Winds Of Change

 

Del excelente blog viejozapatomarron.blogspot.com, deja esta compilación de dos volumenes:

Este es el volúmen 1 de una nueva colección que lleva por título "Winds of Change".

Si esperáis algo que os haga levantar del sofá a dar brincos, aquí no lo vais a encontrar. todo lo más daréis unos golpecitos con los pies para llevar el ritmo calmado en algunos de los temas. Desde el primer corte todo es sosiego y tranquilidad, nada de estridencias ni ritmos frenéticos, aunque eso no quiere decir que todos los volúmenes vayan a ser igual, ni mucho menos. Así que prepararos las pantuflas y el batín, y avivad el fuego del hogar, que el invierno está ya a las puertas y los tiempos no invitan a salir mucho de casa. Disfrutad amigos. pass: manchon1961

01 -  Comenzamos con "Words Unspoken", un tema de 1970 perteneciente al primer álbum del mítico grupo británico Supertramp. Puedo decir sin temor a equivocarme que este es mi favorito de la banda, y me sobran argumentos para asegurarlo porque he escuchado su discografía completa hasta la saciedad. Aquí todo es magistral, desde la voz de Roger Hodgson, natural y sin falsete, su soberbio trabajo con el bajo que suena como los latidos del coraón de un robot, pasando por la guitarra de Richard Palmer, los teclados de Richard Davis y la perfecta batería de Bob Millar.

02 - Los suecos Hep Stars, conocidos de las selecciones barrocas nos visitan de nuevo, y lo hacen con una maravilla titulada "Ive Said it All Before", uno de los temas de su homónimo y excelente segundo álbum de 1966. Aquí lo más sobresaliente es el trabajo de Benny Anderson con el piano. Benny es conocido porque a partir de 1972, entró a formar parte de Abba, con los que alcanzó fama mundial. Por lo demás, la canción rebosa barroquismo y belleza por los cuatro costados. Muy destacable también es la oz de Sevene Hendlund.

03 - Vamos con otro monstruo sagrado del progresivo sinfónico, como son Yes. La dulzura embriagadora de la voz de Jon Anderson nos envuelve en un aura psicodélica y misteriosa en este tema titulado "Sweetness", atribuido a Anderson, Squire y Clive Bailey, y que apareció en el álbum debut homónimo de la banda británica en 1969. Aquí todavía no figuraban dos miembros importantes como Stve Howe y Rick Wakeman, pero es cierto que tampoco se les echa de menos.

  "Ella trae la luz del sol a una tarde lluviosa, ella pone la dulzura mezclándola con una cuchara, ella mira mis maneras y nunca me deja caer".

04 - Volamos a norteamerica para escuchar a Bamboo, una banda californiana que practicaba un sonido conglomerado de folk country, jazz, blues y rock psicodélico muy interesante y entretenido, Su miembro más importante era el guitarrista David Ray, quien tambien es el vocalista principal, y el compositor de los temas junto a  Will Donicht y Daniel Hall. El resto se completó con músicos de sesión de la Costa Oeste. Aquí os dejo esta espléndida "The Odyssey of Thadeus Baxter" escrita por Donitch, y perteneciente al álbum homónimo de 1969.

05 - Agincourt, trío folk ingles formado en la ciudad de Sussex, que grabó su único álbum en 1970, compuesto por temas con algunos pasajes de sonido progresivo y psicodélico. La parte vocal principalmente femenina, estaba a cargo de Lee Menelaus y el guitarrista John Ferdinando, mientras que el multi instrumentista Peter Howell ejecuta las guitarras acútica y clasica, flauta, teclados, mandolina y percusiones. Aquí os dejo esta excelente "Though I My be Dreaming".

06 - Volvemos a California. Esta vez con una banda llamada Hardwater, con sede en la ciudad de Los Ángeles. Grabó su único y muy recomendable álbum homónimo en 1968, producido por David Axelrod, miembro de Electric Prunes. El sonido rock psicodélico es el predominante en la mayoría de sus temas, pero también hay elementos más country en otras pistas como esta estupenda "City Sidewalks", donde destacan las buenas guitarras a cargo de Rich Fifield y Peter M. Wyant.

07 -  En la primavera de 1967, dos jóvenes y desconocidos músicos de Liverpool llamados Paul Tennant y Dave Rhodes se encontrban casualmente en Londres y quiso el destino  que tuvieran un fortuito encuentro con Paul McCartney que paseaba con su perra Martha por Regent´s Park. De ahí surgió una amistad que con la ayuda de Paul y Brian Epstein deribaría en la formación de una banda llamada Focal oint. Sólo dejaron un single en el mercado, pero grabaron muchas pistas en estudio que aparecieron recogidas años después en 2005 en un álbum CD titulado "First Bite of The Apple".

Aquí os dejo esta excelente "Girl in the Corner".

08 - Mellow Candle era una banda irlandesa de folk rock progresivo proveniente de la ciudad de Killiney y formada por miembros inusualmente jóvenes.Algunos de ellos tenían entre quince y dieciseis años en el momento de lanzar su primer single en 1968. No fue hasta 1972 cuando publicaron su primer y único álbum, "Swaddling Songs" con muy poco éxito comercial, a pesar de ser un buen disco con bellas canciones como esta primera pista "Heaven Heath", cantada por Alison Williams. La banda se separó un año despues de la publicación y cada uno siguió su suerte en diferentes formaciones.

09 - El señor Al Stewart se está convirtiendo en un músico de los más asiduos en este blog, y es que la amplia discografía del escocés está repleta de grandes canciones y no paro de llevarme sorpresas cada vez que la repaso. La última ha sido este formidable tema de sus comienzos, titulado "Samuel oh How Youve Changed", de su álbum debut de estudio "Bed Sitter Images" de 1967.

10 - Volvemos a los Estados Unidos de America con The Insect Trust, otra banda conocida del blog, cuyo nombre fue tomado de la novela del escritor William S. Burroughs, titulada  Naked Lunch. Esta vez el grupo procede de la Costa Este, concretamente a la ciudad de New York. Su música posee un  estilo con claras influencias de jazz, folk y blues. La cantante Nancy Jeffries nos deleita con su voz fuerte y clara en este tema titulado "Declaration of Independence", que está extraído del primero de los dos  álbums de la banda, el homónimo de 1968.

11 - Vamos ahora con un poco de garage psicodélico con un sonido cercano al beat.. Ellos son Count Five, una banda muy jóven formada en San José, California, que está entre las afortunadas bandas de garage que fueron capaces de publicar un álbum, cuando la mayoría se conformaban con un par de singles como mucho, aunque para ello tuvieron que echar mano de otros autores, ya que casi la mitad de los temas de este heterogéneo  álbum titulado "Psychotic Reaction" de 1966 son covers. "Shes Fine" es un tema original de la banda muy beat, en el que la voz pasional de Kenn Ellner destaca con fuerza y caracter.

12 -  The 31 st of February fue una bandaformada en Florida por tres nativos de la ciudad de Jacksonville, Scott Boyer, David Brown y Butch Trucks, alumnos de la misma escuela universitaria donde se conocieron.Buth se convertiría más tarde en el bateria de la legendaria Allman Brothers Band. Su álbum homonimo de 1968 fue grabado con ocho pistas en los estudios de Henry Stone en Miami. Destaco en este álbum el tema que abre la primera cara, titulado "Sandcastles", por estar considerado como una obra maestra pop psicodélico, con su inquietante e hipnótico  riff de órgano de leves tintes barrocos, ejecutado para la ocasión por el teclista Bobby Puccetti.

13 - Una nueva aparición de The Left Banke en Viejo Zapato Marrón, la famosa banda neoyorquina de Michael Brown, un genio que con tan sólo quince años de edad ya compuso su elogiable "Pretty Ballerina", una joya del pop barroco, tal vez la más conocida. Para esta selección he escogido el tema "Give the Man a Hand", cara B de un single publicado en 1969 por el sello Smash Record

"Leyendo muchos libros, tratando de encontras una respuesta. Una respuesta relacionada con las preguntas de su mente. Tratando de encontrar una razón para todo el dolor que siente". (Michael Brown)

14 - Hotlegs se formó en Inglaterra en 1970. Estaba compuesto por Erik Stewart, Kevin Godley y Lol Creme.  Graham Gouldman se les uniría después al grupo para tocar el bajo antes de recovertirse y  pasaran a llamarse 10 cc. Tras una interrumpida gira por GranBretaña acompañando de The Moody Blues y despues de grabar algún single, en 1971 lanazaron al mercado  su único álbum oficial, "Thinks:School Stinks" (Piensa la escuela apesta). El tema que aqui os traigo, "Today"no estaba incluido en el mismo, aunque desde mi punto de vista. tal vez sea el más bello que compuso Hotlegs.

Vamos con el segundo volúmen de esta nueva colección titulada "Winds of Change". Para no salirnos de la norma, aquí encontraréis catorce temas de diferentes estilos y procedencias, pero todos ellos con un mismo denominador común, el del espíritu de cambio que flotaba en el ambiente musical de los sesenta.  

01- El grupo sueco The Mascots abren la lista con un precioso tema. Como muchos de los grupos locales de su época, esta banda imitaba el pop de la Invasión Británica con muy buenos resultados. prueba de ello es esta maravilla que aquí os dejo titulada "That´s You" que he extraído de un álbum recopilatorio de todas sus grabaciones entre 1964 y 1968, periodo en los que estuvieron activos y dejaron en el mercado dos álbums y más de veinte singles, con temas escritos por ellos en su mayoría.

02 - Stained Glass, fue una banda californiana formada en 1964 en la ciudad de San José, llamada inicialmente The Trolls,  Como ocurrió con multitud de grupos de aquella época, estos no lograron generar en su momento el impacto y reconocimiento que su música merecían. Aunque aclamado por la crítica, el primero de sus dos álbums "Crazy Horse Roads", publicado en 1968, fracasó comercialmente. Aquí os dejo una muestra del  talento de de Jim McPherson, su principal compositor, con este espléndido tema titulado "Soap and Turkey".

03 -  The Troggs vuelven de nuevo por esta casa. Esta banda británica procedente de Andover, tuvo la suerte de estar apadrinada por Larry King, el mánager de Los Kinks, lo que les permitió alcanzar un relativo éxito, sobre todo en su época dorada durante los sesenta. De su tercer álbum "Cellophane", publicado en 1967, he escogido esta joyita que lleva por título "Come The Day". The Troggs son una de las bandas más longebas que existen, ya que en la actualidad siguen oficialmente en activo, y eso que han pasado muchos años desde su formación en 1964.

04 - Banchee eran un cuarteto formado en New York a finales de los sesenta, que se disolvió a principios de los setenta. Aquí os traigo este "Train of Life", uno de esos divertidos temas que emulan el traqueteo de una locomotora, y que fue compuesto por el bajista Michael Marino. Apareció inicialmen del sello Atlantic, para ser incluido posteriormente en el primero de sus álbums, el  homónimo de 1969.  Aquí encontramos Matices psicodelicos, prog, folk, con claras influencias de CSN&Y, sobre todo en sus juegos vocales.

05 - Como viene siendo costumbre en estas selecciones, me gusta mezclar los nombres desconocidos con otros de gran peso, y en esta ocasión los invitados de honor son la mítica banda de Los Ángeles, The Byrds que nos prestan uno de sus grandes temas. Podría haber elegído cualquier otro, tratándose de uno de los grupos con más carisma de la historia, pero tengo especial debilidad por este espléndido "Goin´ Back", un tema muy versioneado a lo largo del tiempo, que fue compuesto en 1966 por Carol King y Gerry Goffin, pero que los Byrds hicieron sonar como nadie en 1967.

06 - También han sido varias las apariciones de The Hobbits en este blog, así que volvemos a New York para escuchar otro de sus excelentes temas como es este "Feeling", compuesto por Jimmy Curtiss y perteneciente al segundo de sus tres álbums, "Men and Doors" de 1968. En este trabajo, la banda agregó acertadamente dos voces femeninas que estabamn a cargo de Gini Estwood y la modelo Heather Hewitt. Podemos escuchar la bonita voz de Gini en este ingenioso tema semi narrado, cuya melodía se desarrolla in crescendo.

07 - Cambiamos de sonido para escuchar un tema cargado de psicodélia oscura, a cargo de una casi desconocida banda de origen suizo llamada Mother Sunday, formada en 1969. El tema que os presento es una auténtica rareza, y pertenece a su único single, editado por el pequeño sello Moon Records en 1971, muy buscado por coleccionistas, y del que sólo salieron al mercado 500 copias. Las dos caras del mismo son sorprendentemente buenas, pero de momento podéis disfrutar de este excelente "Midnight Graveyard". 

08 -  Bob Summers, es un destacado cantante popular y guitarrista,  nacido en Pasadena, California. Era hermano de Colleen Summers, la esposa de del mítico Les Paul. Me encanta este "Lucy Ou" un tema de 1970 que figura en la cara B de un single editado por el sello MGM, y que también encontramos en un álbum homónimo del mismo año, producido y arreglado por el propio Bob. La calidad como guitarrista de Bob está fuera de dudas, pero respecto a la autoría del bonito trabajo vocal tengo que decir que no he encontrado ninguna información.

09 - Volamos a Holanda, y volvemos a cambiar de estilo para encontrarnos con esta otra rareza a cargo de Group Soall (se escribe $oall), banda que grabó un solo EP con cuatro buenas canciones, editado en 1967 por el sello discográfico autóctono, De Drie Kronen. Hay tres miembros en el grupo que se apellidan Maas: Add, Harry y Ton, que es el vocalista, por lo que deduzco que eran hermanos.  Este tema escogido, titulado "Will You Teach Me How To Love", posee un  delicioso sonido Moody garage.  Crudo y primitivo como podreís comprobar.

10 - Vamos con un poco más de oscuridad psicodélica. Esta vez el vuelo va a ser largo ya que tenemos que viajar hasta Las Antípodas, concretamente a Nueva Zelanda, para conocer a una banda formada en Auckland, de nombre The House of Minrod. En 1967 el sello Festival Records, publicó este excelente "Slightly Delic" que se convirtió rápidamente en un clásico psicodélico en su país, y que se ha compilado mucho a lo largo de los años, incluyendo un EP no oficial de cuatro canciones del grupo, publicado en 2000.

11 - Atravesando el Pacífico, damos un salto para plantarnos de nuevo en La Costa Oeste norteamericana. Aquí nos espera una banda formada en Los Ángeles, que se hacían llamar Music Emporium, cuya sección rítmica curiosamente estaba a cargo de dos féminas: Dora Wahl, una de las pocas mujeres batería de aquella época, y la bajista Carolyn Lee. Muy destacable es también la labor del teclista Bill Cosby con su viejo órgano Galanti GEM, de sonido penetrante, y en general las buenas voces colectivas. "Winds Have Changed" es un precioso tema de suaves armonías que he escogido para esta selección, aunque hubiera servido cualquiera de las otras joyas que componen este excelente y desconocido álbum homónimo de 1969.

12 -  The Boots era una banda beat alemana procedente del Berlín Oeste, que estuvo activa entre 1964 y 1968". En 2005 volvieron a juntarse para dar un concierto en el Club Cuasimodo de Berlín, y rememorar viejos tiempos. Dos álbums y una docena de singles componen su nutrida discografía, todos ellos gabados en alemania con el sello Telefunken. Aquí os dejo este espléndida cara A de un single de 1966, titulada "Gaby", para que juzgueis vosotros sobre la calidad de este grupo, desconocido fuera de sus fronteras.

13 - POE son las siglas abreviadas de los Playboys of Edinburg, una banda de McAllen Texas que grabó varios singles a partir de 1965 con un estilo variado de pop, rock, garage, folk. En 1970, y coincidiendo con el cercano lanzamiento de su álbum "Up Through The Spiral" de 1971, acortaron su nombre dejándolo simplemte en POE. Este es un trabajo conceptual donde los temas están relacionados entre si por una misma historia, la de un personaje llamado Edgar Cayce, que en resumidas cuentas era capaz de crearse una especie de sueño autoinducido, simplemente recostándose en un sofá y cerrando los ojos. Sin más, aquí os dejo este representativo tema titulado "A Debt To Pay",escrito por dos miembros destacados del grupo,como eran los guitarristas Williams y McCord.

14 - Quiero terminar con algo muy personal, ya que se trata  de uno de mis temas favoritos, elegido entre muchos favoritos. "Look At Me" pertenece a  los Bread, y está escrita por David Gates, cantante y multi instrumentista del grupo. Es tan bella que en un estado de embriaguez podría hacerme saltar las lágrimas. La versión que aquí os presento, está interpretada por el cantante de Oklahoma Bergen White, antiguo miembro de Ronny and The Daytonas, y apareció en un álbum de pop suave titulado "For Women Only" publicado en 1970. Aunque me sigue gustando más la original, que yo considero insuperable, esta no desmerece en absoluto como vais a comprobar en este enlace que os dirige a una de las primeras entradas de Viejo Zapato Marrón.

*****