Ringo Starr - All-Starr Band Vol.1

 

Ringo Starr and His Third All-Starr Band, Volumen 1 es un álbum en vivo de edición limitada de Ringo Starr and his All-Starr Band, grabado en el Nippon Budokan en Tokio, Japón. Fue lanzado el 12 de agosto de 1997 por Blockbuster por 5,99 dólares. La All-Starr Band incluyó el regreso del teclista Billy Preston de la Primera All-Starr Band, y el hijo de Starr, Zak Starkey, continuó desde la Segunda All-Starr Band. pass: manchon1961

Ringo Starr & His All-Starr Band:

Ringo Starr – batería, percusión, voz

John Entwistle - bajo, voz

Billy Preston - teclados, voz

Mark Farner - guitarras, voz

Randy Bachman - guitarras, voz

Felix Cavaliere - teclados, voz

Zak Starkey - batería, percusión

Mark Rivera – saxofones, percusión, guitarra, coros

1 Don't Go Where the Road Don't Go 4:52

2 I Wanna Be Your Man 3:25

3 It Don't Come Easy 3:55

4 Locomotion 3:24

5 Nothin' From Nothin' 3:33

6 No Sugar Tonight 4:32

7 People Gotta to Be Free 4:58

8 Boris the Spider 2:50

9 Boys 3:07

10 You Ain't Seen Nothin' Yet 3:52

11 You're Sixteen 2:48

12 Yellow Submarine 3:46

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El Pequeño Grumete 2a. Serie - Ed. Ferma

 

Editorial: Ferma

Año: 1958

Guión y Dibujo: Sin acreditar

Género: Aventuras

Escaneo: Cano, Juno, cucumax

Archivos: 16

Tamaño: 316 Mb.

Formato: Cbr

El capitán del "Albatros", barco anclado en Cantón, decide ir a ver al Sr. Stone, en busca de más mercadería para transportar, sin embargo, nunca regresa al barco, por lo que el grumete Fred y el grandote Fergus, deciden ir a buscarlo, descubriendo que el capitán ha sido raptado...

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Ringo Starr - Can't Fight Lightlning 1996

 

Ringo hizo bien en remodelar y cambiar el nombre de este álbum. La canción principal "Can't Fight Lightning" es una basura con Paul McCartney en la batería ¿y qué? Este álbum finalmente terminó transformándose en "Stop And Smell the Roses". 1980 no fue un buen año para los ex Beatles. George, Paul y Ringo tuvieron que rehacer sus álbumes y John Lennon fue asesinado. pass: manchon1961

01 - Attention (Paul McCartney)

02 - Private Property (Paul McCartney)

03 - You've Got A Nice Way (Stills, Stergis)

04 - Wake Up (Richard Starkey)

05 - You Can't Fight Lightning (Richard Starkey)

06 - Wrack My Brain(George Harrison)

07 - Dead Giveaway (Richard Starkey, Ronnie Wood)

08 - Brandy (Jefferson, Simmons)

09 - You Belong To Me (King, Stewart, Price)

10 - Stop And Take The Time To Smell The Roses (Harry Nilsson, Richard Starkey)

11 - Wrack My Brain (Mix #1) (George Harrison)

12 - Attention (Paul McCartney)

13 - Back Off Boogaloo (Richard Starkey)

14 - Private Property (Paul McCartney)

15 - Wake Up (Take 5) (Richard Starkey)

16 - Dead Giveaway (Richard Starkey, Ronnie Wood)

17 - Stop And Take The Time To Smell The Roses (Richard Starkey)

18 - Wrack My Brain (Mix #2) (George Harrison)

19 - Attention (Paul McCartney)

20 - Back Off Boogaloo (Richard Starkey)

21 - Wrack My Brain (Canadian) (Richard Starkey)

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Aventuras de Walt Disney No.117 - Zorro

 

Ejemplar publicado por Ed. Zig Zag el 1 de febrero de 1969 y escaneado por Elías Luna. En él vienen aventuras del Zorro.

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KC & The Sunshine Band - The Best Of

 

The Best of KC and the Sunshine Band es un álbum recopilatorio de KC & The Sunshine Band, lanzado en 1990. El álbum contenía éxitos de 1974 a 1979, incluidas todas las pistas incluidas en su compilación Greatest Hits de 1980 (que se había agotado), junto con su éxito top 20 de 1983 "Give It Up" y otros sencillos de éxito moderado. pass: manchon1961

KC & The Sunshine Band:

Harry Wayne Casey - teclados, voz

Jerome Smith - guitarra

Richard Finch - bajo, batería, percusión

Robert Johnson - batería

Oliver Brown - percusión

Fermin Goytisolo - percusión

Ken Faulk - trompeta

Vinnie Tanno - trompeta

Mike Lewis - saxofón tenor

Whit Sidener - saxofón barítono

Beverly Champion - coros

Margaret Reynolds - coros

Jeanette Williams - coros

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Aventuras de Walt Disney No.115 - Zorro

 

Ejemplar escaneado por José Luis Galarce y Sergio Arakaki y publicado por Ed. Zig Zag el 1 de enero de 1969. En él vienen aventuras del Zorro.

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Música Para Lolos 4

 

De la serie "Música Para Lolos" de Asfona de Chile, en su Vol.4 de 1973, con varios intérpretes: el holandés Tony Ronald con "The Cards (Las Cartas)" o  "El Amor Como El Viento Un Dia Se Va" de los franceses Franck Gérald y Daniel Vangarde en adaptación del español Amado Jaen y cantando en inglés; la española Karina con "Bye Bye Love" de los estadounidenses Felice y Boudleaux Bryant; dos grupos argentinos: Batamba (denominación con la que también grabó el grupo Verano) con "Subirás, Bajarás Y No Te Escaparás" de los argentinos Orlando Jiménez y Roberto Lambertucci, y el grupo Mantra con la Orq. de Bubby Lavecchia cantando "Trinidad Tobago" de Orlando Jiménez y Jorge Carlos Arrigone; dos intérpretes chilenos: el dúo Pachy Y Pablo con la Orq. de Horacio Saavedra cantan "Que Maravilla" (Che Meraviglia) del italiano Sergio Bardotti y el brasilero Jorge Ben Jor, y el cómico Coco Legrand con "El Mosquito" de los estadounidenses de The Doors, Robby Krieger, John Densmore y Ray Manzarek; y el portugués Roman Reed con "Yankee Love".

En el disco también figuran cuatro intérpretes de procedencia no identificada: Tek And John con "Hello-A" del holandés Hans van Hemert; Santo & Grupo D'Ussouay con "Shybyrd" de los estadounidenses Dan Pape y Lenny Dell, y "Jack A Dandy" de los ingleses Ben Findon y Miki Antony del grupo Crackers; Snoopy con "Lady Hi, Lady Ho" del francés Charles Brutus Mc Clay y el marroquí George Costa, en versión española de los argentinos Buddy y Mary McCluskey; y finalmente, Mr. K con "Palomita De Maiz" (Pop Corn) del alemán Gershon Kinsley. pass: manchon1961

Lado A

01 Tony Ronald - The Cards (El Amor Como El Viento Un Dia Se Va) (F.Gerald/D.Vangarde/Adap.A.Jaen) Beat (en inglés) 

02 Tek And John - Hello-A (Hemert) 

03 Batamba - Subirás, Bajarás Y No Te Escaparás (Orlando Jiménez/Roberto Lambertucci) 

04 Santo & Grupo D'Ussouay - Shybyrd (D.Pape/L.Dell)

05 Pachy Y Pablo & Orq.Horacio Saavedra - Que Maravilla (Che Meraviglia) (S.Bardotti/J.Ben/A.Pecci Jr.)

06 Mantra & Orq.Bubby Lavecchia - Trinidad Tobago (Orlando Jiménez/Jorge Carlos)

Lado B

07 Coco Legrand - El Mosquito (Robby Krieger/John Densmore/Ray Manzarek)

08 Santo & Grupo D'Ussouay - Jack A Dandy (Findon/Antony)

09 Snoopy - Lady Hi, Lady Ho (Charles Brutus Mc Clay/George Costa/vers.esp.Buddy y Mary McCluskey) 

10 Roman Reed - Yankee Love (J.Anawati/P.Millner) 

11 Karina - Bye Bye Love (F. & B.Bryant 1957) 

12 Mr. K - Palomita De Maiz (Pop Corn) (Gershon Kinsley 1969)

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Dakota

 

Editorial: Glenat

Año: 2012

Guión: Jean Dufaux

Dibujo: Philippe Adamov

Genero: Ciencia Ficción

Tradumaqueta: Alí Kates (CG)

Archivos: 2

Tamaño: 48.1 Mb.

Formato: Cbr

Un viernes por la noche, Gordon Ox sintió un deseo irresistible de degustar un delicioso risotto en un restaurante prohibido para aquellos de su condición, los “colapsos”. Al principio lo miraron de reojo, imperfecto entre esta gente hermosa, joven, impecable. Consiguiendo hacerse olvidar, casi logró disfrutar de su plato, hasta el momento en que cometió un acto inconcebible: Gordon Ox tosió. Sin embargo, en los ámbitos en los que se atrevió a presentarse, todos, por supuesto, tienen superpoderes, ¡y la enfermedad hace tiempo que fue erradicada! Provocando pánico, Ox se ve obligado a huir. Un agente especial le sigue la pista: es la bella y fría Dakota...

Este mundo donde algunos tienen los medios para vivir mejor durante más tiempo, más en forma, más bellos y cada vez amplían más la brecha con el resto de la población, ¿eso no significa nada para ti? En esta nueva serie inspirada en el mundo de los “superhéroes”, Dufaux y Adamov muestran un espejo irónico y distanciado de nuestra propia sociedad…

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Música Para Lolos 3

 

El sello Asfona de Chile, publicó "Música Para Lolos" una serie de LPs con varios intérpretes, éste es el Vol.3 de 1972.

Intérpretes estadounidenses: el trío Honey Cone con "Un Mono No Para Ningun Show (Parte II)" y "Asalto", el cuarteto 100 Proof con "No Es Cualquier Mujer", y Joan Baez con "Déjalo Ser" (Let It Be).

Los grupos argentinos: Verano con "Tiene De Todo" y La Barra De San Isidro con "Que La Dejen Ir Al Baile Sola", las cantantes españolas Mari Trini con "Escuchame" y Gloria con "Si Supieras"; la cantante inglesa Jeanette con "Estoy Triste", el holandés Tony Ronald con "Schwadaba Ding Ding", el grupo chileno Tiza con "Juventud" y Eduardo Amaya con "Salta Pequeña Langosta". pass: manchon1961

Lado A

01 Verano - Tiene De Todo (O.Jiménez/R.Lambertucci)

02 La Barra De San Isidro - Que La Dejen Ir Al Baile Sola (C.A.Fernandez/R.Carnovali)

03 Jeanette & Orq.Eddy Guerin - Estoy Triste (Manuel Alejandro/Ana Magdalena)

04 Honey Cone - Un Mono No Para Ningun Show (Parte II) (One Monkey Don't Stop No Show (Pt.II)) (G.Johnson/G.Perry)

05 Eduardo Amaya - Salta Pequeña Langosta (Carlos A.F.Melo/Master) 

06 Tiza - Juventud (Temple/Dell Clyde) 

Lado B

07 Tony Ronald - Schwadaba Ding Ding (J.Kluger/D.Vangarde) 

08 Mari Trini - Escuchame (Mari Trini) 

09 Honey Cone - Asalto (Stick-Up) (G.Johnson/A.Bond/G.Perry) 

10 Gloria & Orq.Manuel Alejandro - Si Supieras (Manuel Alejandro/Ana Magdalena)

11 100 Proof - No Es Cualquier Mujer (She's Not Just Another Woman) (C.Wilson/R.Dumbar) 

12 Joan Baez - Let It Be (Déjalo Ser) (John Lennon/Paul Mc Cartney) 

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El Sargento Virus

 

Editorial: Valenciana

Año: 1962

Guión: Tortajada

Dibujo: Ibañez

Género: Aventuras

Escaneo: Bravolta (CRG)

Archivos: 7 (24 números)

Tamaño: 201 Mb.

Formato: Cbr

En la historia del tebeo español en su etapa de posguerra, la Editorial Valenciana ocupa un lugar prominente con una producción siempre marcada por el signo popular. A la sombra de sus dos mayores éxitos populares: Roberto Alcázar y Pedrín y El Guerrero del Antifaz, fueron muchas las series que saldrían al mercado con desigual fortuna.

Una de esas muchas series fue “El Sargento Virus”, realizada en 1962 cuando el popular cuadernillo apaisado de aventuras, empezaba su lenta pero progresiva decadencia. El contenido de los cuadernos del Sargento Virus era, al menos a primera vista, sumamente variado, mezcló elementos del genero de espada y brujería, de la mitología griega, los cíclopes, así como de ciencia-ficción, mas concretamente a la llamada “space opera”. Aunque, en definitiva, respondiera al mismo esquema del clásico cuadernillo de aventuras que dominó el mercado español de tebeos durante más de veinticinco años y de forma indiscutible en las décadas de los cuarenta y de los cincuenta, cada cuaderno culminaba en una escena inacabada cuya continuación era preciso esperar hasta el próximo episodio. El Sargento Virus es el arquetipo típico y tópico del héroe por excelencia, que nunca duda en ponerse al servicio de cualquier causa noble que necesite su ayuda.

Su corta duración, 24 cuadernillos, no permitió el desarrollo de lo que, en principio, parecía un prometedor guión que, a medida que avanzaba en su trama, tenia visos de complicarse en diversas y prometedoras tramas.

El Sargento Virus, no pasará a la historia de los tebeos como responsable de uno de los mayores éxitos de la historieta española, no obstante es una serie que se lee con agrado y consigue plenamente su objetivo, que no es otros que el de entretener.

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BSO Hey Let's Twist

 

Contribuyó a que el twist se convirtiera en una sensación del baile a principios de los años 1960.

Joey Dee dirigió la banda de la casa en el Peppermint Lounge de Nueva York, inmortalizando el conjunto en su éxito de 1961 "Peppermint Twist". Nacido como Joseph DiNicola en Passaic, Nueva Jersey, Dee se asoció con el veterano productor Henry Glover para grabar "Peppermint Twist" para Roulette Records, y el gran éxito lo llevó a un papel protagónico en la película Hey, Let's Twist. La mayoría de los éxitos de Dee, incluida una reposición sobrealimentada del éxito de los Isley Brothers "Shout" en 1962, estaban firmemente en el modo Twist, aunque ese año intentó con éxito un sonido más suave con una melodía de Johnny Nash, "What Kind of Love Is This". Dee dio a varias futuras estrellas un descanso temprano al darles la bienvenida a la alineación rotativa de los Starliters, incluidos los Ronettes, tres cuartas partes de los Young Rascals y Jimi Hendrix. Dee continuó lanzando material hasta mediados de los años 70, después de lo cual siguió siendo un atractivo activo en el circuito de canciones antiguas. pass: manchon1961

01. Joey Dee & The Starliters - Hey, Let's Twist 

 02. Joey Dee & The Starliters - Roly Poly 

 03. Kay Armen - I Wanna Twist 

 04. Joey Dee & The Starliters - Peppermint Twist - Part I 

 05. Joey Dee & The Starliters - Keelee's Twist 

 06. Teddy Randazzo - It's A Pity To Say Goodnight 

 07. Teddy Randazzo - Mother Goose Twist 

 08. Joey Dee & The Starliters - Joey's Blues 

 09. Jo Ann Campbell - Let Me Do My Twist 

 10. Bill Rammel - Blue Twister 

 11. The Isley Brothers - Shout 

 12. Kay Armen - Na Voce, 'Na Chitarra E' Poco 'E Luna 

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El Pequeño Mosquetero

 

Editorial: Toray

Año: 1951

Guión: Salvador Dulcet

Dibujo: Jordi Longarón

Género: Aventuras

Archivos: 21

Tamaño: 64.9 Mb.

Formato: Cbr

La acción se sitúa en Francia, durante la minoría del rey Luis XIII, y describe la rivalidad entre los partidarios del rey y los de la reina madre. El primer ministro, el italiano Concini, habiéndose dado el título de mariscal de Ancre, administra despóticamente el reino, influyendo nocivamente en la reina madre, María de Médicis, con la ayuda de su esposa, la diabólica Leonora. El joven Mario, protegido del capitán De Vitry, ingresa en los mosqueteros a pesar de su juventud y lucha valiente y fielmente por el rey, oponiéndose con éxito a las insidias y asesinatos de los Concini. Le secundarán en sus hazañas sus amigos Aníbal y Víctor, así como el mesonero Martín y el redimido Caradiablo.

El fondo histórico es real y bien documentado, lo que hace que sea ésta una obra de calidad a todos los niveles. Es apreciable el tratamiento de las escenas de acción, la belleza de los paisajes y la minuciosidad de decorados, muebles y ropas.

El estilo de Longarón es el clásico, inspirado en Alex Raymond, con algunas influencias de Boixcar (Hazañas Bélicas), de Paparella (Pecos Bill, sobre todo en el tratamiento de los caballos) y de Manuel Gago, quien había empezado a realizar para Toray El Espadachín de Hierro en 1949.

Relación de episodios:

1. A estocada limpia

2. En las garras de la fiera

3. ¡Mosquetero del rey!

4. El desquite de Mario

5. ¡Sitiados!

6. La castellana de Saint Florentin

7. El espectro del castillo

8. El tesoro del loco

9. Hacia Montredón

10. El asalto de la fortaleza

11. En busca del tesoro

12. La banda de los Zorros Grises

13. Contraofensiva victoriosa

14. Reaparece Franciotto

15. Misión difícil

16. Lucha en la Bastilla

17. El salvoconducto

18. El fin de un malvado

19. Dos mensajeros rivales

20. Lesa majestad

21. La justicia se impone

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Battle Of The Barons

 

Archivo proveniente del blog tommentonenlacuadra.blogspot.com que me llamó la atención por la variedad de temas compuestos por bandas totalmente distintas pero que comparten el nombre, muy similar a Latinoamérica que está saturado con bandas llamadas Los Jokers y que hubo en México, Perú, Chile y otros países. 

"Pues ya tenía yo ganas de montar esto, pues desde el principio de este blog y hasta la actualidad me llamó la atención la gran cantidad de temas que bajo el nombre de "The Barons" iban apareciendo en las diferentes series, y claro, no podían ser los mismos, máxime sabiendo que en los States los nombres de las bandas se repiten, llegando a crear confusión sobre ellas. Incluso se da el caso de que en el mismo estado existen dos "Barons"

La primera que me llamó la atención fue la de los tejanos de Fort Worth, de los cuales hace años ya intenté completar sus "Complete Recordings", pero la cosa se quedó en espera, pues me faltan algunas de sus canciones.

Pues al final han salido once bandas con este nombre, aunque solo he escogido las garageras, había bastantes más, pero en otros estilos que he desechado.

Vamos a darles un pequeño repaso a todos estos Barons.

Pues uno de los mas famosos son los Buffalo (NY), gracias a su único single que contenía la magnífica "Tomorrow Never Ends", uno de los grandes clásicos del garage, aunque en la otra estaba esta perla moody garage "Words and expressions". Vamos, un single de 10.

Los mas conocidos sin duda son los tejanos de Fort Worth por sus cuatro singles, mas algunos temas inéditos incluidos en la serie "Fort Worth Teen Scene", podía haber escogido cualquiera, pues todas son bien buenas, pero al final "I'll Never Be Happy", un tema de esos teenagers que tanto me van y "Live And Die", en una onda mas de garage-folk. Segundo y cuarto singles.

En la zona de Grand Rapids (MI) abundaban buenísimas bandas y como no también tenían sus Barons, que sacarían solo un single en 1965, con dos temas bastante equilibrado, difícil escoger una de sus caras.

Los siguientes vienen de Independence (MO) y es un misterio de banda, no se de donde ha salido este "Envy", si es un single o que, lo único que he averiguada es su procedencia en un recopilatorio casero. Es un gran tema, bastante sosegado, rozando el moody garage.

Los siguientes viene de Little Rock (AR), con dos temas, el primero "That's What I Need Your Love For", en una onda muy parecida a los anteriores, que contrasta con "You're My Girl", un tema con bastante mal sonido y con la duración de solo un minuto. Al parecer no sacaron ningún single en su tiempo, pero la esplendida colección "Lost Soul´s" rescató alguna de sus canciones, vete tu a saber de donde.

Vamos con los californianos. Los primeros vienen de "Long Beach" y solo sacaron un single, que contenía la versión de esta archifamosa "Surprise, Surprise", muy bien lograda y la otra cara no he sido capaz de encontrarla.

Los siguientes californianos son un grupo de estudio que en 1964 grabaron un single en L.A. que contenía esta excitante "(I Just Go) Wild Inside", que contaba entre sus compositores a Phil Spector, y no se por que pero me recuerdan a lo que hacían los "Rockin Ramrods". En la otra cara un tema excesivamente pop y meloso como para incluirlo en esta colección.

Unos de los Mas famosos Barons fueron los de Orlando (FL) que sacaron dos singles y de cada uno de ellos he extraido un tema, "Drawbridge", todo un himno del garage más clásico y "Reach For The Sky", que también ha aparecido en infinidad de recopilatorios.

De entre todos los grupos que conforman este recopilatorio, quizás los que mas me han sorprendido son los de  "Ozark (AL)" con su oscuro y tristón sonido, bastante moody, solo sacarían un single del que he extraído esta "I'm The One Who Cares" y también grabaron una sesión en una emisora de radio con solo un micrófono en el techo de la que salió esta magnífica "I'll Do Anything". Me ha costado decidirme por solo dos.

El "Come To Me" de los tejanos de "San Antonio", es un tema clave e imprescindible en todas las recopilaciones tejanas, convirtiéndose en uno de los temas mas emblemáticos de Tejas. La otra cara de este, su único single, me ha sido imposible encontrarla.

Y terminamos con otros de los "Barons" con mas reconocimiento, los de "Washington D.C." que a pesar de grabar solo un single, son recordados sobre todo por su "Now You're Mine", aunque su otra cara "Time And Time Again", no se le queda atrás. Dos grandes temas del garage mas clásico." pass: manchon1961

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Elvis

 

Editorial: Norma

Año: 2022

Guión: Chris Miskiewicz

Dibujo: Michael Shelfer

Género: Biografía

Escaneo: jbabylon5 (CRG)

Archivos: 1

Tamaño: 50 Mb

Formato: Cbr

Sé testigo de los humildes comienzos del Rey del rock ‘n’ roll en Memphis como artista que luchaba por definir su voz y entrar en la industria musical. Desde el famoso estudio de Sun Records hasta los platós de televisión de todo Estados Unidos.

Chris Miskiewicz y Michael Shelfer exploran las vicisitudes del joven Elvis Aaron Presley en esta novela gráfica.

"Esta es una obra luminosa, con un Elvis ilusionado y soñador, uno que está empezando a encontrar su sitio en la vida y en la música". -CPT-

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The Baskerville Hounds

 

El quinteto de rock'n'roll de Cleveland, los Baskerville Hounds, fue formado en 1964 por el ex cantante y guitarrista de Grasshoppers Dante Rossi, el guitarrista principal Lawrence Meese, el bajista William Emery, el tecladista Jack Topper y el baterista Michael Macron. Originalmente apodado los Dantes, el grupo pasó rápidamente a llamarse Tulu Babies en referencia a un eslogan popularizado por su gerente, el locutor de radio de WWHK, Ron Brittain; a principios de 1965 lograron un gran éxito local con su sencillo debut "Hurtin' Kind", emitido en el sello TEMA del productor local Jim Testa, y cuando Testa asumió las funciones de gestión meses después, rebautizó a sus cargos Baskerville Hounds. Los sencillos "Debbie", "Space Rock" (Partes 1 y 2) y "Christmas Is Here" pronto siguieron, y después de lanzar "All You Had to Do Was Ask" en TEMA en 1966, el grupo firmó con Dot al año siguiente. para lanzar su único LP, The Baskerville Hounds Featuring Space Rock. Ni el álbum ni el sencillo "Baby Am I Losing You?" Sin embargo, elevó a los Baskerville Hounds más allá del estatus de favoritos de su ciudad natal, y se mudaron a Buddah para "Caroline" inspirada en el bubblegum pop de 1967. Aunque el sencillo del sello Avco de 1969 "Hold Me" se ubicó en el Top 100, la banda pronto se disolvió y se reformó brevemente a mediados de la década de 1970. ~ Por Jason Ankeny pass: manchon1961

The Baskerville Hounds:

Dante Rossi - voz, guitara

Lawrence Meese - guitarra principal

William Emery - bajo

Jack Topper - teclados

Michael Macron - batería

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Desde Las Cuevas del Tiempo

 

Editorial: Valiant

Año: 1963

Guión y Dibujo: Francisco Solano López

Género: Aventuras, Ciencia Ficción

Tradumaqueta: Mialonso1 (CRG)

Archivos: 1

Tamaño: 43.6 Mb.

Formato: Cbr

Esta aventura del profesor Kraken junto al profesor Needler, fue publicada en la revista Knockout de manera semanal y compilada y editada por Mialonso1. Aquí están las dos partes que componen esta emocionante aventura.

En ella se narra el descubrimiento del profesor Kraken de una caverna oculta en el condado de Derbyshire, al este de las Midlands del Este en Inglaterra, donde aún viven antigüos dinosaurios, los cuales se escapan hacia lugares cercanos, amenazando la vida de las personas de distintos pueblos y ciudades de Inglaterra...

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The 120 Sensational Sixties

 

pass: manchon1961

Vol.1 Girls! Girls! Girls!

 1. Françoise Hardy - Oh, Oh Cheri 

 2. Neil Sedaka - Oh! Carol 

 3. Dion - Runaround Sue 

 4. Ricky Nelson - Hello Mary Lou (Goodbye Heart) 

 5. The Everly Brothers - Cathy’s Clown 

 6. Jan & Dean - Barbara Ann 

 7. Ray Charles - Georgia On My Mind 

 8. Brenda Lee - Speak to Me Pretty 

 9. Frankie Valli - Sherry 

 10. Bobby Vee - Susie Q 

 11. Dee Clark - Hey Little Girl 

 12. Billy Fury - Colette 

 13. Billy Bland - Let The Little Girl Dance 

 14. Brian Hyland - Ginny Come Lately 

 15. Paul Anka - Diana 

 16. The Avons - Seven Little Girls Sitting in the Back Seat 

 17. Johnny Crawford - Cindy's Birthday 

 18. Paul - Hey Paula 

 19. Del Shannon - Jody 

 20. The Everly Brothers - Wake up Little Susie 

 21. Kenny - What Is a Young Girl Made Of 

 22. Curtis Lee - Pretty Little Angel Eyes 

 23. Tommy Roe - Sheila 

 24. Mark Wynter - Go Away, Little Girl 

 25. Elvis Presley - Girls! Girls! Girls! 

 26. Mark Wynter - Venus in Blue Jeans 

 27. The Ventures - Lucille 

 28. The Drifters - When My Little Girl Is Smiling 

 29. Mark Dinning - Teen Angel 

 30. Ricky Valance - Tell Laura I Love Her 

Vol. 2  Love! Love! Love! 

 1. Buddy Holly - True Love Ways 

 2. Shirley Bassey - What Now, My Love? 

 3. The Shirelles - Will You Love Me Tomorrow 

 4. Tony Orlando - Bless You 

 5. Connie Francis - My Heart Has A Mind Of Its Own 

 6. The Shirelles - Dedicated To The One I Love 

 7. Johnny Preston - Cradle of Love 

 8. Nat King Cole - Let There Be Love 

 9. Billy Fury - Last Night Was Made for Love 

 10. Dion & The Belmonts - A Teenager in Love 

 11. Petula Clark - Romeo 

 12. Sam Cooke - Cupid 

 13. Ray Charles - I Can't Stop Loving You 

 14. Gene Pitney - True Love Never Runs Smooth 

 15. Jim Reeves - You’re The Only Good Thing (That’s Happened To Me) 

 16. The Beatles - Love Me Do 

 17. Elvis Presley - Can't Help Falling in Love 

 18. The Everly Brothers - Love Hurts 

 19. Bobby Darin - Dream Lover 

 20. Cliff Richard - I Love You 

 21. Paul Anka - Puppy Love 

 22. Matt Monro - Portrait Of My Love 

 23. Pat Boone - True Love 

 24. Ricky Valance - Tell Laura I Love Her 

 25. Danny Williams - Moon River 

 26. The Beatles - P.S. I Love You 

 27. John D Loudermilk - Language of Love 

 28. Bobby Vinton - Roses Are Red (My Love) 

 29. Ketty Lester - Love Letters 

 30. William Bell - Formula of Love 

Vol 3. Please! Please! Please!  

 1. Ike Turner - It's Gonna Work Out Fine 

 2. Jerry Butler - For Your Precious Love 

 3. Solomon Burke - Cry to Me 

 4. The Mar-Keys - Last Night 

 5. Ike Turner - A Fool in Love 

 6. Jerry Butler - He Will Break Your Heart 

 7. The Falcons - I Found a Love 

 8. The Isley Brothers - Shout – Parts 1 & 2 

 9. Ike Turner - I Idolize You 

 10. Aretha Franklin - Try a Little Tenderness 

 11. Carla Thomas - A Love of My Own 

 12. Booker T. & The MGs - Green Onions 

 13. Carla Thomas - 'Cause I Love You 

 14. Bobby Bland - Turn On Your Love Light 

 15. William Bell - Any Other Way 

 16. Carla Thomas - Gee Whiz (Look at His Eyes) 

 17. Otis Redding - These Arms of Mine 

 18. Joe Tex - I'll Never Break Your Heart 

 19. Carla Thomas - I'll Bring It Home to You 

 20. Bobby Bland - That's the Way Love Is 

 21. James Brown - I Want You so Bad 

 22. Arthur Alexander - You Better Move On 

 23. Etta James - Something's Got a Hold On Me 

 24. James Brown - Night Train 

 25. The Exciters - Tell Him 

 26. Aaron Neville - Show Me The Way 

 27. Booker T. & The MGs - Twist and Shout 

 28. The Orlons - Don't Hang Up 

 29. William Bell - Formula of Love 

 30. James Brown - Please, Please, Please 

 Vol. 4 Dance! Dance! Dance! 

 1. Bobby "Boris" Pickett and The Crypt-Kickers - Monster Mash 

 2. Don Covay & The Goodtimers - Pony Time 

 3. The Johnny Otis Show - Willie And The Hand Jive 

 4. Chubby Checker - Let's Twist Again 

 5. The Mar-Keys - Pop-Eye Stroll 

 6. Dee Dee Sharp - Mashed Potato Time 

 7. Chubby Checker - The Hucklebuck 

 8. Gary U.S. Bonds - Twist, Twist Señora 

 9. Danny And The Juniors - At the Hop 

 10. The Tornados - Locomotion with Me 

 11. Ronnie Pearson - She Bops a Lot 

 12. Chubby Checker - The Madison 

 13. The Champs - Limbo Dance 

 14. Wilbert Harrison - The Horse 

 15. Johnny Thunder - Loop De Loop 

 16. The Marvelettes - Twistin' the Night Away 

 17. Chubby Checker - The Stroll 

 18. Big Dee Irwin - Everybody's Got a Dance but Me 

 19. King Coleman - Do the Hully Gully Pt. 1 

 20. Chubby Checker - The Shimmy 

 21. The Dovells - Bristol Stomp 

 22. Chubby Checker - The Strand 

 23. The Olympics - Dance with a Dolly (with a Hole in Her Stocking) 

 24. The Dovells - Do the New Continental 

 25. Danny And The Juniors - Back to the Hop 

 26. Little Eva - The Loco-Motion 

 27. The Olympics - (Baby) Hully Gully 

 28. The Piltdown Men - Brontosaurus Stomp 

 29. The Orlons - The Wah-Watusi 

 30. Chan Romero - The Hippy Hippy Shake 

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Del Infierno No Hay Retorno

 

Editorial: Ediciones Record

Año: 1984

Guión: Ricardo Barrreiro

Dibujo: Alberto Macagno

Género: Ciencia Ficción, Aventuras

Escaneo: CRG

Archivos: 1

Tamaño: 36.8 Mb.

Formato: Cbr

El borracho aventurero Ricardo Ferreira de origen latino americano desconocido deberá rescatar del atrasado planeta Casíope IV a un delegado ilegal de la Tierra, Adam Kilpatrick, quien está en ese planeta para negociar sus riquezas. Para ello contará con la ayuda del chino Ling, del sueco Thorson y del francés Godard. Sin embargo, la misión ese verá seriamente comprometida por las guerras que dominan Casíope IV...

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Domingos Alegres No.304 - Juan El Plateado

 

Ejemplar del 24 de enero de 1960 escaneado por puxasturies. En él viene una aventura de Juan el Plateado, "El Valle del Peligro". Con guión de Max Brand y dibujo de Everett Kinstler.

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Quintassence

 

Quintessence fue una banda de rock formada en abril de 1969 en Notting Hill, Londres, Inglaterra. Su estilo era una mezcla de jazz, rock psicodélico y rock progresivo con influencia de la música de la India.

La formación original incluía a Sambhu Babaji (bajo), Maha Dev (guitarra rítmica), Shiva Shankar Jones (voz, teclados, percusión), Jake Milton (batería, percusión), Allan Mostert (guitarra solista) y Raja Ram ( flauta, percusión). Jones, un australiano, había sido Phil Jones y con su banda de Sydney, The Unknown Blues, logró un éxito con "If I Had a Ticket" en 1967.

Ensayaron en All Saints Hall, que era una iglesia reconvertida cerca de Portobello Road, y grabaron tres álbumes para Island Records entre 1969 y 1971, con dos álbumes más grabados en 1972 para RCA. El primero de este último set, Self, incluía material de estudio en la cara uno, con la banda grabada tocando en vivo en la Universidad de Exeter, el 11 de diciembre de 1971, en la cara dos.

Se ganaron una reputación gracias al sólido trabajo del club. Además de aparecer en los dos primeros festivales de Glastonbury (entonces llamados 'Fayres'), en 1970/71, también fueron invitados a tocar en el Festival de Jazz de Montreux.

El 18 de septiembre de 1971, Quintessence ofreció un concierto benéfico para Bangladesh en The Oval, Kennington. Aparecieron en un cartel que incluía a The Who, Mott the Hoople, Lindisfarne, Atomic Rooster, The Grease Band y America.

Aunque Quintessence tocó en cientos de conciertos y festivales en toda Europa, rechazaron una oferta estadounidense. contrato discográfico negociado por Chris Blackwell de Island Records y no tocó en un concierto en el Carnegie Hall de Nueva York programado para principios de 1972, ni realizó una gira por los Estados Unidos, porque cuatro de los miembros de la banda querían un adelanto monetario mayor. Esto decepcionó a Blackwell y sacó a la banda del sello discográfico. Luego, Quintessence firmó con RCA y grabó un álbum con Jones y Dev. Raja Ram luego, inesperadamente, "despidió" a la pareja después del lanzamiento de ese álbum. Jones y Dev formaron el equipo de corta duración llamado Kala. Mientras tanto, Quintessence siguió tocando hasta la década de 1980 antes de separarse.

Jones, el compositor principal de Quintessence, ha realizado numerosas giras por los Estados Unidos durante los últimos 20 años. Jones ha lanzado numerosas grabaciones de material nuevo y versiones actualizadas de canciones de Quintessence con su socio musical suizo, Ralph Rudra Beauvert, a través de su banda Shiva's Quintessence. A partir de 2014, Jones actúa en los EE. UU. con el guitarrista Frank M. Evans, radicado en Boston, como Trans-Portal, expresando muchas de las canciones de Quintessence en un formato más íntimo y acústico.

En 2010, Michael Eavis invitó a la nueva Quintessence de Maha Dev a tocar en el Festival de Glastonbury del 40º aniversario, donde se les unió el vocalista original Jones. Producida por John Barham, el productor anterior de Quintessence, esta actuación fue grabada y lanzada como Rebirth: Live At Glastonbury en 2011. La reunión de Phil Shiva Jones con Dev's Quintessence para el Festival de Glastonbury 2010 fue documentada en un programa Inside Out de BBC One que se emitió en noviembre de 2010.

Quintessence de Maha Dev continuó actuando esporádicamente en el Reino Unido recreando el sonido 'clásico' de Quintessence de la era Island Records. Dev lanzó su primer álbum en solitario y Quintessence de Jones continúa grabando esporádicamente. Jake Milton formó Blurt con su hermano Ted Milton. Raja Ram ayudó a crear el estilo psytrance de música electrónica en la década de 1990 y continúa produciendo música electrónica hasta el día de hoy, siendo más conocido por su participación en Shpongle. pass: manchon1961

Quintassence:

Sambhu Babaji - bajo (1969-1980)

Jake Milton - batería, percusión (1969-1980)

Allan Mostert - guitarra solista (1969-1980)

Raja Ram - flauta, percusión (1969-1980)

Maha Dev - guitarra rítmica (1969-1972, 2010) (falleció en 2019 de cáncer)

Phil Shiva Jones - voz, teclados, percusión (1969-1972, 2010)

Álbumes:

In Blissful Company (Island Records, 1969)

Quintessence (Island Records, 1970) - UK No. 22

Dive Deep (Island Records, 1971) - UK No. 43

Self (RCA, 1972) - UK No. 50

Indweller (RCA, 1972)

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Domingos Alegres No.282 - Juan El Plateado

 

Ejemplar del 23 de agosto de 1959 escaneado por Oscar Rozas. En él viene una aventura del justiciero Juan el Plateado, "Los Cuatro en Pugna". Con guión de Paul S. Newman y dibujo de Everett Kinstler.

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Paul McCartney - Live At The Forum 1989

 

PAUL McCARTNEY

Inglewood 1989 [Cintas maestras de Mike Millard vía JEMS]

The Lost and Found Mike the MIcrophone Tapes Volumen 133. En vivo en The Forum, Inglewood, CA; 23 de noviembre de 1989. Muy buena grabación de audiencia.

Gracias a Mike Millard; Rob, Jim R; Barry G; JEMS; bk; Bueno; y mjk5510 por compartir el espectáculo en The Traders’ Den.

Fallos conocidos:

- Maybe I'm Amazed: primeras notas cortadas

Bienvenido a la serie Lost and Found Mike the MIcrophone de JEMS que presenta grabaciones realizadas por el legendario músico Mike Millard, también conocido como Mike the MIcrophone, mejor conocido por sus masterizaciones de Led Zeppelin realizadas en Los Ángeles y sus alrededores alrededor de 1975-77.

Hasta 2020, la serie Objetos perdidos presentaba nuevas transferencias de copias de primera generación que antes no estaban disponibles y que el propio Mike había hecho para amigos como Stan Gutoski de JEMS, Jim R, Bill C. y Barry G. Estas fuentes se actualizaron a copias circulantes y, en la mayoría de los casos, Los casos marcaron la única vez que las fuentes Millard verificadas de primera generación se digitalizaron directamente en la era de los torrents.

Todo eso cambió con el descubrimiento de muchas de las cintas maestras originales de Mike Millard.

Sí, has leído correctamente, se han encontrado los casetes originales de Mike Millard, de los que durante mucho tiempo se rumoreaba que estaban destruidos o perdidos. No todos pero sí muchos, y con ellos ha surgido una imagen mucho más completa de lo que Millard grabó entre su primer show a finales de 1973 y el último a principios de 1992.

La razón por la que el redescubrimiento de sus cintas maestras es una revelación es que durante décadas nos han dicho que ya no estaban. Los mitos de Internet sugieren que Millard destruyó sus cintas maestras antes de quitarse la vida, un detalle imprudente probablemente inventado basándose en la suposición de que debido a que sus cintas maestras nunca aparecieron y el estado mental de Mike era problemático, haría algo imprudente CON EL TRABAJO DE SU VIDA. También hay una versión de la historia en la que la familia de Mike tira las cintas después de su muerte. ¿Por qué harían eso?

La verdad es que los masters de Mike permanecieron en su dormitorio durante muchos años después de su muerte en 1994. Sabemos que al menos algunos de los amigos y conocidos de Millard se pusieron en contacto con su madre Lia para preguntarle sobre las cintas en ese momento pero no estaban disponibles. Pero a principios de la década de 2000, Rob S, viejo amigo de Millard, era en quien conocía y en quien confiaba lo suficiente como para preservar el trabajo de Mike.

Paul McCartney - El Foro, Inglewood, CA; 23 de noviembre de 1989

Dado que Beatle Paul está a punto de salir de gira nuevamente a la avanzada edad de 79 años, parecía un buen momento para volver a visitar la última de las grabaciones de McCartney de Mike Millard. Este espectáculo del Foro fue la noche inaugural de la primera gira de Macca por Estados Unidos desde Wings Over America en 1976. No hace falta decir que la anticipación era extremadamente alta por ver a un Beatle interpretando canciones de los Beatles.

Paul tocó cinco noches en el Forum en total, y previamente publicamos la captura de Millard del último concierto de Inglewood el 29 de noviembre (Vol. 43 de la serie Lost and Found). Por supuesto, Mike the Mike también grabó a McCartney en la gira Wings Over America antes mencionada el 23 de junio de 1976 (Vol. 61).

Como escribió Jim R en las notas del Vol. 43, “Ver a un Beatle está en otro nivel en comparación con la mayoría de los actos. Hay una sensación constante de que estás siendo testigo de cómo se hace la historia. Escuchar canciones de tu adolescencia. "¿Necesito decir mas?"

Vi esta gira en Seattle un año después y tuve la misma sensación, aunque en Kingdome (que en paz descanse) con graves problemas de calidad de sonido, donde casualmente estaba sentado junto a Nancy Wilson de Heart. Para la noche de apertura, Mike se sentó en el piso principal, en la fila 12, ideal para grabar.

Macca ya había realizado una gira por Europa a principios de año y estaba en buena forma para la noche inaugural en el sur de California, hasta el punto de que la actuación de “Sgt. Pepper” del programa se incluyó en el álbum en vivo Tripping The Live Fantastic, de ahí su omisión aquí. Si desea ver el programa completo intacto, pruebe ese sitio web diferente.

Como ha sido el caso en todas las giras modernas de McCartney, el setlist es generoso y está repleto de grandes canciones de los Beatles y material solista. Las explosiones en “Live And Let Die” hicieron estallar los medidores de Mike, pero aparte de eso, hace una excelente grabación de una excelente actuación.

JEMS se enorgullece de asociarse con Rob, Jim R, Ed F, Barry G y muchos otros para publicar las grabaciones históricas de Millard y ayudar a dejar las cosas claras sobre el hombre mismo.

No podemos agradecer lo suficiente a Rob por volver a conectar con Jim y confiar en nuestra campaña de reedición de Millard. Mantuvo las preciosas cintas de Mike en secreto durante dos décadas, pero una vez que Rob conoció nuestros métodos y administración, aceptó contribuir con los DAT y casetes de Millard al programa. Nuestros lanzamientos no serían tan convincentes sin los recuerdos, las fotografías y otras contribuciones de fondo de Jim. Como muchos de ustedes habrán notado, las historias ofrecen un complemento entretenido a los increíbles documentos de audio de Mike.

Como siempre, gracias a la familia JEMS por su apoyo, en particular al profesor Goody, que se aseguró de que el tono estuviera optimizado y a mjk5510, que ofrece al lanzamiento de cada semana una portada ingeniosa para los amantes de la grabación de CD de la vieja escuela.

Finalmente, brindo por el difunto gran Mike el MICRÓFONO. Su trabajo nunca deja de impresionar. Puede él descansar en paz.

BK para JEMS pass: manchon1961

Tracklist:

Disco 1

01. Figure Of Eight 6:15

02. Jet 4:14

03. Rough Ride 5:12

04. Got To Get You Into My Life 3:01

05. Band On The Run 5:26

06. Ebony And Ivory 4:23

07. We Got Married 6:24

08. Maybe I’m Amazed 5:13

09. The Long And Winding Road 4:48

10. The Fool On The Hill 4:42

11. Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club 6:17

12. Good Day Sunshine 3:14

13. Can’t Buy Me Love 2:50

14. Put It There/Hello Goodbye 2:56

65 mins

Disco 2

01. Things We Said Today 4:49

02. Eleanor Rigby 2:44

03. This One 4:29

04. My Brave Face 3:12

05. Back In The USSR 3:09

06. I Saw Her Standing There 3:24

07. Twenty Flight Rock 3:48

08. Coming Up 6:50

09. Let It Be 4:31

10. Ain’t That A Shame 3:56

11. Live And Let Die 4:30

12. Hey Jude 8:28

13. Yesterday 2:45

14. Get Back 4:17

15. Golden Slumbers 1:41

16. Carry That Weight 4:25

17. The End 1:48

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El Pequeño Capitán Marvel - Hispano Americana de Ediciones

 

Editorial: Hispano Americana de Ediciones

Año: 1948

Guión y Dibujo: Emmanuel Mac Raboy

Género: Superhéroes

Escaneo: Romaninof (CRG)

Archivos: 4

Tamaño: 81.1 Mb.

Formato: Cbr

Aunque el Capitán Marvel siempre ha sido popular, de esta colección, con aventuras de Freddy Freeman, el pequeño Capitán Marvel, aparecieron solo 4 ejemplares. Las historias fueron traducciones de material norteamericano publicado por Fawcett Comics en inglés. Los títulos publicados fueron:

1 La Pluma de la Verdad

2 En Busca del Tesoro

3 El Hombre Más Débil del Mundo

4 El Delito de Freddy

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Paul McCartney - Flowers In The Dirt 1989

 

Flowers in the Dirt es el octavo álbum de estudio del músico británico Paul McCartney, publicado por la compañía discográfica Parlophone en junio de 1989.1​ Tras su lanzamiento, fue considerado por gran parte de la prensa musical como un retorno a la formalidad musical, debido en parte a que fue acompañado de sus primeros conciertos desde la gira Wings Over the World Tour en 1975. El álbum fue también destacado por la prensa por su calidad musical, que reportó a McCartney sus mejores reseñas en años.

A nivel comercial, Flowers in the Dirt alcanzó el primer puesto en la lista de discos más vendidos del Reino Unido y llegó al top 10 en países como Suecia, Italia, España, Francia, Alemania y Japón. El álbum también produjo varios sencillos de éxito como «My Brave Face», el último top 40 en los Estados Unidos alcanzado por cualquier Beatle. pass- manchon1961

Personal:

Paul McCartney - voz, guitarras acústica y eléctrica, bajo, piano, sintetizadores, batería, pandereta, percusión, celeste, cítara, armonium, mellotrón, fliscorno, bongos, violín, teclados, coros y palmas

Linda McCartney - mini-moog, coros y palmas.

Robbie McIntosh - guitarras acústica y eléctrica.

Hamish Stuart - guitarras eléctrica y acústica, bajo, percusión y coros.

Chris Whitten - batería, percusión y palmas.

Paul "Wix" Wickens - teclados

Elvis Costello - voz, teclados y coros.

David Gilmour - guitarra eléctrica en "We Got Married"

David Foster - teclados

Dave Mattacks - batería

Guy Barker - trompeta

Steve Lipson - bajo, programación, guitarra eléctrica y teclados.

Trevor Horn - teclados y palmas.

Nicky Hopkins - piano

Mitchell Froom - teclados

David Rhodes - e bow

Judd Lander - armónica

Chris Davis -saxofón

Chris White - saxofón

Dave Bishop - saxofón

John Taylor - corneta

Tony Goddard - corneta

Ian Peters - bombardino

Ian Harper - trompa alto

A1 My Brave Face 3:16

A2 Rough Ride 4:43

A3 You Want Her Too 3:13

A4 Distractions 4:38

A5 We Got Married 4:55

A6 Put It There 2:09

B1 Figure Of Eight 3:23

B2 This One 4:10

B3 Don't Be Careless Love 3:17

B4 That Day Is Done 4:18

B5 How Many Peopl4:14

B6 Motor Of Love 6:18

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Aventuras de Walt Disney No.113 - Zorro

 

Ejhemplar del 1 de diciembre de 1968 publicado por Ed. Zig Zag y escaneado por Manuel Contardo. En él vienen las siguientes aventuras de Zorro: "Las Visiones de Ángel Núñez", "La Triquiñuela de Bernardo" y "Rapto en la Misión de San Gabriel".

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Jethro Tull - The Very Best Of

 

Jethro Tull es una banda británica de rock progresivo formada en Blackpool, Lancashire, en 1967. Inicialmente tocando blues rock y jazz fusión, la banda pronto incorporó elementos de música folk inglesa, hard rock y música clásica, forjando un sonido de rock progresivo característico. El vocalista principal, director de banda, fundador, compositor principal y único miembro constante del grupo es Ian Anderson, quien también toca la flauta y la guitarra acústica. El grupo ha contado con una sucesión de músicos a lo largo de las décadas, incluidos contribuyentes importantes como los guitarristas Mick Abrahams y Martin Barre (siendo Barre el miembro con más años de servicio además de Anderson); los bajistas Glenn Cornick, Jeffrey Hammond, John Glascock, Dave Pegg y Jonathan Noyce; los bateristas Clive Bunker, Barrie “Barriemore” Barlow y Doane Perry; y los teclistas John Evan, Dee Palmer, Peter-John Vettese y Andrew Giddings.

La banda logró un reconocimiento moderado en la escena de clubes de Londres y lanzó su álbum debut, This Was, en 1968. Después de un cambio de formación en el que el guitarrista original Mick Abrahams fue reemplazado por Martin Barre, la banda lanzó un segundo álbum con tintes folk, Stand Up, en 1969. Stand Up, que alcanzó el No. 1 en el Reino Unido, le dio a la banda su primer éxito comercial, al que siguieron giras regulares por el Reino Unido y Estados Unidos. Su estilo musical giró hacia el rock progresivo con álbumes como Aqualung (1971), Thick as a Brick (1972) y A Passion Play (1973), y volvió a girar hacia el folk rock contemporáneo con Songs from the Wood (1977) , Heavy Horses ​​(1978) y Stormwatch (1979). A principios de la década de 1980, la banda experimentó un cambio importante de formación y pasó al rock electrónico con los álbumes A (1980), The Broadsword and the Beast (1982) y Under Wraps (1984). La banda ganó su único premio Grammy por el álbum de 1987 Crest of a Knave, que los vio regresar al estilo de hard rock. Jethro Tull ha vendido aproximadamente 60 millones de álbumes en todo el mundo, 11 de oro y 5 de platino. Rolling Stone los ha descrito como "una de las bandas de rock progresivo más excéntricas y de mayor éxito comercial".

La banda dejó de grabar en estudio en la década de 2000, pero continuó de gira hasta separarse en 2011. Después de la separación de la banda, Anderson y Barre continuaron grabando y haciendo giras como solistas, y la banda de Anderson se presentó como "Jethro Tull" e "Ian Anderson" en solitario. Anderson dijo en 2014 que Jethro Tull había llegado "más o menos a su fin". En 2017, sin embargo, Anderson revivió el nombre Jethro Tull y lanzó nuevos álbumes de estudio en la década de 2020. El grupo actual incluye músicos que formaron parte de Jethro Tull durante los últimos años de su carrera inicial, así como músicos más nuevos asociados con la banda solista de Anderson, sin la participación de Barre. pass: manchon1961

Jethro Tull:

Ian Anderson - voz, flauta, guitarra acústica

Mick Abrahams - guitarra 

Martin Barre - guitarra

Glenn Cornick - bajo

Jeffrey Hammond - bajo

John Glascock - bajo

Dave Pegg - bajo

Jonathan Noyce - bajo 

Clive Bunker - batería

Barrie “Barriemore” Barlow - batería

Doane Perry - batería 

John Evan - teclados

Dee Palmer - teclados

Peter-John Vettese - teclados

Andrew Giddings - teclados

Tracks;

01 - Living in the past

02 - Aqualung

03 - Sweet dream

04 - The whistler

05 - Bungle in the Jungle

06 - The witch's promise

07 - Locomotive breath

08 - Steel monkey

09 - Thick as a brick

10 - Bourée

11 - Too old to Rock 'N' Roll- Too young to die

12 - Life is a long song

13 - Songs from the wood

14 - A new day yesterday

15 - Heavy horses

16 - Broadswood

17 - Root to branches

18 - A song for Jeffrey

19 - Minstrel in the gallery

20 - Cheerio

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Aventuras de Walt Disney No.112 - Zorro

 

Ejemplar del 15 de noviembre de 1968 escaneado por Manuel Contardo. En él vienen las siguientes aventuras de Zorro: "El Misterio de las Porcelas", "Si No Puedes Vencerlos..." y "Eran Tres Bandidos".

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Música en Libertad 1

 

Música En Libertad Vol.6 de 1972, con varios intérpretes, editado por Music Hall de Argentina con éxitos del programa homónimo de TV.

Dos grupos y un solista argentinos: Mantra & Orq.Bubby Lavecchia con "Trinidad Tobago" de los argentinos Orlando Jiménez y Jorge Carlos Arrigone; Batamba con "Subirás, Bajarás Y No Te Escaparás" de Orlando Jiménez y Roberto Lambertucci; y Silvestre que canta su composición "Amame Con El Fuego Y La Pasión" junto a la Orq. de José Carli; además de cuatro intérpretes de procedencia no identificada: Badge con "The Locomotion" (La Locomoción) de los estadounidenses Gerry Goffin y Carole King; Héctor Santos con la Orq. de Roberto Montiel con "Porque Te Quiero Tanto" del español Juan Pardo; Teddy Brando con "Alone Again (Naturally)" [Sólo Otra Vez (Naturalmente)] del irlandés Gilbert O'Sullivan; y Cristina con Roberto Montiel y su Orq. con "Falsedad" (Falsitá) de los italianos Roberto Vecchioni y Andrea Lo Vecchio.

Dos holandeses: Tony Ronald con "El Amor Como El Viento Un Día Se Va" (The Cards) de los franceses Franck Gérald y Daniel Vangarde en versión española de Amado Jaen.

Dos grupos estadounidenses: Mardi Grass con Shybird de Dan Pape y Lenny Dell; y The Doors con "El Mosquito" (The Mosquito) de Robby Krieger, John Densmore y Ray Manzarek.

Dos grupos ingleses: Crackers con "Jack A Dandy" de Ben Findon y Miki Antony; y Rolling Stones con "Rip This Joint" (Rompe Esta Unión) de Mike Jagger y Keith Richards.

Un grupo italiano: Jet con "Yo No Puedo Perdonarla" (Non La Posso Perdonare) de Renzo Cochis, Piero Cassano y Felice Piccarreda en versión española. pass: manchon1961

Lado A

01 Tony Ronald - El Amor Como El Viento Un Día Se Va (The Cards) (F.Gerald/D.Vangarde/vers.esp.A.Jaen)

02 Badge - The Locomotion (La Locomoción) (Goffin/King) beat (2:11) 🔉

03 Héctor Santos & Orq.Roberto Montiel - Porque Te Quiero Tanto (Juan Pardo) canción

04 Teddy Brando - Alone Again (Naturally) [Sólo Otra Vez (Naturalmente)] (G. O'Sullivan) canción

05 Cristina & Orq.Roberto Montiel - Falsedad (Falsitá) (Veccioni/Lo Vecchio) canción

06 Mardi Grass - Shybird (D.Pape/L.Dell) beat (2:29) 🔉

07 Mantra & Orq.Bubby Lavecchia - Trinidad Tobago (Orlando Jiménez/Jorge Carlos) beat

Lado B

01 The Doors - El Mosquito (The Mosquito) (Robby Krieger/John Densmore/Ray Manzarek) canción

02 Crackers - Jack A. Dandy (Findon/Antony) beat

03 Silvestre & Orquesta José Carli - Ámame con el Fuego y la Psión (Silvestre) canción

04 Jet - Yo no Puedo Perdonarla (R. Cochis/P.Cassano/Lubiak vers. español Roancry) canción

05 Jerry Arendo - Don't You Know? (J. Arntz) canción

06 Batamba - Subirás, Bajarás y No Te Escaparás (Orlando Jiménez/Roberto Lambertucci) beat

07 Rolling Stones - Rip This Joint (Rompe Esta Unión) (Jagger/Richards) beat

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Cthulhu Tales Omnibus Madness

 

Editorial: BOOM!

Año: 2011

Guión: Michael Alan Nelson, Willian Messner-Loebs, John R. Fultz, Glen Cadigan, Brian Augustyn, Christine Boylan, Matthew McLean, Raven Gregory, Sam Costello, Robert Tinnell, Jeff Lester, Mark Rahner, Christopher Sequeira, Luke Burns, Shane Oakley, Christopher E. Long, James Anthony Kuhoric, Mark Sable, Steve Niles, Mike Leib

Dibujo: Mateus Santolouco, Drew Rausch, Mark Dos Santos, Chee, Milton Sobreiro, Axel Medellín Machaín, Sergio Carrera, Unai, Aritz Eiguren, W. Chewie Chan, Roger Langridge, Andrew Ritchie, David Hitchcock, Andy Bennett, Jean Dzialowski, Dan Parsons, Jon Reed

Tradumaquetadores: Cthulhu Team (Cade, Darkvid, Dhampir, Dinger xul, Fran Castle, Hasthur, Kitflus, Mastergel, Nassib, Redvirux, Retsey, Wrperal) (CRG-Gisicom-Prix-AT-Comics)

Archivos: 1

Tamaño: 77.4 Mb.

Formato: Cbr

Una serie de horror divertida, salvaje, inventiva y a menudo aterradora, que toma la tradición literaria familiar del cuento influido por Lovecraft y la introduce en los cómics. Estas crónicas lovecraftianas te deleitarán y aterrorizarán mientras te llevan en un viaje en montaña rusa por tierras donde sólo residen las criaturas más antiguas y horribles.

¡Sigue a los ancianos del mito desde la antigüedad hasta la edad moderna, donde incluso Cthulhu se une a una banda de rock!

https://www.file-upload.net/en/download-15199396/CthulhuTalesOmnibusMadness.cbr.html

Música en Libertad Volumen 1 EP

 

Otro programa de la televisión argentina, Música en Libertad, que con su elenco de baile presenta canciones de algunos artistas internacionales del momento y también promocionan a algunos cantantes propios con canciones de autores argentinos, acompañados por orquestas también argentinas.

En éste disco C33 en edición boliviana de Music Hall de 1972, tenemos el éxito del cantante y compositor italiano Frédéric François "Te Quiero, Te Amo" (I Love You, Je T'Aime) compuesto junto al francés Alain Darmor y en versión española de Marcela Javier; las restantes canciones son composiciones de cantantes, compositores y acompañamientos orquestales argentinos: Biscuits con la Orq. de Jorge López Ruíz con "Tiki Tiki Tiki Macumba" de David Raisman y Leonardo Simons; Cactus con la Orq. de Oscar Toscano con "Todo Vale En Carnaval" de Omar y André; y Yuyo con la Orq. de Horacio Malvicino y "Porque No Querés Quererme" de Dino Ramos. pass: manchon1961

Lado A

01 Frédéric François - Te Quiero, Te Amo (I Love You, Je T'Aime) (Frédéric François/A.Darmor/vers.esp.Marcela Javier) 

02 Biscuits & Orq.Jorge López Ruíz - Tiki Tiki Tiki Macumba (David Raisman/San Leonardo Simons)

Lado B

03 Cactus & Orq.Oscar Toscano - Todo Vale En Carnaval (Omar/André)

04 Yuyo & Orq.Horacio Malvicino - Porque No Querés Quererme (Dino Ramos)

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El Escuadrón de las Águilas

 

Editorial: Record

Año: 1974

Guión: Ray Collins (Eugenio Zappietro)

Dibujo: A. Martínez (Chiche Medrano)

Género: Aventuras, Aviación

Escaneo: CRG

Archivos: 24

Tamaño: 218 Mb.

Formato: Cbr

Recopilación de historias aparecidas en las revistas Tit-Bits y Tit-Bits Gran Color en 1974.

En ella se narran las aventuras de Rod Rand, Bulldog Parsons, Max "Bananas" Marengo, Sam Bass y Jeremy Scott, quienes conformaban el "Escuadrón de las Águilas" durante la I Guerra Mundial. 

Tras el conflicto cada uno toma distintas vidas, sin embargo, ninguno olvida su relación y anhelan volver a estar juntos, situación que se da cuando el multimillonario Westover Fairway les ofrece un excelente sueldo por buscar a su hija, quien cayó en la isla de Dominica en pleno mar Caribe...

Episodios:

1 Las águilas se reúnen

2 Infierno en el Pacífico

3 Diamantes para la reina

4 Proa a Birmania

5 Póker de solitarios

6 Heridas del pasado

7 Aventura en Francia

8 Torero

9 El tejano volador

10 El paraíso perdido (1)

11 El paraíso perdido (2)

12 El paraíso perdido (3)

13 El paraíso perdido (4)

14 El paraíso perdido (5)

15 El paraíso perdido (6)

16 Nubes sobre Europa (1)

17 Nubes sobre Europa (2)

18 Nubes sobre Europa (3)

19 Adiós general

20 La muerte del cóndor

21 Un recuerdo para el viejo Bull

22 En tiempos de Iris

23 Sucia guerra, la guerra

24 Cuatro tumbas al sol

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BSO The Good, The Bad & The Ugly

 

The Good, The Bad and The Ugly (1967) pass: manchon1961

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01. Il Buono, Il Cattivo, Il Brutto (The Good, The Bad And The Ugly) (Main Title) (02:42)

02. Il Tramonto (The Sundown) (01:15)

03. Sentenza (01:41)

04. Fuga A Cavallo (01:07)

05. Il Ponte Di Corde (01:51)

06. Il Forte (The Strong) (02:22)

07. Inseguimento (02:25)

08. Il Deserto (The Desert) (05:17)

09. La Carrozza Dei Fantasmi (The Carriage Of The Spirits) (02:09)

10. La Missione San Antonio (02:15)

11. Padre Ramirez (02:37)

12. Marcetta (Marcia) (02:53)

13. La Storia De Un Soldato (The Story Of A Soldier) (03:54)

14. Il Treno Militare (01:25)

15. Fine Di Una Spia (01:16)

16. Il Bandito Monco (02:45)

17. Due Contro Cinque (03:46)

18. Marcetta Senza Speranza (Marcia Without Hope) (01:40)

19. Morte Di Un Soldato (The Death Of A Soldier) (03:08)

20. L'estasi Dell'oro (The Ecstasy Of Gold) (03:23)

21. Il Triello (The Trio) (Main Title) (05:02)

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El Demonio y La Pantera

 

Editorial: Lanciostory

Año: 2001

Guión: Robin Wood

Dibujo: Alfredo Falugi

Género: Espionaje, Bélico

Edición: EAGZA

Archivos: 1

Tamaño: 17.8 Mb.

Formato: Cbz

Nick Tipper es un periodista que descubre algo que no debiera saberse y es asesinado. Esto se filtra y hace que se involucre la agente Lacey, conocida como la Pantera, quien recomienda se le da la misión al teniente Jerry Stanton, quien está recluido por locura y a quien se le apoda el Demonio...

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The Barron Knights - Lazy Fat People

 

Los Barron Knights son un grupo británico de pop rock humorístico, formado originalmente en 1959 en Leighton Buzzard, Bedfordshire, como los Knights of the Round Table.

Comenzaron como un grupo de pop puro y pasaron un par de años de gira y tocando en salones de baile ingleses antes de llegar a Hamburgo, Alemania. Bill Wyman, más tarde miembro de los Rolling Stones, ha escrito que los Barron Knights fueron el primer grupo que vio con un bajo eléctrico, en una actuación en Aylesbury en julio de 1961, lo que lo inspiró a empezar a tocar el instrumento. En 1963, por invitación de Brian Epstein, se convirtieron en uno de los actos de apoyo en los espectáculos navideños de los Beatles en el Finsbury Park Astoria de Londres, y más tarde se convirtieron en uno de los pocos actos en realizar giras tanto con los Beatles como con los Rolling Stones. Su sencillo debut fue "Let's Face It" / "Never Miss Chris" lanzado en 1962 por Fontana Records (H.368). También hicieron su debut en BBC Television este año actuando en el programa infantil Let's Go!

Para las grabaciones de estudio, a menudo contrataban músicos de sesión adicionales según era necesario, incluido en 1968 un entonces desconocido Reg Dwight (más tarde conocido como Elton John).

"Lazy Fat People" fue escrito por Pete Townshend quien escribió esta canción pero la vendió a los Barron Knights porque no parecía encajar con The Who. pass: manchon1961

The Barron Knights (originales):

Barron Antony - bajo, voz

Peter 'Peanut' Langford - guitarra, teclados, voz

Duke D'Mond - voz (fallecido el 9 de abril de 2009)

Butch Baker - guitarra principal, voz

Dave Ballinger - batería

1.Lazy Fat People

2.In The Night

3.The Merry Minuet

4.Knock, Knock (Who's There)

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