Haven't I Heard That Riff Before?

 Material encontrado en https://rockonvinyl.blogspot.com/ que encontré interesante como para traerlo acá. Dejo a AussieRock hablar del tema: "En primer lugar, el término correcto para estafa es, por supuesto, plagio. El plagio es el acto de copiar el trabajo escrito de otra persona y reclamarlo como propio. Si bien el acto puede ser ilegal, así como poco ético, el término plagio no se usa en la ley. Legalmente, es una forma de infracción de derechos de autor, por lo que entra en el arcano mundo de la ley de propiedad intelectual. Cuando se plagia una composición musical, se violan los derechos de autor de la partitura musical escrita o del arreglo.
Si bien las acusaciones de usurpación de música aparecen en las noticias con bastante frecuencia, menos de 100 casos han pasado por los tribunales federales en los Estados Unidos desde la década de 1850, según el Proyecto de infracción de derechos de autor de la UCLA. Como demandante, debe demostrar que la otra persona copió una "parte sustancial" de su trabajo original y debe demostrar una "similitud sustancial" entre los dos trabajos.

The Chiffons Vs. George Harrison
El caso de plagio más conocido en la industria de la música es, por supuesto, "My Sweet Lord", que llegó a las listas de éxitos el 23 de enero de 1971 como el primer sencillo en solitario de George Harrison. Fue lanzado bajo la etiqueta de Apple y disfrutó del puesto número uno originalmente durante cinco semanas. Permaneció en las listas durante un total de veintisiete semanas. Todo esto son buenas noticias. La no tan buena noticia involucra una canción llamada "He's So Fine" grabada por los Chiffons en 1962 y luego movida bajo el sello Bright Tunes Music Corp en 1971. A la canción de los Chiffon le fue bien en los Estados Unidos y recibió una tibia recepción en el REINO UNIDO.
El 10 de febrero de 1971, Bright Tunes presentó una demanda contra George Harrison, incluidas sus empresas inglesas y estadounidenses. La suite también incluía Apple Records, BMI y Hansen Publications. Aunque se llegó a un acuerdo extrajudicial, que incluía una oferta de $148,000, nunca llegó a buen término antes de que procediera el caso judicial, ya que los abogados de Bright Tunes Music Corp. quería el setenta y cinco por ciento de las regalías y la entrega de los derechos de autor de My Sweet Lord.
El caso esperó cinco años para ser escuchado, tiempo durante el cual los abogados de George Harrison continuaron tratando de llegar a un acuerdo extrajudicial. El caso se escuchó en la corte por primera vez, en febrero de 1976, los abogados de George Harrison intentaron probar la diferencia entre las dos canciones, pero con poco éxito. El juez descubrió que, aunque no creía que George Harrison hubiera plagiado la canción a propósito, las dos canciones eran esencialmente iguales y solo mostraban diferencias menores en las notas y los acordes. George Harrison fue declarado culpable de "plagio subconsciente" y se presentó un juicio en su contra por un monto de $ 587,000 de los cuales se pagó el monto total y el juicio se desestimó en 1981.
The Blues Magoos Vs. Deep Purple
Otro 'rip off' no tan conocido es 'Black Knight' (1970) de Deep Purple que suena muy parecido a 'We Ain't Got Nothing Yet' de The Blues Magoos. Personalmente me sentí mortificado cuando me enteré de este hecho muchos años después de escuchar Black Knight en los años 70 y mi respeto por Richie Blackmore disminuyó mucho a partir de entonces. En realidad, Wikipedia dice: "El riff del sencillo 'Black Night' de Deep Purple de 1970 se basó estrechamente en el riff de 'Summertime' de Ricky Nelson de 1962 (Deep Purple lo ha dicho ellos mismos). De hecho, el riff es popular para tomar prestado En 1966/67, los Blue Magoos tenían 'We Ain't Got Nothing Yet' casi al mismo tiempo que Status Quo tenía su propia versión. Gershwin estándar 'Summertime'".
Spirit Vs. Led Zeppelin
Tampoco es tan conocido el caso de Led Zeppelin levantando un riff de 'Taurus' de Spirit para su tema más conocido, 'Stairway to Heaven'. Spirit se fue de gira en 1968 con Led Zeppelin, quienes eran su banda de apoyo en ese momento y fueron fuertemente influenciados por Spirit mientras estaban de gira juntos. Según los informes, el guitarrista de Spirit, Randy California, estaba feliz de dejar que Zeppelin usara su riff. Led Zeppelin también ha sido acusado de utilizar viejas canciones de blues, sin acreditar, como base de sus propias pistas. "Taurus" es del primer álbum de la banda en 1968 y Stairway to Heaven fue lanzado por Led Zeppelin en su famoso álbum de 1972 'Led Zeppelin IV'.
Girl Guides Vs. Men At Work
Finalmente, uno de los casos más recientes de plagio que acaparó los titulares es el de los rockeros australianos Men At Work, que se enfrentan a cuantiosas facturas legales después de que un juez dictaminara que usaron ilegalmente una popular melodía infantil en su éxito de los 80 "Down Under". Los jefes de la editorial de música Larrikin en Sydney presentaron una demanda, alegando que el solo de flauta en la pista incluía partes de "Kookaburra Sits In The Old Gum Tree", una canción escrita por un profesor de música australiano para Girl Guides en 1934. Men At Work perdió hasta el 60 por ciento de los ingresos obtenidos de su éxito de 1983 "Down Under"
Sin embargo, en un comunicado, el compositor Colin Hay ha negado haber actuado mal. Admitió que dos compases de 'Kookaburra Sits In The Old Gum Tree' son parte del "arreglo" de 'Down Under', pero no de la "composición" en sí.
"De hecho, es cierto que Greg Ham (no un escritor de la canción) inconscientemente hizo referencia a dos compases de 'Kookaburra...' en la flauta, durante presentaciones en vivo después de unirse a la banda en 1979, y terminó en el Grabación de Hombres en el trabajo.
Lo que es interesante es que el Sr. Lurie está haciendo un reclamo para compartir los derechos de autor de una canción, a saber, 'Down Under', que fue creada y existió durante al menos un año antes de que Men At Work la grabara. Mantengo mi afirmación de que los dos compases apropiados de 'Kookaburra' siempre fueron parte del "arreglo" de Men At Work, del trabajo ya existente y no de la "composición".
Stop Press: Parece que EMI ha perdido su apelación para desestimar el reclamo y se verá obligado a pagar algunas regalías considerables (ver artículo en The Australian)
Bueno, ahí lo tienen: algunas de las "estafas más famosas" que han ocurrido en la industria de la música y, por supuesto, hay muchas más. Si tiene algunos ejemplos que le gustaría compartir con otros visitantes de Rock On Vinyl, no dude en enumerarlos en los comentarios.
He incluido todas las pistas mencionadas anteriormente como mp3 en la descarga, para que pueda hacer su propio juicio sobre cada Rip Off, con la excepción de Larrikin Music de Men At Work V, donde proporcioné un videoclip de informe de noticias comparativo (avi). en cambio.
Haven't I Heard That Riff Before? #2
Small Faces (1969) Vs. Led Zeppelin (1969)
"Whole Lotta Love" es una canción de la banda de rock inglesa Led Zeppelin. Se presenta como la pista de apertura del segundo álbum de la banda, Led Zeppelin II, y se lanzó en los EE. UU. y Japón como sencillo.
La mayoría de la gente piensa que es un original de Led Zeppelin, pero en realidad copiaron dos versiones de dos canciones para hacer "Whole Lotta Love". Aquí está el desglose...
En 1962, Muddy Waters grabó una voz de blues, "You Need Love", para Chess Records. Como había hecho con "You Shook Me", Waters superpuso las voces en una pista instrumental previamente grabada por el guitarrista de blues Earl Hooker y su banda. Willie Dixon escribió la letra, que el biógrafo de Dixon, Mitsutoshi Inaba, describe como "sobre la necesidad del amor":
You've got yearnin' and I got burnin'
Baby you look so ho sweet and cunnin'
Baby way down inside, woman you need love
Woman you need love, you've got to have some love
I'm gon' give you some love, I know you need love

Tienes anhelo y yo me quemo
Nena te ves tan dulce y astuta
Bebé muy adentro, mujer, necesitas amor
Mujer, necesitas amor, tienes que tener algo de amor
Voy a darte un poco de amor, sé que necesitas amor

En 1966, la banda británica Small Faces grabó la canción como "You Need Loving" para su álbum debut homónimo de Decca. Según Steve Marriott, el vocalista y guitarrista del grupo, Page y Plant asistieron a varios conciertos de Small Faces, donde expresaron su interés en la canción. El fraseo de Plant es particularmente similar al de Marriott, quien agregó que "él [Plant] lo cantó igual, lo expresó igual, incluso las paradas al final fueron las mismas". Las similitudes con "You Need Love" llevaron a una demanda contra Led Zeppelin en 1985, resuelta fuera de los tribunales a favor de Dixon por un monto no revelado. En lanzamientos posteriores, el nombre de Dixon se incluye en los créditos de "Whole Lotta Love". Plant explicó en una entrevista con la revista Musician:

El riff de Page era el riff de Page. Estaba ahí antes que nada. Solo pensé, 'bueno, ¿qué voy a cantar?' Eso fue todo, un nick. Ahora felizmente pagado. En ese momento, había mucha conversación sobre qué hacer. Se decidió que estaba tan lejos en el tiempo y la influencia que ... bueno, solo te atrapan cuando tienes éxito. Ese es el juego. [Robert Plant]
Yardbirds (1967) Vs. Uriah Heep (1973)
"Little Games " fue un sencillo lanzado por los Yardbirds en 1967 y también apareció en su álbum del mismo nombre. Fue su primer álbum grabado después de convertirse en un cuarteto con Jimmy Page como único guitarrista y Chris Dreja cambiando al bajo. También fue el único álbum de Yardbirds producido por Mickie Most. Las primeras grabaciones en las que participó Mickie Most tuvieron lugar en los Olympic Studios de Londres el 5 de marzo de 1967. Esta sesión produjo el sencillo "Little Games" respaldado por "Puzzles". Aunque Dreja y el baterista Jim McCarty estuvo presente para grabar "Little Games", los músicos de estudio más utilizados John Paul Jones (arreglos de bajo y violonchelo) y Dougie Wright (batería) para sus partes para reducir el tiempo de estudio.
Seis años después, la popular banda británica Uriah Heep estaba trabajando en su sexto álbum de estudio titulado 'Sweet Freedom', lanzado el 3 de septiembre de 1973. Recuerdo claramente el momento en que compré este álbum, ya que acababa de descubrir esta banda. después de escuchar sus álbumes 'Demons and Wizards' y 'Magician's Birthday'. No podía esperar a tener la copia en mi tocadiscos, y era todo lo que esperaba. Cada pista del álbum tenía su riff y sonido únicos, pero una pista en particular se destacó para mí, y esa pista fue "Seven Stars". Comenzando con sus primeros 5 segundos de chirridos agudos y luego su distintivo 'riff de guitarra galopante' y los interludios del órgano Hammond que acompañan a la voz de David Byron, esta pista me enganchó de inmediato.
Mi obsesión con la banda finalmente se desvaneció una vez que Byron y Hensley dejaron la banda, pero fue solo recientemente que me topé con la canción "Little Games" de Yardbirds, y mi corazón se hundió aún más. Ese riff mágico en Seven Stars era el mismo que el de "Little Games".
Irónicamente, la canción más popular del álbum 'Sweet Freedom' de Uriah Heep fue 'Stealin', que también fue escrita por Ken Hensley. Hmmm....... De todos modos, escucha... ¿Estoy equivocado o correcto?
Autumn (1971) Vs America (1972)
Finalmente, me gustaría compartir la similitud entre un lanzamiento anterior de la banda australiana Autumn titulado "Lady Of Light" y el éxito posterior "Ventura Highway" del popular dúo America. Aunque las pistas difieren en su sonido (guitarra acústica y teclado) y velocidad, el ritmo general y el riff junto con el fraseo vocal son demasiado similares en mi opinión. La pista de Autumn es más pesada y más elaborada que la canción de America, lo admito, pero me encuentro escuchando la más popular Ventura Highway cuando escucho su pista.
Como la canción de Autumn se lanzó más de 12 meses antes que el megaéxito de Estados Unidos, nos hace preguntarnos si Dewey Bunell había escuchado esta canción, que inspiró su escritura de Ventura Highway.
"Ventura Highway" se extrajo de Homecoming, su segundo álbum de estudio que se lanzó el 15 de noviembre de 1972 a través de Warner Bros. Records. Basado en guitarra acústica, con una sección de teclado y guitarra eléctrica más pronunciada que su primer álbum. Homecoming alcanzó el puesto número 9 en la lista de álbumes pop de Billboard y fue certificado platino por la RIAA. Produjo tres sencillos exitosos, uno de los cuales fue "Ventura Highway", que alcanzó el puesto número 8 en la lista de sencillos de Billboard.
Bueno, ahí lo tienen: más 'estafas' que han ocurrido en la industria de la música y, por supuesto, estoy seguro de que hay muchas más. Si tiene algunos ejemplos que le gustaría compartir con otros visitantes de Rock On Vinyl, no dude en enumerarlos en los comentarios.
He incluido todas las pistas mencionadas anteriormente como MP3 (320kps) en la descarga, para que puedas hacer tu propio juicio sobre cada Rip Off. "

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