Finales de los 60 y principios de los 70 fue una era en la que el rock alcanzó la mayoría de edad. Este álbum presenta una colección de clásicos del rock de todos los tiempos que enfatizan la fuerte influencia de los músicos británicos y europeos.
Desde Hendrix hasta Status Quo... el Quién es Quién de la época dorada del rock se presenta en esta compilación de alto nivel. pass: manchon1961
Siempre he considerado que esta compilación (y su seguimiento del Vol. 2) son los mejores álbumes de muestra de rock que se lanzarán en vinilo, que representan los pináculos del rock de los años 60 y 70. La única banda 'legendaria' que no está representada aquí son los Beatles, pero ¿cuántas compilaciones has visto con una pista de los Beatles? ¿Ninguna? Los sencillos destacados son:
The Crazy World Of Arthur Brown - Fire
Escrito por: Arthur Brown/Vincent Crane
Fecha de lanzamiento: junio de 1968
Posición más alta en la lista: # 1 Reino Unido
Pista del álbum: El loco mundo de Arthur Brown
Sencillo del lado B: Rest Cure
Durante las presentaciones en vivo y en el clip televisivo promocional en blanco y negro, Brown interpretó la canción con un casco en llamas. El casco se improvisó con una gorra de cuero en la que se atornilló a un plato de metal que contenía líquido para encendedores o gasolina. Como la tapa no estaba aislada, el calor del combustible en llamas se condujo rápidamente a través del perno de fijación hasta la parte superior de la cabeza de Brown, causándole un dolor considerable. La canción es un ejemplo del rock psicodélico de la época, aunque la falta de guitarras o bajo la distingue de muchos de sus contemporáneos. El instrumento principal en este caso fue el órgano Hammond de Vincent Crane, aumentado por una sección orquestal con metales prominentes.
The Who - Pinball Wizard
Escrito por: Pete Townshend
Fecha de lanzamiento: marzo de 1969
Posición más alta en la lista: # 4 Reino Unido
Pista del álbum: Tommy
Sencillo del lado B: Dogs, part Two
En la primera semana de marzo de 1969, Track lanzó la primera muestra de Tommy, una nueva y fascinante canción de Townshend titulada 'Pinball Wizard'. La canción en realidad había sido escrita para Nik Cohn, un periodista que era un fanático del pinball y un amigo cercano de Pete, Kit Lambert y Chris Stamp. Fue, de lejos, el mejor lanzamiento de un sencillo de The Who desde 'I Can See For Miles' dieciocho meses antes. "Pinball Wizard" abrió con lo que quizás sea la mejor parte de guitarra que Pete Townsend haya escrito jamás; Después de una acumulación lenta y llena de tensión a través de una serie de acordes inusuales y bastante melancólicos, el equilibrio rítmico se asegura con un furioso rasgueo de guitarra acústica en una secuencia de ocho notas, cada cambio mejorado por el profundo cañón del bajo de John.
Si había alguna duda de que Pete Townsend es el mejor guitarrista rítmico de todo el rock, 'Pinball Wizard' deja las cosas claras. La cara B, por cierto, era la broma 'Dogs Part II' de Keith Moon, una pista descartable con la composición acreditada a 'Moon, Towser and Jason'. Towser era el perro de aguas favorito de Pete y Jason era el perro de caza favorito de John.
Thunderclap Newman - Something In The Air
Escrito por: Speedy Keen
Fecha de lanzamiento: mayo de 1969
Posición más alta en la lista: # 1 Reino Unido
Pista del álbum: Hollywood Dream
Sencillo del lado B: Wilhelmina
En 1969, Pete Townshend, el guitarrista de The Who, fue el catalizador detrás de la formación de la banda. El concepto era crear una banda para interpretar canciones escritas por el baterista y cantante Speedy Keen, quien había escrito "Armenia City in the Sky", la primera pista de The Who Sell Out. Townshend reclutó al pianista de jazz Andy "Thunderclap" Newman (un amigo de la facultad de arte) y al guitarrista de 15 años de edad de Glasgow Jimmy McCulloch, quien posteriormente tocó la guitarra principal en Paul McCartney y Wings. Keen tocó la batería y cantó la voz principal.
Jimi Hendrix-Hey Joe
Escrito por: Billy Roberts
Fecha de lanzamiento: diciembre de 1966 en el Reino Unido
Posición más alta en la lista: # 6 Reino Unido
Pista del álbum: Are You Experience?
Lado B: Stone Free (Reino Unido), 51.º aniversario (EE. UU.)
La letra habla de un hombre que está huyendo y planea viajar a México después de dispararle a su esposa infiel.
Incluido en el puesto 201 de la lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos de la revista Rolling Stone en 2010.
"Hey Joe" fue la última canción que Hendrix interpretó en el festival de Woodstock en 1969 y, como tal, también fue la última canción de todo el festival. La canción se interpretó después de que la multitud, compuesta por las 80.000 personas que aún no habían salido del festival, vitoreara un bis.
Derek And The Dominos - Layla
Escrita por: Eric Clapton/Jim Gordon
Fecha de lanzamiento: marzo de 1971
Posición más alta en la lista: # 7 Reino Unido
Pista del álbum: Layla y otras canciones de amor variadas
Sencillo del lado B: Bell Bottom Blues
Clapton originalmente escribió "Layla" como una balada, con letras que describen su amor no correspondido por Boyd, pero la canción se convirtió en "rockera" cuando, según Clapton, Allman compuso el riff característico de la canción. La duración de la canción (7:04) resultó prohibitiva para la transmisión por radio. Como resultado, una versión abreviada de la canción, que consta de los primeros 2:43 de la Parte I, fue lanzada como sencillo en marzo de 1971 por Atco Records en los Estados Unidos. Esta versión alcanzó el puesto 51 en la lista de sencillos Billboard Hot 100.
Rod Stewart - Maggie May
Escrita por: Rod Stewart/Mark Quittenton
Fecha de lanzamiento: julio de 1971
Posición más alta en la lista: #1 Reino Unido/EE. UU.
Pista del álbum: Every Picture Tells A Story
Sencillo del lado B: Reason To Believe
Maggie May expresa la ambivalencia y las emociones contradictorias de un chico involucrado en una relación con una mujer mayor y fue escrita a partir de la propia experiencia de Stewart. La canción fue lanzada como cara B del sencillo "Reason to Believe", pero pronto las estaciones de radio comenzaron a reproducir la cara B y "Maggie May" se convirtió en la cara más popular. La canción fue el primer éxito sustancial de Stewart como solista y lanzó su carrera en solitario.
Eric Burdon & The Animals - Sky Pilot
Escrito por: Burdon/Briggs/Welder/Jenkins/McCulloch
Fecha de lanzamiento: enero de 1968
Posición más alta en la lista: # 14 EE. UU.
Pista del álbum: The Twain Shall Meet
Sencillo del lado B: Sky Pilot Pt. 2
El extenso sencillo “Sky Pilot”, lanzado en los albores de ese año devastado por la guerra, resultó ser un cambio de juego, una de las primeras canciones cinematográficas del rock. Con más de siete minutos, el número anexó ambos lados del disco 45, sus muchos efectos sonoros capturados en verdadero estéreo. Incluso con esa duración, la canción de Eric Burdon fue un sencillo de éxito, alcanzando el número 14 en los EE. UU. y siendo un elemento básico de la radio FM durante décadas. Si bien el sutil mensaje contra la guerra de la canción seguramente se refería a la Guerra de Vietnam, su sombra invocaba las dos guerras mundiales.
La canción es una balada de la historia de la vida de un capellán que bendice a un cuerpo de tropas justo antes de emprender una incursión o patrulla nocturna, y luego se retira para esperar su regreso.
Cream - White Room
Escrita por: Jack Bruce/Pete Brown
Fecha de lanzamiento: septiembre de 1968
Posición más alta en la lista: # 6 EE. UU.
Pista del álbum: Wheels of Fire
Sencillo del lado B: Those Were Thee Days
Cream grabó White Room para la mitad de estudio de su álbum doble de 1968 Wheels of Fire. En septiembre, se lanzó una edición de sencillo estadounidense más corta (sin el tercer verso) para las estaciones de radio AM, aunque las estaciones de radio FM orientadas al álbum reprodujeron la versión completa del álbum. El posterior lanzamiento del sencillo en el Reino Unido en enero de 1969 utilizó la versión del álbum completo de la pista.
Jack Bruce cantó y tocó el bajo en la canción, Eric Clapton superpuso partes de guitarra, Ginger Baker tocó la batería y los timbales, y Felix Pappalardi, el productor del grupo, contribuyó con las violas. Clapton tocó su guitarra a través de un pedal wah-wah para lograr un "efecto parlante".
Focus - Hocus Pocus
Escrito por: Thijs Van Leer/Jan Akkerman
Fecha de lanzamiento: julio de 1971
Posición más alta en la lista: # 9 EE. UU./Neerlanda
Pista del álbum: Moving Waves
Sencillo del lado B: Janis
Se lanzó una versión editada como sencillo (con "Janis" como cara B) en los sellos Imperial, Polydor y Blue Horizon en Europa en 1971, pero no llegó a las listas fuera de los Países Bajos. En 1972 se lanzó en Europa una regrabación más rápida de la canción (titulada "Hocus Pocus 2" o "Hocus Pocus II" en algunos mercados). Cuando tocaba en vivo, Focus tocaba "Hocus Pocus" aún más rápido. Supuestamente la canción era un poco una broma por parte de sus autores, pero de ser así, fue una broma muy exitosa que vendió millones.
Status Quo - Rain
Escrito por: Rick Parfitt
Fecha de lanzamiento: febrero de 1976
Posición más alta en la lista: # 7 Reino Unido
Pista del álbum: Blue For You
Sencillo del lado B: You Lost The Love
"Rain" estaba destinado al predecesor de Blue for You, On the Level, pero, en el momento de las sesiones de grabación, Parfitt no había completado la canción, por lo que se retrasó. De hecho, siguió la nueva introducción a la velocidad del guitarrista Francis Rossi; "Es por eso que canciones como 'Rain' eran tan atrevidas y rápidas", explicó.
John Mayall - Moving On
Escrito por: John Mayall
Fecha de lanzamiento: 1973
Posición más alta en la lista: # 116 EE. UU.
Pista del álbum: Moving On
Sencillo del lado B: Keep Our Country Green
El sencillo se extrajo de "Moving On", un álbum en vivo grabado en Whiskey AGoGo, Los Ángeles, el 10 de julio de 1972 con la ayuda del Mobile Recording Truck de Wally Heider. Para este álbum, reorganizó el personal, eligiendo a Mitchell, Solomon, Larry Taylor, Victor Gaskin, Hartley, Robinson, Watts, el flautista Charles Owen y el barítono y saxofonista tenor Fred Jackson. El álbum y sencillo, Moving On, fue lanzado en enero de 1973.
Golden Earring - Radar Love
Escrito por: G.Kooyman/H.Hay
Fecha de lanzamiento: agosto de 1973
Posición más alta en la lista: # 10 EE. UU.
Pista del álbum: Moontan
Sencillo del lado B: The Song Is Over
Radar Love está escrito desde el punto de vista de un camionero que dice tener algún tipo de conexión psíquica con su novia: "radar love". Él siente que ella quiere urgentemente que él esté con ella, y eso lo vuelve imprudente. Su imprudencia hace que tenga un accidente fatal, pero incluso en el más allá, el narrador de la canción y su amante todavía tienen amor por radar.
Nazareth - Love Hurst
Escrito por: Boudleaux Bryant
Fecha de lanzamiento: noviembre de 1974
Posición más alta en la lista: # 8 EE. UU.
Pista del álbum: Hair of the Dog
Lado B Sencillo: Down
Interpretada como balada poderosa, la versión de Nazareth es la versión más popular de la canción y la única interpretación de "Love Hurts" que se convirtió en un sencillo de éxito en los Estados Unidos, alcanzando el número 8 en el Billboard Hot 100 a principios de 1976. Jim Capaladi lanzó una versión 'más animada' de Love Hurts a principios de 1975 y, en un momento dado, ambas versiones estaban en las mismas listas al mismo tiempo. Personalmente, prefería la versión de Nazareth. La versión del álbum dura 3:52, con un solo de guitarra de Manny Charlton que no está en el sencillo de 3:03. La letra de la canción se cambió para la grabación de Nazareth de 1975, donde la línea original "el amor es como una estufa/te quema cuando hace calor" se cambió por "el amor es como una llama/te quema cuando hace calor".
Oh, por cierto, ¿sabías que Nazareth obtuvo su nombre de la primera línea de "The Weight" de la banda - "I estacioné en Nazareth..."
Eric Clapton - I Shot The Sheriff
Escrito por: Bob Marley
Fecha de lanzamiento: 1974
Posición más alta en la lista: # 1 EE. UU.
Pista del álbum: 46 Ocean Boulevard
Sencillo del lado B: Give Me Strength
Con respecto al título de la canción, Marley ha explicado su intención como "Quería decir 'Le disparé a la policía' pero el gobierno habría hecho un escándalo, así que dije 'Le disparé al sheriff' en su lugar... pero es la misma idea: justicia. Clapton mantuvo el ritmo de reggae subyacente del original de Marley, pero lo convirtió más en una canción de rock, con órgano y guitarra prominentes. En Estados Unidos, el reggae era grande en esta época: en 1972, "I Can See Clearly Now" de Johnny Nash se convirtió en la primera canción de ese género en alcanzar el número 1 en los EE. UU. Para los oyentes que anhelan solo un toque de reggae con su rock, "I Shot The Sheriff" de Clapton dio en el clavo.
Desde Chuck Berry hasta Roger Daltrey... el Quién es Quién (sin intención de hacer un juego de palabras) de la era dorada del rock se presenta en esta segunda compilación.
Los sencillos que aparecen en esta compilación son:
Jimi Hendrix - All Along The Watchtower
Escrito por: Bob Dylan
Fecha de lanzamiento: septiembre de 1968
Posición más alta en la lista: #20
Pista del álbum: Electric Ladyland
Sencillo del lado B: Long Hot Summer Night
Hendrix había estado trabajando intermitentemente con los miembros de la banda Traffic mientras grababa Electric Ladyland. El guitarrista de Traffic, Dave Mason, atrapó a Hendrix en una fiesta y los dos hablaron sobre el último álbum de Bob Dylan, John Wesley Harding, que contiene "All Along The Watchtower". Hendrix, fascinado durante mucho tiempo con Dylan, decidió hacer una versión de la canción en el álbum. En la pista resultante, Mason toca el ritmo con una guitarra acústica de 12 cuerdas.
Rare Bird - Sympathy
Escrito por: Rare Bird
Fecha de lanzamiento: febrero de 1970
Posición más alta en la lista: # 27 Reino Unido
Pista del álbum: Rare Bird
Sencillo del lado B: Devil's High Concern
"Sympathy" es una canción de la banda inglesa de rock progresivo Rare Bird. Se convirtió en la única entrada de la banda en las listas del Reino Unido cuando alcanzó el puesto 27 en la lista de singles del Reino Unido en 1970. La canción alcanzó el número 1 en Italia y Francia, vendiendo 500.000 copias en Francia y más de un millón en todo el mundo.
Hollies - He Ain't Heavy, He's My Brother
Escrita por: Bob Russell/Bobby Scott
Fecha de lanzamiento: septiembre de 1969
Posición más alta en la lista: # 3 Reino Unido
Pista del álbum: Sencillo que no pertenece al álbum
Sencillo del lado B: 'Cos You Like to Love Me
The Hollies grabaron la canción en junio de 1969 en Abbey Road Studios, con Allan Clarke en la voz principal. Elton John, que todavía se llamaba 'Reg' en ese momento y trabajaba como músico de sesión en ese momento, tocó el piano en la canción. Le pagaron 12 libras por su trabajo.
En el periódico The Guardian del 24 de febrero de 2006, el guitarrista de Hollies, Tony Hicks, dijo: "En la década de 1960, cuando nos faltaban canciones, solía pasar el rato con los editores en Denmark Street. Una tarde, había estado allí mucho tiempo y quería empezar pero este bloque decía: 'Bueno, hay una canción más. Probablemente no sea para ti'. Me puso la demo de los escritores [Bobby Scott y Bob Russell]. Sonaba como un disco de 45 rpm tocado a 33 rpm, el cantante arrastraba las palabras, como si estuviera borracho. Pero tenía algo. Hubo ceño fruncido en la banda, pero lo aceleramos y añadimos una orquesta. Lo único que quedó reconocible fue la letra.
Rod Stewart - Mandolin Wind
Escrito por: Rod Stewart
Fecha de lanzamiento: junio de 1971
Posición más alta en la lista: #66 agosto
Pista del álbum: Every Picture Tell's A Story
Sencillo del lado B: (I Know) I'm Losing You
"Mandolin Wind" se lanzó por primera vez en el álbum de Stewart de 1971 Every Picture Tells a Story y luego como el lado B de un sencillo de ese álbum, su versión de "(I Know) I'm Losing You".
"Mandolin Wind" ha sido muy elogiado por los críticos musicales. En su reseña de Every Picture Tells a Story en Rolling Stone, John Mendelsohn se refiere a la canción como "casi tan buena" como el sencillo número 1 del álbum, "Maggie May".
La identidad del ejecutante de la mandolina en "Mandolin Wind" no está clara. Las notas del transatlántico afirman que "la mandolina fue tocada por el intérprete de mandolina en Lindisfarne", pero que Rod Stewart había olvidado su nombre. En 2003, Ray Jackson afirmó ser el que tocó la mandolina en el álbum, al menos en la canción "Maggie May". Jackson es el mandolinista de la banda inglesa de folk-rock Lindisfarne.
Allman Brothers - Ramblin' Man
Escrito por: Dickey Betts
Fecha de lanzamiento: agosto de 1973 en EE. UU.
Posición más alta en la lista: # 2 EE. UU.
Pista del álbum: Brothers and Sisters
Lado B: Pony Boy
Fue una de las primeras canciones, junto con "Wasted Words", grabada para Brothers and Sisters (1973). Fueron al estudio a grabar una demostración de la canción para enviársela a un amigo, que es donde se creó la larga improvisación de guitarra cerca del final de la canción. Está considerablemente más inspirado por la música country que otras composiciones de Allman Brothers Band, lo que hizo que el grupo se mostrara reacio a grabarlo inicialmente.
James Brown - It's A Man's, Man's, Man's World
Escrita por: James Brown/Betty Jean Newsome
Fecha de lanzamiento: abril de 1966
Posición más alta en la lista: # 1 EE. UU.
Pista del álbum: A Man's Man's Man's World
Sencillo del lado B: Is It Yes or Is It No?
El título de la canción es un juego de palabras de la película de comedia de 1963 It's a Mad, Mad, Mad, Mad World. La coguionista y antigua novia de Brown, Betty Jean Newsome, escribió la letra basándose en sus propias observaciones de las relaciones entre los sexos. Newsome afirmó en años posteriores que Brown no escribió ninguna parte de la canción y argumentó ante el tribunal que a veces se olvidaba de pagarle las regalías. La música australiana Renée Geyer grabó una versión en 1974. La canción fue lanzada en noviembre de 1974 como el segundo sencillo de su segundo álbum de estudio, It's a Man's Man's World. La canción alcanzó el puesto 44 en el Australian Kent Music Report, convirtiéndose en su primer sencillo australiano entre los 50 primeros.
Roger Daltrey - Walking The Dog
Escrito por: Rufus Thomas
Fecha de lanzamiento: junio de 1975
Posición más alta en la lista: # 52 Reino Unido
Pista del álbum: Ride A Rock Horse
Sencillo del lado B: Proud
Walking The Dog se grabó durante los compromisos de filmación de Daltrey para la película Lisztomania de Ken Russell. La versión de Daltrey de la canción interpretada con regularidad básicamente se apega al modelo original, con la excepción de un tono bastante inquietantemente repetitivo que se deslizó en el estofado. Es bastante desconcertante que el álbum del que se tomó este sencillo, Ride a Rock Horse, generó respuestas mixtas cuando se lanzó inicialmente. Sin duda, las expectativas simplemente eran demasiado altas para la celebridad de Who, ya que este es sin duda un trabajo potente. La increíble voz de Daltrey, combinada con una instrumentación comprensiva e inspirada, anclan cada número. Si Daltrey hubiera sido una entidad desconocida y Ride a Rock Horse hubiera marcado su viaje inaugural en vinilo, los críticos probablemente habrían escrito críticas entusiastas. Aquellos que escribieron este álbum la primera vez deberían darle otra escucha, mientras que aquellos que acaban de ser presentados a Ride a Rock Horse quedarán impresionados.
Bachman Turner Overdrive - You Ain't Seen Nothing Yet
Escrito por: Randy Bachman
Fecha de lanzamiento: septiembre de 1974
Posición más alta en la lista: # 1 EE. UU.
Pista del álbum: Not fragile
Sencillo del lado B: Free Wheelin '
El coro de la canción incluye el famoso tartamudeo de la canción y habla de una mujer diabólica que mira a un hombre con grandes ojos marrones y dice: "Todavía no has visto nada. B-b-b-baby, simplemente no has visto na- na-nada todavía. Aquí hay algo que nunca vas a olvidar. B-b-b-baby, simplemente no has visto na-na-nada todavía.
Randy Bachman insiste en que la canción se interpretó como una broma para su hermano, Gary, que tartamudeaba, sin intención de sonar como "My Generation" de The Who, que presentaba una letra tartamudeada. Solo tenían la intención de grabarlo una vez con el tartamudeo y enviar la única grabación a Gary.
Cream - Sunshine Of Your Love
Escrita por: Jack Bruce/Pete Brown/Eric Clapton
Fecha de lanzamiento: diciembre de 1967
Posición más alta en la tabla: #6 Billboard Hot 100
Pista del álbum: Disraeli Gears
Sencillo del lado B: SWLABR
Con elementos de hard rock, psicodelia y pop, esta canción es una de las más conocidas y populares de Cream. El bajista y vocalista de Cream, Jack Bruce, se basó en un riff de bajo distintivo que desarrolló después de asistir a un concierto de Jimi Hendrix. El guitarrista Eric Clapton y el letrista Pete Brown contribuyeron más tarde a la canción y el baterista Ginger Baker toca un ritmo distintivo de tom-tom.
Además de ser el sencillo más vendido de Cream y Atlantic Records, la revista Rolling Stone la nombra la "65° mejor canción de Rock de todos los tiempos", y VH1 la consagra como la "44° mejor canción de Hard Rock de todos los tiempos".
Jon English - Turn The Page
Escrito por: Bob Seger
Fecha de lanzamiento: 1974
Posición más alta en la lista: #20 Australia
Pista del álbum: It's All A Game
Sencillo del lado B: Just the Way I Am
Turn The page trata sobre la vida en la carretera y el rigor al que se enfrentan los músicos cuando están de gira. Presenta el otro lado de la fama que el público no ve: la soledad y la irritación.
Lovin' Spoonful - Summer In The City
Escrito por: John y Mark Sebastián
Fecha de lanzamiento: julio de 1966
Posición más alta en la lista: # 1 EE. UU.
Pista del álbum: Hums of the Lovin 'Spoonful
Sencillo del lado B: Butchie's Tune
The Lovin 'Spoonful grabó "Summer in the City" en dos sesiones en Columbia Studios en Nueva York en marzo de 1966. La grabación es una instancia temprana en la música pop de efectos de sonido agregados, compuestos por bocinas de automóviles y un taladro neumático para imitar el ruido de la ciudad. Los efectos fueron de los primeros en una canción pop en emplear un fundido cruzado superpuesto, un efecto que normalmente solo se había utilizado en álbumes de comedia.
Eric Burdon & The Animals - Monterey
Escrito por: Burdon/Briggs/Welder/Jenkins/McCulloch
Fecha de lanzamiento: diciembre de 1967
Posición más alta en la lista: # 15 EE. UU.
Pista del álbum: The Twain Shall Meet
Sencillo del lado B: Ain't That So
La canción proporciona un relato oral del Monterey Pop Festival de junio de 1967, en el que actuaron los Animals. Burdon menciona varios de los actos que actuaron en el festival, como The Byrds, Jefferson Airplane, The Who, Grateful Dead y Jimi Hendrix. En cuanto a las listas, la canción alcanzó el número 9 en Australia y el número 20 en Nueva Zelanda. No apareció como un éxito en el Reino Unido, donde la imagen del festival de Monterey no era tan fuerte.
Chuck Berry - No Particular Place To Go
Escrito por: Chuck Berry
Fecha de lanzamiento: mayo de 1964
Posición más alta en la lista: # 3 Reino Unido
Pista del álbum: St. Louis To Liverpool
Sencillo del lado B: You Two
La canción es una historia cómica de cuatro versos. En el primer verso, el narrador viaja en su automóvil mientras conduce su novia, y se besan. En el segundo, comienzan a abrazarse y conducen despacio. En el tercero, deciden aparcar y dar un paseo, pero no consiguen desabrocharse el cinturón de seguridad. En el último verso, conducen a casa, vencidos por dicho cinturón de seguridad recalcitrante.
Slade - Get Down & Get With It
Escrito por: Bobby Marchan
Fecha de lanzamiento: mayo de 1971
Posición más alta en la lista: # 16 Reino Unido
Pista del álbum: Sladest
Sencillo del lado B: Gospel According To Rasputin
Antes de grabar la canción en el estudio, la banda había establecido "Get Down and Get with It" como un número popular en su set en vivo, basado en la versión de Little Richard.
Impresionado por la recepción general de la canción por parte de la audiencia, Chandler sugirió grabar la canción como sencillo. La banda ingresó a Olympic Studios en Barnes para grabarlo y Chandler le dijo a la banda: "Simplemente tócalo como lo haces en el escenario. Explota como si fuera en vivo y finge que hay una audiencia allí contigo". Grabada con éxito en una sola toma, la banda incluyó pisotones y palmas en la grabación para darle a la canción una sensación de vivo.
La calidad de estos registros es excelente, aunque se han realizado algunas mejoras básicas en algunas pistas.
Las carátulas completas del álbum y los escaneos de etiquetas están incluidos para el vinilo; por lo que sé, ninguna de estas compilaciones se ha lanzado en CD.
Tracklist - Immortal Rock (1977)
A1 The Crazy World Of Arthur Brown – Fire
A2 The Who – Pinball Wizard
A3 Thunderclap Newman – Something In The Air
A4 Jimi Hendrix – Hey Joe
A5 Derek And The Dominos – Layla
A6 Rod Stewart – Maggie May
A7 Eric Burdon And The Animals – Sky Pilot
B1 Cream – White Room
B2 Focus – Hocus Pocus
B3 Status Quo – Rain
B4 John Mayall – Moving On
B5 Golden Earring – Radar Love
B6 Nazareth – Love Hurts
B7 Eric Clapton – I Shot The Sheriff
Tracklist - Immortal Rock Vol.2 (1979)
A1 Jimi Hendrix – All Along the Watchtower
A2 Rare Bird – Sympathy
A3 The Hollies – He Ain't Heavy He's My Brother
A4 Rod Stewart – Mandolin Wind
A5 The Allman Brothers Band – Ramblin' Man
A6 James Brown – It's A Man's Man's Man's World
A7 Roger Daltrey – Walking The Dog
B1 Bachman-Turner Overdrive – You Ain't Seen Nothing Yet
B2 Cream – Sunshine Of Your Love
B3 Jon English – Turn The Page
B4 The Lovin' Spoonful – Summer In The City
B5 Eric Burdon & The Animals – Monterey
B6 Chuck Berry – No Particular Place To Go
B7 Slade – Get Down & Get With It
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