Colección Jovial No.20

 

Ejemplar publicado en 1974 por Ediciones Recreativas y escaneado por Javier Collar y Carasucia. En él vienen películas de Walt Disney narradas en formato de cuento, donde destacan historias de Mickey, Winnie Pooh, Golfillo y otros...

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Euphonious Voyage

 

Fue un encuentro de caminos musicales, culturales y espirituales, un punto de iluminación que a veces se descubre con la ayuda de una brújula medicinal, otras veces a través de la literatura mística de Kesey, Huxley y Ginsberg. El punto de llegada fue a mediados de los sesenta, y una vez que la generación más joven finalmente convergió, hubo una explosión de energía, color, creatividad y sonido. Ésta no era una generación que se identificaría con un estilo musical distintivo moldeado para su consumo por una vieja guardia dominada por los clichés. Estos jóvenes flautistas usarían sus estados alterados de percepción y el tamborileo de la revolución y crearían una banda sonora que reflejara viajes individuales en contraposición a un viaje monolítico.

"Siempre que tenga dudas, apague su mente, relájese, flote río abajo"

Con una actitud de "el cielo es el límite", no había techo para las variaciones musicales exploradas ni la intensidad con la que serían explotadas. Los practicantes del pop puro usarían el género para examinar un impulso alucinante ocasional, mientras que otros se enfocarían exclusivamente en viajes mentales de la longitud del álbum que expanden la mente. El popurrí de estilos mezclado con el nuevo sonido "encendido" hizo del pop-psych un subgénero fascinante plagado de destellos de folk, electrónica, sunshine pop, raga, soul y rock. pass: manchon1961

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Cuentos de Walt Disney No.45 - Ed. Novaro

 

Ejemplar de junio de 1953 escaneado por Sergio Arakaki. En él viene la aventura de Donald "El Hombre Dorado", donde Donald se ha aficionado a la filatelia y está juntando estampillas para venderlas e ir a la Guayana en busca de la estampilla magenta de 1856 la cuál vale una fortuna. Aparte de la falta de dinero el otro problema de Donald y sus sobrinos es que la estampilla se encuentra en la zona selvática tropical donde está la tribu del Dorado, la cuál no deja salir a los extranjeros con vida...

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Domingos Alegres No.508 - Lassie

 

Ejemplar del 22 de diciembre de 1963 escaneado por DonCómic. En él vienen aventuras de Lassie junto a la familia Martin, quienes están ayudando como voluntarios en África. Con guión de Gaylord _Du Bois y dibujo de Jerry Robinson y Tom Gill.

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Domingos Alegres No.506 - Dimensión Desconocida

 

Ejemplar del 8 de diciembre de 1963 escaneado por Cerceris. En él vienen historias de terror y misterios de la Domensión desconocida narradas por su getil anfitrión Rod Serling. Con guión de Leo Dorfman y dibujo de Alberto Giolitti, Giovanni Ticci y Mel Crawford.

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Domingos Alegres No.504 - Las Enfermeras

 

Ejemplar del 24 de noviembre de 1963 escaneado por puxasturies. En él vienen las aventuras de dos enfermeras en un gran hospital, donde los médicos deberán guiarlas y ayudarlas a resolver sus problemas morales y éticos. Basado en la serie de TV del mismo nombre emitida por CBS emtre 1962 y 1965.

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Domingos Alegres No.503 - Turok

 

Ejemplar del 17 de noviembre de 1963 escaneado por DonCómic. En él vienen aventuras de Turok y su amigo Andar.

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Rory Storm & The Hurricanes - Live At The Jive Hive

 

La banda de Liverpool Rory Storm & the Hurricanes es más famosa por ser el grupo de Ringo Starr antes de unirse a los Beatles. De hecho, para la mayoría de los fanáticos del rock, eso es todo por lo que son conocidos. Sin embargo, fueron un grupo extremadamente popular de Merseyside a principios de los años 60 que hicieron su parte para impulsar la escena de Liverpool y, de hecho, fueron más populares que los propios Beatles en 1960. Al igual que los Beatles y algunos otros grupos de Liverpool, fueron a Hamburgo y realizaron residencias desafiantes en los clubes más difíciles de esa ciudad. Pero poco después de que los Beatles y Storm dieran sus primeros pasos en Hamburgo, los Beatles superaron en popularidad a Storm y su grupo. Y con razón: los Beatles eran mejores músicos y, a diferencia de Storm y los Hurricanes, escribían su propio material. Starr continuó tocando durante algunos años después de que los Beatles ficharan a Starr en agosto de 1962 para reemplazar a Pete Best; el boom de la Invasión Británica casi pasó de largo para Storm, aunque logró lanzar un par de sencillos entre 1963 y 1964.

Storm, nacido como Alan Caldwell, formó Rory Storm & the Hurricanes en Liverpool en 1957. Originalmente se llamaban Raving Texans, cambiaron su nombre a Rory Storm & the Hurricanes en 1959, contratando a Ringo Starr como su baterista ese mismo año. Como vocalista principal, Storm era conocido por ser un excelente showman, trepando pilares hasta los balcones. Según algunas estimaciones, eran la banda más popular en la embrionaria escena de rock de Liverpool a principios de los años 1960; incluso lograron aparecer en el mismo cartel que Gene Vincent en un concierto de 1960 en el Liverpool Stadium, que fue el espectáculo de rock más grande que había tenido lugar en la ciudad hasta ese momento. Los Hurricanes se hicieron más amigos de los Beatles mientras ambas bandas tocaban en Hamburgo a principios de los años 60, y el 15 de octubre de 1960, incluso hubo una burda grabación de prensa de vanidad hecha en Hamburgo con Starr, Lu Walters de los Hurricanes como voz principal y bajo, John Lennon, George Harrison y Paul McCartney (Pete Best, el baterista de los Beatles en ese momento, no participó). En esta sesión se hicieron tres canciones: "Summertime", "Fever" y "September Song", y se prensaron algunos acetatos como souvenirs, aunque ninguno de ellos ha aparecido posteriormente, ni siquiera como bootlegs. El guitarrista Johnny Byrne de los Hurricanes recordó en una entrevista de 1996 que se grabaron algunas cintas de ensayo de Rory Storm & the Hurricanes, con Starr en la batería, pero fueron borradas.

A principios de 1962, Starr dejó el grupo por un tiempo para tocar en la banda de Tony Sheridan en Hamburgo, pero se reincorporó a los Hurricanes ese verano, cuando tocaron en el campamento de vacaciones de Butlin en Skegness. Se había hecho amigo de los Beatles durante sus estancias en Hamburgo, y en algunas ocasiones había tocado con ellos la batería. A mediados de agosto de 1962, los Beatles le pidieron que sustituyera a Pete Best, invitación que, por supuesto, aceptó; era un mejor baterista que Best y, lo que es más importante, su personalidad era mucho más compatible con la actitud y el sentido del humor de los Beatles. Starr fue reemplazado por Gibson Kemp, que luego tocaría en Paddy, Klaus y Gibson, y se casaría con Astrid Kirschherr, quien había estado comprometida con el bajista original de los Beatles, Stu Sutcliffe, antes de la muerte de este a principios de 1962. Por cierto, Paul McCartney de los Beatles fue el novio de la hermana de Rory Storm, Iris Caldwell, por un tiempo en esta época.

Sin embargo, este no fue el final de Rory Storm & the Hurricanes, aunque su posición en la cima de la jerarquía de Merseybeat estaba cayendo rápidamente, no solo a la luz del meteórico ascenso de los Beatles al estrellato internacional, sino también a medida que muchas otras bandas de Liverpool escalaban la cima. Primero, las listas británicas y luego las estadounidenses. Mientras tanto, Storm ni siquiera pudo conseguir un contrato discográfico, aunque él y su banda grabaron tres temas para las compilaciones de mediados de 1963 This Is Mersey Beat Vol. 1 y This Is Mersey Beat Vol. 2. El sello independiente británico que había publicaron estas compilaciones y también sacaron un sencillo de dos de estos temas, "Dr. Feelgood" y "I Can Tell", a fines de 1963. Sin embargo, estos ilustraron al menos parte de los problemas que Rory Storm & the Hurricanes tuvieron para competir con otros grupos británicos en ese momento: su repertorio consistía enteramente en versiones de las primeras melodías del rock americano y estándares populares (en las compilaciones también habían hecho "Beautiful Dreamer"), y la voz aguda y nerviosamente temblorosa de Storm carecía de potencia y presencia.

Sin embargo, Rory Storm & the Hurricanes tuvieron una última oportunidad en disco, lanzando un sencillo, "America"/"Since You Broke My Heart", a fines de 1964. Curiosamente, este fue publicado en Parlophone, el sello de los Beatles, y producido por Brian Epstein, en su única incursión en la producción discográfica; además, Ringo Starr estuvo en la sesión y agregó algo de percusión y coros variados. No se sabe si Epstein y Starr se involucraron en este sencillo porque se sentían mal por la deserción de Starr del grupo y el fracaso de Storm en seguir a los Beatles hacia el estrellato, pero en cualquier caso el disco no tuvo buen desempeño.

La banda de Storm era bastante inestable y pasó por numerosos cambios de formación en los años posteriores a Starr. Además de no escribir ningún material propio, sufrieron una desventaja adicional: Storm aparentemente no estaba interesado ni siquiera en aprender nuevas versiones, tocando a mediados de los 60 prácticamente el mismo material que varios años antes. Rory Storm & the Hurricanes finalmente se disolvió en 1967. Rory Storm más tarde se convirtió en disc jockey, pero murió en circunstancias misteriosas en septiembre de 1972. Fue encontrado muerto en su casa después de combinar alcohol con pastillas para dormir. Su madre también fue encontrada muerta en la casa, lo que llevó a especular que la pareja había decidido suicidarse juntos.

Las cinco canciones que Rory Storm & the Hurricanes lanzaron se incluyeron en una compilación no autorizada, The Complete Works, a mediados de los 90. También se sabe que hicieron tres canciones inéditas ("Lend Me Your Comb", "Green Onions", "Talkin' 'Bout You") en 1963, y también grabaron un par de canciones en Abbey Road Studios en 1964, "Ubangi "Stomp"/"I'll Be There", que no se emitieron. pass: manchon1961

Rory Storm & The Hurricanes:

Rory Storm - voz

Ringo Starr - batería

Walter "Wally" Eymond - guitarra

Charles "Chaz" O'Brien - bajo

1   Introduction 0:00

2   Brand New Cadillac 0:04

3   Baby I Don't Care 3:34

4   Make Me Know You're Mine 6:35 

5   Bye Bye Love 11:40

6   Jet Black 14:39

7   Down The Line 17:53

8   C'mon Everybody 21:25

9   Don't Bug Me Baby 23:40

10 Rip It Up 27:00

11 Somethin' Else 29:20

12 Train To Nowhere 31:50

13 Since You Broke My Heart 35:12 

14 Honey Don't 38:40

15 All American Boy 40:49

16 Willie And The Hand Jive 45:10

17 Closing Announcement 48:16

18 Milk Cow Blues 48:30

19 What'd I Say 52:35

20 Cathy's Clown 54:48

21 Now Is The Hour 56:55

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El Hombre Biónico - Ed. Novaro

 

Editorial: Novaro

Año: 1979

Guión: Consiglieri D'Cicerone, Willy Guerra

Dibujo: Antonio Santillán, Javier Gaytán

Género: Aventuras, Ciencia Ficción

Escaneo: Sonymegan, mja, puxasturies, Ricopa, Carasucia, Carlos Boquete

Archivos: 36

Tamaño: 555 Mb.

Formato: Cbr

En agosto de 1979 aparecen tres colecciones independientes: Kid Acero, El Hombre Invisible y El Hombre Biónico, derivadas de “Estrellas del Deporte”. Estos tres personajes ya habían protagonizado distintas aventuras en la colección madre formando parte del Escuadrón Lobo.

Las dimensiones de los ejemplares corresponden a las de la "Serie Águila" que se mantuvieron hasta el final de la colección. 

Esta colección tiene algo de relación con la serie de TV, pues el personaje pierde sus dos piernas, un brazo, un oído y un ojo, pero al ser devorado por tiburones y no en un accidente espacial. Además, el personaje se llama Dick, no Steve Austin y es australiano no estadounidense.

A quienes nunca vieron la serie, el personaje sufre un grave accidente y pierde ambas piernas, un brazo y un ojo (aquí también lo hacen perder un oído). Pero un brillante profesor logro colocarle prótesis biónicas, con lo cual se transforma en un superhombre. 

Además, en la descarga se incluye un ejemplar de Estrellas del Deporte con una historia de la Brigada Lobo, grupo en el que participaba el Hombre Biónico.

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Paul McCartney - Memory Almost Full

 Memory Almost Full es el decimocuarto álbum de estudio del músico británico Paul McCartney, publicado por la compañía discográfica Hear Music el 5 de junio de 2007. La grabación tuvo lugar en varios estudios de Londres y Sussex entre octubre de 2003 y febrero de 2007, un tiempo durante el cual también grabó de forma paralela el álbum Chaos and Creation in the Backyard con el productor Nigel Godrich. Al igual que en Driving Rain y Chaos and Creation, McCartney tocó la mayoría de los instrumentos musicales y solo colaboró con su banda de gira —Paul Wickens, Rusty Anderson, Brian Ray y Abe Laboriel— en canciones como «Only Mama Knows», «You Tell Me», «Vintage Clothes», «That Was Me», «Feet in the Clouds» y «House of Wax».

El álbum fue el primer trabajo discográfico de la carrera musical de McCartney publicado por Hear Music, una discográfica fundada por la multinacional Starbucks, después de que el músico abandonase EMI tras cuatro décadas con la compañía. McCartney fue el primer artista contratado por Hear Music después de constituirse como compañía discográfica junto a Concord Music Group, y Memory Almost Full supuso el primer lanzamiento del recién creado sello discográfico.

Tras su publicación, Memory Almost Full obtuvo en general buenas reseñas de la prensa musical y unos resultados comerciales favorables. En los Estados Unidos, debutó en el tercer puesto de la lista Billboard 200 con 161000 copias vendidas en su primera semana, mientras que en el Reino Unido alcanzó la quinta posición de la lista de discos más vendidos, lo cual supuso el mejor registro de McCartney desde el lanzamiento de Flaming Pie en 1997. En ambos países, el álbum fue también certificado disco de oro por los organismos RIAA y BPI respectivamente. En noviembre, Hear Music reeditó Memory Almost Full en formato deluxe con un DVD de contenidos extra. pass: manchon1961

Músicos:

Paul McCartney: todos los instrumentos excepto en «Only Mama Knows», «You Tell Me», «Vintage Clothes», «That Was Me», «Feet in the Clouds» y «House of Wax».

Paul Wickens: teclados

Rusty Anderson: guitarra

Brian Ray: bajo

Abe Laboriel: batería

1 Dance Tonight

2 Ever Present Past

3 See Your Sunshine

4 Only Mama Knows

5 You Tell Me

6 Mr Bellamy

7 Gratitude

8 Vintage Clothes

9 That Was Me

10 Feet In The Clouds

11 House Of Wax

12 The End Of The End

13 Nod Your Head

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Susy No.495

 

Ejemplar del 20 de 0ctubre de 1972 escaneado por puxasturies. En él vienen cinco historias de tipo romántico.

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Boom 1973

 

Boom 1973 es un compilado, principalmente de temas tropicales, que fueron éxito durante el año 1973. Aquí se juntan el ritmo de Giolito y Su Combo con el rock andino de Los Jaivas o el rock latino de Panal, mientras Patricia Maldonado aporta con la parte romántica. pass: manchon1961

Temas:

1.- Que Te Mate el Tren  Giolito y Su Combo

2.- Alma Llanera  Panal

3.- Nuestro Tiempo Terminó  Villadiego

4.- Stone of Year  Kalish

5.- Desde Hace Tiempo  Patricia Maldonado

6.- La Machaca  Giolito y Su Combo

7.- Ma Voy Pa' Macondo  Giolito y Su Combo

8.- Todos Juntos  Los Jaivas

9.- Eres Lo Que Nunca Quise Ser  Patricia Maldonado

10.- El Humahuaqueño  Panal

11.- Me Peina el Viento  Los 4 de Chile

12.- Ese Muerto No Lo Cargo Yo  Giolito y Su Combo

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Susy No.418

 

Ejemplar del 26 de marzo de 1971 escaneado por puxasturies. En él vienen cuatro historias de tipo romántico.

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Led Zeppelin - BBC Sessions

 

BBC Sessions es un álbum recopilatorio que incluye sesiones de estudio y un concierto en vivo grabado por el grupo de rock inglés Led Zeppelin para la BBC. Fue lanzado el 11 de noviembre de 1997 por Atlantic Records. El disco uno consta de material de cuatro sesiones diferentes de la BBC de 1969. El disco dos contiene la mayor parte del concierto del 1 de abril de 1971 en el Paris Theatre de Londres. El disco tres solo se incluyó en una serie limitada de lanzamientos de álbumes y presenta entrevistas raras de 1969, 1976/1977 y 1990.

Innumerables piratas de estas grabaciones circularon durante años antes del lanzamiento oficial. Este lanzamiento fue muy bien recibido por los fanáticos de Led Zeppelin ya que fue el primer lanzamiento en vivo desde The Song Remains the Same en 1976. Otros han criticado la decisión de editar algunas de las canciones y dejar otras que fueron grabadas para la BBC. Las más notables son una sesión de 1969 que incluyó la canción inédita "Sunshine Woman" y unos siete minutos del popurrí "Whole Lotta Love" de 1971. pass: manchon1961

Led Zeppelin:

John Bonham - batería, percusión, coros

John Paul Jones: bajo, pedales de bajo, teclados, mandolina, coros

Jimmy Page - guitarras acústicas y eléctricas, coros, masterización, producción

Robert Plant - voz, armónica

Información de las Grabaciones:

Sesión uno

Top Gear de John Peel

Lugar: Teatro Playhouse, Northumberland Avenue, Londres

Fecha de grabación: lunes 3 de marzo de 1969

Emisión original: domingo 23 de marzo de 1969 (en un espectáculo con sesiones de Free, The Moody Blues y Deep Purple)

Pistas: "Communication Breakdown" (disco 3, pista 1), "Dazed and Confused" (disco 1, pista 4), "You Shook Me" (disco 1, pista 1), "I Can't Quit You Baby" ( disco 1, pista 2).

Productor: Bernie Andrews, Ingeniero: Pete Ritzema, Operador de cinta: Bob Conduct

Sesión dos

Rhythm and Blues de Alexis Korner, (BBC World Service)

Lugar: Maida Vale Studio 4, Delaware Road, Londres

Fecha de grabación: miércoles 19 de marzo de 1969

Emisión original: lunes 14 de abril de 1969

Temas: "Sunshine Woman" (disco 3, pista 9), "I Can't Quit You Baby" (disco 3, pista 7), "You Shook Me" (disco 3, pista 8). La sesión fue borrada o perdida por la BBC, aunque las grabaciones sobreviven en piratas. El programa se volvió a ejecutar más tarde en 1969, agregando la grabación de "What Is And What Should Never Be" de la sesión del 16 de junio.

Productor: Jeff Griffin

Sesión tres

Tasty Pop Sundae de Chris Grant (originalmente encargado para el programa Symonds On Sunday de Dave Symond)

Lugar: Estudio 2 de Aeolian Hall, Bond Street, Londres

Fecha de grabación: lunes 16 de junio de 1969

Emisión original: domingo 22 de junio de 1969

Temas: "The Girl I Love She Got Long Black Wavy Hair" (disco 1, pista 5), ​​"Communication Breakdown" (disco 1, pista 3), "Somethin 'Else" (disco 1, pista 10), "What Is and What Should Never Be "(disco 3, pista 2).

Productor: Paul Williams

Sesión cuatro

Top Gear de John Peel (sesión de grabación doble)

Lugar: Maida Vale studio 4, Delaware Road, Londres

Fecha de grabación: martes 24 de junio de 1969

Emisión original: domingo 29 de junio de 1969

Temas: "Whole Lotta Love" (disco 1, pista 9), "Communication Breakdown" (disco 1, pista 7), "What Is and What Should Never Be" (disco 1, pista 6), "Travelling Riverside Blues" ( disco 1, pista 8). "Travelling Riverside Blues" se había lanzado previamente en la caja de Led Zeppelin y en versiones ampliadas de Coda.

Productor: John Walters, Ingeniero: Tony Wilson

Sesión cinco

One Night Stand

Lugar: Teatro Playhouse

Fecha de grabación: viernes 27 de junio de 1969

Emisión original: domingo 10 de agosto de 1969

Pistas: "Communication Breakdown" (disco 1, pista 11), "I Can't Quit You Baby" (disco 1, pista 12), "Dazed and Confused" (disco 3, pista 3), "White Summer" (disco 3, pista 4), "You Shook Me" (disco 1, pista 13), "How Many More Times" (disco 1, pista 14). "White Summer" se había lanzado anteriormente como "White Summer / Black Mountain Side" en la caja de Led Zeppelin y en las versiones ampliadas de Coda, pero con un corte de 15 segundos.

Sesión seis

In Concert (Maestro de ceremonias John Peel)

Lugar: Teatro de París, Lower Regent Street, Londres

Fecha de grabación: jueves 1 de abril de 1971

Emisión original: domingo 4 de abril de 1971

Temas: "Immigrant Song", "Heartbreaker", "Since I've Been Loving You", "Black Dog", "Dazed and Confused", "Stairway to Heaven", "Going to California", "That's the Way" (disc 2, tracks 1–8), "What Is and What Should Never Be" (disc 3, track 5), "Whole Lotta Love" (medley, disc 2, track 9), "Thank You" (disc 2, track 10), "Communication Breakdown" (disc 3, track 6). The "Whole Lotta Love" medley has had "For What It's Worth", "Trucking Little Mama" and "Honey Bee" editados, acortando el popurrí en siete minutos.

Productor: Jeff Griffin, Ingeniero: Tony Wilson

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Batman Librocómic No.3

 

Ejemplar publicado en 1977 con material de los años 1961, 62 y 63, escaneado por fxsCO. En él vienen aventuras de Batman y Robin, con guión y dibujo por Bob Kane y Bill Finger.

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Led Zeppelin - Filmore East 1969

 

Led Zeppelin

"Filmore East" [HCV105], New York, NY, 30 de mayo de 1969

Excelente matriz de audiencia. pass: manchon1961

Led Zeppelin:

Jimmy Page - guitarras

John Paul Jones - bajo, órgano, mandolino

John Bonham - batería

Robert Plant - voz, armónica

Train Kept A Rollin

I Can't Quit You 

Dazed and Confused

You Shook Me

White Summer/Black Mt. Side

How Many More Times

Communication Breakdown

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Cuentos de Misterio No.26

 

Ejemplar del 1 de diciembre de 1962 escaneado por Hugo Panzarasa. En él vienen tres relatos de ciencia ficción tomados de la colección "House of Mistery" número 112 editado por DC Cómics.

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Enoch Light - Persuasive Percussion

 

Grabación de 1960 de Command Records. Como lo indica el título, los temas están muy marcados con la percusión, donde quizás se exageró un tanto con los efectos estereo. pass: manchon1961

1.Moments To Remember (3:17)

2All The Way (2:39)

3.Theme From Polovetzian Dances (4:12)

4.Perdido (2:37)

5.Come Rain Or Come Shine (3:18)

6.Hawaiian War Chant (2:23)

7.One For My Baby (3:03)

8.Kashmiri Song (3:34)

9.When Your Lover Has Gone (3:12)

10.Bingo Bango Bongo Baby (3:04)

11.Autumn In New York (2:59)

12.Don't Worry 'Bout Me (2:49)

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Cuentos de Misterio No.8

 

Ejemplar del 1 de junio de 1961 escaneado por Sergio Arakaki. En él vienen las siguientes historias: "El Hombre Diamante" con dibujo de Mort Meskin, "El Secreto del Fénix" con dibujo de Howard Purcell, "El Hechicero del Bajo Mundo" y "La Amenaza de Plutón".

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The Survival La Onda de

 

"Esta banda de la época de Avándaro fue una banda mexicana especializada en el llamado rock ácido y blues formada en los años sesenta, debido a tantos cambios de alineación que tuvo el grupo se pusieron de nombre "The Survival" o "La Supervivencia".

Con esta alineación, el grupo lanza su primer y único LP titulado "La Onda de..." en 1971, el cual presentaba un rock ácido muy influenciado en el movimiento West Coast de Estados Unidos (el rock de la zona de la Bahía de San Francisco y San José) y el blues británico, en una combinación de Country Joe and the Fish, Quicksilver Messenger Service, the Fraternity of Man, Savage Resurrection, Mountain Bus, CCR, Grateful Dead y Ten Years After, a pesar de ser una obra maestra, en su tiempo (y hasta la fecha) para algunos "expertos" es un disco pésimo, aunque el grupo haga un gran trabajo al nivel de las bandas mencionadas, después de esto, el grupo se separó y su única placa que lanzaron quedó en el olvido (como muchas otras), pero de verdad es una GRAN OBRA MAESTRA". pass: manchon1961

The Survival:

Andrés Luscher Fontana - batería y voz

Joaquín Ramos - guitarra líder

Luis Ramírez - bajo

Oscar Vázquez - guitarra rítmica

Existen 2 ediciones originales diferentes

-Impresión mexicana de 1971 en el sello "Discos Rex #R 407" / Tiene 6 estrellas en el libro de Hans Pokora "1001 Record Collector Dream"

-Edición colombiana de 1971 en el sello "Fabuloso #LDF 2048" / Tiene 5 estrellas en el libro de Hans Pokora "3001 Record Collector Dream"

Inserto de hoja de una sola cara que es una reproducción de la manga trasera.

Tracklist

A1 - The Survival - Old People 5:46

A2 - The Survival - The World Is A Bomb 2:28

A3 - The Survival - What The World Need Is Union 2:11

A4 - The Survival - Inspiration Blues 3:14

A5 - The Survival - Electric Chair 2:00

B1 - The Survival - Ending Blues 5:58

B2 - The Survival - Disturbance 2:48

B3 - The Survival - Canabis Lady 2:30

B4 - The Survival - Nothings Monumet 3:35

B5 - The Survival - Useless Warefare 3:05

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Misterios del Gato Negro No.13

 

Ejemplar del 31 de amrzo de 1954 escaneado por Sergio Arakaki y publicado por Editorial La Prensa. En él vienen las siguientes historias de terror y misterio: "El Cuarto Misterioso", "La Bestia Maldita", "Sendero Mortal" y "El Funeral de un Viviente".

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Captain Nemo & The Sundowners

 

El único álbum de los Sundowners adolece de los problemas que afectan a muchos LP de pop/rock de finales de los 60 igualmente oscuros en los principales sellos discográficos. En primer lugar, el grupo no puede realmente decidir qué quiere ser, lo que, si bien conduce a una versatilidad admirable, también garantiza una especie de anonimato. Dos, no hay canciones realmente buenas, aunque una o dos se acercan. Puede que sea un elogio ambiguo, pero en lo que respecta a ese tipo de récords, está considerablemente por encima del promedio; la producción es muy buena y completa, el canto y las armonías son decentes y comprometidos, y los Sundowners tocan bastante bien. Aún así, casi suenan como grupos diferentes de una pista a otra, o al menos como si no estuvieran muy seguros de si ser totalmente comerciales o tratar de poner un poco de modernidad a un lado. Hay algunas armonías vocales atractivas, casi con fuerza de asociación, y melodías animadas que a veces los acercan al campo del pop soleado, pero en otras ocasiones rockean un rock blando y fácil de escuchar. "Dear Undecided", claramente el mejor tema, es como una fusión de los Hollies y (si esto no es una contradicción en los términos) los Herman's Hermits en su forma más dura, y el que probablemente hayas escuchado antes, ya que lo reprodujo en pantalla en un episodio del popular programa de televisión de finales de los años 60 It Takes a Thief. Otros pasajes indican que podrían haber sido fanáticos serios de Byrds y Who ("Ring Out Wild Bells" tiene fuertes rastros de ambos grupos) pero no persiguen esas inclinaciones tan a fondo como podrían, en detrimento de ellos. Luego hay un soul-rock instrumental mediocre, un pop/rock ligeramente psicodélico (el corte del título) y un soul de ojos azules forzado. No es tan malo en general, pero ciertamente no todo lo que podría haber sido (Richie Unterburger). pass: manchon1961

The Sundowners:

Bobby Dick - bajo y voz

Dominick DeMieri - guitarra y voz

Eddie Placidi - guitarra y voz

Eddie Brick - voz principal

Kerim “Kim” Capli - batería

A1 Sunny Day People

A2 Edge Of Love

A3 Let It Be Me

A4 Dear Undecided

A5 Ring Out Wild Bells

A6 Plaster Casters

B1 Captain Nemo

B2 Always You

B3 Easy Does It

B4 Blue-Green Eyes

B5 So Sad

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Cuentos de Walt Disney No.40

 

Ejemplar de enero de 1953 escaneado por Quackmore. En él viene la aventura de Donald titulada "Perdidos en Los Andes" y también conocida como "Andes lo que Andes no Andes por Los Andes". En ella, Donald, siente asistente del asistente del asistente del Museo, descubre un huevo cuadrado que lo hace viajar a las alturas de la cordillera de Los Andes, acompañado de sus sobrinos, en busca de ellos.

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Best Of Liverpool

 

Compilado para los fanáticos del merseybeat. pass: manchon1961

Best of Liverpool Beat-Club 60's, Vol. 1 

 1. Burt And The Gentlemen - I'm so in Love 

 2. Kim Leonard - Baby, I Need You 

 3. The Black and Whites - Where Did You Go 

 4. The Pipelines - Kiss Me Once Again 

 5. The Sharks - Hu-Hu-Hully Gully 

 6. The Silhouettes - Crying over You 

 7. The Wild Cats - Alright 

 8. Cliff Cenneth And The Lights - Come on Shake 

 9. David Brighton - I'm Lonely Now 

 10. The Mad Classix - It's Never Too Late 

 11. The Mersey 5 - Ecstasy 

 12. The Mersey 5 - Sweet Lil' Rock'n'Roller 

 13. The Pipelines - Hey Baby, I Want to Dance with You 

 14. The Silhouettes - Küsst Du mich nicht heute Nacht (Why not Tonight) 

 15. The Strangers - For Your Love 

 16. Burt And The Gentlemen - Girl Number One 

Best of Liverpool Beat-Club 60's, Vol. 2

 1. Cliff Cenneth And The Lights - I Like the Shake 

 2. David Brighton - Song of Life 

 3. The Bonnies - Ich bin dein Fan (I Call Your Name) 

 4. The Mad Classix - My Honey-Bunny 

 5. The Mersey 5 - Slow Down 

 6. The Mersey 5 - What's It All About 

 7. The Pipelines - Cadillac 

 8. The Silhouettes - Here I Go Again 

 9. The Strangers - Love Me True 

 10. Burt And The Gentlemen - Please Be Mine 

 11. Kim Leonard - Baby, I Need You 

 12. The Black and Whites - You Are My Baby 

 13. The Bonnies - Teen-Teen Mary-Lou 

 14. The Pipelines - It's Only Make Believe 

 15. The Sharks - Times Are Gettin' Hard 

 16. The Silhouettes - Tell Me Baby 

 17. The Wild Cats - Lovely Eyes 

 18. Burt And The Gentlemen - The Great Pretender

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Colección Jovial No.13

 

Publicado en 1971 por Ediciones Recreativas y escaneado por JC y Carasucia, este volumen viene con películas de Hannah-Barbera, destacando las aventuras de Maguila Gorila, el Oso Yogui, Huckleberry Hound, Don Gato y varios más. Las historias NO vienen como cómic, sino como cuento.

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Domingos Alegres No.502 - Lassie

 

Ejemplar del 10 de noviembre de 1963 escaneado por Cantoseegla y Carasucia. En él vienen entretenidas aventuras de Lassie.

Con guión de Gaylord du Bois y dibujo de Jerry Robinson y Tom Gill.

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Domingos Alegres No.500 - Mr. Ed El Caballo que Habla

 

Ejemplar del 27 de octubre de 1963 escaneado por JaviCollar y Mr. Gag. En él vienen aventuras de Mister Ed, el Caballo que Habla, basadas en la serie de TV del mismo nombre, protagonizada por Alan Young. 

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Domingos Alegres No.499 - Duke

 

Ejemplar del 30 de octubre de 1963 escaneado por Bernardo Mora y DonCómic. En él vienen aventuras policiales con Duque, un miembre de la patrulla canina K-9. Con dibujo de Dan Spiegle.

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Domingos Alegres No.498 - Fuego de Juventud

 

Ejemplar del 13 de octubre de 1963 escaneado por puxasturies. En él vienen aventuras de Velvet Brown, la joven protagonista, amante de los caballos. Basadas en la serie de TV, Fuego de Juventud (Velvet National). Con dibujo de Jack Sparling.

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The Beatles Solution? - 30 Beatles Covers To Try To Get Fame

 

Compilado con covers de The Beatles que fueron autorizados por Brian Epstein. Algunos temas no fueron grabados por The Beatles, pero sí fueron compuestos por ellos. pass: manchon1961 

01 Love Me Do - The Mersey Sound

02 How Do You Do It - Gerry & The Pacemakers

03 From Me To You - The Merseyboys

04 Hello Little Girl - The Fourmost

05 Do You Want To Know A Secret - Boogie

06 Little Child - Ian & The Zodiacs

07 Tip Of My Tongue - Tommy Quickly And The Remo Four

08 Please Please Me - The Manchesters

09 I Saw Her Standing There - The Liverpool

10 All My Loving - The Dowlands With The Sountracks

11 Hold Me Tight - The Merseyboys

12 Bad To Me - Billy J. Kramer & The Dakotas

13 She Loves You - The Federals

14 I'll Be On My Way - Billy J. Kramer & The Dakotas

15 There's A Place - Mike Devon & The Diplomats

16 It Won't Be Long - The Merseyboys

17 I'll Keep You Satisfied - Billy J. Kramer & The Dakotas

18 I'll Get You - The Merseymen

19 I'm In Love - The Fourmost

20 I Call Your Name - Billy J. Kramer & The Dakotas

21 I Want To Hold Your Hand - Billy Pepper & The Pepperpots

22 I Wanna Be Your Man - Bill Kimber & The Couriers

23 Can't Buy Me Love - Denny Seyton & The Sabres

24 Like Dreamers Do - The Applejacks

25 Misery - The Merseyboys

26 From A Window - Billy J. Kramer & The Dakotas

27 Things We Said Today - Ian & The Zodiacs

28 You Can't Do That - The Jaybirds

29 You've Got To Hide Your Love Away - The -Silkie

30 A Hard Day's Night - Ian & The Zodiacs

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El Jinete Enmascarado

 

Editorial: Hispano Americana de Ediciones

Año: 1943

Guión: F. Stricker

Dibujo: ?

Género: Western

Escaneo: Romaninof (CRG)

Archivos: 29

Tamaño: 114 Mb.

Formato: Cbr

Historias cuyo protagonista, El Jinete Enmascarado, parece una copia del Llanero Solitario. Anda con un antifaz, su caballo se llama Rayo de Plata y su compañero es un indio, aquí llamado Lince. Además, es un excelente jinete y tirador. Obviando eso y los años que tiene la historia, es bastante entretenida y no desmerece ante el Llanero que vence solo por haber tenido una serie de TV.

Títulos: 

1-El Solitario De La Pradera

2-La Hacienda Martines

3-La Voz Del Idolo

4-La Emboscada

5-La Fiebre Del Oro

6-Los Chacales De La Pradera

7-El Misterio De La Caverna

8-Peligro En La Mina

9-La Ciudad Dormida

10-El Pozo De Petróleo

11-A La Caza Del Hombre

12-La Leyenda Del Viejo Castillo

13-Salteadores Nocturnos

14-Malechores Del Oeste

15-El Testamento De Un Malvado

16-La Gran Carrera

17-La Artimaña

18-El Brebaje Salvador

19-El Mensaje Perdido

20-El Hilo Que Habla

21-Ataque Indio

22-La Mina Codiciada

23-La Banda De Hood

24-Los Cuatreros Del Rancho "Doble A"

25-La Rehabilitación De Andy

26-La Espuela Rota

27-El Nido Del Buharro

28-Flechas Y Fusiles

29-Rivalidad Sangrienta

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Paul McCartney - Live in L.A. 2007

 

Live in Los Angeles es un álbum promocional en vivo de Paul McCartney grabado durante una actuación secreta el 27 de junio de 2007 en Amoeba Music en Hollywood, California. El álbum fue lanzado sólo en el Reino Unido e Irlanda a través de una promoción especial realizada por The Mail on Sunday y Irish Sunday Mail.

Cuatro de las doce pistas del álbum (2, 4, 5 y 12) se lanzaron previamente en el EP de McCartney de 2007, Amoeba's Secret, mientras que la pista 3 se lanzó anteriormente como cara B del sencillo "Ever Present Past".

El 16 de noviembre de 2012, el sitio web de Paul McCartney lanzó una versión extendida del programa Amoeba titulado Live in Los Angeles – The Extended Set gratis para los miembros "premium" del sitio web, agregando las canciones "Nod Your Head" y "House of Wax". " a la lista de canciones, este último también es una cara B del sencillo "Ever Present Past".

Todas las pistas del álbum aparecieron más tarde en el álbum en vivo de 2019 Amoeba Gig en forma remezclada. pass: manchon1961

Personal:

Paul McCartney – voz principal, bajo, guitarra acústica, teclados

Rusty Anderson - guitarra solista

Abe Laboriel Jr. - batería

Brian Ray - guitarra rítmica, bajo

David Arch - teclados

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Susy No.144

 

Ejemplar del 24 de diciembre de 1965 escaneado por vmp. En él vienen historias románticas, incluyendo una aventura de la azafata Bonnie Taylor.

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Mundial de Fútbol 1962

 

Entre el 30 de mayo y el 17 de junio se desarrolló la séptima versión del Campeonato Mundial de Fútbol Copa Jules Rimet, siendo Chile el país anfitrión. A pesar de ser cuestionada su infraestructura, principalmente por los daños del terremoto de Valdivia de 1960, uno de los más grandes en la historia, Chile logra realizar un muy buen campeonato. 

Chile obtuvo el tercer lugar, un gran logro que no ha sido superado, sin embargo, también destacaron muchos periodistas. Es acerca de ellos que tratan estas grabaciones de la época, tomadas del disco vinilo que salió como recuerdo. En estas grabaciones escucharán el inolvidable discurso de Carlos Dittborn, que nos aseguró el campeonato, y, la memorable frase de Julio Martínez "justicia Divina" que viene como bonus track.

01 Prólogo con Pepe Abad

02 Fragmentos con discurso de Carlos Dittborn

03 Tonada de Carlos Dittborn

04 Chile- Suiza

05 Chile- Italia

06 Chile- Alemania

07 Chile- U.R.S.S.

08 Chile- Brasil

09 Chile- Yugoslavia

10 Final Brasil- Checoslovaquia

11 Marcha Brasil Campeón

12 Entrege Copa Jules Rimet

13 Comentario final- Adiós al 7ª de Línea

bonus: 

Partido Chile- U.R.S.S. narrado por Julio Martínez y su famoso "justicia Divina".

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Susy No.105

 

Ejemplar del 26 de marzo de 1965 escaneado por vmp. En él vienen diversas historias de tipo romántico.

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Joe Cocker en Vivo Costa Mesa 1991

 JOE COCKER

Costa Mesa 1991 [Mike Millard Master Tapes via JEMS]

The Lost and Found Mike the MICrophone Tapes Volume 130. Live at the Pacific Amphitheatre, Costa Mesa, CA; July 23, 1991. pass: manchon1961

Gracias a Mike Millard; Rob, Jim R; Barry G; JEMS; bk; Goody; y mjk5510 por compartir el programa en Dime.

Bienvenido a la serie Lost and Found Mike the MIcrophone de JEMS que presenta grabaciones realizadas por el legendario músico Mike Millard, también conocido como Mike the MIcrophone, mejor conocido por sus masterizaciones de Led Zeppelin realizadas en Los Ángeles y sus alrededores alrededor de 1975-77.

Hasta 2020, la serie Objetos perdidos presentaba nuevas transferencias de copias de primera generación que antes no estaban disponibles y que el propio Mike había hecho para amigos como Stan Gutoski de JEMS, Jim R, Bill C. y Barry G. Estas fuentes eran actualizaciones de copias en circulación y, en la mayoría de los casos, Los casos marcaron la única vez que las fuentes Millard verificadas de primera generación se digitalizaron directamente en la era de los torrents.

Todo eso cambió con el descubrimiento de muchas de las cintas maestras originales de Mike Millard.

Sí, has leído correctamente, se han encontrado los casetes originales de Mike Millard, de los que durante mucho tiempo se rumoreaba que estaban destruidos o perdidos. No todos pero sí muchos, y con ellos ha surgido un panorama mucho más completo de lo que Millard grabó entre su primer show a finales de 1973 y el último a principios de 1992.

La razón por la que el redescubrimiento de sus cintas maestras es una revelación es que durante décadas nos han dicho que ya no estaban. Los mitos de Internet sugieren que Millard destruyó sus cintas maestras antes de quitarse la vida, un detalle imprudente probablemente inventado basándose en la suposición de que debido a que sus cintas maestras nunca aparecieron y el estado mental de Mike era problemático, haría algo imprudente CON EL TRABAJO DE SU VIDA. También hay una versión de la historia en la que la familia de Mike tira las cintas después de su muerte. ¿Por qué harían eso?

La verdad es que los masters de Mike permanecieron en su dormitorio durante muchos años después de su muerte en 1994. Sabemos que al menos algunos de los amigos y conocidos de Millard se pusieron en contacto con su madre Lia para preguntarle sobre las cintas en ese momento, sin éxito. Pero a principios de la década de 2000, Rob S, viejo amigo de Millard, era en quien conocía y en quien confiaba lo suficiente como para preservar el trabajo de Mike.

Joe Cocker - Anfiteatro del Pacífico, Costa Mesa, California; 23 de julio de 1991

El volumen 130 (!) de la serie Lost and Found avanza hasta 1991 y Joe Cocker encabeza el Anfiteatro del Pacífico en Costa Mesa. El Pac Amp fue una parada en una corta gira de verano todavía impulsada por el impulso del resurgimiento de Cocker en los 80 que comenzó con "Up Where We Belong" y continuó a través de álbumes como Cocker (1986) y Unchain My Heart (1987). Combine esos éxitos de los 80 con versiones clásicas de Cocker como “With A Little Help From My Friends” y “You Are So Beautiful” y tendrá los ingredientes para una actuación satisfactoria.

Joe ciertamente tiene buena voz aquí, pero parece haber arrastrado los años 80 con él hasta 1991, dada la gran dependencia de los sintetizadores (que suenan anticuados). Sorprendentemente, también hay un fuerte olor a vibraciones de conciertos de los 70, dado el generoso tiempo asignado al bajo, la batería y otros solos. El resultado para mí es un espectáculo un poco extraño, aunque si eres un gran fanático de Cocker probablemente lo disfrutarás.

La grabación de Mike está justo por debajo de su excelente nivel habitual, pero es bastante escuchable.

JEMS se enorgullece de asociarse con Rob, Jim R, Ed F, Barry G y muchos otros para publicar las grabaciones históricas de Millard y ayudar a dejar las cosas claras sobre el hombre mismo.

No podemos agradecer lo suficiente a Rob por volver a conectar con Jim y confiar en nuestra campaña de reedición de Millard. Mantuvo las preciosas cintas de Mike en secreto durante dos décadas, pero una vez que Rob conoció nuestros métodos y administración, aceptó contribuir con los DAT y casetes de Millard al programa. Nuestros lanzamientos no serían tan convincentes sin los recuerdos, las fotografías y otras contribuciones de fondo de Jim. Como muchos de ustedes habrán notado, las historias ofrecen un complemento entretenido a los increíbles documentos de audio de Mike.

Como siempre, el Profesor Goody se aseguró de que tuviéramos el tono correctamente ajustado y mjk5510 no perdió el ritmo cuando hicimos un cambio de último minuto en la cola para lanzar este. Gracias a ambos.

Finalmente, brindemos por el difunto gran Mike el MICRófono. Su trabajo nunca deja de impresionar. Puede él descansar en paz. pass: manchon1961

BK para JEMS

Disc 1

01. Cry Me A River 4:35

02. Feelin’ Alright 4:48

03. Hitchcock Railway 4:25

04. Can’t Find My Way Home 3:39

05. Up Where We Belong 4:41

06. Shelter Me 4:46

07. Just To Keep From Drowning 4:36

08. Guilty 3:28

09. Lonely Avenue 6:19

10. You Can Leave Your Hat On 4:37

46 mins

Disc 2

01. Band Introductions 0:55

02. When The Night Comes 5:27

03. Love Is Alive 4:12

04. Unchain My Heart 6:11

05. With A Little Help From My Friends 8:50

06. You Are So Beautiful 2:59

07. The Letter 4:40

08. High Time We Went 13:48

47 mins

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DC Sin Palabras

 

Editorial: Dc

Año: 2022

Guión y Dibujo: Gonzalo Duarte

Género: Humor, Superhéroes

Tradumaqueta: black ranger (AT Comics)

Archivos: 6

Tamaño: 79.4 Mb.

Formato: Cbr

¡Gustavo Duarte lleva su estilo de humor al Universo DC en seis historias cortas que presentan momentos divertidos en la vida de tus superhéroes favoritos! ¿Dónde compra Harley sus mazos? ¿Qué pasa con la ropa radioactiva de Superman? ¿Cómo es un día libre para Cyborg? ¿Cómo trata Zatanna a sus mascotas? ¿Qué hace Joker en un museo? ¿Cómo se entretiene Lobo? ¡No te pierdas estos cómics totalmente mudos!

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Joe Cocker Live 1969, 1990 y 2013

 

John Robert Cocker, más conocido como Joe Cocker,​ fue un cantante y músico de rock, blues y soul británico. Conocido por su voz áspera y por el gran sentimiento que ponía en sus interpretaciones, centró parte de su carrera musical en versionar canciones de otros artistas, particularmente de The Beatles. Al respecto, su versión de la canción «With a Little Help from My Friends» alcanzó el número uno en la lista UK Singles Chart en 1968 y fue utilizada como tema principal de la serie de televisión The Wonder Years.

Recibió también varios premios a lo largo de su trayectoria musical, incluyendo el Grammy a la mejor actuación pop vocal de grupo, así como el Óscar y el Globo de oro a la mejor canción original por «Up Where We Belong», un dúo con Jennifer Warnes número uno en la lista estadounidense Billboard Hot 100.​ En 1993 fue nominado a un premio Brit al mejor artista británico y fue galardonado con una placa Sheffield Legends en su ciudad natal. En 2008 recibió la Orden del Imperio británico en el Palacio de Buckingham por sus «servicios a la música». Fue también situado en el 97.º puesto de la lista de los cien mejores cantantes según la revista Rolling Stone. pass: manchon1961

Aquí hay tres álbumes con grabaciones en vivo de Cocker, comenzando con su actuación en Woodstock en 1969.

Joe Cocker Live At Woodstock acompañado por la Grease Band:

Joe Cocker - voz

Chris Stainton - teclados

Henry McCullough - guitarra

Alan Spenner - bajo

Bobby Torres - congas

Bruce Rowland batería 

1.Dear Landlord 

2.Something's Coming On 

3.Do I Still Figure In Your Life 

4.Feelin' Alright 

5.Just Like A Woman 

6.Let's Go Get Stoned 

7.I Don't Need No Doctor 

8.I Shall Be Released 

9.Hitchcock Railway 

10.Something To Say 

11.With A Little Help From My Friends 

Joe Cocker Live de 1990, acompañado por:

Phil Grande - guitarra líder

Keith Mack - guitarra rítmica

M. Stevens - bajo, voz

Steve Holley - batería

Chris Stainton, Deric Dyer, Jeff Levine - teclados

Crystal Taliefero, Deric Dyer - percusión

Deric Dyer - saxo tenor

Andrew Love Gary Gazaway, Wayne Jackson - vientos (pistas 8 a 13)

Crystal Taliefero, Doreen Chanter, Maxine Green - coros

1.Feelin' Alright 

2.Shelter Me 

3.Hitchcock Railway 

4.Up Where We Belong (with Maxine Green)

5.Guilty 

6.You Can Leave Your Hat On 

7.When the Night Comes (Live - Memorial Auditorium)

8.Unchain My Heart 

9.With a Little Help From My Friends 

10.You Are so Beautiful 

11.The Letter 

12.She Came in Through the Bathroom Window 

13.High Time We Went 

14.What Are You Doing With a Fool Like Me (Studio Version)

15.Living in the Promiseland (Studio Version)

Finalmente el álbum Fired It Up Live, grabado en el Lanxess Arena de Colonia, Alemania, en abril de 2013, donde estuvo acompañado por:

Nick Milo - teclados

Jack Bruno - batería

Gene Black - guitarra

Oneida James-Rebeccu - bajo

Herman Jackson - Hammond B3

Norberto Fimpel - saxo, percusión

Nichelle Tillman, Laura Jane Jones - coros

Tracklist:

01. I Come In Peace

02. Feelin' Alright 

03. The Letter 

04. When The Night Comes 

05. You Love Me Back 

06. I'll Be Your Doctor 

07. Up Where We Belong 

08. Come Together 

09. Eye On The Prize 

10. You Don't Need A Million Dollars

11. You Are So Beautiful 

12. Younger 

13. Fire It Up 

14. N'oubliez Jamais 

15. You Can Leave Your Hat On 

16. Unchain My Heart 

17. With A Little Help From My Friends

18. Summer In The City 

19. Hard Knocks 

20. Cry Me A River 

21. You Don't Know What You're Doing To Me

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Cuentos de Misterio No.3

 

Ejemplar del 1 de enero de 1961 escaneado por Sergio Arakaki. En él vienen las siguientes historias: "El Caso de la Segunda Luna", "El Hombre de Mente Mágica", "El Misterio del Valle Dimensional"

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Enoch Light - Great Themes From Hit Films

 

pass: manchon1961

1.La Dolce Vita (2:49)

2.Moon River (2:52)

3.Light In The Piazza (2:49)

4.Love Theme From El Cid (3:02)

5.Tender Is The Night (2:58)

6.Never On Sunday (3:41)

7.Tonight (2:45)

8.Exodus (3:54)

9.Theme From The Hustler (3:25)

10.Theme From Four Horsemen Of The Apocalypse (2:51)

11.Theme From King Of Kings (3:01)

12.Satan Never Sleeps (2:40)

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Cuentos de Misterio No.1

 

Ejemplar del 1 de noviembre de 1960 escaneado por Hasierán y DonCómic. En él vienen las siguientes historias: "El Hombre de las Mil Caras" con dibujo de Howard Purcell, "El Planeta Fantasma", "El Prisionero de la Región Vacía" con dibujo de Mort Meskin y "El Super-prisionero de la Tierra".

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The Stained Glass

 Otra colección largamente esperada y parte de la actual

La serie “Nuggets From the Golden State” es esta, una excelente reevaluación de los trabajos realizados por el equipo de mediados de los años sesenta con sede en San José The Stained Glass.

También tenemos la suerte de que el experto compilador y cronista Alec Palao se encargó de que parte del material anterior, grabado mientras el grupo todavía operaban bajo el nombre The Trolls, también se ha incluido. Dos de

los mejores artículos de esa coyuntura, los imperdibles 'Walkin' Shoes', un original de estilo r&b de garaje de 1966 con un sonido duro escrito por un bajo prolífico el jugador Jim McPherson, y también los tonos geniales de 'No Rhyme Or

Reason', escrito por el guitarrista rítmico del grupo y la primera figura del grupo, Roger Hedge, te hará desear más.

Ciertamente no hubo escasez de convincentemente fuerte material disponible para que el grupo trabaje, impresione a su base de fans dentro del escenario de club en vivo y, en última instancia, para luego establecer para la posteridad en el estudio de grabación. Así que es totalmente sorprendente cuando, después de que el grupo cambiaron su nombre a The Stained Glass y firmaron un contrato discográfico con el poderoso imperio RCA en el otoño del 66, no se convirtieron en el éxito de las listas de éxitos y el nombre familiar genuino que deberían haber sido. En particular, dos selecciones que creo que habrían estado más que maduras para sacrificar: enfrentarse cara a cara con algunos de los principales contendientes por lo menos, son el maravillosamente realizado 'My Buddy Sin', con sus inclinaciones infectadas por el barroco, que recuerdan un poco a lo que Left Banke estaban haciendo en la otra costa - dando vueltas encapsulaciones de folk-rock y los giros líricos altamente imaginativos de McPherson, vocalizados también con convicción y estilo del baterista Dennis Carrasco. Seguramente esta joya de aquí merecía ser Top de los Pops! La atmósfera mareante de la canción principal, 'A Scene In-Between', también mostró que 'Glass era un grupo

cuyo oído colectivo había estado sintonizado con la cadera y ocurriendo cambios en marcha en el mundo del pop, y fue capaz de producir su propio fascinante, altamente mini-película auditiva efectiva similar a algunas de esas increíblemente extrañas que suenan

¡Canciones anteriores a Pepper Beatles!

Si aún no han tenido el placer, damas y caballeros, ¿Puedo sugerirte que salgas y consigas una copia de esto mientras aún siga disponible, y luego agregar a la lista de los grandes de San José: Count V, Syndicate of Sound y Chocolate Watch Band: The Trolls y, especialmente, The Stained Glass. Escucha con los oídos abiertos y la mente atenta, confío en que no serás ¡decepcionado! pass: manchon1961

The Stained Glass:

Dennis Carrasco - batería, voz

Roger Hedge - guitarra rítmica, voz

Bob Rominger - guitarra líder, voz

Jim McPherson - bajo, teclados, armónica, voz

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Misterios del Gato Negro No.2

 

Ejemplar de abril de 1953 publicado por Editorial La Prensa y escaneado por Sergio Arakaki. En él vienen las siguientes historias: "Rosas Sangrientas", "Bastón Infernal", "La Bruja del Mar" y "El Asesino Sonámbulo".

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