Don MacAllister y Steve Lalor se conocieron a principios de 1964 en la escena de la música folclórica de Seattle. MacAllister estaba en un trío de bluegrass llamado The Willow Creek Ramblers; Lalor había abandonado la universidad en Ohio en enero de 1963, pasó algún tiempo en San Francisco, donde conoció a los futuros miembros principales de Jefferson Airplane y Quicksilver Messenger Service, luego viajó al norte a Seattle, donde hizo buenas conexiones y terminó apareciendo regularmente durante un tiempo en Seattle Center Hootenanny que se emitió en KING-TV. En ese momento estaba actuando con Alice Stuart y Mike Hall como la Asociación de Música Folk del Distrito de la Universidad Superior y la Sociedad de Mandolina y Glee Club y grabaron un sencillo, "Green Satin", para Jerden Records. MacAllister y Lalor comenzaron a jugar juntos de manera informal.
Lalor jugó durante un tiempo en Driftwood Singers, que formó con Lyn Brooks y Courtney Branch. Courtney se retiró y fue reemplazada por Billy Roberts, escritor de "Hey Joe". Se convirtieron en la banda de la casa de los hambrientos i. La banda se separó y MacAllister lo convenció de regresar al norte y formar un grupo en Seattle con otro guitarrista, Doug Hastings, que todavía estaba en la universidad en ese momento y ocasionalmente se sentaba con otro grupo local, The Dynamics. Planearon reclutar al baterista Don Stevenson (más tarde de Moby Grape), pero en su lugar Stevenson se unió a la banda local establecida The Frantics y el baterista saliente de esa banda, Jon Keliehor (que tenía experiencia en jazz y música clásica) se unió a MacAllister y Lalor.
Desde el principio, dos cosas caracterizaron a The Daily Flash. Su mezcla ecléctica de folk, blues, pop y jazz los distingue del sonido de "garage band" que dominaba el noroeste del Pacífico. Su talento para la publicidad fue tal que consiguió que la banda la prensara incluso antes de que tuvieran su primer concierto. Idearon un sistema de sonido que se adaptaba a sus estrechas armonías, fueron pioneros en nuevos lugares y se dirigieron más allá de una audiencia adolescente, y se alinearon con la contracultura hippie emergente.
Hacia fines de 1965, el distribuidor local de discos Ron Saul consiguió que el grupo llegara a un acuerdo con Parrot Records, una división de London Records. Su primer sencillo fue una versión de "Queen Jane Approximately" de Bob Dylan. Originalmente se suponía que el lado B era "Birdses" de Dino Valenti, pero Saul lo dejó de lado, lanzando el más funk "Jack of Diamonds", grabado en el mismo estudio de Tacoma, Washington, favorito de The Wailers. La última pista eventualmente encontraría su camino en la reedición del CD de 1998 de Nuggets: Original Artyfacts from the First Psychedelic Era, 1965-1968.
El sencillo, lanzado en la primavera de 1966, no fue un éxito comercial. Sin embargo, les llamó la atención del entonces gerente de Sonny & Cher, Charlie Greene. En busca de actos adicionales para administrar, ese año firmó tanto con The Daily Flash como con Buffalo Springfield. La banda se dirigió a Los Ángeles para grabar una versión más fuerte de "Queen Jane Approximately", pero también encontró una respuesta tibia en el mercado.
Aún así, su reputación como acto en vivo estaba creciendo. De camino al sur encabezaron un par de espectáculos promocionados por Chet Helms en el Avalon Ballroom de San Francisco, apoyados ambas noches por los Rising Sons (una banda que incluía a las futuras estrellas Ry Cooder y Taj Mahal); el acto adicional el viernes por la noche fue una versión anterior a Janis Joplin de Big Brother & The Holding Company y el sábado The Charlatans (con Dan Hicks). A finales de julio de 1966 tocaron en el Vancouver Trips Festival. Según Keliehor, esa fue la única vez que tocaron bajo la influencia de una sustancia que altera la mente (LSD proporcionado por Owsley Stanley).
La banda, ahora con sede en Los Ángeles pero probablemente más popular en San Francisco y vista como héroes locales en Seattle, viajó por la costa oeste, apoyando actos como The Byrds, The Doors y The Turtles en Los Ángeles y tocando repetidamente en San Francisco en el Avalon Ballroom en proyectos con bandas como Country Joe & The Fish y Quicksilver Messenger Service. Su repertorio iba desde Dylan y Eric Andersen hasta Herbie Hancock, Cannonball Adderley y Gabor Szabo.
A principios de 1967 se lanzó su segundo sencillo: "French Girl" de Ian Tyson y Sylvia Fricker b / w "Green Rocky Road" de Dave Van Ronk en UNI Records, con sede en Los Ángeles. Greene organizó la primera gira por la costa este de la banda para que coincidiera con el lanzamiento, comenzando con una exitosa residencia de un mes en el Club Ondine en Manhattan. También tocaron en un concierto con el Jefferson Airplane en la Universidad de Stony Brook.
Al sencillo le fue bien en California (aunque menos en otros lugares), lo que le valió a la banda una aparición especial en la serie de televisión The Girl From UNCLE, que a su vez llevó a un lugar habitual como banda de la casa en un programa de televisión local de Los Ángeles orientado a adolescentes, Boss City. Continuaron actuando en Los Ángeles, San Francisco y Seattle tocando en cartelera con el supergrupo británico Cream, Quicksilver Messenger Service, Steve Miller Band, The Doors y, en Seattle, The Seeds y Paul Revere & The Raiders.
En una era en la que se presumía cada vez más que las bandas tendrían material original, ninguno de los miembros de The Daily Flash estaba inclinado a escribir canciones. La mayoría de sus originales protegidos por derechos de autor eran en realidad reelaboraciones de material popular de dominio público. La banda comenzó a separarse, con miembros tocando cada vez más en otras configuraciones. Hastings se fue para reemplazar a Neil Young en Buffalo Springfield (un concierto de corta duración, ya que Young pronto regresó a esa banda) y fue reemplazado por Craig Tarwater. Poco después de eso, el baterista Keliehor fue expulsado después de que eligió un taller de Meditación Trascendental en lugar de un concierto, y fue reemplazado por Tony Dey.
La banda reconfigurada agregó algunas canciones originales, escritas por Steve Lalor. Tocaron en el Avalon Ballroom en julio de 1967, calentando para The Grass Roots, luego calentaron para los Grateful Dead en el Auditorio Eagles de Seattle y Vancouver, Agradome de BC / Dante's Inferno, regresaron para tocar en Los Ángeles, seguido de otra gira por el Noroeste del Pacífico, a finales de septiembre y principios de octubre, incluido un espectáculo en el Auditorio Eagles que grabó su versión de 'Cantaloupe Island' de Herbie Hancock de ese espectáculo y que está en el álbum I Flash Daily de 1985. Después de eso, apoyaron a Van Morrison en una breve gira, pero a fines de octubre esta alineación también se dividió, con MacAllister y Tarwater yendo en una dirección y Lalor y Dey en otra.
Lalor y Dey formaron brevemente una nueva encarnación de The Daily Flash en noviembre de 1967, tocando en seis fechas en Seattle y Portland, Oregon con un regresado Doug Hastings y el hermano de Tony Dey, Rick, pero todos los involucrados entendieron que esto era una medida provisional para recaudar algo de dinero antes de pasar a otros proyectos.
Los diversos miembros del Daily Flash pasaron a una variedad de carreras.
Hastings tocó en varias bandas durante los años siguientes, incluido Rhinoceros, pero en junio de 1970 regresó a la universidad y siguió una carrera en geología del petróleo.
MacAllister y Tarwater pasaron a formar parte de una banda originalmente llamada 'Nirvana' y más tarde 'Two Guitars, Piano, Drum and Darryl'; sus otros miembros eran Jeff Simmons (anteriormente con Mothers of Invention de Frank Zappa), Ron Woods (anteriormente miembro de la banda The Dynamics del área de Seattle, más tarde compañero de Buddy Miles) y el ex vocalista de Iron Butterfly, Darryl De Loach; tenían un sencillo en Atlantic Records y grabaron la banda sonora de la película Pit Stop. MacAllister se convirtió en músico de sesión y de apoyo en varias de las principales bandas de gira, pero murió de una sobredosis de drogas a finales de 1969.
Lalor y Keliehor continuaron como músicos. Ambos pasaron a tocar en Bodine, que tenía un álbum en MGM Records en 1969. Lalor se mudó de regreso a Seattle, donde interpretó una variedad de música folk y blues antes de fundar un Daily Flash revivido en 2002. La carrera de Keliehor ha sido mucho más variada, desde una aparición en el álbum Lucille Has Messed My Mind Up de Jeff Simmons hasta componer música para danza contemporánea, ballet, cine, televisión y teatro. Su carrera se ha desarrollado principalmente en el Reino Unido, aunque en ocasiones ha regresado a Estados Unidos.
Ambos hermanos Dey grabaron un álbum de 1972 en CBS Records con Barry Melton y Jay Levy como Melton, Levy & The Dey Brothers. Tony Dey fue un músico de sesión en las décadas de 1970 y 1980 antes de establecerse en Sacramento, California y trabajar en una tienda de discos. Rick Dey murió de una sobredosis.
Keliehor y Lalor trabajaron con Bob Jeniker y Peter Blecha para armar una compilación de Daily Flash, I Flash Daily, lanzada por el sello británico Psycho Records en marzo de 1985. La compilación consistió en los dos singles lanzados del grupo y varias pistas inéditas. Sundazed Records, con sede en Estados Unidos, lanzó un EP de 45 RPM en 1996. La portada enumera las canciones como "Jack of Diamonds", "Girl From North Alberta", "When I Was a Cowboy" y "Grizzly Bear". Sin embargo, no contiene "Jack of Diamonds", sino otra canción grabada por The Daily Flash llamada "Bonny Ship the Diamond".
Hastings, Lalor y Keliehor tocaron un resurgimiento único en Seattle en 1985. Lalor fue el único miembro original en la versión revivida de la banda activa desde 2002 hasta la muerte de Lalor en 2018. Esta configuración actual del Daily Flash incluye dos miembros de The Kingsmen. pass: manchon1961
Daily Flash:
Alineación original
Don MacAllister - bajo, voz (fallecido el 4 de noviembre de 1969 por sobredosis)
Steve Lalor - guitarra, voz (fallecido el 31 de marzo de 2018 por un ataque al corazón)
Jon Keliehor - batería
Doug Hastings - guitarra
Reemplazos
Craig Tarwater - guitarra (julio a octubre de 1967) (falleció el 11 de enero de 2018 por complicaciones de cáncer y cardíacas)
Tony Dey - batería (julio a noviembre de 1967)
Rick Dey - bajo (noviembre de 1967) (falleció el 5 de noviembre de 1973 por una sobredosis de óxido nitroso)
Alineación revivida
A partir de agosto de 2002:
Steve Lalor - guitarra, voz (de Driftwood Singers)
Barry Curtis - guitarra, voz (de The Kingsmen)
Don Wilhelm - bajo, voz (de Army, Shyanne, White Heart, Heart)
Steve Peterson - voz, percusión, mandolina, silbidos (de The Kingsmen)
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Muchas gracias
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