más cruda y directa. El lado B comienza con "Icarus", que apareció en el tercer álbum, ¡pero esta es la versión demo con Rod Evans en la voz! Luego tienes una versión más cruda y agresiva de "Raging River of Fear" que incluye un solo de slide que no está en la versión original. El álbum complementario termina con "Dancing Madly Backwards".  Esto es una gran cosa. El LP tiene una bonita funda interior impresa con toda la historia y muchas fotos antiguas de la banda y recibes una tarjeta con el número de tu LP. Limitado a 1000 copias en vinilo pero también disponible en CD [extracto de writingaboutmusic].

Notas del álbum:

La música de esta colección ha cambiado el mundo

Si ya eres fan de Captain Beyond, has estado esperando escuchar esto durante más de cuatro décadas. Y si eres nuevo en la banda, ¡entonces felicitaciones! No solo estás escuchando desde el principio a una de las bandas más legendarias de principios de los setenta, estás escuchando la misma cinta que impresionó tanto a los Allman Brothers cuando la escucharon por primera vez que exigieron a su manager que contratara a sus creadores en el acto.

No es que al Capitán Beyond fuera probable que le faltaran pretendientes. "Supergrupo" no es un término particularmente de moda hoy en día: muchos grupos no tan supergrupos lo han devaluado irremediablemente a lo largo de los años. Sin embargo, a principios de la década de 1970, parecía que todos estaban esperando ser sorprendidos por el siguiente, y Captain Beyond cumplió con todas las expectativas.

El vocalista Rod Evans había sido el líder del Deep Purple original, guiándolos a través de los primeros tres álbumes que hicieron posible el resto de la carrera de la banda. El bajista Lee Dorman y el guitarrista Larry "Rhino" Reinhardt volaron con los todopoderosos Iron Butterfly, y el baterista Bobby Caldwell había sido visto recientemente con Johnny Winter Group, en un momento en el que, como dice Bobby, "éramos uno de los grupos de conciertos más grandes del mundo, tal vez no en términos de venta de discos, pero en vivo, éramos enormes".

Ni siquiera estaba seguro de si quería unirse a un nuevo grupo. Cuando llegó un telegrama de Dorman y Reinhardt, "diciendo que Iron Butterfly está a punto de ceder y les gustaría hacer algo conmigo", simplemente lo dejó a un lado.

No iba a dejar lo que hacía porque era lo máximo que podía llegar a ser. Pero entonces, de repente, Johnny decidió tomarse un tiempo libre, y pensé: 'Bueno, ¿cuánto durará esto?'. Y nadie supo darnos una respuesta, así que fui a reunirme con Lee y Rhino, y ya habían contactado con Rod, y eso fue lo que pasó. Estábamos empezando a formar esta banda.

Lo que tienes en tus manos ahora es la historia de lo que ocurrió después.

"Todas estas cintas han estado en mi poder durante mucho tiempo, y los fanáticos más fieles de Captain Beyond nunca han escuchado nada de esto antes", dice Bobby sobre las canciones que componen esta colección. He estado pensando en estas canciones durante muchos años, y se remontan al principio, a la demostración original que hicimos en la casa de Rhino cuando nos juntamos por primera vez.

Grabamos esta maqueta de veinte minutos en casa de Rhino con una máquina Scully de cuatro pistas. Él tenía todo el equipo en su casa, y grabamos veinte minutos de música, que incluían el grupo completo de canciones de "I Can't Feel Nothing".

No lo llamo popurrí ni suite ni nada, pero es algo. Es un grupo de canciones: «I Can't Feel Nothing Part1», «As the Moon Speaks», «Astral Lady», «As the Moon Speaks {Return)» y «I Can't Feel Nothing. Part2», que grabamos, y esta era la maqueta que íbamos a usar para cerrar un contrato.

Nadie lo ha oído realmente. Lo tomamos y lo promocionamos entre varias personas, pero luego, una tarde fatídica, fui a reunirme con Duane y Greg Allman mientras estaban en la ciudad, y se lo toqué. Rhino y Lee estaban conmigo, y Duane y Greg se volvieron locos. Se asustaron totalmente.

"Duane saltó de la silla y dijo: 'Tengo que llamar a Phil' —Phil Walden, el manager de los Allman—, y esa noche lo llamó desde el hotel y le dijo: 'Tienes que escuchar a esta gente y esta música'. En palabras de Duane, fue algo así como "increíble".

Walden ya sabía de Bobby y Rhino; De hecho, Bobby se describe a sí mismo como el "tercer hacedor de ruido" de los Allmans, asistiendo ocasionalmente a los shows para agregar más tambores y percusión a la ya formidable formación del grupo.

Me conocía porque había tocado con los Allman Brothers cuando estaba con Johnny Winter, y conocía a Rhino porque había estado con ellos en Macon. Así que nos pidió que fuéramos al día siguiente a reunirnos con él, y luego nos fichó para su sello, Capricorn, y se creó una gran vorágine de energía. Y eso fue lo que pasó.

Con el doble de duración de la versión que se grabaría para el álbum debut homónimo de Captain Beyond en 1972, "I Can't Feel Nothing" es el sonido de la banda en su faceta más ambiciosa e impresionante. De hecho, en general, Bobby admite que "las demos, creo, son mejores que lo que hicimos en el álbum". Y para demostrar que "I Can't Feel Nothing" no fue casualidad, dirige tus oídos a "Raging River of Fear".

"Raging River of Fear" es otra demo que es una versión ardiente, una versión abrasadora. Y es muy diferente al que está en nuestro primer álbum. "Si escuchas, Rhino está tocando la guitarra slide en la canción, y eso no es parte de la versión que finalmente grabamos".

Lanzado en 1972, el álbum debut homónimo de Captain Beyond sigue siendo una de las piedras angulares del prog estadounidense, señalando direcciones que grupos como Journey y Rush luego transformarían en oro de la radio FM pero que, en ese momento, realmente se convirtieron en el territorio del underground británico. Captain Beyond fue el sonido de la música que cruzó el océano y se arraigó firmemente en el corazón de Estados Unidos. ¿Quién sabe qué habría pasado si la banda hubiera permanecido junta?

Pero la formación original de Captain Beyond se vino abajo después del primer álbum, cuando Bobby se fue a unir a Rick Derringer. Se reincorporó a la gira que siguió al lanzamiento del segundo álbum de la banda, 'Sufficiently Breathless', pero luego Rod Evans se fue y pasarían cuatro años más antes de que el Capitán regresara para un último LP, 'Dawn Explosion'.

Ahí es donde apareció originalmente el número de apertura de esta colección, "Ícarus". Pero, dice Bobby, la canción en sí ya existía desde mucho antes, y aquí está la prueba. "Este es el "Ícarus" original que grabamos, al principio, con Rod cantando. Y nadie lo ha escuchado.

Sí, la grabamos más tarde, cuando estábamos con Warners y Rod había dejado la banda. Willy Daffern era el nuevo cantante. Pero esta es la versión original, la maqueta original, y tiene una voz excepcional. Rod escribió la letra y está muy bien hecha.

Sin embargo, para Bobby, el verdadero hallazgo del álbum es una canción que «nadie ha escuchado fuera de la banda: "Uranus Expressway". Las otras canciones se han escuchado en diferentes versiones en discos, pero esta es una que nadie ha escuchado jamás, punto». No recuerda por qué nunca se usó, probablemente simplemente se les acabó el tiempo en los registros. Pero aquí está en todo su esplendor y es magnífico.

El propio Bobby se siente orgulloso y emocionado de que estas actuaciones finalmente vean la luz del día. Después de todo, las demos rara vez se hacen para los oídos de alguien que no sea la banda y su compañía discográfica; pocos músicos imaginaron que un día se les pediría que publicaran sus propias canciones.

Pero tuve que tocarlas yo mismo, solo para escucharlas, y suenan genial, sobre todo como demos. Lo histórico es que nunca se han escuchado, pero musicalmente se mantienen a la perfección.

Las canciones siempre resultan diferentes de una época a otra, dependiendo de diversas circunstancias. Pero hay partes de estas grabaciones que, en mi opinión —y soy el peor crítico de todo lo que hago—, son realmente muy buenas, y en algunos aspectos mucho mejores que las versiones del álbum. pass: manchon

Captain Beyond:

Bajo – Lee Dorman

Batería, voz - Bobby Caldwell

Guitarra – Rhino

Voz principal - Rod Evans


Tracklist

01. Uranus Expressway

02. I Can’t Feel Nothing, Pt. 1 

03. As the Moon Speaks (To the Waves of the Sea)

04. Astral Lady

05. As the Moon Speaks (Return)

06. I Can’t Feel Nothing, Pt. 2

07. Icarus

08. Raging River of Fear

09. Dancing Madly Backwards (On a Sea of Air)

10. Myopic Void 


*****

viernes, 6 de junio de 2025

Deep Purple BBC 1970-1971

 

Después de la separación de Deep Purple en 1976, el interés en preparar proyectos de reediciones complejos disminuyó. Cuando el grupo se reformó en 1984, el interés de su antiguo sello estaba puesto en las colecciones de catálogos anteriores y en los "Lo mejor de". A falta de nada oficial, los piratas intentaron llenar el vacío de rarezas de la BBC y aparecieron varios títulos que contenían material antiguo de la BBC. Luego comenzó un programa detallado del catálogo anterior de Deep Purple de EMI en el que aparecieron algunas grabaciones de la BBC como pistas adicionales. Aun así, hubo sesiones que quedaron inéditas oficialmente y otras que se dieron por "perdidas".

El Servicio de Transcripción de la BBC comenzó en la década de 1930 a prensar programas del Reino Unido (música ligera y clásica, comedia, drama, etc.) en discos para el BBC Empire Service, ofrecido a estaciones de radio suscriptoras en el extranjero. En la década de 1960, la BBC comenzó a agregar sesiones pop a la mezcla, primero en un programa llamado Pick Of The Pops, luego a través de un nuevo programa llamado Top Of The Pops, ambos distribuidos en el extranjero a estaciones suscritas. Los productores de estos programas pop reúnen pistas seleccionadas de sesiones de radio recientes, con DJs como Brian Matthew añadiendo nuevos enlaces e instrucciones.

Las estaciones participantes pagaron a la BBC una modesta tarifa anual para transmitirlas. En aquella época la BBC no tenía realmente una política activa en materia de música pop. Muchas de las cintas de las sesiones se reutilizaron con tanta frecuencia que solo a través del departamento de transcripción sobrevivieron las pistas de las sesiones. Los compiladores rara vez ponen sesiones enteras en los discos, sino que sólo hacen una selección, razón por la cual sobreviven las pistas de las sesiones, pero no las de otras. Y describir la mezcla del programa de transcripción como ecléctica es casi redefinir la palabra: ¡el Volumen 262, por ejemplo, presenta a Deep Purple, Roger Whittaker, The New Seekers, Lulu, Jethro Tull, Clodagh Rodgers y The Plastic Ono Band juntos en un álbum de 40 minutos!

El investigador Ken Garner descubrió que los ingenieros del servicio de transcripción en realidad grabaron su propia transmisión en vivo junto con la que se capturaba para la radio del Reino Unido. Estas cintas se utilizaron para realizar el programa Top Of The Pops, lo que explica la ocasional versión o edición diferente de algunas pistas. Los álbumes en sí fueron publicados bajo una estricta licencia y después de un año, las estaciones de radio recibieron órdenes de devolverlos a Londres, donde algunos se conservaron, pero muchos más fueron destruidos.

Además de los discos, los fans a veces lograban grabar sesiones fuera del aire, colocando un micrófono frente a un altavoz de radio. A medida que las grabaciones salían a la luz, los coleccionistas pudieron recopilar una lista de las sesiones de Deep Purple. A diferencia de las cintas, la BBC fue meticulosa a la hora de mantener el papeleo, de modo que cuando Garner escribió su libro definitivo 'In Session Tonight' en 1993, éste más o menos completó (confirmó) la investigación.

Aunque la radio en el Reino Unido todavía era decididamente mono, las emisoras extranjeras estaban pasando al estéreo. Los ingenieros de transcripción (con base en Kensington House en Shepherd's Bush desde principios de los años sesenta) utilizaron las grabaciones de las sesiones para desarrollar sus habilidades en esta área, de modo que, aunque las sesiones salieron en mono en Gran Bretaña, algunas de las que llegaron a los discos de transcripción fueron en estéreo. Los álbumes de Transcription también hicieron trampa ocasionalmente en un intento de cubrir sencillos que rompieron las listas y de los cuales la BBC no tenía una versión de sesión. Hay un disco de transcripción con Strange Kind Of Woman presentado por Brian Matthew como "en vivo", pero que es solo el sencillo normal.

Los recuerdos del productor original de Deep Purple, Derek Lawrence, sobre los primeros viajes de la banda a la BBC son comprensiblemente confusos. Pero Derek sí recordó haber caminado hasta la oficina correspondiente en la BBC con un gran ramo de rosas rojas y haber hablado con la mujer para que les diera una audiencia. Esto fue incluso antes de que lanzaran su disco debut y fue un movimiento bastante brusco, pero Deep Purple disfrutó de varios descansos en esos primeros días. Se habían puesto en contacto con un empresario, Tony Edwards, que quería invertir en una banda y gracias a su apoyo financiero encontraron tiempo para audicionar, ensayar y escribir.

Derek Lawrence

A través de otro de los contactos de Derek llegó un contacto de un nuevo sello discográfico de Nueva York que buscaba una nueva banda británica de rock, psicodelia y pop para comercializar después de la invasión británica. Las primeras mezclas de monitores impresionaron y durante los siguientes doce meses Deep Purple disfrutó de su suerte por todo Estados Unidos con shows como cabezas de cartel. Aparición en televisión y tres meses de intensas actuaciones a finales de 1968 para promocionar dos álbumes que figuraron entre los treinta mejores de Billboard y sencillos que ocuparon puestos altos en las listas. Pronto se firmó un contrato discográfico con EMI en el Reino Unido, nuevamente en parte gracias a los contactos de Derek como productor independiente del sello, pero en el Reino Unido las ventas fueron modestas.

Afortunadamente, la primera sesión de la banda en la BBC obtuvo una respuesta positiva de la estación. La política de la BBC era evaluar las sesiones "pop" iniciales a través de un panel de producción, cuyos comentarios decidirían luego si la estación de radio les permitiría o no realizar más trabajos. El panel informó que encontraron que Deep Purple era un "grupo comercial pulido" y allanó el camino para futuras reservas, otorgándole al grupo un "pase entusiasta y unánime".

En ese momento Radio Uno tenía apenas un año de existencia. Debido a las restricciones del sindicato de músicos sobre la cantidad de discos que se podían reproducir, varios DJ de la nueva estación presentaron grabaciones en sesión de bandas pop. Deep Purple realizó seis sesiones diferentes en un año para DJs como Chris Grant, Tony Brandon, Dave Symonds y, por supuesto, John Peel, quien era un gran fan de la primera encarnación del grupo. Y aunque algunas de las pistas son un poco pop, muchas mostraron por qué los expertos estaban tan entusiasmados con el potencial del grupo, y su forma de tocar se vuelve claramente más emocionante y segura a medida que pasan las sesiones. La primera formación de Deep Purple hizo su última sesión en la BBC en julio de 1969 sin saber que el resto del grupo ya había decidido incorporar a dos nuevos miembros. Y con Ian Gillan y Roger Glover en su lugar, Deep Purple regresó a los estudios de la BBC solo seis semanas después para el debut en Radio 1 de la formación Mk 2. La banda continuó adornando los distintos estudios de la BBC durante un año más. pass: manchon


Chris Grant's Tasty Pop Sundae, Julio 1969


Deep Purple Mk1

Sesión 6 [30 de junio de 1969]

Estudio 2, Sala Eólica

Productor del programa: Paul Williams

Emitido: 6 de julio de 1969

1. The Painter (Ver. 2)

2. I'm So Glad (Ver. 1)

3. Hush (Verso 4)


Aunque Deep Purple había contratado reemplazos para Simper y Evans, al momento de esta grabación aún no se les habían dado órdenes de marcha. La banda miró hacia su primer álbum para dos de las pistas, interpretando Hush por cuarta vez en la sesión. Aquí tenemos la introducción hablada un tanto exagerada de Chris Grant ("mmm... boys...!") pero hay otra versión fuera del aire sobreviviente, aunque de peor calidad, liderada por Brian Matthew. Otra toma de The Painter también revela un ataque mucho más fuerte a la interpretación. Tan solo cuatro días después de esta sesión, Deep Purple Mk 1 tocó su último concierto en vivo y la dirección le dijo a Simper y Evans que estaban fuera del grupo.

El estudio Aeolian Hall era un edificio que la BBC adquirió durante la guerra. Fue utilizado para todo tipo de grabaciones por parte de la BBC, incluidas sesiones de rock y pop, antes de que lo abandonaran en 1975.


Mike Harding's Sounds Of Seventies, Abril 1970


Deep Purple Mk2

Sesión 11 [21 de abril de 1970]

Estudio 5, Maida Vale

Productores del programa: Malcolm Brown, Mike France, Mike Harding

Emitido: 28 de abril de 1970

1. Hard Lovin' Man (Ver. 1)

2. Bloodsucker (Versión 1)

   Living Wreck (versión 2)



Mike Harding fue el único DJ de la BBC que produjo sus propias sesiones según Ken Garner. Nuevamente salvado por la gente del Servicio de Transcripción (Vol 286) con nuevas introducciones de Brian Matthew. Un set adecuadamente pesado que promociona el álbum 'In Rock', la banda ya estaba ganando un gran número de seguidores en vivo en Europa. Existen ediciones alternativas de un par de estas pistas, ya que han sobrevivido tanto transcripciones como grabaciones fuera del aire (adaptadas para los diferentes usos). En cierto modo, es una pena que perdamos un poco de la música también por la voz en off del DJ, pero esto agrega un poco de contexto a las pistas. Y además, cuando el DJ en cuestión es Brian Matthew, ¿quién puede quejarse? El presentador original de la sesión, Mike Harding, también pasó a conducir el programa BBC in Concert.


Sounds Of The Seventies (que comenzó a principios de abril) fue parte de una nueva corriente de música progresiva que la BBC presentó en Radio One en marzo.


Servicio de transcripción de la BBC, septiembre de 1970


Deep Purple Mk2

Sesión 12 [23 de septiembre de 1970]

Estudio T1, Shepherd's Bush

Productor: Desconocido

1. Black Night (Ver. 1)

2. Gravesplatter (Versión 1)

3. Into The Fire (Ver. 1)

4. Child In Time (Ver. 2)



Esta sesión final fue grabada especialmente para el Servicio de Transcripción de la BBC (Vol 309) para estaciones de radio extranjeras. Marcó la última visita de Deep Purple a la BBC (con la excepción de una segunda grabación en concierto en 1972). La sesión incluyó una breve entrevista con Jon Lord.

"Glabsplatter" que se presenta aquí es instrumental, algo extraño para una sesión reservada: podrías haber esperado que grabaran otra pista del álbum. El título se remonta a las divagaciones de Ian Gillan en su episodio Seis días. Más tarde, Deep Purple grabó la canción en el estudio con voces como "I'm Alone", lanzada en un lado B. La versión de la BBC de Grabsplatter se publicó por primera vez en su EP New Live & Rare en octubre de 1980.

Nota interesante de Bootlegger: Estas grabaciones son de dominio público según la Ley de Derechos de Autor, Diseños y Patentes de 1988, artículos 6-9. "Los derechos de autor de las emisiones realizadas para la BBC o publicadas por primera vez por ella tienen una duración de 50 años a partir del final del año de la primera publicación".

Deep Purple:

Mk1:

Bajo – Nick Simper

Batería – Ian Paice

Guitarra – Ritchie Blackmore

Teclados – Jon Lord

Voz – Rod Evans


Mk2:

Bajo – Roger Glover

Batería – Ian Paice

Guitarra – Ritchie Blackmore

Teclados – Jon Lord

Voz – Ian Gillan


Track Listing:

Chris Grant's Tasty Pop Sundae, July 1969 *

A1 The Painter

A2 I'm So Glad

A3 Hush

Mike Harding's Sounds Of Seventies, April 1970 **

A4 Hard Lovin' Man

A5 Bloodsucker

A6 Living Wreck

Transcription Service, September 1970 **

B1 Black Night

B2 Grabsplatter

B3 Into The Fire

B4 Child In Time


*****


lunes, 23 de diciembre de 2024

Captain Beyond - Sufficiently Breathless


Ahora son un sexteto de dominio más diversificado y con sabor latino, y su método de ataque renovado está más que bien presentado en el nuevo esfuerzo del Capitán Beyond, Sufficiently Breathless. "Nos gusta llamar al nuevo sonido de Captain Beyond 'rock latino espacial'", explica el baterista y nuevo miembro Marty Rodríguez. "Ahora hay una fusión única de los dos estilos dentro de la banda y se siente genial".

Sufficiently Breathless, de producción propia, se completó en los relajados confines de Record Plant en Sausalito después de que las pistas básicas se hubieran colocado en los Capricorn Sound Studios de Macon.

La dirección hacia nuevos territorios comenzó hace varios meses con la incorporación del as de timbales y congas Guille García. En un intento abrumadoramente exitoso de complementar la sección de percusión de Captain Beyond, el vocalista Rod Evans y el guitarrista principal Rhino habían decidido que el grupo necesitaba desde hacía mucho tiempo algunos ritmos latinos animados. "Estaba tocando en Miami", recuerda Guille sus primeros días, "en muchos grupos de soul latino y haciendo sesiones aquí y allá para gente como Stephen Stills y Stevie Wonder. Eso fue antes de venir a Los Ángeles como parte de Claudia Lennear y conocí a todos en Captain Beyond. Siempre quise estar en un grupo del que me sentía parte y no solo un músico de respaldo. Entonces, cuando me preguntaron si quería unirme a su banda, dije que lo haría porque Sé que sería sólo eso. Una banda".

Antes de la fecha en que Captain Beyond comenzaría a trabajar en Sufficiently Breathless, el baterista Bobby Caldwell, un miembro original, se separó amistosamente de la banda. Rhino dice: "Tuvimos que tomarnos un tiempo el uno para el otro". Un reemplazo apresurado con un baterista inglés llamado Brian (no recuerdan su apellido) resultó inadecuado cuando sus servicios estaban muy por debajo de los exigentes estándares de grabación de estudio de Captain Beyond. Guille no perdió el tiempo en llamar al veterano baterista y amigo de Miami, Marty Rodríguez. No hace falta decir que el estilo de Marty encajó perfectamente con el de sus compañeros de grupo y Sufficiently Breathless comenzó su producción.

El tercer nuevo miembro de Captain Beyond es la pianista Reese Wynans, anteriormente parte del grupo de Boz Scagg. Buen amigo de Rhino, cuando Reese se enteró de que la banda estaba grabando temas en Macon, visitó los estudios como compinche y acabó formando parte del grupo. Reese no podría estar más feliz y contento. "Mientras estaba allí", recuerda Reese, "me pidieron que tocara los teclados en una canción y funcionó bien. Regresé a mi casa en Sarasota y me llamaron para preguntarme si podía terminar el LP con ellos. A todos les gustó cómo quedó, así que aquí estoy. Estoy feliz de ser parte de la banda".

Reese Wynans recuerda: "Captain Beyond era una gran banda para tocar, pero desde el punto de vista administrativo estaba terriblemente organizado... Yo era muy pobre en ese momento, vivía en el garaje de otra persona, así que necesitaba trabajar y tuve que dejarlo". Toqué todas las canciones de "Sufficiently Breathless", excepto la canción principal. Sólo toqué un show con ellos..." (extracto tomado de un comunicado de prensa de 1973 C/- tinpan.fortunecity.com) pass: manchon1961

Captain Beyond:

Rod Evans - voz

Larry 'Rino' Reinhardt - guitarra

Lee Dorman - bajo

Marty Rodríguez - batería

Reese Wynans - teclados

Guille García - timbales y congas


Track Listing:

01 - Sufficiently Breathless

02 - Bright, Blue Tango

03 - Drifting In Space

04 - Evil Men

05 - Starglow Energy

06 - Distant Sun

07 - Voyages Of Past Travelers

08 - Everything's A Circle


*****

miércoles, 8 de febrero de 2023

Captain Beyond - Live 1972

 

Archivos en vivo de un concierto inédito, con la actuación del super grupo de rock espacial, Captain Beyond! Lamentablemente la tecnología de esos años no era muy avanzada y la grabación es regular por lo cual el sonido no es lo mejor del mundo, pero considerando la calidad del grupo, no olvidemos que están considerados como la primera superbanda, vale la pena escucharlo. pass: manchon1961
Captain Beyond:

Rod Evans - Voces (ex The Maze y Deep Purple)
Larry “Rhino” Reinhart - Guitarra (ex Iron Butterfly)
Lee Dorman - Bajo (ex Iron Butterfly)
Bobby Caldwell - Batería (ex Johnny Winter Band)

01. I Can't Feel Nothin' - Pt. 1
02. As The Moon Speaks (To the Waves of The Sea)
03. Astral Lady
04. As The Moon Speaks (Return)
05. I Can't Feel Nothin' - Pt. 2
06. Dancing Madly Backwards (On a Sea of Air)
07. Armworth
08. Myopic Void

*****

Domingos Alegres No.961 - Rin Tin Tín

  Ejemplar del 22 de octubre de 1972 escaneado por puxasturies. En él vienen aventuras de Rin Tin Tín junto al cabo Rusty. Además, una avent...