The Andrews Sisters

Maxene - Patty - LaVerne

The Andrews Sisters fue un grupo formado por las hermanas LaVerne Sophie Andrews (contralto, 6 de julio de 1911 - 8 de mayo de 1967), Maxene Angelyn Andrews (soprano, 3 de enero de 1916 - 21 de octubre de 1995) y Patricia Marie Andrews, también conocida como Patty, (mezzosoprano y cantante principal, 16 de febrero de 1918 - 30 de enero de 2013).
Las hermanas nacieron en Minnesota, Estados Unidos, de padre griego y de madre noruego-estadounidense. Se criaron en Mineápolis.
Patty, la menor de las hermanas y cantante principal, solo tenía siete años cuando formaron el grupo, y doce cuando ganaron el primer premio en un concurso de talentos en el Teatro Orpheum de Mineápolis, donde LaVerne tocaba el acompañamiento de piano para las películas mudas a cambio de clases de

danza gratuitas para ella y sus hermanas.
Cuando las hermanas ganaron fama y se asentaron en California, sus padres vivieron con ellas en Brentwood, hasta el final de sus vidas. Las hermanas regresaban a Mineápolis al menos una vez al año para visitar a su familia.
Comenzaron su carrera como imitadoras de un exitoso grupo anterior, The Boswell Sisters. Tras cantar con varios grupos de baile y hacer vodevil con Larry Rich, conocido también como Dick Rich, Ted Mack y Leon Belasco, atrajeron por primera vez la atención internacional con sus grabaciones y emisiones por radio en 1937, sobre todo por su éxito Bei Mir Bist Du Schön (en español Para mí, tú eres precioso), que era originalmente una melodía en idioma yidis, cuya letra tradujo al inglés Sammy Cahn y que las chicas armonizaron perfectamente. Vendieron un millón de discos, con lo que se convirtieron en el primer grupo de voces femeninas en ganar un disco de oro. A este éxito le siguieron varios más, durante los siguientes dos años y ya en 1940 eran muy conocidas.
The Andrews Sisters grabaron 47 canciones con Bing Crosby, 23 de las cuales se clasificaron en las listas de éxitos de la importante revista musical Billboard, convirtiendo al equipo en uno de los emparejamientos más exitosos de la historia del espectáculo musical. Sus éxitos con Crosby incluyen Pistol Packin' Mama, Don't Fence Me In, South America, Take It Away y Jingle Bells.
Junto con Crosby, el trío estaba entre los artistas que incorporaban estilos musicales étnicos a las listas de éxitos de los Estados Unidos, popularizando canciones que incorporaban melodías originarias de Israel, Italia, España, Francia, Irlanda, Rusia, Brasil, México o Trinidad, muchas de los cuales escogía para ellas Crosby.
Durante la Segunda Guerra Mundial, animaron a las fuerzas aliadas en su país, en África e Italia, visitando al Ejército, la Marina, los Marines y las bases de los Guardacostas, zonas en guerra, hospitales y fábricas de munición. Animaron a los ciudadanos estadounidenses a comprar bonos de guerra del Estado con su canción Any Bonds Today? Durante estos viajes, solían invitar a cenar a tres soldados al azar.
Grabaron una serie de Victory Discs para que fuesen distribuidos únicamente entre las Fuerzas Aliadas y se ganaron el sobrenombre de Sweethearts of the Armed Forces Radio Service por sus muchas apariciones en programas como Command Performance, Mail Call y G.I. Journal.
Era tanta la popularidad de The Andrews Sisters que, tras la guerra, descubrieron que algunas de sus canciones habían sido llevadas de contrabando a Alemania, tras cambiar las etiquetas por Canciones de Marcha de Hitler. La canción Bei Mir Bist Du Schön se convirtió en una favorita de los nazis, hasta que se descubrió que los compositores de la canción eran de ascendencia judía. Después de esto, los presos de los campos de concentración siguieron cantándola a escondidas.
The Andrews Sisters se separaron en 1953, principalmente a causa de la decisión de Patty de comenzar su carrera en solitario, con su marido como agente. Cuando Maxene y LaVerne se enteraron de esta decisión a través de las columnas de cotilleo en lugar de por su hermana, se produjo una agria separación de dos años, que empeoró cuando Patty demandó a LaVerne para conseguir una parte mayor del inmueble de sus padres. Maxene y LaVerne intentaron continuar como dueto, con el apoyo de la crítica durante su gira de 10 días por Australia. Un intento de suicidio de Maxene en diciembre de 1954 impidió realizar más giras. Maxene pasó un corto tiempo en el hospital, tras haberse tomado 18 píldoras somníferas. LaVerne contó a los periodistas que fue por accidente.
En 1956 las hermanas se reconciliaron y firmaron un nuevo contrato discográfico con Capitol Records (con la cual Patty había firmado como solista) y lanzaron una docena de singles durante 1959, algunos con estilo de rock-and-roll que no fueron muy bien recibidos, y tres álbumes hi-fi, incluyendo un genial LP de canciones bailables de los años 20 con la orquesta de Billy May. En 1962, firmaron con Dot Records y grabaron discos durante más de cinco años, tanto versiones de antiguos hits como material nuevo, como "I Left My Heart In San Francisco", "Still", "The End of the World", "Puff the Magic Dragon", "Sailor", "Satin Doll", la canción de "Cuando Llegue Septiembre" (Come September), y la de "Un Hombre y una Mujer" (A Man and a Woman). Hicieron muchísimas giras durante los años 60, apareciendo en los clubs nocturnos de moda en Las Vegas, Nevada, California y Londres.
El fin llegó repentinamente en 1967, cuando la mayor de las hermanas, LaVerne, murió de cáncer después de luchar durante un año contra la enfermedad. Durante ese tiempo, fue sustituida por la cantante Joyce DeYoung. LaVerne había fundado el grupo original, y solía ser la figura conciliadora entre las tres hermanas. Tras su muerte, Maxene no vio necesidad de continuar como un dueto (enseñaba teatro y dicción en un colegio universitario del lago Tahoe y trabajaba con adolescentes problemáticos), y una vez más, Patty estaba deseosa de actuar en solitario.
Las hermanas hicieron un regreso en el musical nostálgico de los Sherman Brothers de la II Guerra Mundial Over Here! que debutó en Broadway en el teatro Shubert en 1974. Este fue una continuación del éxito de Patty en 1971 en "Victory Canteen". En el musical participaron Maxene y Patty (con Janie Sell ocupando el puesto de LaVerne, actuación por la cual obtuvo un premio Tony) y fue escrito pensando en las dos hermanas para los papeles protagonistas. Este musical impulsó las carreras de muchos iconos teatrales y televisivos actuales como John Travolta, Marilu Henner, Treat Williams, Ann Reinking. Fue el último gran éxito de las chicas y no duró demasiado debido a un juicio iniciado por el marido de Patty, contra los productores del espectáculo, arruinando las giras programadas de la compañía que incluían a las hermanas.

Patty se distanció de Maxene a partir de aquel momento, aunque esta última afirmó tras su muerte que nunca supo los motivos de su hermana para esta separación. Maxene sufrió un grave ataque al corazón mientras actuaba en Illinois en 1982 y requirió cuádruple cirugía de bypass, de la que se recuperó con éxito. Patty la visitó mientras se encontraba hospitalizada. Ahora solía aparecer como Patti, aunque seguía firmando los autógrafos como Patty.

Volvió a aparecer ante la opinión pública a finales de los años 70, como panelista habitual en el espectáculo The Gong Show. Maxene tuvo una exitosa reaparición en 1979 como solista de cabaret y realizó giras por todo el mundo los siguientes 15 años. Grabó en 1985 un álbum en solitario titulado "Maxene: An Andrews Sister" para Bainbridge Records. Patty debutó en su propia actuación en solitario en 1981, pero no obtuvo la misma aceptación de la crítica que su hermana, a pesar de que era ella quien había sido considerada la estrella del grupo. La mayor queja de la crítica fue que el show de Patty se concentraba demasiado en el antiguo material de The Andrews Sisters, lo que no permitía que el talento propio de Patty como vocalista de blues saliera a la luz.
Las dos hermanas se reunieron de nuevo, aunque brevemente, el 1 de octubre de 1987 cuando recibieron una estrella en el famoso Paseo de la Fama de Hollywood y llegaron a cantar unas estrofas de "Beer Barrel Polka" para las cámaras de Entertainment Tonight. Irónicamente, se produjo un terremoto en el área esa misma mañana y la ceremonia estuvo a punto de ser cancelada. Patty aprovechó para hacer una broma, diciendo: "Hay quien dice que el terremoto de esta mañana fue LaVerne porque no podía venir, pero realmente éramos Maxene y yo hablando por teléfono". Las hermanas rieron y se abrazaron. Tras este encuentro, permanecieron separadas durante 20 años.
El 21 de octubre de 1995 Maxene volvió a sufrir un ataque al corazón, y murió en el hospital Cape Cod en Nueva York. Tras enterarse del fallecimiento de su hermana, Patty quedó muy consternada. No acudió a los actos conmemorativos en honor de su hermana ni en Nueva York ni en San Francisco. Bob Hope dijo, tras el fallecimiento de Maxene, "Era mucho más que una parte de las Andrews Sisters, mucho más que una cantante. Era una mujer dulce y maravillosa que compartía su talento y conocimiento con los demás."
Hasta su fallecimiento, a los 94 años de edad, Patty Andrews siguió recluida en Northridge, California, junto con Wally, su marido desde hacía más de 55 años. No solía responder preguntas personales acerca de sus hermanas en las entrevistas ocasionales que concedió, y cuando se le preguntaba, bromeaba brevemente antes de pasar al siguiente tema.
Las Andrews Sisters se convirtieron en el grupo más vendido de la historia de la música popular, batiendo records que siguen aún vigentes:
-Entre 75 y 100 millones de discos vendidos de poco más de 600 canciones grabadas.
-113 canciones que figuraron en las listas de hits de la revista americana Billboard, 46 de ellas llegando a alcanzar el Top 10 status (más que Elvis Presley o los Beatles.)
-17 películas de Hollywood (más que ningún otro grupo vocal en la historia del celuloide.)
-Giras de teatro y cabaret que rompieron récords a lo largo y ancho de América y Europa.
-Innumerables apariciones en programas de radio desde 1935 a 1960 (incluyendo el suyo propio)
-Apariciones en todos los programas de televisión de mayor audiencia de los años 50 y 60, incluyendo aquellos presentados por Ed Sullivan, Milton Berle, Perry Como, Frank Sinatra, Dean Martin, Sammy Davis, Jr., Johnny Carson, Joey Bishop, Art Linkletter, y Jimmy Dean.

1.- The Andrews Sisters with The Glenn Miller Orchestra at the Chesterfield Broadcasts: Aunque Glenn Miller & His Orchestra obtienen la primera facturación en este conjunto de dos CD, 25 de las 35 selecciones son características de las Andrews Sisters. La música está tomada de los primeros Glenn Miller Chesterfield Broadcasts, programas que tenían a las siempre alegres Andrews Sisters como invitadas habituales. Después de marzo de 1940, se decidió que Miller (cuya banda se había convertido en la más popular del país) era un nombre demasiado grande para tener que compartir su espectáculo con nadie. Pero antes de que eso sucediera, la banda de Miller solía acompañar a las Andrews Sisters, que se escuchan en forma excelente en temas como "Begin the Beguine", "Bei Mir Bust Du Schon", "Beer Barrel Polka", "Say 'Si Si', "y "South Of The Border". De las diez canciones de Miller, cuatro tienen voces de Ray Eberle, Tex Beneke y / o Marion Hutton, y las únicas instrumentales son "In the Mood", "Tuxedo Junction", "One O'Clock Jump", "Little Brown Jug", "Runnin' Wild" y "Farewell Blues". Clyde Hurley tiene algunos solos de trompeta calientes en el camino, pero este conjunto se recomienda principalmente a los fanáticos de las Andrews Sisters.
2.- The Andrews Sisters Sing The Dancing 20's: Sing the Dancing 20's fue el último de los tres LP que las Andrews Sisters grabaron para Capitol Records a mediados y finales de los 50. The Andrews Sisters in Hi-Fi, que recreó sus éxitos de Decca de la década de 1940, fue lo mejor de ese trío de lanzamientos: Sing the Dancing 20's es más un gusto adquirido, al menos para los fanáticos casuales. Canciones como "Collegiate", "Last Night on the Back Porch", "Keep Your Skirts Down, Mary Ann" y "Back in Your Own Backyard" capturan parte del descaro y el espíritu de sus lados clásicos, mientras que otras canciones son simplemente demasiado anticuado para ser rescatado o revivido por el trío cantante. Incluso la más débil de las canciones, sin embargo, ofrece una visión interesante del talento de las Andrews Sisters: una de sus principales inspiraciones fueron las Boswell Sisters, y el repertorio representado aquí (especialmente "The Japanese Sandman") se cruza con el período, si no los registros reales cortados por los Boswell o la forma en que los habrían hecho. Además, la mayoría de las canciones aquí son sin duda números con los que crecieron, y dan mucho sentimiento a toda la música, ayudados por el acompañamiento moderado de Billy May, muy diferente de los arreglos más atrevidos de Vic Schoen.
3.- Their Greatest Hits And Finest Perfformances: Uno de los aspectos enloquecedores del catálogo de CD de Andrews Sisters es que no hay forma de obtener un solo cuerpo cohesivo de discos que abarque todos sus mejores trabajos, o incluso lo mejor de su trabajo existente. Con 60 canciones, este conjunto de tres CD es el conjunto más completo jamás publicado por el trío, con 42 de sus éxitos de Decca Records, incluidas todas las canciones que alcanzaron el número uno y el número dos. Ofrece 14 canciones más de las que aparecen en el doble CD de MCA, Sus grandes éxitos de todos los tiempos, pero a este conjunto le faltan 18 de los diez mejores sencillos del grupo, y ni siquiera contiene todo lo que hay en la colección de doble CD de MCA; entre las pistas que no están presentes aquí están "Well All Right (Tonight's the Night)", "Aurora", "Ti-Pi-Tin", "Shortnin 'Bread", "Tico Tico" y "Jealous" (y se debe tener en cuenta que incluso el doble CD de MCA no tiene varias canciones de elección que aparecen en los volúmenes separados del 50 aniversario del mismo sello). Por otro lado, este conjunto contiene temas tan únicos como "Eres un afortunado, Sr. Smith" (que la hermana Andrews presentó, junto con "Boogie Woogie Bugle Boy", en la película Buck Privates), "I Don ' t Know Why (I Just Do) "y" Cool Water ", así como una amplia gama de colaboraciones con Bing Crosby, Burl Ives, Les Paul, Danny Kaye, Ernest Tubb y Carmen Miranda. Las agrupaciones temáticas y musicales en las que se dividen las canciones generalmente parecen arbitrarias y predecibles, y no brindan al oyente la oportunidad de apreciar el avance del trío a lo largo de una década de creación musical. Aún así, la variedad de canciones y sonidos es impresionante y, si uno puede superar el precio de lista bastante alto en este artículo de pedido por correo, pueden ser tres horas de diversión escuchando, pero, desafortunadamente, no tres horas perfectas: uno lo hará. Todavía se necesitan esas otras compilaciones de MCA, que tienen ventajas en precio y contenido. El sonido coincide con el trabajo en las propias reediciones de MCA, por cierto, y la anotación es razonablemente completa, con notas que se refieren a cada una de las 60 canciones.
4.- The Ultimate Jazz Archive: Durante una época en la que los adolescentes hacían jitterbug y el tío Sam pedía a los jóvenes que se alistaran, las Andrews Sisters eran el grupo de canto femenino más popular de Estados Unidos. Patty, la hermana menor, era una rubia ruidosa y enérgica que encabezaba el grupo con su voz segura. La hermana mediana era Maxene, una morena, cuyo rango armónico daba la impresión de cuatro voces en lugar de tres. Finalmente, completando el trío estaba la mayor, LaVerne, una pelirroja de fuerte voluntad con un ingenioso sentido del humor y buen ojo para la moda.
El sonido versátil y la variedad de géneros de Andrews Sisters explica su longevidad en la industria de la música y su popularidad entre personas de todo el mundo. Tuvieron grandes éxitos en casi todos los tipos de música, desde swing hasta country-western. Esta tremenda popularidad no se detuvo en el negocio de la música. El trío también se puede encontrar actuando en series de radio, comerciales, películas de Hollywood y en Broadway.
Esa facilidad de adaptarse a diversos géneros llevó en 2005 a Membran Music de Alemania a realizar un compilado con los temas del trío más ligados al jazz.
5.- Greatest Hits 1971: En 1971 el sello MCA de Australia lanzó un compilado con 12 cortes de las Andrews Sisters bajo el nombre de "The Andrews Sisters Greatest Hits". Aunque son pocos temas, el nombre cuadra a la perfección, pues efectivamente el material se trata de algunos de los temas que las hermanas Andrews lograron introducir en la parte alta de los ránkings. El único pecado de esta selección es no haber dispuesto de más material.
6.- Greatest Hits 1990: En 1990 Curb Records decide lanzar este compilado de Greatest Hits. Como es habitual con las hermanas Andrews, el material es escaso en cantidad, solo 11 cortes, pero grande en calidad. En pleno siglo XXI cuesta imaginar el éxito que tuvieron estas chicas, considerando que su fuerte se dio en los 40 y 50 del siglo pasado, o sea 80 años atrás, la calidad musiical y vocal no disminuye en absoluto y gracias a los remasterizados se escuchan mejor.
pass: manchon1961

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