The Zombies - The BBC Sessions

 Colección de dos CD. The Zombies: BBC Radio Sessions es la primera colección completa de transmisiones de la BBC Radio de Zombies jamás lanzada en CD. El álbum incluye cinco pistas inéditas que no se incluyeron en el álbum de vinilo de edición limitada emitido en 2015.

Los archivos de la BBC, de los que no dejan de salir grabaciones interesantes, tanto de los sesenta/setenta (Beatles, Who, Led Zeppelin…) como de décadas posteriores gracias a las sesiones para el programa de John Peel (Undertones, Buzzcocks, The Only Ones, The Damned, Billy Bragg…), son fuente de placeres inagotables. The Zombies habían ya editado alguna grabación realizada en la emisora pública británica, como Live on the BBC 1965-1967 (1985), parte de la caja Zombie Heaven (1997), el elepé Live at the BBC (2003) y el EP Zombies on the BBC (2010). Lo que ahora se publica es la integral de esas sesiones que se conservan de la banda para la emisora, incluyendo extractos de entrevistas, para lo que se ha acudido incluso a grabaciones de seguidores del grupo, por cuanto en más de una ocasión las cintas originales en las que se registraban aquellas grabaciones fueron borradas y reutilizadas. En aquellos tres años a partir de 1964, el grupo interpretó en directo en la BBC varios de sus singles de éxito como «She’s Not There» o «Tell Her No» y otros que deberían haberlo sido como «Whenever You’re Ready», llegando hasta 1967 con la única canción que dejaron allí de su obra maestra Odessey & Oracle, concretamente «Friends of Mine». Su mayor éxito "Times of the Season" fue lanzado de manera posterior a estas presentaciones en la BBC, siendo quizás la única canción que falta para tener unos Grandes Éxitos.

El interés radica aquí en su interpretación ajustada al directo, lejos de las posibilidades del estudio, con lógicos cambios en la instrumentación, además de cinco inéditos, entre ellos canciones no editadas comercialmente («Wee Baby Blues», «For You My Love», «Just a Little Bit»…) y versiones de Gene Vincent, Dinah Washington, Little Richard, Solomon Burke, Curtis Mayfield, The Shirelles, Isley Brothers o Dusty Springfield. pass: manchon1961

The Zombies:

Rod Argent - teclados, voz principal y coros

Colin Blunstone - voz principal y coros

Paul Atkinson - guitarras (falleció el 1 de abril de 2004 por problemas hepáticos y renales. Tenía 58 años)

Hugh Grundy - batería, percusión

Chris White - bajo, voz principal y coros

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The Zombies - R.I.P

 A principios de 1967, los Zombies no tenían un registro de éxito durante más de dos años, y parecía que su tiempo había terminado. Deciden grabar un álbum "real" final antes de que se separaran. Los resultados fueron el aclamado "Odessey y Oracle" que grabaron durante el segundo de 1967.

Por supuesto, habían esperado que uno de los dos primeros singles tomados de estas grabaciones "Friends Mine" y "Care of Cell 44" traería de vuelta a las listas. Y cuando esto no sucedió, "se dieron cuenta" de que su tiempo había terminado, por lo que encontraron antes de que el álbum se estrenara en abril de 1968.

Otro sencillo fue elegido para promocionar el álbum, y el gran éxito de "Time of the Season" en Estados Unidos fue una completa sorpresa. El álbum llegó a las partes inferiores de las listas en los Estados Unidos.

Hubo mucho dicho y escrito de una posible reunión de zombis después de este inesperado regreso. Pero Rod Argent y Chris White (los dos compositores muy talentosos en los zombis) ya estaban profundamente involucrados en la reunión de una nueva banda, que eventual sería "Argent".

En este período de transición, Argent y White fueron persuadidos para hacer un álbum "Zombies" final al que recibió el título "R.I.P."

Se suponía que el álbum consistía en tomas y demostraciones anteriores (con nuevos sobregrabaciones) combinados con nuevas grabaciones.

El álbum estaba realmente listo para su lanzamiento; la lista de la pista de 12 canciones estaba lista, no estoy cierto si se hizo una portada, cuando el álbum fue abortado después de todo.

Este fue un gran tono, ya que habría sido un gran álbum, que el lanzamiento japonés confirma claramente.

6 de las canciones son grabaciones originales de Zombies de 1964-66, con Colin Bluson en las voces. Fue llamado para grabar nuevas voces a "Walking in the Sun", que es la primera canción, desde finales de 1964, pero no está involucrado en ninguna de las "nuevas" grabaciones de 1968. Rod Argent, que es un cantante increíblemente fino, se hace cargo de las voces en las pistas de tesis. Todas las canciones / grabaciones de tesis 1968 son geniales. "Imagine The Swan", "Smokey Day", "Girl Help Me", "I Could Spend the Day" son canciones sobresalientes. "Imagine the Swan" fue lanzado como un sencillo y fue un éxito menor en Estados Unidos.

Las grabaciones anteriores (pistas 7-12) con Colin Blunstone son igualmente fuertes. "If It Don't Work Out" lo que está escrito para Dusty Springfield en 1965 y es que la canción se incluye aquí con un poco de sobrecarga nueva. Esta versión lo que se lanzó como el sencillo final de los Zombies en julio de 1969.

El fantástico "I'll Call You Mine" de Chris White había sido lanzado previamente en el lado B del sencillo "Time Of The Season".

El tema de Rod Argent "I'll Keep Trying" es probablemente la pista más oscura, ya que fue la última canción que se lanzó en un CD. La canción fue grabada originalmente en 1965 y terminó en 1968. "I Know She Will" y "Don't Cry For Me" provienen del mismo período; Increíble que las canciones de tesis no fueran elegidas para su lanzamiento.

La canción final "Walking in the Sun" es la primera, pero la grabación y la nueva voz de Blunstone son tan grandes que habrías adivinado que la mayor parte de la canción fue grabada en 1964.

Genial tener este buen álbum finalmente lanzado en todo. Muy buenas pistas de bonificación también. pass: manchon1961

Tracklist:

 1. She Loves The Way They Love Her 

 2. Imagine The Swan 

 3. Smokey Day 

 4. Girl Help Me 

 5. I Could Spend The Day 

 6. Conversation Off Floral Street 

 7. If It Don't Work Out 

 8. I'll Call You Mine 

 9. I'll Keep Trying 

 10. I Know She Will 

 11. Don't Cry For Me 

 12. Walking In The Sun

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Bonus

 13. I'm Goin' Home (Mono) 

 14. Nothing's Changed (Mono) 

 15. Remember You (Ost Version) (Mono) 

 16. I'll Keep Trying (Undubbed) (Mono) 

 17. I Know She Will (Undubbed) (Mono) 

 18. Prison Song (Care Of Cell 44) (Backing Track) 

 19. A Rose For Emily (Alternate Mix 1) 

 20. A Rose For Emily (Alternate Mix 2) 

 21. Time Of The Season (Alternate Mix) (Mono)

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Top Of The Pops 155

 

Top Of The Pops-155 pass: manchon1961

BBC Transcription Services 120791 / 120792

week 46, 1967 

pass: manchon1961

155-01 - Intro

155-02 - The Zombies - This Old Heart Of Mine

155-03 - Kiki Dee - Interview

155-04 - Kiki Dee - Excuse Me

155-05 - The Jimi Hendrix Experience - Experiencing The Blues

155-06 - Ebony Keyes - Don't

155-07 - Bee Gees - Interview

155-08 - Bee Gees - Mrs Gillespie's Refrigerator

155-09 - The Zombies - Friends Of Mine

155-10 - Kiki Dee - If I Loved You

155-11 - Jimi Hendrix - Interview

155-12 - The Jimi Hendrix Experience - Burning Of The Midnight Lamp

155-13 - Bee Gees - Massachussetts

155-14 - Ebony Keyes - How Shall I Know

155-15 - The Zombies - The Look Of Love

155-16 - Kiki Dee - She Was Really Saying Something

155-17 - The Jimi Hendrix Experience - Hound Dog

155-18 - Bee Gees - I Close My Eyes

155-19 - Outro

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Chartbusters U.S.A.

 

pass: manchon1961

Chartbusters U.S.A. Vol.1

Concebida como una contraparte de Golden Age of American Rock'n'Roll, la excelente serie de antología de Ace que cubre la primera década del rock estadounidense, Chartbusters USA hace lo mismo con el rock estadounidense que abarca desde 1964 hasta 1969. Es quizás menos valioso que la serie Golden Age porque el material antologizado, al menos a juzgar por la primera entrega, es algo menos difícil de adquirir o escuchar en la radio antigua que el material de Golden Age. No hay un hilo conceptual que atraviese las selecciones, excepto la calidad general de primera línea: obtienes "California Dreamin'", "Dance to the Music", "Hi Heel Sneakers", "Brown Eyed Girl", "Walk Away Renee", "Psychotic Reaction" y "Green Tambourine" uno al lado del otro. El único elemento realmente difícil de encontrar es el éxito de soul de las listas medias de Soul Sisters "I Can't Stand It" (cubierto por Spencer Davis Group), aunque algunos de estos éxitos, como "Elusive Butterfly" (Bob Lind ), "GTO" (Ronny & the Daytonas), y la exitosa versión original de 1965 de "She's About a Mover" de Sir Douglas Quintet, no aparecen con frecuencia en las colecciones de varios artistas. Aún así, si está buscando una explosión de pared a pared de sencillos clásicos de rock estadounidense de mediados y finales de la década de 1960, tiene una buena relación calidad-precio, con 30 canciones, casi todas un clásico. Sin embargo, "The Good, The Bad and the Ugly" de Hugo Montenegro parece una elección extraña en medio de un disco muy orientado al rock (Richie Unterberger).

Chartbusters U.S.A. Vol.2

Como el volumen uno, esta es una variedad de éxitos de alto grado, todos menos uno de artistas estadounidenses, de los cinco años posteriores a la invasión de los Beatles a los Estados Unidos (aunque un par de las pistas son de 1963). Si hay algo que podría evitar que algunos oyentes elogien sin restricciones esta colección, es que no hay un tema real aparte de que fueron todos, o prácticamente todos, grandes éxitos y todo bastante bueno. (Ni siquiera se puede decir que el tema es el pop y el rock estadounidense, debido a la inclusión de "Time of the Season" de los Zombies). Naturalmente, parte de lo que hace que el rock y el rock de los sesenta en particular sean interesantes es su diversidad, y esta antología de 29 canciones cubre muchas bases. Entre ellos se encuentran el folk-rock ("Mr. Tambourine Man" de los Byrds), el alma de ojos azules ("Good Lovin'" de los Rascals, "You've Lost That Lovin' Feelin'" de los Righteous Brothers), Motown ("Dancing in the Street" de Martha & the Vandellas), psicodelia ("Somebody to Love" de Jefferson Airplane), hard rock ("Magic Carpet Ride" de Steppenwolf), hot rod ("Little Old Lady from Pasadena" de Jan & Dean ) y garage rock ("Little Girl" de Syndicate of Sound, "Louie Louie" de Kingsmen). Además, hay buen pop / rock en The Turtles, one-shots como "Judy in Disguise" de John Fred y "Bread & Butter" de Newbeats, e incluso un poco de no rock en "Watermelon Man" de Mongo Santamaria y Lalo Schifrin con "Mission: Impossible". Nada aquí es realmente raro; incluso los pocos elementos de bajo nivel, como la versión original de Jerry Jeff Walker de "Mr. Bojangles" y la versión de los Gants de "Road Runner", no son difíciles de conseguir en otros lugares. Pero si aún no eres un coleccionista especializado y estás atento a las antologías antiguas de los años 60, esta serie y este volumen se recomiendan por encima de la mayoría de los demás. Eso se debe a la cantidad excepcional (29 canciones en un solo disco), la alta calidad constante (incluso las novedades y las melodías pop ligeras aquí son placeres divertidos y culpables) y el empaque (una excelente anotación proporciona las historias, algunas relativamente poco conocidas, detrás de cada pista) (Richie Unterberger).

Chartbusters U.S.A. Vol.3

Al igual que los dos volúmenes anteriores de la serie Chartbusters USA de Ace, esto reúne tanta música como es posible para caber en una compilación de un solo disco de éxitos de las listas estadounidenses de calidad, aunque temáticamente no relacionados, de 1963-1969. Las últimas pistas aquí son en realidad de 1968, pero sigue siendo un buen resumen de los éxitos de la edad de oro del rock de los 60, mezclando superestrellas con one-shots. Aquí encontrarás éxitos clásicos de varios géneros: surf y música hot rod ("Fun, Fun, Fun" de los Beach Boys, "Little Honda" de los Hondells), British Invasion ("She's Not There" de los Zombies), soul de ojos azules ("The Letter" de Box Tops), Motown ("(I'm A) Road Runner" de Junior Walker y "I Heard It Through the Grapevine" de Marvin Gaye), garage rock (Music Machine y "Talk Talk"), instrumentales ("Soul Limbo" de Booker T. & the MG, "Grazing in the Grass" de Hugh Masekela), soul de Chicago (" People Get Ready" de los Impressions), Stax ("In the Midnight Hour" de Wilson Pickett), novedades ("Pink Panther Theme" de Henry Mancini), psicodelia ("Born to Be Wild" de Steppenwolf), blues-rock ("Goin 'Up the Country" de Canned Heat) e incluso blues ("Baby Scratch My Back" de Slim Harpo). En cuanto a las pistas que no aparecen a menudo en este tipo de antologías, no hay muchas, pero hay algunas, como el éxito único de pop-folk-rock de Rose Garden "Next Plane to London", El magnífico single de soul y armonía de Marvelows, "I Do", y "Gonna Send You Back to Georgia" de Timmy Shaw, que es sin duda la canción más fuera de lo común aquí, y es mejor conocida por muchos en su versión de The Animals ( que cambió el título a "Gonna Send You Back to Walker"). Muchos coleccionistas de los años 60 ya tendrán la mayor parte de esto, pero para los fanáticos más generales es un buen momento, reforzado por las excelentes y minuciosas notas habituales de Ace. 

Chartbusters U.S.A. Sunshine Pop:

Sunshine pop es una de esas designaciones genéricas que comenzaron a usarse mucho después de que la música en cuestión había perdido popularidad. Con melodías dulces y optimistas rematadas con armonías pulidas y arreglos espumosos, sunshine pop describía el tipo de melodías que eran una presencia frecuente en la radio AM a mediados y finales de los 60, y como la era de los grupos de chicas a principios de la década, era un medio dominado por compositores y productores en lugar de artistas, muchos de los cuales parecían anónimos e intercambiables (solo el fanático de la música más obsesionado podía distinguir a Lemon Pipers, Peppermint Rainbow y Sunshine Company en condiciones de poca luz). Pero si el sunshine pop fue un medio para los éxitos del pop ligero en lugar de declaraciones musicales contemplativas, los mejores singles de la época son cosas deliciosas que aún resuenan hoy, y esta colección de la serie Chartbusters USA de Ace Records (que celebra los singles del pop estadounidense de los años 60) es una introducción tan buena sobre el tema como es probable que encuentre. Abriendo con los tres minutos de perfección pop que es "Happy Together" de The Turtles, este disco incluye 26 canciones que definen tanto el estilo como la época, que a menudo reflejan un paralelo alegre pero benigno con los placeres más sofisticados del rock psicodélico. Si bien hay una serie de grupos autónomos que escribieron e interpretaron su propio material a bordo, incluidos los Turtles, los Cowsills, los Rascals, los Lovin 'Spoonful, los Beach Boys y los Mamas & the Papas, la mayoría de estos actos fueron maravillas de uno o dos éxitos con manos de estudio experimentadas que hicieron la mayor parte del trabajo. Pero es difícil discutir los resultados cuando este sistema produjo singles tan gloriosos como "98.6" de Keith, "Morning Girl" de la neon Philarmonic, "Younger Girl" de Critters, "Love (Can Make You Happy)" de Mercy y "Time for Livin'" de The Association. Cualquiera que haya amado el lado optimista de la radio AM en los años 60 recordará la mayoría de estas canciones, y la relativa oscuridad suena como si también deberían haber sido éxitos, mientras que las notas de Tony Rounce cuentan las historias detrás de las canciones muy bien (reseña de Mark Deming).

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Gathered From Coincidence - The British Folk-Pop Sound Of 1965-66

 

Antes de principios de los años sesenta, los músicos de folk y pop habitaban mundos muy diferentes. Había discos de folk que se habían convertido en éxitos del pop cruzado, pero en esencia había poco o ningún terreno en común en términos de instrumentación o ideologías.
Pero a raíz del boom del beat / R&B británico (o, si estuvieras en Estados Unidos, la invasión británica) y la aparición de Bob Dylan, esas barreras se rompieron para siempre. Con actos británicos haciendo música que, por primera vez en la naciente historia del pop, igualaba la calidad de sus contrapartes estadounidenses, de repente todo se volvió molido y la polinización cruzada musical fue casi de rigor. Dylan y The Beatles se impactaron fuertemente el uno al otro, mientras que The Byrds se lanzaron a medio camino entre los dos, aunque su combinación de guitarras jingle-jangle y armonías cansadas del mundo estaba muy en deuda con los pioneros del folk-pop The Searchers.
En 1965, el nexo entre el folk y el pop estaba en su apogeo. Eso fue particularmente cierto en Gran Bretaña, que vio muchas variaciones en el tema básico del pop y el folk (en Estados Unidos, el folk-rock tenía un sonido relativamente homogeneizado).
A través de tres CD y 79 pistas, Gathered From Coincidence examina todos los aspectos del boom del folk-pop británico de mediados de los sesenta, incorporando cantantes y compositores inspirados en Dylan con una sensibilidad pop comercial, los grupos de ritmos más introvertidos, cantantes femeninas inspiradas en Marianne Faithfull y matones de R&B en el nuevo modo pensativo, todos unidos por el repiqueteo de 6 o 12 cuerdas o el sonido metálico de Rickenbacker.
Desde éxitos masivos hasta discos que apenas se venden en cifras dobles, Gathered From Coincidence incluye a los verdaderos creyentes, los diletantes musicales, los jóvenes aspirantes, los comerciantes en efectivo, la vieja guardia que busca resucitar una carrera en decadencia y, por supuesto, los cantantes de protesta fervientes y, solo por si acaso, también hemos reunido un puñado de discos de explotación popular de quienes se posicionaron durante aproximadamente tres minutos como manifestantes contra las protestas.
Con un número significativo de pistas haciendo su debut en CD e incluso un par de cortes no publicados previamente, Gathered From Coincidence es una visión fascinante, incluso reveladora, de una puntada aún en gran parte descuidada en el tapiz interminable del pop: ese período de dos años curiosamente deprimente entre el brasas moribundas de la irresistible exuberancia del beat boom y la llegada de los arremolinados matices multicolores de la psicodelia. pass: manchon1961
Tracklist:
Disco 1
01 Take Me for What I'm Worth - the Searchers
02 Morning's Calling - Peter & Gordon
03 Come and Stay with Me - Marianne Faithfull
04 Follow Me - the Tony Jackson Group
05 It's Your Turn to Cry - Terry Kennedy & John Carter
06 Rejected - the Fenmen
07 I Love Her Still - the Poets
08 Frosted Panes - the Kytes
09 Golden Lights - Twinkle
10 I Won't Be Round You Anymore - the Chosen Few
11 Absolutely Sweet Marie - the Factotums
12 Hey Woman - Kenny Bernard
13 Hey Mama You've Been on My Mind - the Caravelles
14 Don't Go Away - the Zombies
15 Now the Sun Has Gone - the Beatmen
16 Think About the Times - the Times
17 Penny Arcade - Michael Leslie
18 Beyond the Risin' Sun - Marc Bolan
19 Till You Say You'll Be Mine - Olivia Newton-John
20 Go Away - the Mirage Featuring Graham Nash
21 It's All Leading Up to Saturday Night - the Knack
22 You've Cooled - Five Steps Beyond
23 There's Just No Pleasing You - the Epics
24 Splendor in the Grass -Gullivers People
25 Mr. Smith - the Foresters
26 It's All Over Now Baby Blue - the Cops 'N Robbers
Disco 2
01 Like a Rolling Stone - the Other Side
02 Well, How Does It Feel? - Barbara Ruskin
03 Lovers of the World Unite - David & Jonathan
04 Catch the Wind - Donovan
05 Age of Corruption - Alan Klein
06 Blessed - Guy Darrell
07 That Man's Got No Luck - Gary Benson
08 It's Good News Week - Hedgehoppers Anonymous
09 Bells - Dave Helling
10 Very Last Day - the Hollies
11 Sometime Never Day - Bill Fay
12 Don't You Cry Over Me - the Slade Brothers
13 When the Ship Comes in - Folk Blues Incorporated
14 Wake Up My Mind - the Uglys
15 Please Don't Switch Off the Moon Mr. Spaceman - Nicholas Hammond
16 The Protest Singer - Micha
17 Square Peg - the Four Pennies
18 Gotta Make Their Future Bright - First Gear
19 The Bells of Rhymney - Murray Head
20 Don't Talk to Me of Protest - Jonathan King
21 Dejection (Demo Version) - Five's Company
22 That's Not My Kind of Love - Mick Softley with the Summer Suns
23 Don't Sing No Sad Songs for Me - the Sorrows
24 Rattle of a Toy - Tommy Yates
25 Talkin' Denmark Street - John Cassidie
26 The Times They Are A-Changin' - the Ian Campbell Folk Group
Disco 3
01 You've Got to Hide Your Love Away - the Silkie
02 Wait Till the Summer Comes Along - the Kinks
03 Don't Make Promises (You Can't Keep) - Peter Nelson
04 Cheryl's Going Home - Adam Faith
05 If You Gotta Go, Go Now - Manfred Mann
06 I'm Looking Through You - Davey Graham
07 Night Comes Down - Jon-Mark
08 Early Morning Rain - the Settlers
09 Sadness Hides the Sun - Greta Ann
10 Thank You Boy - Dana Gillespie
11 Love Minus Zero No Limit - the Compromise
12 Day Must Come - Justin Hayward
13 The Clown in the Alley - Meic Stevens
14 I'm on Your Side - the Frugal Sound
15 London Town - the Pretty Things
16 Picking Up the Sunshine (Aka Bert's Blues) - Beverley
17 Corrina Corrina - the Nightshift
18 Listen People - Sarah Jane
19 Four Strong Winds - Chad & Jeremy
20 So Sad (To Watch Good Love Go Bad) - the Greenbeats
21 Don't Think Twice It's Alright - Heinz with the Wild Boys
22 Today Is the Highway - the Ramblers
23 Love Is Strange - the Overlanders
24 Subterranean Homesick Blues - Chas McDevitt & Shirley Douglas
25 Mary Anne - the Shadows
26 The Carnival Is Over - the Seekers

https://terabox.com/s/1Ub5mHzM5fJgb_DCI_zaMtQ

The Zombies - The Singles As & Bs

 

Este conjunto de doble CD no sustituye a la caja de cuatro CD de Big Beat, pero proporciona una forma un poco más sencilla y menos costosa de recorrer la historia de la banda. Es difícil creer que un grupo cuya historia de grabaciones duró solo un poco más de tres años completos pudiera dar cuenta de los 22 sencillos lados A y B del disco uno de este conjunto, pero ese era el ritmo del negocio en esos días y no era extraño que una banda consiguiera cuatro o cinco singles en un año, especialmente si habían disfrutado de un gran éxito desde el principio, como hicieron los Zombies con "She's Not There", rematado por un gran éxito de EE. UU. golpear ("Tell Her No"); el segundo disco, sin embargo, es un poco engañoso, con cinco de sus 20 canciones que constan de pistas EP. Pero ese primer disco, compuesto por las canciones que el grupo escribió y grabó para bandejas de 5", es una experiencia auditiva gloriosa: los Zombies solo experimentaron una fracción del éxito de los Beatles, pero su armonía, más fuertemente soul -influenciada marca de música beat británica casi igualaba a los Fab Four en pura calidad e inventiva. La remasterización de última generación no es una gran mejora con respecto al excelente sonido de la caja de Big Beat, pero para aquellos con un presupuesto limitado o simplemente deseando saltar, saltar y saltar a través de los esfuerzos más visibles del grupo, este es el lugar para comenzar y terminar, trascendiendo cualquier compilación de éxitos anteriores en su rango y calidad de sonido, así como su anotación. El solo de teclado y las armonías en "Just out of Reach", como ejemplo, un grito de alma blanco por excelencia, están tan cerca que suenan casi como parte de una actuación en vivo. Las canciones de Odessey & Oracle tienen un sonido aún mejor, aunque en este etapa del juego hay tantas buenas ediciones del último álbum que este no es un gran punto de venta para este conjunto. pass: manchon1961
The Zombies:
Rod Argent - teclados, coros y voz principal (1958-1967, 1997, 2004-presente)
Colin Blunstone - voz principal y coros (1958-1967, 1990-1991, 1997, 2004-presente)
Steve Rodford - batería, percusión (2004-presente)
Tom Toomey - guitarras, coros (2010-presente)
Søren Koch - bajo, coros (2018-presente)
Anterior:
Paul Atkinson - guitarras (1958-1967, 1990-1991, 1997, 2004; murió el 1 de abril de 2004 por falla renal y hepática)
Hugh Grundy - batería, percusión (1958-1967, 1990-1991, 1997; invitado de gira en espectáculos selectos (que a menudo incluyen Odessey y Oracle), 2007, 2015, 2017 hasta el presente)
Paul Arnold - bajo (1962)
Chris White: bajo, coros y voz principal (1962–1967, 1990–1991, 1997; invitado de gira en espectáculos selectos (a menudo incluidos Odessey y Oracle 2007, 2015, 2017 hasta el presente)
Sebastián Santa María - teclados, guitarra (1990-1991; murió de adrenoleucodistrofia en 1996)
Jim Rodford - bajo, coros (2004-2018; fallecido el 20 enero de 2018 al caer de las escaleras de su hogar)
Keith Airey - guitarras, coros (2004-2010)
Darian Sahanaja - teclados, coros (2007, 2015, 2017-presente; desde 2018, solo aparece en conciertos donde se tocan Odessey y Oracle)

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