Aubrey Small se formó en 1969 con una alineación que presentaba armonías de 5 partes, guitarras gemelas y flauta, ¡lo cual fue bastante pionero para esos tiempos! Muy pronto estaban atrayendo un considerable interés en los círculos musicales embriagadores. El Jazz Club de Ronnie Scott tomó a la banda bajo su dirección, seguida de numerosas sesiones regulares en "Sonidos de los años setenta" de BBC Radio 1 para Bob Harris y John Peel. La banda pronto se presentó en lugares emblemáticos como Marquee de Londres, Flamingo, Samantha’s, Thatched Barn en Chalk Farm y The Roundhouse con Ronnie Scott convirtiéndose en su "segundo hogar". Los conciertos con nombres importantes como Status Quo, Supertramp, Edgar Broughton, Colosseum, Hawkwind, Pink Fairies, Robin Trower y muchos otros fueron una parte creciente del nuevo mundo de la banda.
Las compañías discográficas se dieron cuenta rápidamente de la creciente reputación de la banda y en poco tiempo se firmó un contrato de grabación, así como un contrato de publicación con Radio Luxemburgo MD Alan Keen de Louvigny Marquee, por sus canciones. Un álbum fue lanzado en 1971 seguido de un sencillo algunos meses después.
Aunque la banda estuvo unida solo durante cuatro años, crearon un legado de interés con las personas a las que llegó su música, que ha durado hasta nuestros días. El material grabado recientemente perdido, desenterrado recientemente, fue devuelto a la banda, lo que los llevó a contar su breve pero colorida historia.
Actuaron por primera vez en el Día de San Valentín de 1970 en South Parade Pier, Southsea, sin embargo, en pocas semanas, el guitarrista Marc Tuddenham había decidido irse. A medida que la banda estaba generando mucho interés, se embarcaron en una búsqueda inmediata de un reemplazo y, a fines de marzo, Peter Pinckney se unió recientemente al ganar un concurso nacional de bandas de la NME. La composición de la canción se volvió instantáneamente prolífica con miembros que escribieron individual y colectivamente.
Otro concierto extraño llegó el 6 de noviembre cuando la banda tocó el Flamingo en Wardour Street. Fue un "toda la noche" con Hawkwind y Pink Fairies y debían tocar alrededor de las 3 am. Cuando llegaron al lugar tuvieron que esperar durante varias horas y luego, finalmente, se les dijo que, debido a que el lugar estaba lleno hasta el tope, ¡tenían que pasar el equipo sobre la cabeza de la audiencia abarrotada al escenario, prepararse y tocar! Sin verificación de sonido, sin lujos, pero un concierto excelente!
La experiencia de grabación en Trident se volvió intoxicante y, a veces, incluso se volvió algo surrealista. Para un número "Smoker Will Blow", John Anthony tuvo la idea de poner la orquestación en la pista, ya que era demasiado simple. En cuestión de días, el arreglista Richard Hewson apareció junto con una gran asamblea de los mejores músicos de jazz y orquesta disponibles. Aquí había otro músico muy respetado que tenía una lista de créditos de alto perfil a su nombre, incluidos los Beatles, Bee Gees, Diana Ross, Art Garfunkel, Fleetwood Mac, Supertramp, Chris Rea entre otros, ¡otro quién es quién! La banda observó con asombro desde la sala de control cómo se desarrollaba un paisaje sonoro extraordinario y complejo en su canción. Ray Jackson de Lindisfarne también fue invitado a tocar la armónica en una pista y Mike Vickers de Manfred Mann trajo su sintetizador gigante Moog para otro par de pistas.
Después de que el álbum se completó en septiembre de 1971, John Anthony produjo "Orange" para Al Stewart y, como suele suceder con las relaciones laborales frescas, invitó a David (Bass) y Graham (Drums) a hacer el trabajo de la sesión. El resto de la banda estaba "más molesta" ya que no se les había pedido que tocasen hasta que se descubriera que Rick Wakeman y Tim Renwick fueron elegidos para tocar el teclado y la guitarra, ¡sin competencia! Peter Pinckney y Rod Taylor finalmente fueron invitados a hacer algunas voces de acompañamiento junto con Lesley Duncan, a quienes también conocieron en Trident cuando trabajaba con Elton John con quien tenía una conexión de larga data.
Un álbum de esta calidad tenía todo el potencial para encontrar un poco de aceptación de la corriente principal, pero esto fue 1971 después de todo, un año en el que se lanzó tanta música de calidad, que el público simplemente deslizó registros de esta calidad sin atención. Felicitaciones a Record Collector por darle a Aubrey Small otra oportunidad de brillar. pass: manchon1961
Aubrey Small:
Peter Pinckney - guitarra principal, voz
Rod Taylor - teclados, voz
Alan Christmas - guitarra, voz
David Yearley - bajo, guitarra, voz
Graham Hunt - batería, guitarra, voz
Tracks
1. Country Road (Peter Pinckney) - 4:21
2. Gardenia (Alan Christmas) - 2:49
3. Trying To Find My Way (Peter Pinckney, Rod Taylor) - 2:13
4. For My Lady (Graham Hunt) - 3:25
5. It's Morning (Peter Pinckney) - 4:00
6. Why? (Graham Hunt) - 2:23
7. Love On (Peter Pinckney) - 4:19
8. Born To Be (Peter Pinckney, Rod Taylor) - 3:23
9. If I Were You (Graham Hunt) - 3:18
10.Oh! What A Day It's Been (Graham Hunt) - 3:02
11.Smoker Will Blow (Graham Hunt) - 3:08
12.Wonderful (Alan Christmas) - 1:37
Bonus:
13.The Loser (Peter Pinckney) - 4:29
14.Maybe Tomorrow (Alan Christmas) - 5:05
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